• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: готишно (список заголовков)
17:02 

Куда, несчастный, скроюсь я, бежав от ярости безмерной и от мук безмерного отчаянья?

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский

Without pain, life is not worth living
We're all demons today
Come down and feel the pain
It burns straight through you
And makes a hole in your soul

Combichrist, "Today We Are All Demons"


Должен сказать, меня всегда удивляла постоянно проскальзывающая в руллбуках (причём ведь по Миру Тьмы, не по какому-нибудь там тупому героическому D&D!) уверенность, что игроки преимущественно хотят отыгрывать хороших парней и рыцарей без страха и упрёка, играть же за персонажа сомнительных моральных качеств мало кому понравится. Лично я ни разу в жизни не испытывал желания играть за доброго и положительного героя; я один раз играл, и персонаж вообще-то мне понравился (пока кое-кто не забросил модуль; да, я сердит), но вот влечения к этому у меня не было никогда. Напротив, зачастую наиболее злые, безумные и извращённые группировки сеттинга привлекают моё особое внимание и вызывают наибольшую симпатию. Поэтому я удивился, обнаружив, что в WtO Спектры подобных эмоций у меня не вызвали. Итак, изменились ли мои впечатления после прочтения Dark Reflections: Spectres?..
Книга весьма полезная - она развеяла создавшееся было у меня представление о Спектрах как о существах, совершенно утративших личность в её обычном понимании и сведённых к единственному деструктивному порыву, а это, конечно, делает их много более интересными и рельефными персонажами. Да, сохранив лишь отрицательные эмоции, но всё же Спектры обладают некоторой индивидуальностью, их боль, тоска и гнев - всё-таки персональные. Самым показательным в этом смысле оказался для меня художественный отрывок в начале книги - действительно очень впечатляющий. Идея использовать Спектров как игровых персонажей уже не кажется мне странной - хоть и не очень привлекает - я попробовал бы отыграть Пожранного Тенью, если б случай представился, но записывать это в свои ролевые планы не буду.
А вот вообразить модуль по спектрам как Мастер я так и не смог как следует. Их краткая жизнь и разрушительные эмоции задают вполне определённый образ жизни, в соответствии с которым модуль может представлять собой либо целиком что-нибудь вроде штурма Некрополя (что, по-моему, просто скучно, хоть, конечно, кому-то может понравиться), либо совершенно утратить сюжет, превратившись в набор эпизодов из повседневности, отдельных разрушительных действий в Буре или Землях Теней. Последнее я с удовольствием, впрочем, провёл бы в качестве индивидуального модуля, но для коллективной игры это не подходит.
Немного разочаровало отсутствие новой информации про Малфеан - разумеется, о таких тварях никогда не выдают слишком много данных, да и не надо... Но хоть бы про одного "нового", раздувшегося из Спектра рассказали, любопытно же. Тёмные Арканои очень круты (разумеется, Разрыв Савана кажется очень жалкой способностью, но он хорошо подчёркивает совершенно особый статус Спектров и для них отнюдь не бесполезен). Удивило, что Теневики рассматриваются как возможные игровые персонажи наравне с другими кастами, хотя и в корбуке и в самой Dark Reflections: Spectres неоднократно подчёркивается, что это невменяемые машины разрушения... Странно, странно.
В целом познавательно, по крайней мере для интересующихся WtO, впрочем, ничего невероятно интересного и общезначимого.

@музыка: Leonard Cohen - The Future

@темы: трэш, угар и содомия, ролевое, нежить немёртвая, готишно, Я не хочу попасть в рай, я хочу пойти в банк и обналичить чек

18:15 

Что такое призрак? Трагедия, обреченная время от времени повторяться? (с)

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Вот, наконец-то я прочитал основную книгу Wraith: The Oblivion (2-й, конечно, редакции). Точнее, большей частью я её прочитал давно, но теперь я прочитал её всю, подряд и целиком. Что же можно сказать об этой линейке? Во-первых, я хочу отметить, что это интересный сеттинг; то, что будет написано ниже, возможно, создаст превратное впечатление, потому что я критикую лучше и подробнее, чем описываю достоинства, но это так. В основе этого сеттинга лежат красивые идеи - к сожалению, как это часто бывает, вещь, сделанная слишком красивой и изящной, становится непригодной к практическому использованию. Возможно, в WtO нельзя играть, но этой системой можно любоваться, в своём роде она прекрасна. Во-вторых же...
Ну, для начала суммируем общую суть сеттинга. Итак, некоторые мёртвые (какие - кажется, с определённостью нигде не оговорено) становятся призраками, населяющими Земли Теней - своего рода увядшее отражение мира живых, очень близкое к нему, а также Стигию и другие королевства - истинный мир мёртвых, собравший осколки всего, что когда-либо переставало существовать. Их, с одной стороны, тянет к миру живых благодаря неоконченным делам и сильным прижизненным привязанностям, а с другой - притягивает Забвение, сила деструкции, которая касается его из-за самого факта его смерти. Тоска по утраченному, противостояние саморазрушительным чертам собственной личности и запутанный моральный выбор, обусловленный противоречиями и суровостью бытия Неупокоенных - вот что составляет суть WtO.
Как и у всех сеттингов Мира Тьмы, у WtO есть тема, и эта тема - ценности и желания. Что вы цените по-настоящему, чего вы на самом деле хотите? Призраки - существа из чистых Страстей, так что создание персонажа, по сути, сводится к ответу на эти вопросы в отношении него. А игра - к противостоянию Души и Тени, которое определит, важнее ли для него позитивные или негативные желания. Хоть, повторюсь, у всех сеттингов есть некоторый эмоционально-идейный подтекст, все они в своём роде высказывание, к WtO это относится в наибольшей степени - только тут авторы прямо заявляют в книге, и не раз, что надеются, что игроки смогут испытать катарсис, только тут они подчёркивают именно идейную сторону... К сожалению, на пользу сеттингу как пространству для ролевой игры, а не методу самоанализа, это не идёт.
Кажется, до сих пор любого корбука, что я читал, было достаточно, чтоб играть. Другие книги раскрывали новые грани мира, давали дополнительные сведения и были, конечно, желательны к прочтению. но вы вполне могли провести качественный модуль, обходясь корбуком как мастер и как игрок. Книги Wraith: The Oblivion для игры недостаточно. Разумеется, другие сеттинги Мира Тьмы относятся ко вселенной, в целом похожей на нашу, а WtO представляет нам совершенно особый мир, так что это объяснимо - но ничуть не менее прискорбно. Во-первых, сам внешний вид этого мира оставил у меня множество вопросов. Как выглядят Неупокоенные? И каким образом отличаются от них Спектры? Как выглядит сама Буря? Порой зацепки находятся и определённый образ создаётся, но замечание далее по тексту вступает с ним в противоречие. Ещё больше усложняют всё иллюстрации - конечно, WhiteWolf никогда не иллюстрировали свои книги чрезмерно буквально или реалистично, но общее направление из них извлечь было можно, а сюрреалистические образы из WtO не помогают игроку. Кроме того, в книге ощущается и недостаток данных. Есть примеры сект Еретиков и банд Ренегатов, но это явно довольно маргинальные образцы, какие в других книгах обычно дают, чтоб стимулировать воображение Мастеров. В то же время ничего не сказано про Рыбников, хотя не только самоочевидно, что это должна быть самая крупная и влиятельная секта в окрестностях Стигии, но и в разделе истории они упоминаются постоянно. Про Далекие Острова дано несколько противоречивых намёков и вообще никакой информации. Ничего не сказано о целях и взаимоотношениях Владык Смерти - а значит, и их Легионов. Таким образом, нет достаточных данных чтоб играть ни за одну из трёх основных фракций - неслыханное дело! (Да, разумеется, всё это можно домыслить, как и любую другую дыру в сеттинге; но всё-таки предполагается, что игрокам дают готовый набор деталей, а не половину его).
Самая привлекательная идея в WtO одновременно вызывает наибольшие сомнения в его играбельности. Теневодство предоставляет потрясающие возможности по отыгрышу по-настоящему реалистичного внутреннего конфликта, сводит к минимуму возможность "игры на победу" и неосознанной отстранённости от происходящего, свойственной даже лучшим игрокам, и на порядок увеличивает атмосферность. Однако из-за технических сложностей и требований к игрокам, связанных с отыгрышем двух персонажей и одного персонажа двумя игроками, мне представляется, что Теневодство практически нереализуемо. Ещё больше сложностей представляет Страдание (особенно если ожидать от него такого эмоционального воздействия, какое предполагается в книге). Выполнимость тут была принесена в жертву концепции.
В своём настоящем виде Wraith: The Oblivion - шедевр в смысле концепции ролевых игр и, безусловно, интересный сеттинг, но в то же время одна большая проблема в смысле использования для того, чтоб действительно играть. Жаль... Хотя ознакомления в любом случае заслуживает.

@музыка: Alison Mosshart & Carla Azar - Tomorrow Never Knows

@темы: ролевое, нежить немёртвая, готишно, Я не хочу попасть в рай, я хочу пойти в банк и обналичить чек

22:18 

История, рассказанная идиотом, наполненная шумом и яростью и не значащая ничего (с)

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Посмотрел "Трон в крови" Акиры Куросавы. Поскольку Макбет - определённо мой любимый шекспировский персонаж (если и не любимая пьеса, в чём ещё я могу быть не уверен), посмотреть на интерпретацию его истории в японском антураже было очень любопытно.
Хоть в целом фабулы фильма и пьесы совпадают, акценты расставлены несколько по-разному. Васидзу Такэтоки, несомненно, всегда видел себя господином замка; ведьма не соблазняет его, она лишь придаёт ему уверенности в том, что это не пустая мечта. И стоит на пути к этой мечте не страх перед убийством, не моральные терзания, а требования самурайской чести. Собственно, именно кардинальной разницей в основных нравственных координатах и объясняется отличие "Трона в крови" от "Макбета": вместо христианства - бусидо, а значит, Васидзу в первую очередь - предатель, рвущий феодально-вассальные отношения. Характерно, что, если Макбет первым предлагает Банко держаться его, а тот согласен лишь если это не в ущерб добродетели, то Мики сам оказывает Васидзу поддержку, и вопрос о том, понимает ли он подоплёку гибели предыдущего сюзерена, довольно неясен. Зато Васидзу предаёт его, таким образом нарушая обещание и идя против бусидо повторно, на сей раз как господин. Очень характерен финал фильма - сцена, в наибольшей степени измененная в сравнении с пьесой Шекспира. Вместо того, чтоб пасть в честном бою (в западном контексте это была бы битва Добра со Злом, но для самурая погибнуть в битве - вполне почтенная судьба), он убит собственными слугами, поскольку передал им свою ложную уверенность и лишил их верности сюзерену, подав дурной пример.
Снят "Трон в крови", как свойственно Куросаве, монументально. Тут довольно мало диалогов, зато очень пространные экспозиции, предшествующие почти каждой сцене - сбор армии, скачка по лесу и так далее. Всё это сообщает фильму эпический размах: армии многочисленны, стены замка велики, деревья в лесу устремлены к самым небесам... Кроме того, эти сьёмки просто очень красивы.
Игра актёров театральная, причём скорее в стиле традиционного японского театра. Впрочем, не могу сказать, что это портит фильм. Куросава и в целом делает ставку не на реализм, а на выразительность. Напряжённо застывшее лицо Тосиро Мифунэ говорит нам, что каждую секунду он готов схватиться за меч, и переходы от ярости к ужасу, пожалуй, соответствуют трагическому стилю фильма.
Весьма достойное зрелище.

@темы: важнейшим из искусств..., готишно

22:53 

"Это символ, как причастие хлевом и виной"

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Прочитал сборник Стивена Кинга "После заката", последний на данный момент. В предисловии Кинг жалуется, что в девяностые едва не разучился писать рассказы - странное заявление, учитывая "Всё предельно" (хоть, с другой стороны, даже толстый сборник за десять лет - не так уж много), но на качестве материала в данной книге это никак не сказалось. Как обычно, по порядку.
"Уилла" - очень романтическая и немного грустная история, демонстрирующая умение Кинга создавать очень убедительную атмосферу благодаря множеству мелких деталей. Берёт за душу. если б линейку не закрыли раньше, чем этот рассказ был написан, его стоило б включить в список рекомендованной литературы WtO.
"Гретель" - ещё один пример того, как Кинг умеет помещать типичные, в общем-то, сюжеты (на сей раз - настоящий ужастик) в контекст реалистической жизненной истории и придающих достоверности мелочей. Автор не только вызывает у читателя живейшее сопереживание главной героине, он заставляет почти почти почувствовать всё описанное - будь то влажный песок под ногами, тёплые предзакатные лучи солнца и крики чаек или боль в перенапряжённых мышцах, впивающиеся в тело углы стула и мокрые от собственной мочи спортивные шорты. Сильно. Один из тех рассказов Кинга (впрочем, после стольких лет несложно определить "его тип" произведений, и едва ли не весь сборник можно так классифицировать), где герой, мучимый некоей личностной травмой и впавший в депрессию, столкнувшись с экстремальной ситуацией, обретает катарсис.
"Сон Харви" - возможно, самый страшный рассказ в этом сборнике. У меня буквально волосы вставали дыбом. Наверное, чтоб написать это, Кингу надо было дожить до своих лет - хоть благодаря его таланту проникнуться этим ужасом удалось даже мне... Отличный пример для полемики с противниками жанра ужасов - тут нет монстров, вытащенных кишок или чего-то подобного, и всё равно рассказ очень, очень страшный. Достаточно умения создать напряжение и предчувствие, да понимания, чем человек по-настоящему дорожит и, следовательно, чего он по-настоящему боится. Сюжет немного напоминает "Извините, правильный номер" - и сравнение показывает, насколько Кинг творчески вырос с момента написания последнего.
"Стоянка" - отличная психологическая зарисовка. Опять-таки, основанная на гораздо менее очевидных, гораздо более реальных и гораздо более персональных страхах, чем боязнь зомби-апокалипсиса. Лично я (и уверен, не я один), весьма возможно, предпочёл бы оказаться наедине с оборотнем, чем на месте Джона Дикстры, выбирая между нерешительностью и муками совести; у многих, думается, есть засунутое подальше воспоминание о подобной ситуации, в которой они ничего не сделали, а ещё больше тех, кто знает, что ничего не сделал бы. Отличный рассказ (кстати, отмечу, как удачно составлен сборник - подобные лёгкие рассказы следуют за жуткими, как "Сон Харви", давая читателю разгрузку).
"Велотренажёр" - рассказ с неожиданной идеей и нестандартной фабулой, и это Кинг тоже умеет. Саспенс присутствует, но в меру, полагаю, кто-то и найдёт этот рассказ страшным (я - нет, но это и не требуется). Мысль о визуализации, которая работает слишком хорошо - равно как и идея, что воображения, как такового, не существует, а всё, что нам представляется, это лишь отпечатки иных реальностей - занятна и могла бы быть развита по-разному; если идеи и не кажутся вам абсолютно новыми, то угол зрения толстяка, занимающегося на велотренажёре, согласитесь, предполагает по меньшей мере нетривиальную интерпретацию. Кроме того, рассказ добавляет ожирение в ряд вредных привычек, которые Кинг весьма своеобразно сделал темами своих произведений, вроде "Корпорации «Бросайте курить»".
"Вещи, которые остались после них" - ещё один довольно жуткий и очень бытописательский рассказ. Неудивительно - он про 11 сентября. Возможно, история о человеке, решившего именно в этот день прогулять работу (а работал он, конечно, на сотом этаже Всемирного торгового центра) была для автора и некоторой ауто-психотерапией, ведь "комплекс выжившего", пусть и не столь мучительный, как у героя рассказа, терзал тогда едва ли не всю Америку... Рассказ страшный, что обусловлено темой, но не мрачный; напротив, обнадёживающий.
"После выпускного" сложно описать, ведь текст очень короткий, а сюжет (в котором вся суть) пересказать нельзя, чтоб не испортить сюрприз. Это один из тех рассказов, что написаны ради последней страницы, и он действительно заставляет задуматься о сути своих планов и амбиций.
"Н." - второй претендент на звание самого страшного в сборнике. Здесь Кинг обращается к наследию Лавкрафта - пожалуй, наиболее блестящим образом за свою писательскую карьеру. Как и многие произведения Лавкрафта, "Н." имеет эпистолярную форму - идеальную для описания невыразимого ужаса, поскольку позволяет сосредоточиться на впечатлениях, а не детальном описании явления. Но кроме того, этот формат позволяет написать безумие изнутри, а это ещё и рассказ о безумии. Как большинство продолжателей Лавкрафта, цельность и монументальность произведений которого, с другой стороны, делали их довольно прямолинейными, Кинг усложняет его сюжет, внеся дополнительный элемент - безумие, как таковое, а не как результат и проявление Древних. Всё описанное в рассказе можно толковать и как коллективный психоз, и как атаку древнего хаоса на тонкую болочку известной нам реальности - но читатель, несомненно, выберет второе. Тот факт, что религиозные и магические обряды во многом сходны с проявлениями невроза навязчивых состояний - многократное повторение определённых действий, счёт и смысловая привязка к числам, строго определённая последовательность действий - можно истолковать по-разному, а Кинг истолковал так, как и положено иконе хоррора: а что, если обсессивно-компульсивное расстройство - не безумие, точнее. безумие, не вполне лишённое смысла, что, если все подобные навязчивые действия - и правда эффективные обряды которые только и сдерживают чудовищную тьму в отведённых ей границах? Хтонический ужас и страх перед сумасшествием органично сочетаются в "Н.", тем более, что синдром навязчивости легко вырастает из повседневного поведения, и потому немного знаком каждому (не зря Кинг провоцирует читателя в послесловии). Если проверять, все ли двери закрыты, может быть рациональным действием, защищающим от воров, то почему бы счёт коричневой обуви не защищал от богов из-за грани вселенной?..
"Кот из ада" - один из ранних рассказов Кинга, впервые вошедший в сборник в твёрдой обложке. Да-да, Кинг писал в то время много подобных рассказов - историй о выживании, о противостоянии героя (часто не вполне морально безупречного) неким объектам, которые традиционно кажутся безобидными (думаю, это что-то вроде дани уважения комиксам наподобие "Баек из склепа", которые он читал в детстве). Но я не могу избавиться от недоумения - кот был не только зловеще разумен, но и мог менять своё агрегатное состояние? Ведь вообразить, что кот может проползти сквозь человеческое горло, я не могу.
"«Нью-Йорк Таймс» по специальной цене" - рассказ напоминает "Извините, правильный номер", но несколько в ином ключе, чем "Сон Харви", и производит не столь сильное впечатление. Образ посмертия, нарисованный в нём, странным образом кажется обнадёживающим и навевающим ужас одновременно... Тем не менее, остаётся ощущение, что что-то автор не дотянул, хоть сложно определить, чего не хватает.
"Немой" - тоже очень психологичный рассказ, с довольно неожиданным финалом. Правда, я ожидал ещё одного внезапного поворота (ведь две исповеди так похожи, а глухонемой, которого только видишь, и священник в исповедальне, лишь голос которого слышишь - отличное сочетание), но, в конце концов, Стивен Кинг - не Найт Шьямалан, возможно, это и было бы чересчур. Отличный комплексный рассказ - тут и очередной специфический страх - брать попутчиков, и тема "будьте осторожны в своих желаниях", и саспенс...
"Аяна" - по-моему довольно слабый рассказ. Стивен Кинг не раз писал про добрых чудотворцев и про то, что Божьим избранникам приходится несладко, и получалось лучше, чем здесь. Текст не трогает, вот в чём беда, ни на эмоциональном, ни на идейном уровне.
"Взаперти" - ещё один рассказ, эксплуатирующий специфические страхи, и меня изрядно впечатливший, поскольку эти страхи мне близки. Во-первых, обоняние моё очень резко реагирует на неприятные запахи, во-вторых, хоть я и не страдаю клаустрофобией в классической форме, я ужасно боюсь оказаться сжатым, застрять; неудивительно, что рассказ про человека, заблокированного в упавшей кабинке общественного туалета, способен меня напугать. И снова - катарсис после смертельной опасности. Но читатель катарсиса не ощущает - у качественного в целом рассказа концовка не удалась, к сожалению.

@темы: смотрит в книгу - видит..., готишно, ...this suddenly isn't fun, ужас замка Морисвилль

13:58 

Великолепная атмосфера и мрачно-чудесная концепция. Настоаятельно рекомендую

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
21.07.2011 в 23:53
Пишет Rainsy:

Прекрасная циничность смерти


URL записи

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, расчленёнка, готишно, (к)роличег

17:50 

Баллады пишут не для того, чтобы в них верили. Их пишут, чтобы ими волновать.(с)

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Последние недели, кажется, три очень значительная часть моего свободного времени была посвящена компьютерной игре, чего со мной не случалось много лет. Игра эта - "The Witcher". Да, знаю, все уже поиграли давным-давно, но, как я и сказал, я отнюдь не геймер; а тут, продвигаясь к кульминации книжного цикла, захотелось узнать, неужто не врут рецензии, неужто игра так хороша, неужто атмосферу книг Сапковского можно передать в игре? Не врут. Хороша. Можно.
Не знаю, с чего начать, и начну, пожалуй, с наименее важного - с визуальной составляющей и геймплея. Мне сложно оценивать графику, так как я не играл ни в одну игру даже того же года выхода, что и "The Witcher", не то что в более новые. Да и вообще не умею я её оценивать, мои ощущения "затягивает или нет" совсем не коррелируют с количеством полигонов... "The Witcher" - очень красивая игра, вот это я вижу. Я полюбил смотреть на закаты над Вызимскими крышами, на мерцающее в ночи озеро в Темноводье, я был очарован зеленокожей дриадой, я любовался блеском панцирей кикимор при каждой битве... А какие тут битвы! Я никогда особенно не любил сражения в RPG, по сути это лишь рутина, связывающая диалоги и ведущая к развитию сюжета. Но в середине "The Witcher" я их полюбил. Освоив сложные приёмы, Геральт превращает сражение в балет. Наблюдать за битвами - сплошное удовольствие: как он двигается, как блестит его меч, оставляя в воздухе вязь из крови и отблесков... Я предпочёл бы не отвлекаться на кнопки и тактику, просто наблюдая за этим.
Ну, поговорим о боевой системе. Она просто, но изящна. Два меча, три боевых стиля для каждого, да Знаки в качестве поддержки. Игра не превращается в файтинг с судорожным нажиманием комбинаций кнопок, но и о тупом закликивании речь не идёт, особенно в схватках с большими толпами разномастных врагов. Знаки, правда, показались мне неравноценными - Ирден очень ограниченно полезен, применения Аксию я не вижу вообще. Впрочем, я в любом случае использовал их не слишком активно (если на вас лезет плотная толпа с пиками, поджечь их - отличная идея, но в остальное время мечи быстрей и эффективней)...
Система развития персонажа, опять-таки, не слишком сложна, зато логична и, по-моему, удачно покрывает все возможные нужды. Не могу не отметить, как греет сердце тот факт, что рост в уровнях - результат прежде всего выполнения квестов, а не убийства монстров, и даже за очень простое задание можно получить больше опытов, чем за долгий ксеноцид-рейд на болота. Это сосредотачивает внимание на сюжете, избавляя от нездорового метания между отыгрышем и набиванием уровней по подземельям.
И всё это подводит нас к сюжету... Но сперва поговорим об атмосфере в целом. Хоть книги Анджея Сапковского очень интересны, красиво написаны и не лишены глубины, всё-таки, думаю, основная причина их популярность - именно мир и атмосфера. Очень реальное фэнтези, не нарочито мрачное, а просто самым что ни на есть жизненным образом полное сволочей, несправедливости и всякого рода фекалий в прямом и переносном смысле. И "The Witcher", отказавшись от сюжетов Сапковского, вот этот мир действительно сохраняет.
Всё направлено на это - домики, построенные, чтоб переживать холода и войны, а не чтоб выглядеть красиво, хлюпающая на плохо мощёных улицах грязь под ногами, регулярные промозглые дожди, валяющиеся у дороги трупы, замызганные, испуганные либо неприязненные лица простого люда, потрепанный шёлк даже на аристократах... И в равной степени - улицы, наполненные нищими и проститутками, и реплики горожан, которые слышишь, проходя мимо (боже мой, персонажи тут действительно живут! Осмысленно передвигаются, ведут последовательные разговоры) - о том, что нелюди достали или люди притесняют, что нет денег на похороны или на выпивку... Но при этом нет перегибов - дожди бывают, но чаще светит солнце, на улицах есть и играющие дети, и музыканты, и слушающие их прохожие. Но главное, как и в книгах, во этом мире живут харизматичные, яркие и очень симпатичные персонажи, гораздо чаще оказывающиеся добрыми, честными и смелыми людьми (и нелюдьми), чем можно было бы ожидать. Весёлый, полный уверенности Золтан, интеллигентный говорящий гуль Ветала, бодрая шлюшка Кармен, немного наивный, но храбрый рыцарь Зигфрид, и многие, многие другие... Даже те персонажи, которых в книгах не было, вполне могли бы там быть. И они вызывают отклик, их не воспринимаешь как просто источник заданий. И поэтому задания, в свою очередь, не воспринимаются как просто источник опыта - мы дело для этих людей делаем. Хоть, например, Лютик и кажется мне слишком манерным в сравнении с моими впечатлениями от книги, это не разрушает очарования.
Впрочем, раз уж мы решили внести нотки критики - мне не нравятся здешние женщины. Цикл Сапковского запоминается в том числе и большим количеством ярких, разнообразных и неизменно притягательных женских персонажей (если подумать, то их едва ли не больше, чем мужских). Тут таковых нет ни в плане внешности, ни в плане образа. Как известно, в игре имеется опция соблазнения - так вот, я осознанно добивался только дриады, которая действительно прекрасна, ещё же несколько "секс-карточек" я собрал лишь случайно или в процессе выполнения заданий. Это всё-таки довольно печально. ...Ну вы видели платье Трисс?! Оно же безвкусное! И это чуть ли не единственное платье в игре!
Итак, каковы же наши дела? Вполне аутентичны, надо сказать. После очень-очень подлинного Каэр Морхена мы попадаем в деревню, терзаемую по ночам чудовищами, а днём занятую пьянством и сплетнями, где никто не вызывает особой симпатии, так что в итоге приходится выбирать из двух зол меньшее. Затем - трущобы столицы, где король - в длительном отсутствии... Там и неожиданностей, и связанного с ними морального выбора будет предостаточно. Мне было жаль, то есть серьёзно - жаль оборотня; но если он не желает лечиться, значит, его не излечить. Непрост выбор между наивными скоя’таэлями, которые лишь прольют много крови в безнадёжной борьбе, и Орденом, правота которого не избавляет от ощущения сотрудничества с гестапо... Что ж, финал показал, что я верно поступил, не выбрав ни одну из сторон. Бедные кварталы сменяются богатыми, которые не так явно пахнут мочой, кислым пивом и трупами, и тут уж и вовсе никому не доверяешь...
Небольшое отступление в сторону с ещё одной порцией критики - порой авторы, желая, видимо, поддерживать напряжение, дают в диалогах намёки, которые сам Геральт не понимает, но которые должны кое-что сказать разумному игроку. К сожалению, "кое-что" зачастую оказывается слишком большим. Если то, что я подозревал в оборотне его сущность ещё на ранних этапах - а потом разуверился в подозрениях и был удивлён, когда оказался прав, это скорее удача, то другие случаи, вроде вопроса "что же за вампир контролирует бордель, управляемый некоей очень бледной Королевой Ночи, возлюбленного которой хотели убить, поскольку он слишком много пил", уже раздражают. Впрочем, их не так много, а в финале этот приём использован просто идеально.
Должен признать, глава в темноводье мне не понравилась именно своим выпаданием из атмосферы мира Сапковского. Смесь пасторали, Артуровского цикла и Лавкрафта?.. Простите, но это не про ведьмака. Пейзажи, конечно, красивы (хоть на мой вкус слишком похожи на открытки Hallmark; я предпочитаю приглушённую красоту других игровых полей и берегов), но всё эта фэнтезийно-сказачное обрамление совсем тут не к месту, явственно неорганичная глава. К счастью, пастораль сменяет горящим городом, а вот это - то самое, чего я жду от игры по Сапковскому!
Говорят, только очень немногочисленные "вилки" в диалогах важны для сюжета и влияют на нечто большее, чем оформление реплик... Даже если и так, понять, которые, невозможно. Я со всей серьёзностью относился к выбору каждый раз, и исходил из того, каким я вижу Геральта. И это - главное достоинство игры. Что к сюжету, к тому, что персонаж говорит, делает, да и думает, относишься серьёзно, что именно это - самое важное. Очень помогают, кстати, периодические указания на результат твоего выбора, разработчики очень хорошо это придумали. Я очень давно не испытывал такого сопереживания происходящему в компьютерной игре, если вообще когда-либо испытывал.
И я считаю, что я делал правильный выбор, но всё равно, теперь, когда всё закончилось так, как закончилось, мне грустно. "Зло - это зло. Меньшее, большее, среднее - всё едино, пропорции условны, а границы размыты." Как-то так, да.
А игра, которая оставляет такое послевкусие - великая игра, иначе и не скажешь.

@темы: расчленёнка, игрища позорные, готишно, трэш, угар и содомия

23:57 

"Он был сама тайна, сама тьма, он был тем, о ком она мечтала..."

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Прочитал "Восставшего из ада" Клайва Баркера. Честно говоря, я был не слишком заинтересован - я видел фильм, поставленный по этой книге самим же автором, ну что в ней может быть нового? Тем более шокирующим оказалось прочтение. Вполне вообразимо, что хороший писатель может не быть хорошим режиссёром и снять посредственный фильм, но как можно снять плохую экранизацию собственной книги? Тем не менее, все недостатки (а они многочисленны, несмотря на классический статус) фильма "Восставший из ада" в книге отсутствуют. Ничем, кроме извращённого мазохизма, нельзя объяснить, зачем Баркер изменил цельный и красивый сюжет собственного авторства на типичную историю некачественных трэш-слэшеров с хромающей логикой... Короче говоря, Пинхэд, конечно, знаменитый и значимый злодей, но книга по всем статьям побивает фильм и я рекомендую скорее её.
Итак... Фрэнк, истощённый поиском удовольствий (ибо порок, как известно, не приносит удовлетворения, которое сулит), нападает на след неких сенобитов, жрецов невообразимого наслаждения, и не без труда связывается с ними при помощи мистической шкатулки. Наслаждения, как известно, оказываются уж слишком невообразимыми, и Фрэнк оказывается заперт в ином мире, полном нечеловечески-изощрённых пыток. Через год в дом, где Фрэнк проводил ритуал, въезжает молодая семейная пара - его брат Рори со своей очаровательной женой Джулией. Жизнь Джулии пуста, она не знает, что может её порадовать, и частенько скучает по Фрэнку, который грубо оттрахал её за день до свадьбы - так, как Рори никогда не мог. А по Рори тем временем скучает подруга семьи Керсти, неуверенная в себе добродушная девушка. Пролившаяся на доски пола кровь даёт Фрэнку шанс достучаться до реального мира и Джулия, очарованная им (и несколько обезумевшая от происходящего - в первое время "несколько", а уж потом...), начинает убивать, чтоб наполнить искалеченный остов любовника новой жизнью. Керсти, собиравшаяся застать соперницу лишь за адюльтером, сталкивается с чем-то много более шокирующим и, едва спасшись от освежёванного, но всё ещё похотливого Фрэнка, неосторожно использует случайно попавшую к ней в руки шкатулку Лемаршана. Сенобитов не очень-то интересует, искала ли она их наслаждений, но они готовы отказаться от Керсти в пользу более давнего клиента, и она вновь отправляется в дом любимого, соперницы и живого мертвеца...
Сюжет прост, как подобает быть простой истории ужасов со времён страшилки о крюке, и почти столь же сильно воздействует на читателя. Тут нет второстепенных сюжетных линий, распыляющих внимание, все чувства очень сильные и яркие, саспенс нагнетается эффективно, но достаточно кратко, прорываясь сценами откровенного насилия, не могущего не вызвать ужаса. Тут нет сложных идей (равно как и в страшилке о крюке), но этого Баркеру и не требовалось. Ему достаточно вызвать у читателя ужас - не только зрелищем разорванного крючьями тела, но и ненавязчивым сообщением - вот на что способен человек, чтоб заполнить свою пустую жизнь, вот как может выплеснуться жажда хоть какого-то удовольствия. И это правда, не так ли?
Занятно, но это едва ли не первое произведение Клайва Баркера, прочитанное мной, которое бесспорно относится к жанру ужасов. Как "Каньон Холодных Сердец", так и "Галили" использовали приемы хоррора лишь по случаю (последний - весьма редко), да и рассказы попадались всё больше в стиле магического реализма. И лишь теперь я имел возможность оценить, насколько заслужены похвалы Баркеру именно как мастеру ужаса. Это очень поэтичный писатель (неизменно поражаешься тому, что он вообще пишет прозу), и человек с, тактично говоря, очевидно очень необычайной личностью и глубоко понимающий природу всяческих девиаций. И то, и другое, видно во всех его книгах, но в "Восставшем из ада" эти факторы соединяются в гармоническом синтезе. Припомните (уверен, все его представляют) облик Пинхэда - бесспорно, впечатляющее зрелище, этот строгий садомазохический хирург-жрец не случайно вошёл в историю хоррора. Однако сенобиты в книге куда многогранней, в них больше истинно хтонического и до-этически зловещего. Вот как описывает Баркер их главу...В то же время поэтичность Баркера находит здесь и более традиционное применение. Он воистину лирично описывает влюблённость Керсти и даже тоску Джулии по её возлюбленному принцу-чудовищу.
Короче говоря, "Восставший из ада" - красивая книга, страшная книга, чувственная книга, поэтичная книга, ёмкая и яркая книга. Настоятельно рекомендую.

@темы: смотрит в книгу - видит..., расчленёнка, готишно, трэш, угар и содомия, ужас замка Морисвилль

13:30 

"Великая месса для еретика будет отслужена здесь."

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Прочитал первый том манхавы Мин Ву Хьюнга"Священник". Поскольку массой примеров подтверждено, что лишь японец, сын японца, может рисовать правоверную мангу, манхава же - ересь и нечестие, я долго сомневался, браться ли за неё, хоть симпатичная рисовка и привлекала. Но, как ни странно, кореец не подвёл, внимания "Священник" заслуживает.
Главный герой, священник Ивейн, похоже, умер и попал в ад; к его счастью, между адскими князьями (или вроде того - пока всё раскрывается намёками), как водится, существует конкуренция, и демон Белиал соглашается вернуть его на землю с тем, чтоб он сражался с его противником Темозарелой. При этом, похоже, чем больше священник будет терять человечность и поддаваться жестоким страстям (что, разумеется, неизбежно для полного отчаяния восставшего из ада в сражениях с легионами нежити), тем больше он приблизится к тому, чтоб Белиал овладел им. Мир "Священника" - вариация на тему Дикого Запада, заметное отличие (помимо, конечно, демонов и нежити) пока - в активном использовании автоматического оружия, да и вообще образцов оружия более мощных, чем подразумевает эпоха. Арестованного главаря бандитов везут (почему-то на обычном поезде и в пассажирском вагоне, хоть и с охраной и мешком на голове) на суд, но его товарищи в лучших традициях вестерна захватывают поезд, убивают всех копов и... И совершенно спокойный Ивейн, сидящий в уголке, сообщает, что они совершили большую ошибку, поскольку кровопролитие пробудило груз,хранящийся в ящиках в багажном вагоне. И точно, вот он, груз - эдакие грубо сшитые чудовища Франкенштейна. В мгновение ока в поезде остаётся лишь двое живых - Ивейн и главарь бандитов, который оказывается милой девушкой по имени Лизи. Она переживает естественный шок как от зрелища нежити, которую не берут пули, так и от того, как священник, распевая псалмы, резво рвёт упырей в клочья (не говоря уж о потере сожранных монстрами боевых товарищей). Выбросившись из поезда за минуту до того, как Ивейн подорвал его вместе со всеми мертвяками, Лизи решает отомстить за павших друзей, а для этого ей нужно найти того странного священника...
Рисунок в манхаве очень стильный, качественный и довольно своеобразный - я никак не могу припомнить схожих примеров, хоть на языке что-то и вертится. Мин Ву Хьюнгу милы прямые линии и резкие углы, посему большинство персонажей высоколобы и скуласты (впрочем, это не мешает привлекательному девичьему лицу Лизи отличаться от истощённого безумного лика Ивейна). Получается выразительно и красиво, особенно учитывая внимание к деталям. Что немаловажно для такого типа комиксов - рисунок очень динамичный, движение, скорость, рывок ощущаются вполне, при этом легко понять последовательность происходящего в бою.
Если визуально подобрать сравнение сложно, то стилистически очевидно сходство с "Хеллсингом". Ухмыляющийся парень в плаще и широкополой шляпе, стоящий в круге ковыляющих к нему мертвецов... Боюсь, всё слишком однозначно. Впрочем, прямым плагиатом не назовёшь тоже. Пока оригинальности в сюжете не чувствуется, но не все сюжеты обязаны фонтанировать невиданными идеями. Это не тот случай неоригинальности, который раздражает.
Короче говоря, буду читать "Священника" дальше, чего и вам желаю. Он почти может изменить моё мнение о манхаве.

@темы: готишно, лубки заморские, нежить немёртвая, отакуёвое, расчленёнка

18:36 

The world is full of needy people who don’t understand that everything is for sale.."

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Sweet dreams are made of this
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something
Some of them want to use you
Some of them want to get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused

Eurythmic, "Sweet Dreams (Are made Of This)"


Прочитал "Нужные вещи" Стивена Кинга. Что-то мне везёт на его сильные вещи, которые раньше как-то проходили мимо меня...
Я всегда полагал, что душу нельзя продать. Душа ведь не твоя собственность; но её можно потерять, а тот, пахнущий серой, парень - вроде судебного пристава, забирающего вещи вроде душ в счёт банкротства. И Стивен Кинг со мной согласен. "Бог говорит: бери всё, что хочешь, но заплати" - не раз сообщает он в своих романах. В "Нужных вещах" примерно такое же предложение исходит от кого-то совершенно другого... Однако речь идёт об одном и том же, ведь спасение и гибель лежат на одном большом прилавке, просто плату принимают разные продавцы. И ни один из них не берёт в уплату души, но если вы выплатите продавцу, что пахнет серой, слишком много, на спасение вам не хватит, и она отойдёт ему в счёт долгов.Но у него лучшая реклама, потому что если ты продаёшь дрянь, тебе необходима хорошая реклама. Кстати, Клайв Льюис ругал Мильтона и Гёте за их привлекательных, располагающих к себе дьяволов; уверен, мистер Лиланд Гонт ему бы понравился.
Долгое время мне казалось, что лёгкость, с которой люди перешли от раздражения, пусть даже сильного и умело подогретого раздражения, к убийствам, ненатуральна, что тут Кинг дал маху (или, если угодно, что это надо списать на сверхъестественное влияние Гонта). Но потом я вспомнил. что подавляющее большинство убийств вообще-то совершают не уставшие ждать наследства племянники в стиле Агаты Кристи, и даже не изощрённые маньяки вроде Ганнибала Лектера, а вот такие вот простые люди, которых однажды что-то слишком сильно взбесило. Просто мы не обращаем на это внимания, поскольку громких расследований тут не бывает - расследовать такие дела не сложнее, чем все убийства в "Нужных вещах".
Написано роман просто прекрасно. Естественно, у Кинга на высоте и слог, и образы (множество, множество персонажей, но ему удаётся расположить и описать их так, что мы не путаемся, когда переключаемся с одного на другого). И страшные моменты есть - например, поездка Туза за "таккер талисманом". И атмосфера на высоте - как атмосфера провинциального городка, так и мистического логова Гонта, не говоря уж про отдельные составляющие их. Но про что я хочу сказать отдельно, так это про структуру. Конечно, я знаю про структуру литературных произведений, и часто можно при желании отследить её, но не припомню уже, где раньше я так чётко ощущал кульминацию - глава семнадцатая. Напряжение и сила воздействия, сосредоточенные в этом небольшом отрывке текста, просто потрясающие. Но и вообще сюжет выстроен филигранно. Хронометраж, последовательность событий и переплетающиеся связи многих десятков сюжетных линий принципиально важны в "Нужных вещах", и Стивен Кинг нигде не сфальшивил.
Замечательный роман. Рекомендую как поклонникам Кинга, так и всем остальным. Пожалуй, по глубине и убедительности, по сути, религиозной идеии "Нужные вещи" стоят у Кинга вторыми, сразу за "Безнадёгой" и наравне с "Противостоянием".

@темы: АдЪ, готишно, смотрит в книгу - видит...

18:22 

Бэтмен: триединый, мрачный, пуленепробиваемый...

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Посмотрел "Batman: Gotham Knight" - антологию короткометражек про легко угадать кого, если вы видели "Аниматрицу", то можете представить, о чём речь. Естественно, говорить о них надо отдельно. Замечу только, что анимация и режиссура тут японская, сценарии же - оригинальные, американские.
"Have I Got a Story for You" от Studio 4°C отрисована в стиле их "Железобетона". По сюжету это некоторая вариация на тему одного из моих любимых эпизодов старого-доброго "Batman: Tha Animated Series": там трое подростков встречаются и рассказывают истории о Бэтмене каждый по-своему: в стиле "золотого века" комиксов, в стиле Фрэнка Миллера... Тут визуально истории не отличаются (вполне логично не умножать сущности и уже-то в антологии), зато содержательно... Один увидел Бэтмена эдаким демоном, в лучших аниме-ниндзевских традициях буквально погружающегося в тень, другой - мутантом, скорее напоминающем Мэн-Бэта, третий - роботом или киборгом наподобие Железного Человека... Так или иначе, он всегда - не-человек. В этом и суть эпизода, который педалирует тот значимый факт, что Бэтмен - герой без сверхспособностей. В финале он появляется нарочито человеческий, уязвимый - и всё-таки сражающийся.
"Crossfire" от Production I.G. по рисовке напоминает, например, "GitS: Stand Alone Complex". Это история о полицейском, испытывающем естественную неприязнь к занимающемуся самосудом парню в трико и окружённому сослуживцами, которые даже сами не верят в эффективность полиции. Сюжет довольно ненатурален - случайно затормозить в каком-то переулке и как раз оказаться между двух воюющих банд в процессе разборки? вы серьёзно? - но это в определённом смысле естественно для подобных короткометражек. Образ Бэтмена тут создаёт поразительный контраст с предыдущим эпизодом - тут он очевидный сверхчеловек, лишённый страха, с застывшим лицом, способный на всё. Его фигура, замершая посреди бушующего пламени - зрелище воистину эпическое. В итоге эпизод оставляет очень мрачное впечатление - полиция, оказывается, настолько бессильна, что остаются лишь мессианские чаяния по поводу человека-летучей мыши?..
"Field Test" в плане рисовки - эдакое усреднённо-стандартное аниме (разумеется, качественное). Брюс тут выглядит почти бисёненом, что лично для меня становится очень неожиданным впечатлением, хоть это и нельзя назвать чем-то недопустимым; костюм же Бэтмена на сей раз более всего напоминает рыцарские доспехи. Этот Бэтмен прежде всего полагается на технологические приспособления... а ещё не отправляет боссов мафии за решётку, когда они у него в руках, а только велит знать своё место - что, конечно, не лишено смысла в реалистической ситуации, но вообразить такого Бэтмена я не могу. Общая идея эпизода довольно невнятна - он скорее напоминает просто "бытовую зарисовку".
"In Darkness Dwells" от Madhouse я даже не знаю. с чем стилистически сравнить. Эдакая очень авторская анимация, хоть и не такая откровенно схематичная, как в "Have I Got a Story for You". А стиль, какой стиль!.. Каждый кадр прямо-таки сочится готик-панком. Атмосферность невероятная. Не зря именно в этом эпизоде появляются не просто какие-то там мафиози, а настоящие канонические злодеи - Пугало и Киллер Крок. Владыки канализационной империи, повелители нищих безумцев. Весь эпизод - гимн атмосфере и стилю, именно ради них он снят. Тут вся мрачность, которая заложена в Готэме. В отличие от предыдущих эпизодов, этот действительно ощущается "канонической" историей о Бэтмене. А я ещё и на днях раздумывал о том, что мы часто забываем в ролевых о специфической депрессивной атмосфере Мира Тьмы - и теперь у меня есть идеальный образец такой атмосферы.
"Working Through Pain" снова рисовали Studio 4°C ну уже совсем в другом стиле - умеренно-анимешном, напоминающем скорее работы Bones типа "Wolf's Rain". Название полностью отражает суть. Раненный Бэтмен, истекая кровью, пытается выбраться из тёмных лабиринтов канализации или каких-то иных подземных коммуникаций, и в то же время вспоминает годы своих тренировок - в Индии, где факиры отказались учить его устойчивости к боли, поскольку он искал техник, а не просветления, зато согласилась женщина, в юности обманом сумевшая им обучиться. Она надеется, что Брюс всё-таки воспримет не только технические приёмы йоги, но и отринет внутреннюю боль, которая подчиняет его, хоть он этого и не понимает. Однако этого не происходит - но, возможно, он научается жить там, где больно. Ведь его боль - это Готэм. Очень эмоционально мощная история, сочетающая символизм и жизненность.
"Deadshot" по рисовке напоминает "Манускрипт ниндзя" - и сделали его тоже на Madhouse. Сюжетно и стилистически же это, пожалуй, самый просто и привычный эпизод антологии - он мог бы быть одной из серий "Batman The Animated Series", не зря же сценарий сам Алан Бёрнетт и написал. Противник Бэтмена на этот раз - собственно, Дэдшот, мне ранее неизвестный злодей-снайпер. Просачивается информация, что ему заказали комиссара Гордона, но на самом деле его интересует Бэтмен... Который, разумеется, в итоге победит. Простая, правильная история про супергероя со всеми необходимыми составляющими.
В целом, "Batman: Gotham Knight" по качеству неровен, что естественно для антологии. Несомненно и настоятельно я рекомендовал бы In Darkness Dwells и, возможно, "Working Through Pain". Но от всех эпизодов можно получить удовольствие, да и главный интерес подобных сборников - посмотреть на знакомого персонажа под разными и непривычными углами...

@темы: отакуёвое, лубки заморские, готишно, то, что меня не убивает, делает меня страннее

15:15 

«Безнадёжная работа»

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Эта запись куда-то делась. ОЧЕНЬ СТРАННО.
Я уже ложился спать, и тут мне пришла в голову эта мысль. Почти весь текст в один момент. Я не мог не записать его. В процессе записывания он несколько потерял в качестве, как мне кажется, но что поделать.
Я не претендую ни на какие права. Фэндом называть не буду, а то вам станет неинтересно. Рейтинг... понятия не имею, секса и мата там нет.

Стивенсу нужна была эта работа.
Каждый день он старательно повторял себе это, пока его шаги гулко разносились по бетонному коридору. читать дальше

@темы: то, что меня не убивает, делает меня страннее, типа творчество, лубки заморские, готишно, благословение Малкава

01:27 

В оригинале ведь - кривоватые злодеи, а вышло идеальное макабрическое безумие

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский

Dead Moon Masquerade


Почему-то дайри отказываются встраивать это видео, так что пройдите по ссылочке. Весьма советую.

@темы: (к)роличег, готишно, отакуёвое

23:42 

Печальные, печальные ирландские привидения

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Прочёл сборник "Глаза мертвецов. Аналогия ирландских рассказов о призраках". Должен признать, это не совсем то, чего я ожидал - во-первых, я думал, что речь идёт о фольклоре, на самом же деле антология литературная, а во-вторых едва ли не меньше половины рассказов сборника действительно определённо о призраках. Тем не менее, я не хочу сказать, что книга плоха.
"Дом судьи" Брэма Стокера - самое, пожалуй, определённо соответствующее теме сборника произведение. Это даже не столько готический рассказ, сколько рассказ в жанре ужасов, как его понимают в наши дни. Молодой человек селится в доме с дурной славой, однако сам, в унисон с удивительно рациональной старухой-служанкой, объясняет скрипы и шорохи лишь активностью крыс; крыс в доме и правда полно, и они изрядно нервируют юношу - но крысы эти не простые... Хороший литературный стиль и естественная повествовательная манера делают рассказ лёгким для чтения (он явно был задуман скорее занимательным, чем вызывающим печаль, как большинство произведений в антологии), и хоть он не слишком пугает, но достаточно зловещ, а уж основой для приличного короткометражного ужастика стать точно мог бы. Стокеру подобные вещи определённо удаются.
"Глаза мертвецов" Дэниела Коркери - один из множества рассказов, где, строго говоря, нет призраков вовсе, но есть, в то же время, достаточно злого рока, мстительного провидения - и, короче говоря, если считать, что призраки это не просто прозрачные ребята, гремящие цепями, его вполне можно счесть включённым в сборник заслуженно. Пересказать фабулу мне не удастся, ибо её почти и нет. А вот нарастающее ощущение тревоги, обречённости, когда всё явно идёт к дурному концу, но ни объяснить, отчего так, ни избежать этого персонажи не могут, Коркери удалось на славу. Именно благодаря ему рассказ и можно счесть "призрачным" при полном отсутствии мистики формально.
"Узник" Дороти Макардл тоже сосредоточен на ощущении, а не событиях; впрочем, чувство отчаяния и потерянности, свойственное заключённому в одиночной камере и переданное весьма живо (Макардл приходилось его испытывать и самой), сдобрено заодно и некоторым гражданским пафосом борьбы за независимость. Рассказчик оказывается в одиночке и видит там (читателю даётся возможность счесть это галлюцинацией, но рассказчик, похоже, верит в видение) призрак некогда заключённого здесь юноши, на которого англичане возвели поклёп, объявив, что он предал лорда Фицджеральда (некоего борца за освобождение Ирландии), хоть в действительности юноша был стоек; призрак умоляет "сокамерника" оправдать его перед потомками, но обнаруживает, что забыл собственное имя, а значит, это невозможно...
Джозеф Шеридан ле Фаню был, кажется, одним из первых (по крайней мере, не совсем "жёлтых") авторов, специализирующихся на мистике и готических рассказах, так что неудивительно, что его произведения составили половину Антологии. Про "Странное событие из жизни художника Схалкена" я уже писал, обозревая "Зомби; Антологию", что же до прочих...
"Ребёнок, похищенный фэйри" повествует именно о том, о чём говорится в названии. Дитя похищают некие чуждые существа, и больше в рассказе ничего не происходит. Он (что характерно для многих представителей жанра) больше похож на историю, рассказываемую у камина, чем на литературное произведение с идеей, чёткой структурой и подтекстом. При этом ле Фаню и не стилизует слишком нарочито текст под "народное предание", и передаёт колорит подобных историй и рождающих их мест - где жильё человеческое ютится между холмами, принадлежащими "доброму народу".
Подобным же образом написана "Белая кошка, проклятье Драмганниола, правда, фигура рассказчика и более пространный и сложный сюжет придают ему несколько большую литературность. Основная идея, впрочем, всё такая же простая - и очень ирландская: призрак обманутой девушки в образе белой кошки является в роду её губителя, предвещая смерть подобно банши, однако со злорадством, а не скорбью.
"Алтер де Лейси" - вещь ещё более литературная, больше сосредоточенная на переживаниях главных героинь, не осведомлённых о тёмных тайнах своего рода; это чем-то напоминает линию Мины и Люси в "Дракуле", только взяткю отдельно и потому более полно раскрытую. Ещё один рассказ, где сверхъестественное присутствует почти несомненно - однако нигде не показано так прямо, как в "Доме судьи".
"Истории озера Лох-Гур", напротив, предельно "народные". Не удивлюсь, если это пересказ реальных фольклорных сюжетов, хоть это и не обязательно. Набор коротких историй о духах и призраках, не пугающих, а скорее сообщающих "вот так-то бывает в жизни".
"Участь сэра Роберта Ардаха" - по существу, одна из таких же историй, но оформленная литературно и полная деталей. Рассказ о человеке, продавшем душу нечистому, нарочито безыскусен по сюжету, зато проникнут пугающей атмосферой. Учитывая, что готическим рассказам редко удаётся вызвать действительный страх, это, возможно, самый близкий к успеху в пугании читателя рассказ в антологии.
"Страница истории одного семейства из графства Тирон" гораздо ближе к "обычной" литературе. Собственно призраков тут нет или нет точных свидетельств их присутствия, сюжет вполне умещается в реалистические рамки - дворянин, скрывающий слепую полубезумную жену и вступающий в брак повторно, её месть и трагическая развязка. Тут намного больше бытовых деталей, углубляющих образ главной героини (она же рассказчица). С литературной точки зрения это, пожалуй, самая сильная вещь ле Фаню в этом сборнике (а может и просто - самая сильная в сборнике). При этом сопереживание персонажам возрастает, и в итоге и зловещие события впечатляют читателя сильнее.
"Дарби О'Гилл и лепрехаун" Гермини Каванаха - это вообще не готический рассказ. Он скорее напоминает добродушные истории о призраках (часто, как и в этом случае, оказывающиеся сновидением) в духе Диккенса или Джерома. Собственно, ничего страшного там и не происходит - главный герой ловит лепрехауна и, загадав желание, чуть не становится лордом, но всё теряет, ненароком произнеся четвёртое желание до захода солнца. Слог цветист и комически простонароден. Весьма забавный рассказ, мне захотелось прочесть весь цикл, частью котрого он является.
В "Могильщике из Кэшела Дэвида Рассела Макэнелли-младшего главное - фигура рассказчика. Сама история о разлучённых любовниках хоть и печальна, но ничего нового в себе не содержит (собственно, как я понял, сюжет Макэнелли не придумал, а только записал). А вот манера изложения полна эдакого национального колорита, в отличие от юмористической стилизации в предыдущем рассказе, здесь создаётся подлинное ощущение, что повествование ведёт неглупый ирландец, хорошо знающий места, о которых сообщает, и уклад жизни. Мистика появляется лишь в последних абзацах и вера в неё - полностью выбор читателя, но рассказчик сам явно склонен поверить, и не верить тут уже нельзя.

@темы: смотрит в книгу - видит..., нежить немёртвая, готишно

13:39 

О маленькая девочка со взглядом волчицы...(с)

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Тамаоки Бэнкё - мангака разносторонняя. Прочитав её восхитительных "Некроманок" едва ли догадаешься, что ждать от "Токийской Красной Шапочки". Я прочитал три главы и впечатлён, хот и не могу точно определить характер этого впечатления...
Если "Некроманки" трактовали девиации и патологии в милом и забавном ключе, то "Токийская Красная Шапочка", не менее крепко увязанная с отклонениями и ненормальностью, куда мрачнее и жутче. Уловить что-либо, помимо крайне омерзительных сцен, будто нарочно подобранных друг к другу, поначалу непросто; манга напоминает "Blame!" - оставляет ощущение тягучего кошмара, где патологические образы сменяются, подчиняясь причудливой и неясной логике сна, саундтреком слышится тишина, а сюжет замещают ощущения... Только вместо эстетики киберпанка тут смесь нуара и отборнейшего гуро.
Если всё же попытаться выделить сюжетные элементы (то, что за три главы они не вполне ясны, едва ли можно назвать недостатком), то... Главная героиня - Красная Шапочка, десятилетняя девочка, ищущая своего возлюбленного Господина Волка, чтоб он съел её, сокрушил её кости и разорвал на части... Поэтому она отдаётся каждому мужчине, который того пожелает, пока не обнаруживает, что это всё-таки не волки - и тогда убивает их. Впрочем, это не просто её жизненная цель - она работает в "мясной лавке", торгующей трупами... А лавка как-то связана с ведьмой-некроманткой... Не думаю. что стоит уточнять - девочка обладает сверхъестественными способностями, хоть и не совсем ясно, какого рода. Разумеется, убийства не остаются незамеченными даже в этом мрачноватом варианте Токио, и некий инспектор Джентари давно преследует Красную Шапочку и даже малость помешался на этом - или, если честнее, он безумен как мартовский заяц; представьте себе инспектора Дзэнигату с более выраженной манией. В третьей главе очаровательный бесёнок (ох, секси-секси!) ищет невинную душу, чтоб её развратить... А вместо этого натыкается на Шапочку, бедняжка. Он слишком поздно понял, кто тут кого развратит - и в итоге превратился в облезлого котика-фамильяра. Ах, да, а ещё тут есть застенчивая наёмная убийца, источающая моэ. Что-то будет дальше?..
Эстетика манги странная. Рисунок Бэнкё, разумеется, очень хорош и иногда даже специфически каваен - но всё-таки доминирующим чувством остаётся омерзение. Подчёркнуто тошнотворные мужики, похотливо облизывающие Шапочку, которая очего-то тоже кажется в этих сценах отвратительной - даже более, чем когда она наполовину расчленена, и её кишки вываливаются на асфальт; искажённое истерическими припадками лицо и без того уродливого Джентари; мясная лавка с образцами товара... Несмотря на проблески чёрного юмора и очаровательного бесёнка, и общее настроение манги тоже мрачное и депрессивное. Я вас предупредил.
Надеюсь, "Токийскую Красную Шапочку" будут переводить без задержек, жду не дождусь узнать, что там дальше...

@музыка: Крематорий - Амстердам

@темы: трэш, угар и содомия, расчленёнка, отакуёвое, манго, лубки заморские, готишно, благословение Малкава, I see a pedo!

03:05 

Смиренно ищу знаний о Доме Балор, так спойте мне о нём балладу!

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
И ещё один вопрос! На сей раз к вам, мои ролевые друзья.
Эта песня прочно засела в моём мозгу, вызывает острые ассоциации и требует эти ассоциации применить:



В связи с чем естественный вопрос. Что можно почитать на русском про Дом Балор, кроме этого, и про всё, что надо знать в связи с ним (кроме, естественно, "Nobles. Shining Host"? Если ничего нельзя почитать на русском, может, кто-нибудь перескажет мне своими словами важнейшие вещи о Доме Балор, которые нельзя почерпнуть из вышеупомянутых источников?..
Потому что я очень в настроении по ним поводить... И если песня меня не отпустит, в этом настроении застряну.

@темы: с них, ублюдков, станется, эта музыка будет вечной..., ролевое, (к)роличег, готишно, вопрошающее

18:42 

Поделись картинкою своей: когтисто-зубастые монстры

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
|Night Elf| запросила (акция же) антропоморфных монстров с большими когтями и зубами. Ясно, что степень антропоморфности, да и длинны когтей и зубов, вопрос относительный; надеюсь, я держался преимущественно верного курса.


читать дальше

@музыка: Nancy Sinatra & Lee Hazlewood-Lady Bird

@темы: картинко, готишно, АдЪ, нежить немёртвая

00:14 

Прага-III - Зоопарк, Карлов мост и водяные

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
С раннего утра отправились в Пражский зоопарк. Каюсь, считал эту затею сомнительной: чего идти в зоопарк заграницей, когда и в родном городе он есть? Но идти стоило. Такой европейский зоопарк - даже по принципу не то же, что зоопарк вроде Московского.
Это не эволюционное развитие цыгана с медведем - ряды вольеров (возможно, весьма хороших) с высокими стенами, густо перебитые каруселями и сладкой ватой; это парк, только зоо: дорожки для гуляния, обрамлённые деревьями почти по-лесному, выводящие к месту обитания разнообразных животных. По-настоящему весна ощущается именно здесь - бесконечно разнообразное цветение, густая листва, шумящая над головой, запахи живой природы и свежий воздух, щекочущие ноздри... Множество уголков с лавочками для пикников, вольеры, в которые можно войти.... Замечательно расслабляющее ощущение.
Кроме того, тут немало животных, которых в Московском зоопарке просто нет. почти у входа расположен вольер, возможно, самого милого животного на свете - красной панды. Этот зверёк, после того, как я лицезрел его въяве, окончательно занял место одного из моих любимых - "огненная лиса" и правда так кавайна, как кажется на фотографиях. Оцелот поразил меня своими размерами - он не больше домашней кошки, да и выглядит вообще как изящная породистая киска. Всем нам понравилось семейство хутий - нечто вроде толстых, крупных и симпатичных крыс, легко переходящих от ковыляния к энергичным играм. Очень мил дикобраз (кажется, кистехвостый, но не поручусь; а вот индийский прятался в норе), деловито обходящий свои владения. Поразила меня кустарниковая собака - животное, то котором я прежде даже ни разу не слышал; приземистое длинное тело на четырёх коротких ногах, из-за которого она несколько напоминает наземную торпеду, крупная голова примерно как у кавказской овчарки и хвост-обрубок - зверь очень колоритный. Мама мечтала посмотреть на бегемота, и мы не без труда (территория зоопарка действительно велика!) это сделали; вблизи, в реальности он поражает своими размерами, которые невозможно оценить, видя его только на фотографиях; я в полной мере осознал, почему его назвали именем библейского зверя-гиганта. Невероятное животное, странным образом красивое, несмотря на несомненную диспропорциональность. А рядом - симпатичные тапиры. И это при том, что мы не добрались до тех частей зоопарка, где живут луговые собачки, зубры, гавиалы... И я ещё не называю всех тех животных, видом которых можно насладиться и в Москве.
Очень круты павильоны. Они, во-первых, концептуальные, а во-вторых - с эффектом присутствия. "Джунгли Индонезии" - это именно вход в джунгли Индонезии, жаркое, очень влажное помещение, в котором нужно пробираться между лианами, наблюдая множество птиц-эндемиков, орангутанов (которые, впрочем, нам не показались) через незаметные заборчики, а каких-то местных грызунов - и вовсе беспрепятственно. В павильон пингвинов утки то ли налетели с соседних прудов, то ли поселены туда, но сорее второе - пингвины яростно гоняют их и дерутся - буквально торпедируют неуклюже качающихся на воде уток... А есть ещё детский зоопарк, прекрасное место, совмещающее луг, детскую площадку и - главное! - загончик с козлятами и беременными козочками, куда можно встать и покормить и погладить животных.
А ещё у входа в зоопарк есть своя "аллея славы" с отпечатками лап, копыт и ласт. И не могу не процитировать брата (которому мама весьма неосторожно читала какую-то познавательно-зоологическую книжку): "Сейчас для нас самое главное, чтоб какашки бегемота нам в лицо не попали!".
Потом ел великолепный мясной гуляш - кислая подлива отлично оттеняет вкус чрезвычайно нежного мяса, а с кнедликами идёт особенно хорошо. После долгого и утомительного похода под если не жарким, то весьма тёплым солнышком даже я, не любитель, решил выпить пива, но всё-таки это ошибка - уже к середине кружки ты понимаешь, что пива уже не хочешь. А кроме того, отъел у родича немного от знаменитого свиного колена (не уверен, что сам его закажу, слишком уж оно для меня велико) - неописуемо нежное, буквально тающее во рту мясо; не жаркое, как я ожидал, а скорее что-то вроде буженины в самом начале процесса приготовления.
К сожалению, потом всё не так радужно. На меня оставили детей, к счастью, спящих, и ушли по магазинам. Когда вернулись, а я проснулся с тяжёлой головой (ибо больше ничего в тёмном и слишком душном помещении делать не оставалось, кроме как спать), оказалось, что на эти походы по магазинам ушла масса времени. В итоге оставшийся день несколько скомкан.
Мы прошли через еврейский квартал, но там, конечно, было уже пусто и все достопримечательности закрыты для посещения, так что без промедления мы направились к Карлову мосту. Тут, пожалуй, время даже сыграло на руку - народу всё ещё было много, но не такая непроходимая толпа, как когда я тут был впервые. Всё-таки Карлов мост - сооружение весьма эффектное, в особенности его башни (должен признать, эклектичные скульптуры, украшающие его, не особенно меня впечатляют, хотя среди них есть и весьма интересные - среди, по виду, самых ранних и готических). Сейчас слегка похолодало и надвинулись тучи, в таком окружении Влтава, как мне кажется, смотрится наиболее органично. Зрелище интересное.
От моста прошли к Собору Святого Николая, но прежде, чем осматривать его, решили перекусить - по настоянию мамы, не в ресторане, а в пиццерии, чтоб не ждать заказ слишком долго. И тут я всё-таки с удовольствием прорекламирую заведение "U kostela", расположенное совсем рядом с упомянутым собором; ничего особенного про кулинарию сказать не могу (хоть пицца неплохая), хвалить его я хочу за другое: интерьер, а именно интерьер его подвальной части, где и подают пиццу, великолепен. Единый стиль - дверные ручки и светильники в виде покрытых патиной голов водяных, кораллы, торчащие из стен и из ваз и множество картин, изображающих красивых и несколько пугающих, очень потусторонних водяных и русалок слегка кислотными красками (чем-то напоминает Куинджи), - отлично отражает мистическую атмосферу Праги (в которой и водным тварям уделено достойное место). Очень приятное место, рекомендую.
Когда мы вышли, уже село солнце, так что Собор Святого Николая мы осматривали в темноте - впрочем, его колоссальности это даже идёт. Вопреки очевидным стереотипам, я бы сказал, что на готику нужно смотреть в ярком сиянии солнца, а барокко хорошо смотрится в полумраке, таинственным массивом, украшенным бликами и переменчивыми тенями. Так что мы увидели кусочек ночной Праги - но только кусочек, было уже не до прогулок (дети - это гиря к ноге, уверяю).

@темы: готишно, высокое искусство, днявка, клановое, любите природу, мать вашу, радость-радость-радость, счастье-счастье-счастье, средневековый город спит...

18:26 

"Ты не дерево, которое падает в глухом лесу, и никто не слышит треска его ветвей"

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Прочитал "Коробку в форме сердца" Джо Хилла. Мне в своё время понравился его рассказ "Бест Нью Хоррор", да и семейная репутация сказывается - и роман меня не разочаровал.
Престарелый рокер Джудас Койн (как и положено парню, поющему о боли, тьме и кровавых оргиях, он не носит имя, данное ему при рождении, и вообще старается порвать связи с семьёй) покупает по случаю костюм покойника-экстрасенса, к которому (если верить рекламе) прилагается его же призрак. Оказывается, что реклама не врёт - более того, призрак пытается убить Джуда, поскольку в числе его бывших подружек была племянница покойника, вскрывшая вены вскоре после их разрыва. Это, пожалуй, шокирует Джуда больше, чем столкновение с живым мертвецом: У Флориды (девушек Джуд зовёт в честь их родных штатов - не по именам же) была хроническая депрессия, с которой Койн попросту устал бороться - и отправил предельно подавленную девушку к семье... Джуд чувствует, что призрак (и сестра Флориды, которая, конечно, специально подсунула ему эту покупку) обвиняет его вполне обоснованно, и терзается угрызениями совести. Однако умирать от нематериальных рук мёртвого гипнотизёра Джуд не собирается - может, он и смирился бы, хоть это не в его характере, но призрак успел убить его агента и попытался прикончить нынешнюю девушку - короче говоря, каковы бы ни были его мотивы, покойный Крэддок Макдермотт явно не очень хороший человек. Так что Джуд, прихватив собак и Джорджию (которая почему-то не желает бросать старого рокера в кризисе, как следовало бы поступить фанатке с раздвинутыми ногами) и едет куда глаза глядят - а точнее, во Флориду, добиться от живых родственников его преследователя, как от него избавиться...
Как всегда, книга, удачно задевающая близкие нам темы, производит сильное впечатление. Основная тема "Коробки в форме сердца" - равнодушие, вызванное эгоизмом, усталость от помощи или хоть бы сочувствия ближнему; и это одна из немногих вещей, вызывающих у меня угрызения совести. "У меня достаточно своих проблем, я и правда пытался помочь, в конце концов, я за них не отвечаю" - и можно больше не волноваться, насколько плохо человеку рядом с тобой и насколько ему нужна помощь. Это омерзительно, действительно омерзительно; и очень легко. Я делаю так, чёрт возьми, слишком часто.
Ещё одна тема книги - отношения с родителями; точнее - с плохими родителями. Это вопрос, который всегда меня смущал. Несмотря на то, что на определённом рациональном уровне я понимаю обоснованность таких чувств и, собственно, не считаю, что родство обязывает любить кого бы то ни было, я не могу принять внутренне прямую враждебность к родителям. Даже столь экстремальные условия, как в "Коробке в форме сердца", не позволяют мне преодолеть этот протест. Странно...
Стиль Джо Хилла изрядно напоминает манеру его отца (что Джозеф Хиллстром Кинг - сын "короля ужасов", давно секрет Полишинеля). Детали, бытовые подробности, придающие образам достоверности, ужас без объяснений, личностные проблемы, лишь поводом решить которые становится сверхъестественное... Всё это получается у Хилла более чем неплохо. Все до единого ружья стреляют - даже те, которые вы поначалу и не опознали как ружья, пусть и негромко. Хилл сообщает незначительные детали, которые мы считаем частью антуража, и они оказываются важными сюжетными завязками или эхом отзываются несколько сот страниц спустя. Персонажи - будто зеркальный коридор, отражают проблемы и истории друг друга. Впрочем, это, несмотря на изящество приёма, может и смутить - неужто и нет людей, у которых не было жестоких родителей и ранних сексуальных опытов?.. Неужто всё происходящее тут что-то да значит?.. Кинг-младший вообще вычурнее отца, кстати, и в плане ужаса тоже; он не обходится просто смертью, просто жестокостью, ужас тут... омерзительней.
Должен заметить, финал мне показался слабоватым. Символизм встречи с мёртвыми производит впечатление некоторой наигранности, а развязка напоминает по стилю сказку - не самим фактом хэппи-энда, а тем, как легко и в одночасье он достигнут. Правда, последний эпизод даёт повод задуматься, всё ли сложилось счастливо.
В любом случае, я очень рекомендую "Коробку в форме сердца" Джо Хилла. Это отличная книга, и это автор с изрядным потенциалом.

@музыка: Ayo - Down On My Knees

@темы: смотрит в книгу - видит..., нежить немёртвая, готишно, ужас замка Морисвилль

15:01 

Поделись картинкою своей: брутальные демоны и вампиры

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Вот и первый заказ - Logna просит "мускулистых вампиров, демонов и колдунов". Посмотрим, что я могу предложить...


читать дальше

@темы: АдЪ, готишно, картинко, нежить немёртвая

14:09 

"Послание, начертанное кровью. Похоже все в этой драме обречены переигрывать."

Научишься добру благодаря бобру (с) Филипп Танский
Прочитал первый том "Люцифера" Майка Кэри. Да-да, про того самого Денницу из "The Sandman" после того, как он отказался от крыльев и открыл бар в Лос-Анджелесе. Должен признать, читать некоторым образом продолжение, не дочитав до нужного места приквел - не самая лучшая идея, но что же мне было делать?..
Писать о Люцифере после Мильтона - занятие очень рискованное, только для самонадеянных. Но самонадеянность Майка Кэри в достаточной мере оправдана. Мы застаём Денницу в той же ситуации, что и Морфея ранее у Геймана - со всеми его знаниями и опытом и с изрядной толикой сил, но без статуса, уставшим от своей роли - однако всё-таки не сидящим сложа руки. Похоже, это очень удачный тип героя в наши дни - владыка без царства, частично - одинокий и лишённый надлежащего места, но всё ещё полный властности, самоуверенный, как подобает божественным сущностям. И Люцифер, и Морфей вроде как сражаются, но в то же время неизменно держатся со всеми прочими персонажами как с прислугой. И если Сон хоть бы был пленён и казался немного потерянным в этом своём образе лохматого грустного юноши, то Денница, отказавшийся от Ада сам, воистину the man of wealth and taste. Он невозмутим, его костюм всегда белоснежен и аккуратен, он не принимает ни препятствия, ни инструменты всерьёз, но слишком крут, чтоб тратить время на насмешки; он исполнен того трудноуловимого свойства, что зовётся "класс".
Том состоит из трёх историй, по сути, независимых друг от друга, хотя и связанных. К несчастью, линию, что связывает их - награду Бога за поручение, выполненное Денницей в первой истории, сущность которой он изучает во второй истории и один из рекомендованных ему ключей находит в истории под номером три, - я не могу разобрать хорошенько. Что за пропуск вытребовал Люцифер у Всевышнего?.. Возможно, Кэри и не планировал нам это сообщать пока что - но вдруг ответ лежит где-то в неизвестной мне предыстории?.. Так или иначе, по сути это очень напоминает тот квест, которым занят первый том "The Sandman" - Денница находит путь, а затем советчиков, сообщающих, какие пункты ему придётся посетить и какими орудиями для этого нужно обзавестись, к чему тот и приступает. Замечательнейшей частью всего сюжета является то, что Люцифер ничего не делает. Он только оказывается в нужное время и в нужном месте и следит, чтоб там были и нужные люди - а вот делать что-то, это уже их, людская, забота. Мы познакомимся с девушкой-навахо, которая узнаёт много нового о традициях своего народа, пытаясь спасти брата, с которым по легкомыслию обошлась не слишком хорошо, а заодно ликвидирует стихийный бунт безымянных богов; с актрисой из кабаре, трусливым ангелом-летописцем и скинхедом, жизнь которых сильно изменится из-за рассыпавшейся колоды карт, знающих (ли определяющих) судьбу; а также, самое главное, с девочкой, которая видит мёртвых и совсем не устраивает истерик по этому поводу. Центральные герои ярки и харизматичны (хоть далеко не всегда симпатичны; вот только малышка Илейн - о, она прекрасна!..), второстепенные - написаны яркими мазками и рельефны, даже побывав всего на одной или двух страницах.
Три истории - это три художника (на самом деле скорее три команды, если я верно всё разобрал). И, редкий случай, мне нравятся все три варианта рисунка. Точнее, лично мне милее всего первый вариант, стиль Скотта Хэмптона, балансирующего между почти-реализмом и условным гротеском (зачастую в зависимости от того, какого персонажа рисует) с его изобилием крупных планов и красивым, слегка меланхолическим Люцифером. Но все стили хороши, и каждый отлично подходит к своей части истории. Чёткий, несколько старомодный (в стиле даже не комиксов, а книжных обложек или афиш), детальный стиль Джеймса Ходжинса отлично соответствует этому сюжету в стиле немецкого экспрессионизма. А уж специфический, условный, но очень выразительный и живой стиль Уоррена Плиса и Дина Ормстона просто идеально выражает детский взгляд, которым мы смотрим на третью историю.
Короче говоря, если вам понравился "The Sandman", вам наверняка понравится и "Lucifer". Отличный комикс. Ах, да, и ещё он должен быть (не помню, может, и есть?) в списке обязательных источников для DtF. Прочтите, если хотите знать, где же был Люцифер всё это время - наверняка в месте вроде бара "Lux".

@музыка: The Rolling Stones - Sympathy For The Devil

@темы: АдЪ, готишно, лубки заморские

Хомячковое королевство

главная