Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел несколько неожиданно для себя фильм 1933 года "Лот в Содоме" Джеймса Уотсона и Мелвилла Веббера. Я, надо сказать, плохо знаком и мало интереса проявляю обычно к столь старым фильмам, а наипаче - к авангардному немому кино, так что в этом отношении я абсолютный дилетант. Собственно, первый просмотр почти целиком ушёл на то, чтоб свыкнуться со стилем фильма, но после второго у меня возникли некоторые мысли. Ещё раз подчеркну, что это не та область, в которой я разбираюсь, так что всё нижеследующее - крайне субъективные впечатления. По сути, фильм выглядит антитезой библейской истории, на которой основан его сюжет. Это размышление о сексуальности и поле в платоновском духе. Фильм начинается образами содомлян - прекрасных юношей, эротическая игра которых скорее напоминает танец, вообще эта сцена явно отсылает к античности, а никак не к семитским народам - не случайно повторяющимся мотивом служит схематический классический храм. Лот - кажется, единственный в этом городе, кто живёт с женщинами, и единственный семит, - тем временем мучается кошмарами; он полностью одет, в отличие от содомлян, и предавался чтению во время их игр. В город входит ангел - тоже прекрасный юноша совершенно в классическом духе, но даже более застывший и статуеподобный, чем прочие; он замаскирован, однако содомляне, заглянув под плащ, поражены его красотой. Лот, который явственно боится ангела, столь же опасливо и в то же время брезгливо выходит навстречу жителям Содома, в едином порыве собравшимся у его дверей и выражающим пылкую любовь в отношении пришельца (тем временем на экране сталкиваются слова "OLD" и "YOUNG"). Лот в ответ предлагает им свою дочь, расписывая её достоинства. Повторюсь, Лот тут имеет весьма неприятный вид и манеры, явственно напоминая еврея с антисемитской карикатуры, и в этой сцене похож не на благородного героя, а на сутенера. Женственность, женская сексуальность представлены очень хтонически, женскому телу свойственна тёмная, зловещая сила, хотя оно также и притягательно. В этой сцене видны почти все архетипические образы, связанные с женственностью: в изобилии - вода, между женских бёдер - чёрные врата-провал... Впрочем, показаны и благие аспекты женственности - деторождение. Это очень языческая и очень мощная сцена. Детально описанные Лотом радости гетеросексуальности хоть на секунду да соблазняют содомлян, они тянутся к предложенному, однако затем с большей яростью набрасываются на соблазнителя-Лота (уж не мысль ли о ребёнке охладила их вожделение?). Последующее интерпретировать труднее. Возможно, так: вспышка того самого, именно полового влечения, актуализировала огненную природу мужественности (из взаимодействия с водной женской, тогда как прежние, гомосексуальные их игры были вовсе лишены стихийности, упорядоченно-культурные, как архитектура); эта стихийность проявляется и в направленной против Лота ярости; этот огонь уничтожает и содомлян и их культурный порядок. Ангел, не поддавшийся страсти, направляет это пламя не внутрь, а наружу, не выгорая, а сжигая. Сцена с женой Лота - несомненно, обратное проявление того же механизма, но я затрудняюсь определить её точный смысл. С визуальной точки зрения "Лот в Содоме" очень авангардный и напоминает нам о том, чем могло бы стать кино, если б победили теоретики его как совершенно особого вида искусства. Каждый кадр предельно насыщен - в нём неизменно присутствует всё происходящее в данный момент действие, а равно и идеи и актуальные для происходящего образы. Это достигается благодаря сложному монтажу. Фильм очень ритмичный. Структура кадра часто оставляет впечатление калейдоскопа - несколько элементов в соответствии с некоторым повторяющимся паттерном движутся вокруг центра. Образная насыщенность кадра впечатляет: в "Лоте в Содоме" одна из самых ярких на моей памяти сцен совокупления, причём в ней почти вовсе не показано человеческое тело. В целом стоит посмотреть хоть бы ради взгляда на совершенно другое киноискусство. На своей интерпретации я, повторюсь, не настаиваю - тем более, что столь символический и богатый образами фильм даёт для толкований самые широкие возможности.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал комикс "The Horde" Игоря Баранько. Давно хотел сделать это, впечатлённый концептом. Середина XXI века, мир - нечто среднее между постапокалиптикой и киберпанком, но с очень большой долей мистики. Россией правит Диктатор, бывший писатель-фантаст Апельсинов, руководствуясь наркотическими видениями. Он осознаёт свою историческую миссию как преемника Чингисхана и отправляет агентов спецслужб на поиски тела ламы Нойона - монгола, когда-то найденного Рерихом и в качестве красноармейского комиссара передававшего в двадцатых годах мистические доктрины руководству СССР. С помощью ламы Диктатор надеется воспринять сульдэ Чингиса, то есть его жажду власти и волю, бывшую особым божеством для монголов. Тем временем по России и окрестностям, подчиняясь голосу Аллаха и спокойно ожидая смерти, бродит последний чеченец Джо - мистическая противоположность диктатора. А где-то в Туве девушка-буддистка, почти достигшая просветления, наблюдает за всем этим в медитации... Всё это очень напоминает произведения Пелевина и Энки Билала. Такая же принципиальная эклектика мистических течений заодно с абсолютным постмодерном, однако в то же время третьестепенные бытовые детали как раз весьма рельефны и реалистичны. Панельные многоэтажки, чай в стаканах с подстаканниками... Смесь будийских и монотеистических доктрин (заодно с элементами наследия Льва Гумилёва) - штука гремучая, но Баранько удаётся более или менее уравновешивать их, сводя в итоге происходящее к тому, что всем воздалось как раз по их вере. Разумеется, картина в итоге выходит скорее буддистская - он всё-таки куда более приспособлен к абсорбции всякого-разного. И, как и в случае с Пелевиным, совершенно невозможно понять, насколько автор серьёзен - этот комикс можно счесть и сложной притчей и безумной пародией. А ведь я ещё не упоминал клонов знаменитостей и НЛО... Рисунок частично напоминает того же Билала, в наиболее мистических сценах - Хихуса, а ещё что-то неуловимое, что я никак не могу определить. Визуальная составляющая адекватна сюжету: одни персонажи исполнены в слегка шаржевой манере, вроде иллюстрации к какому-нибудь "Ивану Чонкину", другие, вроде Диктатора, более гротескны, а якшини смотрится вполне канонично. В целом "The Horde" мне понравилась. Если такие пелевинские штуки не вызывают аллергии - вполне заслуживающее внимания произведение.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел всё-таки и оригинальных "Продюсеров" 1968 года, которые уж Мэла Брукса от начала до конца. В отличие от версии 2005 года, основанной уже на мюзикле, эти "Продюсеры" - только фильм о мюзикле, герои не поют, чтоб выразить свои чувства, поют только актёры в их постановке. Возможно, дело в том, что музыкальную версию я увидел первой, но так или иначе, мне это кажется минусом - действие фильма не настолько зажигательно и уморительно само по себе, так что с песнями и танцами оно было живее. Правда, не очень ровное качество номеров в версии 2005 года делает некоторые эпизоды более терпимыми (и более краткими) в отсутствие музыки. Сюжетно же отличий почти нет, так что пересказывать сюжет повторно я не буду. Правда, вместо нацистского автора или режиссёра главную роль исполняет актёр, персонаж, отсутствующий в новой версии, - впрочем, по вполне понятным причинам, ведь его образ истеричного гомика очень слабо отличается от режиссёрского. Ну и тут есть странный эпизод с подрывом театра. Как ни странно, гэгов тоже несколько меньше. Точнее, практически все смешные гэги, что тут есть, попали в верчию 2005 года без изменений, а ещё тут есть специфические, построенные преимущественно на длиннотах шутки, которые лично с моим чувством юмора не резонируют. Как и следовало ожидать, Мэл Брукс в обработке гораздо лучше, чем сам по себе. "Springtime for Hitler" примерно так же хороша, как и в 2005 году, номер как таковой не изменился. Правда, в первоначальной версии у предположительно провальной постановки есть и прозаическая часть, и она, прямо скажем, ужасна. Актёрская игра несколько более гротескная местами, но в то же время кажется более скучной. Разве что Зеро Мостел смотрится очень ярко - чуть менее эксцентрично, чем Натан Лейн, зато очень рельефный образ, от одного взгляда дрожь омерзения пробирает. Ну и Кеннет Марс сыграл Либкинда, на мой вкус, удачнее, но переиграть Уилла Феррела - не штука. Короче говоря, "Продюсеры", видимо, ещё один пример римейка, превосходящего оригинал.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вчера мама, предавшись по очевидному поводу воспоминаниям, между прочим говорит: -А ведь тогда-то мобильных телефонов никаких не было... И брат радостно добавляет: -И почту приносили голуби!
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сегодня мне исполняется двадцать два года. Вообще-то я не совсем ощущаю праздничность дня, все ожидания сосредоточены на моменте собственно празднования, который наступит через пару дней, но всё равно уже сейчас настроение очень хорошее. Вообще в этом году я встречаю праздники как-то непривычно радостно. И даже мысль, что день рождения - это, в общем-то, ещё один шаг к могиле, ежегодно меня посещающая, сегодня совсем не кажется актуальной. Подводить итоги прошедших двадцати двух лет не буду - а то мне никакого хорошего настроения не хватит. Думаю, я сейчас достиг некоей личностной уравновешенности и ещё некоторое время останусь равен себе нынешнему; интересное ощущение. Считать себя подростком окончательно перестало получаться, что, пожалуй, печально, но должно было когда-то случиться. А что мне хочется сделать, так это поблагодарить всех людей, которые были со мной или встретились мне за последние двадцать два года, - спасибо. Отдельное спасибо тем, кто был так или иначе, физически или мысленно, всё время или один раз, рядом в последний год. В конечном счёте жизнь, все эти отсчитываемые годы, - это вы. Меня окружает множество разных чудесных людей, и я рад этому. На данный момент в списке полученных даров и приношений - замечательный фанфик, мой довольно похожий (и это пугает) портрет, рисунок с лошадью (судя по тщательно прорисованной на крупе cutie mark - не уверен, солнце это или гриб - и оранжево-зелёной расцветке - это даже пони!), рисунок с инфернальным богомолом и iPad (но даже этот чудовищно бесполезный кусок дороговизны не портит мне настроения - вот уж странно!)... Неплохой набор. Да, и вот, я бы спел это сам, но вы же знаете, моё пение никому удовольствия не доставит. Так что просто знайте, что всё, что тут сказано - чистая правда:
Автор:D-r Zlo Название: "Спокойной ночи и с добрым утром". Фэндом: "Hellsing". Персонажи: братья Валентайн Размер: драббл. По заказу Леммивинкс, Король Хомячков; с днём рождения ^^ Предупреждение - нецензурная лексика.
текстПервые ощущения, которые почувствовал только что очнувшийся после операции Ян, были противоречивы: с одной стороны, тошнило его немилосердно, с другой – дьявольски хотелось курить. Или блевать. Или всё же курить? Сложно сказать, он в такие моменты не думал. Вообще с органами чувств сейчас была какая-то полная лажа: видеть – не мог, картинка расплывалась, как при близорукости минус сто, наверное; слышать – что-то всё же до его сознания доносилось, и среди этой череды голосов один он даже узнавал – этого, как его… Дока. Но оно отзвучивало в его черепе так, будто они находятся внутри него, как в каком-нибудь блядском католическом храме – Ян там ни разу не был, но представить себе мог. Пошевелиться – никак, после операции ломало всё тело, и некоторое время они с братом должны были тупо лежать, им об этом говорили… Кстати, что там Люк? Первая внятная и осознанная мысль, посетившая его за это время. Что там с Люком? Видел Ян по-прежнему паршиво, но, немного присмотревшись, заметил, что пока вроде вокруг него нет никаких двигающихся пятен (белые – врачи, зеленые или черные – военные; только там людей он и различал пока), и медленно, через силу приподнял голову. Несмотря на то, что всё, что он видел, сливалось в одну бело-серую нечеткую жижу, тело брата разглядеть он всё-таки смог – ну, хотя бы общие его очертания. Они лежали на одной длинной койке – так, видимо, пришлось, из-за недостатка места. Сильно прищурившись, Ян рассмотрел волосы Люка, растрепавшиеся по всей подушки, застрявшие в них чёрные кляксы крови – да уж, блин, заботятся они о своих экспериментах, как же. Уебаны. Совершив очередное нечеловеческое усилие для себя, Ян напряг голосовые связки и слабо, еле слышно, хрипло произнёс: - Брат… Люк, блять… Видел Ян по-прежнему невероятно плохо, но он был поклясться своим сраным шестым чувством, что Люк слабо пошевелился ему в ответ, и от этого ему было не то идиотски-радостно, не то просветленно-спокойно. «Жив, значит. Ну слава дьяволу, жив». И тут же рассмеялся через боль, поняв всю идиотичность своей мысли. Живы. Ахха, живы, да, конечно. Только мертвы – ведь смешно же это, а? Впрочем, пока что разницы Ян особо не ощущал. При желании он даже мог бы себе представить, что он просто после очередной попойки – голова в говно, способность трезво мыслить – туда же, тело болит, тело ломит так, что не пошевелиться, и разговариваешь как запойный алкоголик. Разве что сивушным духом не несёт – ну, зато должно нести кровью, просто Ян пока не чувствует и этого. Самое клёвое в такой ситуации, что у него осталось чувство юмора. И брат. Ну, брат пока в себя ещё придёт, а вот чувство юмора – это всегда гуд, даже когда ты лежишь разрезанный на операционном столе. Это же весело!... …нет, это нихуя не весело. - Брат. Люк наконец подал голос: голову, впрочем, не поднял, сил нет. Зато говорит чуть громче, чем Ян, тоже неплохо. - М? - Ноги. - Чё? - Убери ноги. Холодно. Из глотка Яна вырвалось не то кряхтение, не то глубокий хрип – вообще-то это должно было быть смехом, но на большее Яна не хватало. «Пошевелиться. Отлично, братец, сам попробуй шевельнуть хотя бы пальцем, грёбаный долбонавт. Это же, твою мать, больно!». Впрочем, на своей просьбе Люк не настаивал, и хрен бы с ним. Да и послушался бы его Ян, как же. Но, раз требует, значит всё окей. Раз всё окей, значит, можно отдохнуть. Голова Яна наконец соприкоснулась с подушкой, и последнее, что он услышал перед тем, как крепко заснуть, был возбужденный голос Дока: - Смотрите, герр (тут Ян не мог ничего разобрать), смотрите – мы присутствуем при рождении новой жизни!... Вот и не угадал, скотина, подумал Ян напоследок, перед тем как провалиться в сон, мы не люди с того самого гребаного момента, как вообще легли сюда…
Ян оказался не совсем прав: это был последний момент, когда братья думали как люди. До полного их перерождения оставалось где-то около двадцати часов сна и завершающего штриха в работе лаборатории над созданием фриков нового типа…
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Многие накануне новолетия дают сами себе дурацкие невыполнимые обещания, вроде "похудеть" или "бросить курить". Я решил сам себя не обманывать, но один план на 2012 год у меня был, и я его блестяще выполнил уже к сегодняшнему дню. Я посмотрел первый сезон "My Little Pony: Friendship Is Magic"! Знаете, я был уверен, что сериал - абсолютный explotation. Его дикая и нездоровая популярность (замечу, что из всех известных мне фанатов нет ни одного младше двадцати и лишь один - женского пола), все эти бесконечные разговоры про поняшьи попы, сама идея возродить франшизу восьмидесятых, которая, если честно, была бессовестной эксплуатацией и сама по себе... Но нет! Как ни поразительно, это действительно очень хороший сериал о дружбе. Вполне подходящий для детей, качественно и с любовью снятый и небанальный при том. Я был шокирован, осознав это, но так и есть. Странно. Отличия от оригинальной версии (насколько я её помню - это было лет пятнадцать назад, а главным моим источником была большая книга комиксов; нет, я понятия не имею, зачем мальчику подарили комиксы про пони) довольно значительны. Пони кажутся старше - это примерно ранние тинейджеры, по моим ощущениям; сюжет кажется более живым, и уж точно стало намного больше гэгов и шуток (причём очень удачных). Вообще (хоть, возможно, это память играет со мной злую шутку) пони теперь куда менее сахарные. Поскольку пересказывать сюжет тут затруднительно, давайте говорить о персонажах. Твайлайт Спаркл - как и положено центральному герою, не слишком яркая индивидуальность, но вполне милая; умничка, организованная, разве что слегка перебарщивает с уверенностью в своей правоте. Пинки Пай меня жутко раздражала первые две-три серии, а в итоге стала едва ли не моим любимым персонажем - очень рандомный кусок позитива, несколько безумная, постоянно overreacting и всегда поёт, абсолютно восхитительно и безумно мило (не говоря о том, как она скачет)! Рарити не выдержали, единственной из всех, характер во всех сериях, и это обидно, ведь по большей части она мне очень нравится; в норме ведь её забота о своей и чужой внешности может быть несколько обременительной, но пороком это не назовёшь, и это одна из самых любезных и доброжелательных пони даже в этом полном добра шоу (что хорошо видно в 14-м эпизоде); поэтому периодическое изображение её как избалованной эгоистки, например, в 16-м эпизоде, очень странно. Флаттершай - чистое моэ, и если кто-то и может устоять перед тихой нежной пони, любящей всё живое, то это уж точно не я. Эпплджек - практичная, надёжная и уравновешенная, пожалуй, самая маскулинная (хотя это как-то сексистски, да?) пони, на самом деле клёвая, хоть лично для меня немного теряется на фоне подруг. Рэйнбоу Дэш - гиперактивная, выпендрёжная, несколько мальчиковая, что-то среднее между Пинки и Эпплджек... Ну, как можно не любит Дэш? Кроме того, не могу не отметить множество совершенно чудесных второстепенных персонажей. Из эпизодических пони моя любимица, пожалуй, Фотофиниш - её акцент, её пафос, её артистизм!.. Впрочем, Зекора с её рифмованными репликами и этническим имиджем тоже очень славная. В шоу много музыки - это не обязательная составляющая каждого эпизода, но песен достаточно. И музыкальные номера также очень хороши. Очень забавны (если это песня Пинки Пай), весьма трогательны (если чья-то ещё), достаточно catchy и чисто исполнены. Рок-опера младших поняшек, несомненно, один из лучших моментов во всём сериале. Стиль рисунка простой, но не столь угловатый, как часто бывает в современных мульфильмах, и выполняет свою функцию - чтоб всё, всё смотрелось очень мило, - на "ура". Потрясающее качество анимации в сочетании со столь минималистической рисовкой лично у меня вызывает когнитивный диссонанс - но не подумайте, что я жалуюсь! Я хотел поговорить про остроумные диалоги, но понял, что выйдет слишком длинно. Поэтому быстренько, просто те цитаты, без которых никак нельзя обойтись: "Я не ною! Я жалуюсь!", "Да, у тебя проблемы, и банджо - единственное решение!", "It'z time to make... DE MAGICKZ!", "Оно должно быть на 20% круче", "Я выросла на каменной ферме. Там не было ни веселья, ни игр, ни улыбок. Только камни." и, конечно, "Вы будете меня любить!!!". Короче говоря, "My Little Pony: Friendship Is Magic" - ещё одна жертва сомнительного фэндома. Если не оглядываться на него - сам сериал отличный и заслуживает всяческого внимания. Поня-я-яши!..
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел "Дилижанс" Джона Форда. Надо сказать, я никогда не понимал жанр вестерна (хоть отец, большой его поклонник, и пытался меня просветить), но знаком был с ним большей частью во варианте спагетти-вестернов. Так что это для меня интересный опыт. Собственно, по фронтиру едет дилижанс. На одной из остановок его возницу и пассажиров предупреждают, что поблизости замечен Джеронимо со своими индейцами, но местный гарнизон берётся проводить их до следующей станции, так что путь продолжается. А вдилижанс, по разным обстоятельствам, набивается тем временем масса народу. К чопорной даме, направляющейся к мужу-военному, и мистеру Пикоку, коммивояжеру, торгующему виски, присоединяются проститутка и врач-пьянчуга, изгнанные из этого города блюстителями нравственности, типичный южный джентльмен-шулер, привлечённый красотой вышеупомянутой дамы, очень нервничающий банкир, бегущий с уставным капиталом от инспектора, шериф, услышавший, что в округе рыщет беглый преступник, и, наконец, сам этот преступник Ринго, учтивый и доброжелательный ковбой-мститель. На следующей станции, однако, гарнизона не находится, а бывшие с путниками до этого солдаты должны возвращаться... Большая часть фильма - подчёркнуто бытовая, сложности общения людей, представляющих более чем разнообразные социальные классы и темпераменты и стиснутых в очень узком пространстве; оставшаяся - собственно, крутой вестерн со стрельбой, отчаянной погоней и возможностью этим персонажам показать, чего они стоят. Снят фильм отлично. Пейзажи Юты потрясающе величественны, эта бесконечная степь с проплывающими над нею огромными облаками и непременно торчащей у горизонта с любой стороны, но всегда в единственном экземпляре, плоской горой... Потрясающе захватывающая экшн-сцена - хоть, по сути, всего одна на фильм, совсем не ожидал этого от вестерна; эффектные скачки, очень правильная перестрелка (и даже удивление настойчивостью индейцев, потерявших десятка два человек ради какого-то дилижанса, не мешает), точно выбранный момент прибытия подкрепления, вызывающий искреннее облегчение... И финальная сцена с медленным проходом по ночной улице тоже прекрасно срежиссирована, хоть в наши дни мне уже сложно воспринять её серьёзно - настолько она воплощает каноны жанра. Актёрская игра оказалась неожиданно важной, а актёры очень хороши. Хороши все, но я не буду их перечислять поимённо, отмечу только кое-кого. Джон Уэйн не произвёл, должен признать, на меня сильного впечатления - он выглядит мужественным и сильным, да, но это и всё. Джон Кэррадайн поразил меня точностью соответствия образу джентльмена-с-Юга-вынужденного-стать-игроком-но-не-утратившего-шарма, никогда бы не подумал, что живой, не нарисованный человек может так выглядеть (и, разумеется, его игра соответствует). "Оскар" Томаса Митчелла вполне заслужен - его можно считать эталонным обаятельным алкоголиком. В целом "Дилижанс" оставил много более приятное впечатление, чем фильмы Леоне в своё время. Пожалуй, уделю большее внимание классическому американскому вестерну.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сегодня день рождения одного хорошего человека. 10razsobaka - одарённый художник, музыкант, поэт, по совместительству кинодеятель, журналист, драматург, в общем, настоящий человек эпохи Возрождения. And last, but not least - очень славный парень. С Днём Рождения! Желаю тебе прежде всего бодрости и уверенности в собственных силах, а во-вторых - чуть больше определённости в жизни... хотя насчёт последнего не уверен, возможно, твой художественной натуре это необходимо. В общем - сбычи мечт и всяческих жизнерадостей. Подарок, боюсь, не совсем такой, как ты хотел, но уж как получилось, надеюсь, хоть немного порадует:
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Основной причиной того, что я взялся за эту книгу - помимо мысли, что я уже год как не читал у него ничего, кроме комиксов, - было замечание во время одной ролевой, что мой персонаж и ещё один - вылитые мистер Круп и мистер Вандемар. Теперь, прочитав "Никогде" Нила Геймана, я могу подтвердить, что так и было. Не знаю уж, почему большая часть книг Геймана начинается с того, что главный герой хочет жениться на явно неподходящей девушке, но эта начинается тем же. Однако помолвка Ричард Мэхью расстраивается, когда он решает помочь лежащей на улице окровавленной девушке, в то время как у его подруги назначен важный ужин. Что ещё хуже, когда девушка, придя в себя и воспользовавшись крысино-голубиной почтой, покидает его квартиру, Ричард обнаруживает, что мироздание его игнорирует. В эдаком замкнутом круге причин и следствий он лишается работы, жилья и имущества из-за того, что все отрицают его существование, а став таким образом бомжом Ричард, естественно, выпадает из зоны внимания нормальных людей. В конце концов Ричард оказывается в Нижнем Лондоне, эдакой смеси трущоб, Ши и временного болота, где живут просто нищие, легендарные персонажи и просто чуть ли не целые народы, живущие совершенно параллельно существованию Верхнего Лондона. Там Ричард присоединяется к спасённой им девушке, Двери, просто потому, что деться ему некуда, - а та занята истинно мифологическим поиском... Мир Нижнего Лондона довольно любопытен, хоть, казалось бы, это и довольно обычное городское фэнтези. Однако на моей памяти никто так прямо не идентифицировал параллельный мир с миром бездомных и нищих, хоть до определённой степени, конечно, тема жизни на улицах там присутствует всегда. Но, кажется, мысль, что в незримое измерение попадают (и составляют его основное население) не эскейписты-сновидцы, не дети или кто-то ещё, а деклассированные элементы, я встречаю впервые. И это даёт интересный эффект. В том числе то, что финал не выглядит столь очевидным, как это обычно бывает, когда главный герой выбирает между троном волшебной стране, среди сахарных единорогов и драконов, и унылой работой в офисе, что уже не раз пародировалось. Многочисленные персонажи весьма харизматичны и любопытны, как основные, так и второстепенные (по этому пункту, по-моему, "Никогде" обходит "Звёздную пыль", с которой находится в явной параллели). И если Ричард похож на других непутёвых юношей, то маркиз Карабас - образ не только яркий, но и весьма нестандартный, а каждый из проходящей перед нами вереницы случайных персонажей, от Анестезии до графа из Эрлс-корт, от старины Бейли до Охотницы. Правда, характерный для Геймана недостаток выразительности в образе главного антагониста, по-моему, сказывается и здесь, зато второстепенные вышли великолепно - пожалуй, Круп и Вандемар это лучшие его злодеи. Мерзкие, зловещие и запоминающиеся - и очень, очень достоверные, что позволяет автору без стеснения делать их непобедимыми и почти абсурдно злыми, не опасаясь упрёков читателей. (помнится, в "Правде" Пратчетта, неудачной во всех отношениях, хоть немного интересны были только мистер Тюльпан и мистер Гвоздь - так вот каковы их более качественные прототипы!). В целом, "Никогде" мне весьма понравилось. Пожалуй, будет моей любимой книгой Геймана после "божественной" дилогии.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Слышали ли вы про настольную игру "Эволюция"? А стоило бы! На мой скромный вкус, одна из самых замечательных игр ever. Должен сказать, что игры с огромным полем, десятью видами фишек и правилами, требующими часа три на изучение, никогда меня не вдохновляли. Поэтому игра, которая, фактически, состоит только из колоды карточек (ах, да, ещё есть три игральных кости и фишечки) и при этом предлагает вполне интересный геймплей - причём именно полноценный геймплей, а не просто повод повеселиться, как "Да, Тёмный Властелин", например, - меня очень впечатляет. Суть игры, натурально, заключается в симуляции процесса эволюции - и, на мой скромный взгляд, это выходит неплохо. Выживают самые приспособленные (не обязательно самые совершенные), хищников меньше, чем травоядных, слишком узкоспециализированные или просто слишком крупные твари вымирают, как только кормовая база сокращается... Между прочим, даже выигрышная тактика вполне биологична: желательно поддерживать достаточное количество особей в своей популяции, даже допуская, что часть из них умрет на следующем ходу, и стараться не приспособить ко всему каждого из них, а минимизировать их общую потребность в пище благодаря разным формам взаимодействия или способности поочерёдно обходиться без питания. Игра, правда, жестокая. Борьба идёт не на жизнь, а на смерть, и когда к вашему любимому сухопутному кальмару подсаживают паразита - это весьма грустный опыт. Игры про невообразимый ужас из-за грани времён куда как добрее. В общем, рекомендую "Эволюцию" всем абсолютно - идеальное развлечение даже для тех, кто не любит настольных игр в целом.
@музыка:
Louis Armstrong - On The Sunny Side Of The Street
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Обычно я не пишу тут о хентае и аналогичных по жанру произведениях. которые читал... Ну, потому что это, наверное, скучно. Не то чтоб этот жанр подразумевал особенно разнообразные, глубокие или оригинальные сюжеты. Но сейчас я решил после долгого перерыва вернуться к регулярному чтению хентай-манги на русском, так что подумал, делиться ли впечатлениями с миром. Да, и я не люблю опросы с вариантами по принципу "я всё равно всё это не читаю", так что у нас тут просто "да" и "нет". Если вы не будете читать в любом случае... ну, кого тогда интересует ваше мнение по этому вопросу? ^^
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал комикс "Freaks of the Heartland" Стива Нилса и Грега Рута. Не моя вещь, видимо. Где-то в США есть уединённая долина, где живут мирные фермеры. А в подвалах и сараях у некоторых из этих фермеров живут их огромные деформированные дети, родившиеся неизвестно от чего. Вот однажды отец одного из них решает, что его нормальный, старший сын слишком тесно общается со своим братом-уродом, и решает пристрелить последнего - ведь давно уже пора было. Однако братья заступаются друг за друга, причём урод обнаруживает недюжинные псионические способности с фатальным для отца результатом. Уйдя после этого из дому братья находят и освобождают ещё трёх уродов, убивают нескольких своих преследователей и уходят из долины... В эпилоге нам показывают уже постаревших братьев, которые, видимо, прожили более или менее счастливую жизнь. Возможно, я просто плохой человек, но идея комикса мне кажется несколько однобокой. На мой скромный взгляд люди имели полное право испугаться, когда в течение недели у шести женщин родились чудовища - на самом деле я удивлён, что они не прикончили тогда всех. А после того, как деревенские обнаружили два трупа и пожар с их стороны было, по-моему, довольно естественно счесть уродцев действительно опасными. Вообще человеку свойственно остерегаться потенциальных опасностей, в число которых входят, несомненно, и явные мутации. Нилс явственно упрекает взрослых в том, что они замкнулись в своей долине, а также и в том, что прятали уродцев Но как вы представляете альтернативу? "Доброго здоровьица, городские туристы! Я Фред, вот моя жена Марта, а эта двухметровая мохнатая тварь - наш сынок"? Характерно, что хэппи-энд постулируется, но не поясняется, - а мне было бы очень интересно знать, как обустроились в большим мире два ребёнка и четыре мутанта. Рисунок Грега рута довольно интересный. В меру реалистический, однотонная палитра создаёт необходимую атмосферу, как и несколько импрессионистская нечёткость мазков. Особенно удались пейзажи - тоскливые бесконечные холмы весьма выразительны. В целом получилась довольно банальная вариация на тему "Горбуна из Нотр-Дама" (именно диснеевского мультфильма, не романа). Я, конечно, не требую неоднозначности уровня "Жука в муравейнике", но хоть немного углубить сценарий и посмотреть на вопрос с разных углов не мешало бы, право.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Уже очень давно я ничего не перечитывал - книг и без того прочесть надобно куда больше, чем жизненные сроки допускают. И почти забыл, что это не только приятно, но и полезно - хорошую книгу всё же одним взглядом не охватить. А вот тут напало вдруг желание перечитать "Фауста" Иоганна Гёте, произведение, мною очень любимое. Должен признать, для меня всегда было загадкой, почему критика представляет Фауста героем и идеальным образцом. Это, несомненно, глубокий и интересный образ, но, как мне представляется, отнюдь не пример для подражания. Мы встречаем Фауста как пассивного интеллектуала, живущего целиком идеями и вроде бы жаждущего действовать и погрузиться в пучину жизни - однако и жажда эта остаётся лишь идеей, да и "пучина жизни" знакома ему по книгам. Заметьте, что доктор даже не вызывает по собственному почину демона, вытягивающего его из этого интеллектуального болота, Мефистофель является сам и сам предлагает услуги. Благодаря его способностям (то есть попросту тому, что пожелания и идеи, приходящие доктору в голову, тут же исполняются) Фауст таки начинает жить жизнью, и теперь его витание в высших сферах проявляется более неприятным образом: знаток этики, регулярно выговаривающий Мефистофелю за циничные намёки, он, однако, не склонен применять её к своим конкретным поступкам до такой степени, что инфантильный эгоизм доктора просто поражает. История с Маргаритой - воистину, прекрасная любовная история, но сказать, что Фауст в ней проявил себя недостойно, значит высказаться очень мягко. Пережив это, Фауст по большей части расстаются даже с формальной щепетильностью - в махинациях при императорском дворе он участвует уже наравне с компаньоном. Однако погружённость в суету не меняет основного свойства Фаустовой личности - большей приверженности абстракции и воображению. чем эмпирии, и вот он влюбляется в мифологический образ, даже более того, в созданную им же самим иллюзию. После крайностей эскейпизма ему, правда, удаётся исполнить свою мечту и заняться практическим делом, однако не переменить себя совершенно - и Фауст превращается в лидера-утописта, проекты которого по преображению самого лица Земли ведут большей частью просто к очень неблаговидным действиям в отношении частных лиц сейчас. И мне представляется весьма значительным,что ослепший доктор принимает лемуров, роющих ему могилу, за своих рабочих. Тут мне зададут вопрос относительно финала, поэтому остановимся на нём поподробнее. Для начала вспомним, что о нём говорится у Гёте:
Спасен высокий дух от зла Произведеньем Божьим: Чья жизнь в стремлениях прошла, Того спасти мы можем. А за кого любви самой Ходатайство не стынет, Тот будет ангелов семьей Радушно в небе принят.
Да, то, что Фауст стремился к горнему и был, по крайней мере, не удовлетворён жизнью и собой, является условием его избавления из демонских рук (о том, что не может быть спасена душа, не ищущая спасения, я уже неоднократно рассуждал подробно). Однако заслужил ли он что-нибудь самими этими стремлениями, их конкретным проявлением? Я тут согласен с Мефистофелем, полагающим, что эта душа принадлежит ему по праву. Фауст спасается исключительно по благодати, "произведеньем Божьим". А также, что упомянуто и тут, а далее раскрывается подробно, благодаря любви, но не своей - благодаря заступничеству Маргариты. Его душа восходит на высшие духовные ступени, влекомая именно её притяжением. "Фауст" - не эпическое жизнеописание совершенного героя, а повесть о запутавшемся человеке и надежде для него. Мефистофель чисто по-человечески симпатичнее Фауста, на мой взгляд. Он по крайней мере не мечется от одного самообмана к другому, и вообще его цинически-трезвый взгляд на вещи хоть и пугает отсутствием симпатии к чему бы то ни было, но привлекает взвешенной адекватностью. Однако я нахожу, что Клайв Льюис несправедлив к Гёте - в лице Мефистофеля тот представил очень убедительный и точный портрет беса-искусителя, не менее, чем в своё время сам Льюис; едва ли не большая часть реплик Мефистофеля содержит соответствующий смысл, особенно явный в сценах, где он беседует со случайными третьими лицами. Вообще "Фауст", несмотря на гуманистический посыл, который там, несомненно, присутствует, произведение христианское, и я бы сказал, что наиболее сильные его сцены - именно те, где гуманистический и христианский пафос пребывают в гармонии. При повторном прочтении я вполне понял. отчего Гёте выбрал именно форму драмы, не предназначенной для постановки на сцене. В таком формате описания не исчезают вовсе, поскольку там, где это необходимо, вкладываются в уста персонажей, однако сводятся именно к необходимому, тогда как персонажам даётся большое поле для рассуждений и раскрытия характеров (что, кстати, снова возвращает нас к тому, что главные герои - визионер и искуситель). Вообще каждая сцена хороша не только в общей ткани повествования, но и сама по себе, почти в каждой заключена некоторая собственная идея - разной глубины, но всегда, по меньшей мере, любопытные; исключение составляют вставные сцены - золотая свадьба Оберона и Титании, маскарад и частично (в отсутствие Фауста) эпизоды с классического шабаша, - раздражавшие меня и раньше, и теперь: они не только сбивают ритм и разрушают атмосферу, мне прежде всего жаль, что Гёте тратил свой талант на вещи столь ничтожные. Впрочем, должен признать, что мне не вполне нравится и финальная сцена, но она - по соображениям чисто поэтическим (Гёте не вполне удачно выбрал стиль для изображения горнего мира, на мой вкус, слишком многословно и зыбко). Надо потом подумать, что ещё стоило бы перечитать - "Фауст", одна из любимейших книг, доставил мне массу удовольствия.