Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ай-ай-ай, на прошлой неделе я пропустил рубрику, как нехорошо...
По какой-то причине юмор, связанный с фастфудом, всегда чёрный. Потому что забитые артерии и канцерогены - это весело, ребята!



Начать бояться клоунов


@темы: трэш, угар и содомия, картинко, то, что меня не убивает, делает меня страннее, в аду есть специальные места для медведей вроде вас

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Всех, всех, всех поздравляю. Вот сегодня уж точно - настоящий праздник.
Кажется, я уже как-то писал об этом... Для меня 9 мая - это светская Пасха. Эмоциональный заряд и идейная суть праздника точь в точь та же. Я первый соглашусь, что любая война - явление сложное, а борьба добра со злом - удел эпического фэнтези, но шестьдесят семь лет - не такой долгий срок, чтоб не испытывать облегчения, личного спасения от личного ужаса по крайней мере в этот день.
Не знаю как насчёт "я помню, я горжусь" - сложно понять, как гордиться тем, к чему не имеешь касательства (а помнить, это лишь моё мнение, лучше о конкретных людях, которым и правда есть, чем гордиться), но радоваться тому, что жив, сегодня точно может каждый. Поэтому праздник этот мне кажется самым всеобщим за весь год.
Хотя, конечно, хорошо бы не забыть особо поблагодарить и специально поздравить тех, кто первое Девятое Мая видел вьяве, - потому что это всё-таки их праздник.
Поздравляю вас, друзья мои.

@темы: праздничное, поздравления

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал "Les feux d’Askell" Скотча Арлестона и Жана-Луи Мурье.
Фэнтезийный мир, представляющий собой сплошной океан, по которому рассеяны небольшие архипелаги. Наши герои: Керескуин - бард, актёр, трусливый болтун и совершенно бесполезный персонаж; Даоксиан - брутальный наёмник с огромным топором, любящий драться; Сибил - типичная шлюха-с-золотым сердцем, танцовщица, принципиально не носящая трусов под набедренной повязкой и отлично обращающаяся с кнутом (в бою, в бою, извращенцы!); Брумейр - профессиональный вор и талантливый метатель ножей; ах, да, и ещё у них есть мальчик. Похоже на типовую партию из D&D? Да, я тоже так думаю. Приключения этих замечательных людей такое впечатление только усиливают: по сути, это серия случайных передряг (встречаются они тоже мастерским произволом довольно неожиданно), начинающаяся тем, что Брумейр похищает бесценный рецепт супер-лекарства, а дальше сменяющие друг друга удачи и неудачи тащат героев от одного приключения к другому: в качестве наказания их делают рабами на судне, добывающем жутких морских чудовищ, оттуда они бегут, но с паразитами, призванными держать рабов в узде, чтоб найти от них лекарство, нападают на местную столицу, бегут оттуда после эпидемии чумы и так далее...
Персонажи раскрыты не слишком глубоко - именно на уровне узнаваемых типажей, но это вполне объяснимо. Моё внимание привлекло другое: персонажи не дотягивают до настоящих антигероев в стиле, скажем, того же "Killer" Matz'а или "Requiem Chevalier Vampire", но в то же время за высшую справедливость не борются, и никакие моральные императивы их не отягощают. В итоге герои выглядят не слишком симпатичными грабителями-варварами и лично у меня сопереживания не вызывают. Того, что их противники алчны и нечестны, всё же не хватает, чтоб уравновесить картину (Конан, как-никак, дрался со злыми богами и тёмными колдунами). Не то чтоб это было каким-то критическим недостатком, просто непривычно наблюдать за героями, ничуть им не сочувствуя. В целом же сюжет, хоть не поражает ни глубиной, ни оригинальностью, всё же крепко сшит и куда адекватнее, чем во многих аналогах.
Рисунок Мурье выполнен на высоком уровне. Стиль несколько шаржевый (возможно, в не слишком гротескных работ Джоша Кирби), но при этом с хорошей проработкой деталей. Очень сильная покраска - чёткая, но с богатым и продуманным колоритом. Комикс совсем лишён динамики, но стиль Мурье явно это подразумевает: даже динамические сцены выглядят подчёркнуто плакатно.
В целом - "Les feux d’Askell" никак не тянет на шедевр, но скоротать вечерок за чтением очень даже можно (и незаконченность этому как раз ничуть не мешает).

@темы: лубки заморские

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ну, поехали дальше - "Пятница, 13-е, часть 3". Сразу скажу, смотрел я без стерео-очков, так что видел фильм не совсем в положенной форме...
Итак, на какое-то не Хрустальное, но, видимо, недалёкое от него, озеро приехала отдыхать очередная компания подростков, в том числе девушка, пару лет назад пережившая (совершенно неясно, как и почему) нападение Джейсона, вечно в хлам укуренный хиппи, боящийся собственной тени (Шегги, ты?) и неожиданно неприятный закомплексованный гик... По удивительному совпадению, именно в сарае их дома обосновался Джейсон после проблем в прошлой серии. А ещё тут есть совершенно ненужные в сюжете байкеры, благодаря которым, однако, резня начинается не в конце фильма...
Сценарий у третьей части, пожалуй, хуже, чем у предыдущих - персонажи карикатурны, логики в сюжете нет, зато есть deus ex machina... Тем не менее, как фильм ужасов третья часть гораздо лучше. А возможно, именно поэтому - некоторым жанрам тонкость отнюдь не нужна. Тут экспозиция не занимает большую часть времени, нагнетание саспенса и кровавые сцены даны в нужном соотношении, а маньяк от своей недостоверности только страшнее. Неужто и правда сериалу нужна была хоккейная маска, чтоб расцвести? Кстати, тут появляется фирменный приём "Пятницы, 13-го" - убийца, спокойно проходящий или стоящий где-то на заднем плане, пока герои его не видят или видят лишь мельком. Замечу - я не такой уж любитель слэшеров, смотрел их не слишком много и не слишком внимательно, и допускаю, что такое есть всюду - но именно так ярко и нарочито я замечал это в сериале о Джейсоне (как вид "из глаз" маньяка ассоциируется у меня с "Хеллоуином", хоть он и много где был).
В общем, третья часть - первая, которую действительно можно смотреть не ради приобщения к классике. Советую с неё и начинать, тем более, что сюжет предыдущих эпизодов не влияет на неё никак.

@темы: расчленёнка, важнейшим из искусств..., ужас замка Морисвилль

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Беседовать в присутствии ребёнка - это особого рода развлечение, чем-то похожее на просмотр фильма с режиссёрскими комментариями.

(о том, что надо путешествовать, а то столь многое пропустишь в жизни)
-...Или, например, в Барселону. Там же Гауди...
-Гауди? А мне нравится там, где игровые автоматы.

@музыка: Nadia - Life Of A Stranger

@темы: ни о чём, клановое, живая жизнь

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
вообще-то я хотел поискать AMV на совершенно другую тему, но попался случайно интересный образец, я увлёкся, в общем, сегодня у нас будут клипы на песни из "Чикаго".
Собственно, та жемчужина, что направила мои поиски в это русло. Дивно подобрана мимика, выглядит неожиданно вхарактерно (ну, для Азулы это и правда вхарактерно):

читать дальше

@темы: (к)роличег, западная мультипликация разрушает мозг

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал первый том "Satanister" Микамото Рэй. Не ожидал, что эта манга мне так понравится.
Манга начинается как "Пила", только весёлая - с шикарной сексапильной девицей вместо больного раком старика и с динамичной расчленёнкой в забавных костюмах вместо занудных рассуждений о ценности жизни. Валькирия, дама с пышной грудью, безумным хохотом и набором клинков, боевых пил и кистеней, собирает группки невезучих граждан и играет с ними в смертельные, но всё равно абсурдные игры, включая традиционный новогодний бадминтон и переодевание в кроликов... Затем действие довольно резко меняет направление - наше внимание переключается на Сатанистер (от Sister of Satan), крутую монашку, убивающую злодеев и ради этого заключившую пакт с тёмными силами (залогом которого служит волшебная латная перчатка), эдакий женский вариант Александра Андерсона, только, опять таки, гораздо веселей. Поначалу я было подумал, что манга - набор не связанных между собой историй, но нет. Убитая Сатанистер маньячка с гигантским буром успела перед смертью рассказать о надвигающемся соревновании серийных убийц. Забрав её приглашение, монашка отправляется на турнир...
Чем берёт манга, так атмосферой и эстетикой. Шутки тут очень простые, а вот общий антураж... Думаю, вы уже смогли частично его оценить, но на самом деле всё гораздо круче. Маньяки гротескны все как один, и гигантский бур - это далеко не самое странное, что тут можно увидеть. Кровь брызжет и мясо разлетается ошмётками чрезвычайно задорно. Вообще обстановка лёгкого безумия очень мила; немного напоминает "Токийскую полицию крови", только без элемента депрессии.Главные героини, обе (кстати, не близняшки ли они?), такие обаятельные!
Конечно, в создании атмосферы немалую роль играет рисовка. Тут она довольно своеобразная - общий стиль напоминает мне манеру Синобу Кайтани: большие, но не по-анимешному, с чёткими контурами, глаза, носы-линии, прорисованные губы, очень яркая мимика... Но при этом трактован тот же стиль гротескно - мимика уж слишком яркая, глаза уж чересчур большие (как и груди, кхм)... Таких невменямых взглядов и кривых ухмылок я, пожалуй, ни у кого, кроме Хирано, не видел (Ито не считается, слишком разная эстетика)... Кроме того, в первых главах используется эдакий не совсем кодомо, не совсем чиби, а скорее карикатурный стиль - жертвы с крупными головами и забавными толстенькими ручками-ножками убегают от маньячки с ножом, весьма своеобразное зрелище.
Знаете, я не могу хорошенько объяснить, чем мне "Satanister" понравилась, но понравилась чрезвычайно. Непременно буду читать дальше.

@темы: расчленёнка, трэш, угар и содомия, отакуёвое, лубки заморские, манго

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Мудролсть? Divine wisdom? У меня?.. Да уж, это забавно. Но хоть с unbending traditionalist я готов согласиться...


You are The Hierophant


Divine Wisdom. Manifestation. Explanation. Teaching.


All things relating to education, patience, help from superiors.The Hierophant is often considered to be a Guardian Angel.


The Hierophant's purpose is to bring the spiritual down to Earth. Where the High Priestess between her two pillars deals with realms beyond this Earth, the Hierophant (or High Priest) deals with worldly problems. He is well suited to do this because he strives to create harmony and peace in the midst of a crisis. The Hierophant's only problem is that he can be stubborn and hidebound. At his best, he is wise and soothing, at his worst, he is an unbending traditionalist.


What Tarot Card are You?
Take the Test to Find Out.



Вашим отражением является Отшельник
«Там, где я, можешь быть и ты». Уединение, духовное просветление, обретение мудрости. Духовное руководство. В вас достаточно сил, чтобы ни от кого духовно не зависеть. Однако уединение может нести в себе и отрицательный аспект — вы удаляетесь от этой реальности и при необходимости с ней взаимодействовать чувствуете сильный стресс.
Пройти тест


@темы: тест

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
30.04.2012 в 23:17
Пишет  Лэй Чин:

И просто письменные работы
Дошли наконец руки. Шедевранты из 9-11 классов.

- Империя была заинтересована в том, чтобы проиграть Японии...
- Образцом советского пионера был мальчик-кибальчич...
- Япония была вынуждена сражаться с Россией, т.к. нуждалась в выходе к морю...
- Вслед за апрельскими тезисами мгновенно наступил октябрь, он же ноябрь...
- Говоря простым языком, в начале века грипп можно назвать СПИДом...
- Непонятные отношения Александра со Сперанским скандализировали дворянство...
- Россия была втянута в технический прогресс...
- Александр II освободил неполноценных крестьян...
- "Незнакомка" Крамского была поприветствована Пушкиным вместе со всем своим племенем...
- Николаю не простили, что от него столько ждали, а он повесил всего-навсего пять человек и 125 сослал в Сибирь...
- Крымская война началась из-за доступа к какой-то могиле...
- И тогда Наполеон сказал, что ему нужна маленькая победоносная война...
- Ломоносов в детстве не читал ничего, кроме Пушкина, но так пленился его слогом, что захотел учиться дальше...
- Русская наука - это Эйлер, которого скрестили с Кулигиным...
- Как сказал Ленин, переворот - это было легко, потому что неважно, кто из дворян сверху в данной позиции...
- Народовольцы были за то, чтоб к крестьянам приложить волю, или наоборот, но главное - без обмана...

URL записи

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, собрание фактов, которых не должно было быть

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Солово полез обратно в постель. Есть нечто утешительное, подумал он,
когда делаешь с Борджиа то же самое, что эта семейка проделывает с
окружающим миром.

Джон Уитборн, "Рим, папы и призраки"

Подумалось, что нельзя всё время серьёзные пафосные фэнтези-комиксы читать. Прочитал вместо этого "Borgia" Алехандро Ходоровского и Мило Манары.
Как ни странно, это не в чистом виде эротика. Эротика, разумеется, не зря же выбрана именно эта знаменитая семья, но (надо думать, благодаря тому, что Манара рисует не по собственному сценарию) секс занимает не весь комикс целиком и не стоит в центре повествования. Ходоровского, кажется, интересует скорее возможность передать с максимальной насыщенностью атмосферу порока и морального разложения, и для этого в равной мере годятся и сцены совокупления, и сцены потрошения. Тут есть явное сходство с "Калигулой" Брасса (с поправкой, конечно, на заметно меньшую художественную ценность и силу комикса): вместо исторического повествования - гротескно преувеличенный рассказ о персонажах, чьё имя стало нарицательным, передающий не факты, но представление об эпохе в максимально неприглядной трактовке. Основная тема "Borgia", как нетрудно догадаться, семья. Родриго многократно говорит о том, что кровные узы - самые крепкие, что семья должна быть единственной и непререкаемой ценностью Борджа. Поскольку меня образ ненормальной, анти-нормальной семьи всегда привлекал (причём я скорее не об инцесте, а о перепалках с обещаниями отлучений и кровавых расправ), концепт комикса показался мне занятным.
Поначалу я подумал, что Ходоровский собрал все стереотипы и анекдоты о Борджа и разбавил их собственными идеями, чтоб не было скучно (скажем, очень нестандартной любовной линией между Лукрецией и Джулией Фарнезе, ещё до того, как её подложили под Родриго)... Хотя некоторые сценарные находки кажутся странными - почему Джованни изображён убеждённым гомосексуалистом, если он известен скорее похождениями с женщинами?.. Должен заметить, что я в истории Италии соответствующего периода и истории Борджа в частности не специалист, так что многих, вероятно, действительно опирающихся на источники сюжетов просто не узнаю. Что сюжет ничуть не претендует на историческую точность и аккуратность, думаю, не стоит и пояснять. Однако чем дальше, тем более он отклоняется от правдоподобия даже на неподготовленный взгляд. В четвёртом томе сценарий идёт вразнос: Лукреция умирает, родив двухголового ублюдка от отца и брата, Карл VII гибнет, залитый лавой, когда трахал шлюху на вершине Везувия (sic!)... Кстати, помните, я не так давно сетовал, что потрясающие безумные изобретения да Винчи не используются в стимпанковских сюжетах? Так вот, используются. Чезаре Борджа спит с Леонардо, чтоб тот разработал те самые колесницы с лезвиями и перепончатые крылья, а потом использует их в войне против итальянских княжеств. Не знаю, что заставило Ходоровского окончательно плюнуть на достоверность, но, может, так и лучше - не вводить читателя в заблуждение и заодно добавить эффектности...
Великолепный стиль Мило Манары я не вижу смысла описывать. Замечу лишь, что первые два тома решены в привычном стиле "Золотого осла", а с третьего рисовка несколько меняется: контуры становятся более чёткими и выраженными, их также становится больше, кадр простроен детальнее, а цвета - более насыщенные и тёмные, без прежних акварельных полутонов. Рискуя показаться опасным безумцем, замечу, что мне в комиксе более всего понравились групповые сцены, общие планы - Манара замечательно организует пространство кадра, на таких страницах ощущается и лёгкость, и красота в деталях. Кроме того, неожиданно хороши батальные сцены в четвёртом томе. Захотелось прочесть какой-нибудь неэротический (и с более адекватным сценарием) комикс, нарисованный Манарой, но не уверен, что такие существуют... Впрочем, не поймите меня превратно - рисовать голых женщин и мужчин он вовсе не разучился, они, разумеется, хороши тоже.
В целом "Borgia" - чтение любопытное. Конечно, не как источник знаний об Италии XV века, и даже вряд ли как... ммм... развлечение для одиноких джентльменов, но в качестве эстетического образа никогда реально не существовашей эпохи (её кошмарного сна о себе самой?).

@темы: трэш, угар и содомия, мсье знает толк в извращениях, лубки заморские, собрание фактов, которых не должно было быть

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
03.05.2012 в 17:50
Пишет  mig-70:

Не могла не перепостить
02.05.2012 в 16:29
Пишет  Taho:

Современные фотографы: René Maltête (1930-2000)
Профессиональные фотографии француза Rene Maltete. Отличительной чертой фотографа является то, что каждую свою фотографию он старался обогатить порцией юмора и иронии.


© René Maltête

читать дальше

URL записи

URL записи

@темы: цитатко, картинко, бокал наполовину пуст, но ведь я всегда могу заказать ещё один

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Просмотр "Робокопа" - самая подходящая терапия после "Пятницы 13-го". Посмотреть хорошую киноклассику насилия!..
Пересказывать сюжет, думаю, значило бы оскорбить моих читателей. Он прост, как бывают только сюжеты вестернов - и "Робокоп" действительно близок к этому жанру ("ревизионистскому", не классическому, разумеется). Мерфи - типичный честный шериф, наводящий порядок в прогнившем городе с помощью верного "кольта"... или что там у него выскакивает из бедра. Хорошего полицейского убили бандиты, аморальная мегакорпорация, приватизировавшая охрану правопорядка, использует его мозг в качестве запчасти для робота, а тот, вспомнив, кто он, ликвидирует преступные связи той же корпорации. Образы тоже просты и плакатны - тем и хороши. В отличие от "Звёздного десанта", тут они ещё не доведены до абсурда, чтоб обратить фильм в одно саркастическое высказывание, но ирония уже достаточно заметна.
Не могу не отметить три сцены, демонстрирующие, на мой взгляд, замечательное режиссёрское мастерство Верховена - ради них и стоит посмотреть этот, как-никак, не слишком глубокий фильм. Это прежде всего сцена "из глаз" собираемого Мерфм - замечательный образец того, как чёрный юмор может создать довольно жуткое ощущение, и ED-209 на лестнице - простейшая сцена, показывающая, что важно не "что", а "как" снимать. И, конечно, финальная схватка - одна из лучших, эффектнейших финальных схваток, что я помню.
Не то чтоб я имел что-то против Питера Уэллера, его Робкоп очень убедителен, но оценивать актёрскую игру человека, от которого виден почти весь фильм лишь подбородок, как-то неудобно. Поэтому я лучше скажу про то, как чудесно Кертвуд Смит сыграл обаятельного жестокого социопата - да, роль, повторюсь, простая и не слишком оригинальная, но как исполнена (кстати, меня одного удивляет, что Дик Джонс не смог найти в богоспасаемом Детройте более вменяемых бандитов для сотрудничества?).
И, конечно, бальзам на моё сердце - великолепные спецэффекты. Я всегда говорил, что аниматроника и покадровая анимация превосходят компьютерную графику, и вот вам ещё одно доказательство. Смотреть на ED-209 -одно удовольствие. А сам Робокоп? Прекрасно!
В общем, что я распинаюсь про то, что все и так знают. "Робокоп" не просто так положил начало целой франшизе. Он хорош, чертовски хорош.

@музыка: Ennio Morricone - L'Arena

@темы: расчленёнка, трэш, угар и содомия, важнейшим из искусств...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал роман "Окончательная реальность" Вильгельма Зона (не художника, конечно; к проблеме авторства мы ещё вернёмся), и чувства мои сложны и неоднозначны. Давно я не был в таком замешательстве по поводу прочитанного...
Перед нами - по крайней мере, поначалу, - смесь "Человека в высоком замке" и "Маятника Фуко", причём это (более чем несомненно) вполне осознанные аллюзии. Во-первых, это альтернативная история - правда, тут Ось не совсем победила, но и не проиграла: Москва разделена на Западную, фашистскую, и Восточную, демократическую, части, над миром довлеет противостояние тоталитарной Европы и прогрессивного блока Англии, Америки и России. Во-вторых, это история о текстах, история детективная и конспирологическая, и в конечном итоге приводящая к трактовке реальности как текста. В-третьих, это история одними более, другими менее осознанного мистического поиска, позволяющего нащупать контуры иной реальности, другой возможности - и это возвращает нас к альтернативной истории...
Итак, Вильгельм Зон родился где-то на оккупированных территориях в самом начале сороковых и воспитывался в детском доме в Крыму - готско-казаческом государстве. Сумел попасть на работу в секретный институт в Западную Москву, где закрутил роман с прекрасной Лией, а оттуда - в командировку в Восточную, где на конференции познакомился с итальянцем Умберто, любителем Средневековья, впрочем, делавшим доклад про Яна Флемминга. Много позже, когда из секретного института Зона попрут, визу в Российскую Демократическую Республику, где осталась беременная Лия, аннулируют, Умберто появляется вновь и предлагает Вильгельму взяться за литературное расследование - найти настоящего автора "Тихого Дона". Тем более, что его Лия - внучка Абрама Ермакова, персонажа и одновременно - вероятного источника Шолохова...
Я описал тут лишь небольшую долю сюжета, не только потому, что не хочу выдать слишком много спойлеров, но и потому, что пересказать всё происходящее в этом романе, где море побочных линий, несколько хронологий, и часть событий объясняется лишь post factum теорией заговора. К сожалению, по мере дальнейшего развития действия, то самое сходство с Эко и Диком всё больше теряется, ибо свойственная им деликатная таинственность, когда объяснений даётся ровно необходимое количество или чуть меньше, когда вопрос "а что же на самом деле происходило" нельзя, в общем-то, и поставить, исчезают совершенно...
Роман постмодернистский, нет, очень постмодернистский. Прежде всего, сама альтернативная история - это некоторый обман, поскольку в "Окончательной реальности" не столько идёт логическое простраивание событий после некоей развилки (хотя определённой достоверности эти построения не лишены), а отзеркаливание реальной истории. Вы, вероятно, уже это заметили, не так ли? Зеркало немного кривое, но так выходит даже интереснее. А главное - зачем, полагаю, и затевалось всё - перемешанные ярлычки делают высказывания по историческим и политическим поводам звучащими неожиданно (а значит, позволяющими задуматься, а не реагировать на идеологический штамп). Вообще же "Окончательная реальность" прямо-таки перенасыщена аллюзиями и отсылками, порой более, порой менее удачными, порой простыми, порой изящными, от "Уберите Гиммлера с денег, он для сердца и для знамён!" до острополитических споров с юношей из Питера Володей, от Ипполита, поздно приходящего на новогоднюю вечеринку и устраивающего на аукционе скандал, до партизана-схимника Фадеева, от заикающегося чиновника по особым делам и его японца до известных литераторов-детективов Пуаро и Гастингса, от... Про значительную долю раскавыченных цитат в тексте не стоит и говорить - тем более, про пассажи из Шолохова и Крюкова, которым роман в значительной степени и посвящён.
Первые страниц сто пятьдесят чудо как хороши - я по-настоящему влюбился в эту книгу поначалу. А потом - не то чтоб как лбом о стену, скорее вроде поедания толстого бифштекса - чем дальше ешь, тем больше он недожарен. Во-первых, Зон использует слишком много идей - в итоге изначально хорошую задумку под ними погребает, причём под идеями совершенно необязательными - зачем, например, эта трансильванская линия, только ради концепта "большевики-кровопийцы"?.. Кстати о большевиках - переходя от бытописательства к заговорам автор, опять-таки, порой не выдерживает меру и слишком злодейскими рисует некоторых персонажей, слишком самообличительны их внутренние монологи... Далеко не все цитаты встраиваются в текст одинаково удачно. Короче говоря, после замечательно написаной завязки роман расплывается, порой во что-то совсем неприглядное. Разочарование почти болезненное.
И вот об авторстве... Я сам окажусь каким-то постмодернистским персонажем, говоря так об авторе книги, один из центральных вопросов которой "Шолохов - дебютант-гений или вообще этого не писал", но... Но я не могу отделаться от впечатления, что "Окончательная реальность" - на писаный по кускам межавторский проект. Это объяснило бы и излишки концептов, и неровный (не только по качеству, по звучанию) стиль. Конечно, начинающий литератор вполне мог написать нечто подобное, но начало, начало книги!.. Неужто талант вдруг вспыхнул, а потом только тлел?..
Как вы понимаете, вынести по поводу "Окончательной реальности" однозначное суждение я не могу. Я всё ещё не вполне отошёл от острого восторга первой сотни страниц, но тем заметнее недостатки финальных частей... Но, пожалуй, о прочтении я не жалею и время потраченным уж точно не назову.

@темы: смотрит в книгу - видит...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Украду в очередной раз флэшмоб у  D-r Zlo.
Желающие пишут в комментарии какое-нибудь выдуманное вами имя (желательно менее стандартное, чем Иван Сидоров), а я расскажу, каким мне представляется носящий это имя персонаж. (Не забываем указывать пол, если он не очевиден фонетически, или не обижаемся на путаницу).

@музыка: Зоя Ященко и группа "Белая Гвардия" - Кукла В Кармане

@темы: флешмоб

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
А теперь - о хорошем. О "Принцессе и лягушке" Рона Клементса и Джона Маскера.
Сразу скажу, я не вижу никакой нездоровой политкорректности в том, что появилась чёрная диснеевская принцесса - по-моему, обсуждать это вообще имело бы смысл, если б у нас уже не было арабки, китаянки и индианки. Да, в фильме использовали период и место, где расовые проблемы в глаза не бросаются, но детский мультик про любовь и не обязан акцентировать всё внимание на борьбе чёрных братьев. (Хотя интересно, с чем связано то, что именно чёрные главные герои большую часть экранного времени проводят в облике лягушек...)
Итак, жила-была в Новом Орлеане, среди джаза и гамбо, девушка Тиана. И если джаз её не очень интересовал, то гамбо - весьма, ибо мечтала она открыть собственный ресторан. И благодаря безумно усердной работе и дружбе с богатыми белыми эта мечта уже не так уж неосуществима. Тем временем мечта той самой белой богатой подруги Тианы, Шарлотты, тоже вот-вот исполнится - в Новый Орлеан прибывает заморский принц, за которого (за принца! За принца!!!) она имеет шансы выйти замуж. Едва ли тот факт, что принц Навин - инфантильный придурошный ловелас, её остановил бы; его же в этом браке привлекают прежде всего деньги Шарлотты - Навин привык жить широко, а вот его семья перестала это обеспечивать. К несчастью, этим браком заинтересовался человек, также нуждающийся в деньгах, зато, в отличие от принца, обладающий мозгами - доктор Фасилье, уличный мошенник и по совместительству бокор (это же Луизиана!). А потом все они встречаются и - бах! - вот уже пара лягушек плывёт по болотам на поиски жрицы вуду...
Что в "Принцессе и лягушке" бросается в глаза - так это огромное количество второстепенных персонажей; не фоновых болванчиков, а именно персонажей - проработанных, ярких, интересных и разнообразных. Я, пожалуй, не вспомню сразу другого такого примера. Совершенно восхитительный Рэй - романтичный светлячок и по совместительству деревенщина с Юга. Весьма выразительная гиперактивная Шарлотта (пусть она и не нравится мне как человек, но персонаж отличный). И Матушка Оди - слепая старая колдунья, зажигающая самым отвязным образом... На таком пёстром фоне не слишком запоминающиеся главные герои - не беда: тем более, что Тиана весьма милая, просто я не почувствовал в ней изюминки, да и Навин не лишён обаяния, как и, скажем, тот же Флинн, от котрого он ничуть не отличается. Злодей вышел если и не слишком глубоким, то чертовски, чертовски стильным и харизматичным - образ у Фасилье просто потрясающий. Кроме того, на нём очень удачно показана всегда импонировавшая мне идея, связанная с магией - "ты-это-на-самом-деле-не-контролируешь".
С музыкой ситуация такая же, как с персонажами. Она хороша, создаёт нужную атмосферу и в целом не проходит мимо зрительского внимания. Песен много - я бы сказал. больше, чем в среднем диснеевском мультфильме последних лет. В то же время по-настоящему запоминающихся номеров, того, что хочется слушать отдельно от фильма, тут как бы и нет (за возможным исключением "Friends On The Other Side" - в песнях злодеев всегда больше харизмы и энергетики). Что поделать, Рэнди Ньюман хорошо пишет именно фоновую музыку. Пожалуй, для Нового Орлеана, где джаз - скорее часть воздуха, чем отдельно стоящее выступление, это и в самый раз.
Анимация классическая, стиль напоминает о старых добрых временах "Горбуна из Нотр-Дама", качество (разумеется!) на высоте. Довольно любопытное цветовое решение - мультфильм непривычно однотонный, большая часть сцен целиком окрашена в оттенки коричневого, синего или - реже - зелёного. Как и в "Рапунцель", тут заметную роль играют световые эффекты, но совершенно иначе: "спецэффекты" и всё, что видимо в плоскости - непостоянные тени и занятные флюоресцентные эффекты - связано с отрицательным Фасилье, тогда как естественный свет, особенно "в объёме" - будь то стая светлячков или лучи, пучками падающие сквозь прорехи в крыше, - проявления добра и надежды.
В общем, мне "Принцесса и лягушка" понравилась. Возможно, не лучший диснеевский мультфильм, но далеко не худший, красивый и с отличным злодеем. Да и когда я последний раз так переживал за персонажа, как сейчас за Рэя?..

@темы: западная мультипликация разрушает мозг

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Помимо вкуснейшего шашлыка, сегодня я занимался ликвидацией анимационной неграмотности - посмотрел плохой мультик и хороший мультик. Про хороший, думаю, напишу завтра на свежую голову, а пока - про "Эльку".
Живёт на Северном полюсе медвежонок Элька (а помимо него там живут, похоже, только его мама, бабушка и дедушка). И тут внезапно в полюсе возникает дыра, и оттуда вываливается пингвиниха. Это - Тоннель Дружбы, и она прилетела по нему с Южного полюса, чтоб найти помощь, ведь на Южном полюсе почти не осталось люда, а всех взрослых пингвинов расхитители льда и снега зомбировали. Элька, хоть и демонстрирует явный недостаток социальных навыков, но спасти дружественных птиц готов - тем более, что злодеи теперь нацелились на разработки и Северного полюса. Вместе с тюленем-хакером Мартиком друзья вступают в не слишком эффективное противостояние со злодейкой Гердой и её братом, гением-аутистом Каем, создавшем гигантского боевого робота Макси Мауса...
Всё вышеописанное - точное изложение сюжета данного мультфильма. А ещё тут есть депрессивный, ожидающий смены полярник - подозреваю, что все остальное представляет собой его бред. При этом мультфильм не выглядит откровенной халтурой, созданной ради отмывания денег. Авторы явно надеялись сделать что-то хорошее, может, даже доброе и вечное, - но что-то у них пошло не так. Тут есть неплохие шутки и даже, как ни странно, сюжет не целиком маразматичен, но в нём есть, во-первых, серьёзные дыры, а во-вторых, постмодернистский элемент то ли недожат, то ли пережат. Остаётся ощущение, что сценарий неоднократно переписывали, и в итоге он совершенно потерял вразумительность.
Анимация... не очень симпатичная. Примитивная "заливка-в-пейнте" покраска, бездарнейшая смесь двухмерной и трёхмерной анимации... Стиль же рисовки - неровный. Герда выглядит как сошедший с карикатуры граф-содомит времён Луи XVI, тогда как пингвиниха вполне мила, и даже некоторые из людей выглядят выразительно.
Отдельная беда - обязательные в детском полнометражном мультфильме музыкальные вставки. Возможно, на фоне средней попсы это смотрится не так уж ужасно, но, поймите меня правильно, соляная кислота может быть слабее серной, но вы не хотите получить в лицо ни ту, ни другую.
Вообще "Элька" - как раз из тех вещей, что становятся классикой трэша: не просто халтура, но в то же время фильм совершенно нелепый. Это можно будет показывать своим детям... лет через двадцать, когда они вырастут, а мультик станет эдаким ретро-кошмаром.

@темы: трэш, угар и содомия, западная мультипликация разрушает мозг, мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Как и планировалось, потихоньку продолжаю ностальгический марафон похождений Джейсона Вурхиза, Сегодня обсудим "Пятницу 13-е, часть 2".
С одной стороны, именно благодаря этому фильму Джейсон вообще появился, что нельзя не признать удачей, с другой же - это одна большая сюжетная дыра. Если даже Джейсон не утонул, как маленький гидроцефал выжил один в лесу? Почему не нашёл свою мать? А если миссис Вурхиз знала, что он жив, то за что мстила? Короче говоря, полнейшая несуразица. Быть может, я так думаю лишь потому, что знаю дальнейшую историю франшизы, но не логичнее ли было бы, раз уж развиваешь идею с Джейсоном, использовать мощный образ мальчика из озера, вместо сюжетно несостоятельного дикаря-дебила?.. Но, опять же, без этого мы не получили бы того, конечного образа Джейсона.
Пожалуй, тут нужно сделать некоторое отступление и уточнить, что я познакомился в своё время с Джейсоном начиная как раз с фильмов, где он восстаёт из мёртвых, так что я могу быть необъективен в оценке того, какой его образ - "правильный". Но полудурок с мешком на голове, то падающий со стула, то нелепо отмахивающийся от девушки с бензопилой, лишён харизмы - а именно харизматичные монстры гарантируют ужастикам успех.
Большая часть огрехов режиссуры - похоже, попытка продолжить традиции первой части. Как и там, действие слишком долго разворачивается - всю первую половину фильма маньяк никак себя не проявляет, а в жизни лагеря тоже нет динамики, что начинает раздражать. Убийствам тут даже в большей степени не хватает огонька - Савини ушёл, и они смотрятся менее красочно (кроме того, авторы явно пытаются уместиться в рейтинг). Из находок Стива Майнера отмечу интересные кадры, где лицо героя вдруг резко оказывается в центре кадра, глядя прямо на зрителя, - неплохой эффект для поддержания аудитории в напряжении. Впрочем, и главное достоинство тут то же, что и в первой части - симпатичный образ вожатых, которые живут, возможно, несколько преувеличенно "молодёжно", но атмосфера эта очаровательна в любом случае, и сами они очень милы. Право, мне было жаль, что они все умрут, особенно девушка с застенчивой улыбкой, обнажающей крупные передние зубы. Ну, и ещё та, с шикарной попкой, которую Майнер мудро демонстрирует по возможности много.
Вообще-то фильм никакой и смотреть его не стоит. Ценность представляет исключительно как часть серии.

@музыка: Billy Joel - Why Should I Worry?

@темы: расчленёнка, важнейшим из искусств..., ужас замка Морисвилль

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал четыре тома "Chroniques de la Lune Noire" Франсуа Фродеваля и Оливье Ледруа.Впечатления странные...
Поначалу комикс напоминает ранние вещи Белянина вроде "Джека Сумасшедшего короля" - очень быстро развивающийся и не слишком оригинальный сюжет, минимум глубины, элемент пародийности, выражающийся в шутках типа "чашечка бронелифчика отлипла" и "гном упал мне в пиво"... Но вскоре ясно, что это ошибка - в лучшем случае "Chroniques de la Lune Noire" напоминает интернет-произведения Молодых Талантливых Авторов, Беляниным сотоварищи вдохновлённых; о роялях в кустах даже нет смысла говорить, поскольку к ним относится всё происходящее, персонажи не то чтоб не раскрыты, знакомство с ними занимает две страницы, после чего они становятся частью личной гвардии главгероя и только иногда издают боевые кличи, уровень драматизма и глубины, думаю, можно оценить по тому, что возлюбленная протагониста пропала навсегда (в том числе и из сюжета), а он забыл её и обрёл новую, на протяжении пяти страниц; впрочем, возлюбленная ведь нужна только чтоб герой однообразно занимался с ней сексом после победоносного боя и посещения таверны - эта схема повторяется раза три за каждый том, разбиваемая только интерлюдиями, в которых злодеи произносят монологи в духе "I'm so happy with my evil plan". Я надеюсь, что на момент выхода комикса Франсуа Фродевалю было двенадцать - не зннаю. зачем французские издатели доверяют сценарии двенадцатилетним, но только так я могу сохранить веру в человечество. Это даже стоит прочитать, чтоб понять, насколько потрясающе плохими могут быть сюжеты комиксов.
К Оливье Ледруа у меня, разумеется, претензий нет. Хотя это и не "Requiem Chevalier Vampire" - комикс всё-таки значительно более ранний, и это чувствуется - прежде всего, заметно проще покраска, да и промежуточные кадры или персонажи на заднем плане часто отрисованы схематично и грубовато. Кроме того, тут иная эстетика и несколько другой стиль, менее реалистический. На самом деле все эти эльфы с чрезвычайно узкими лицами и топорщащимися гривами волос, парящие на извивающихся драконах, громадные огры с топорами, несущиеся на толстобрюхих ископаемых и прочее - даже часто занимаемые персонажами позы, придающие им коренастости, - страшно напоминает о WarHammer Fantasy. Не иллюстрировал ли Ледруа этот сеттинг? Я не нашёл такой информации, но, право, вырванный из контекста кадр этого комикса отнёс бы к WarHammer без колебаний... В целом, стоило бы убрать с двух третей страниц текст и издать их как артбук - было бы действительно красиво. Парящие драконы прекрасны, как, впрочем, и несколько сюрреалистические громады замков или эмоциональная огровская рожа.
"Chroniques de la Lune Noire" - это сплошной когнитивный диссонанс. Что-то вроде какашки, оправу для которой сделал Фаберже. Знакомиться на свой страх и риск.

@темы: лубки заморские, мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Поскольку результаты типирования меня оставляют меня же в недоумении (по крайней мере, пока), я пришёл к выводу, что я вижу персонажей как-то не так, как большинство людей в этих сообществах (если уж совсем откровенно - что они видят этих персонажей совершенно неправильно. Поэтому в этом посте я буду писать всё, что думаю о персонажах, в которых меня протипировали.

1. Дитхард Рид..

2. Бард.

3. Милхаус ван Хутен

4 Икари Гэндо, Лиззи Мидлфорд, Цукаса Хиираги

5. Баттерс

6. Виктор Ван Дорт

7. Червячок

8. Зверь

9. Року

@темы: днявка, отакуёвое, лубки заморские, западная мультипликация разрушает мозг, демократическое самоопределение