Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
«это капотня у нас все треш»
UPDATE
«XXX: Владимиру там скажите, чтоб фотку на главной поменял, разъехался ребёнок у него XXX: или ладно сейчас сам попробую сузить ребёнка YYY: и Горлум какой-то сидит там, справа»
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сегодня, дорогие друзья, день рождения совершенно замечательного, во многих отношениях невероятного человека - D-r Zlo. С чем я её и поздравляю. Не буду утомлять вас рассказами о том, как мне повезло её встретить в жизни, это нас заняло бы до завтра, а расскажу вам лучше об одной из многих замечательных вещей, которые она делает. Это «Феи Гант-Дорвенского леса», и это самое замечательное неопубликованное произведение, что я читал в сети. Я говорю совершенно непредвзято, прочитайте и убедитесь. История на стыке литературной сказки и темного фэнтези, с увлекательным сюжетом, выразительным литературным стилем, а главное - написанная с огромной 2любовью к материалу. Я правда очень рекомендую вам прочитать эту вещь, «Феи...» классные.
Я, к сожалению, не обладаю художественными талантами, сравнимыми с авторскими литературными, поэтому попросил любезную и действительно очень талантливую Chyringa проиллюстрировать это произведение за меня. Точнее, его первую главу. И вот что получилось (увеличение по клику!):
Налет на пирожковую Пусть вся моя любимая достоевскиспгснокрипотная годнота лежит в одном месте. И начнем с классики классик, самого клевого пирожка из всех, какие я знаю:
за две минуты до расстрела я понял вдруг что не боюсь и сразу воздух стал прозрачным и невесомым карабин 0331
+11!на город опустилось нечто и в наступившей тишине закрой глаза сказала мама пойди и всем закрой глаза ай эм
четыре дня кричит ребёнок в квартире запертой пустой мне страшно потому что знаю так долго дети не кричат ай эм
на тротуаре мёртвый робот роса на кожухе блестит стучит в дома патруль луддитов стучат у роботов сердца i-mel
идут навстречу в лёгких платьях две девушки весна и смерть одна другой на ушко шепчет смеются смотрят на меня i-mel
нет нет всех этих уберите придётся новых вам родить красивых сильных белоглазых привычных к полной темноте i-mel
олег выходит из наркоза тревожно смотрит на себя ну славу богу всё на месте вот только ракурс с потолка Dey
в ладонь всмотревшись мне гадалка сказала что лишусь руки потом в глаза взглянуть хотела но я зажмуриться успел 0331
я поместился после смерти в сознания ста воробьёв и было весело и странно когда распугивали их i-mel
незрячей спятившей старухе вчера помог дойти домой а там моими пирожками исписан пол и зеркала silaev-a
я не спасу тебя наташка я многих пробовал спасти конечно все они погибли включая самого меня siberian_huskie
а эта стенка между раем и адом из стекла затем чтоб человек не сомневался что он действительно в раю gambit
"Так, проведя несколько лет в кутежах и всевозможных удовольствиях, один гвардейский офицер К. вдруг обнаружил, что из всего немалого некогда состояния у него осталась одна-единственная деревенька, населенная несколькими десятками крестьянских "душ". Это неприятное открытие так повлияло на офицера и его образ жизни, что прежние друзья не могли узнать бывшего кутилу и собутыльника. Он стал избегать шумных сборищ, просиживал долгие часы за столом в кабинете, разбирая какие-то бумаги. Пропал однажды из Петербурга и только потом выяснилось, что он ездил в свое имение и провел там много времени. Все решили, что славный гвардеец надумал превратиться в провинциального помещика и заняться сельским хозяйством. Однако вскоре стало известно, что К. распродал все мужское население усадьбы -- одних на своз соседям, других в рекруты. В деревне остались только бабы, и друзьям К. было совершенно непонятно, как с такими силами он собирается вести хозяйство. Они не давали ему прохода с расспросами и наконец вынудили рассказать им свой план. Гвардеец сказал приятелям: "Как вам известно, я продал мужиков из своей деревни, там остались только женщины да хорошенькие девки. Мне только 25 лет, я очень крепок, еду я туда, как в гарем, и займусь заселением земли своей... Через каких-нибудь десять лет я буду подлинным отцом нескольких сот своих крепостных, а через пятнадцать пущу их в продажу. Никакое коннозаводство не даст такой точной и верной прибыли". Даже друзьям К., людям достаточно испорченным, эта идея показалась чересчур сумасбродной. Однако гвардеец остался при своем мнении и отправился в деревню приводить план в исполнение."
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вообще-то "Сияние" Кинга мне подарили ещё в конце того года, но я не добрался до него своевременно, в моем Стивен-Кинг-2014-м. Наверстываю сейчас. Поначалу роман кажется шокирующе прямолинейным и каким-то поспешным. В первых нескольких главах Кинг вываливает на нас всю предысторию того, как семья Торрансов оказалась на грани распада, ничуть не заботясь о том, что понемногу, намеками рассказать нам об алкоголизме завязавшего Джека, о том, как он едва не покалечил своего сынишку, о проблемах с карьерой и о страхе ребёнка перед родительским разводом... Это кажется удивительно ленивой и неискусной подачей, но вскоре становится понятно, в чем дело - это ещё не повествование, а только расстановка декораций. Почти немедленно после начала романа герои въезжают в огромный и пустой, оставленный только им отель, где им предстоит в одиночестве провести много месяцев. Описание этого отеля, от бойлерной до президентского люкса, дается нам в самых первых главах - чтоб затем Джек, Венди и Дэнни бродили по нему бесконечно, открывая все более жуткие грани этого уже знакомого нам места. Точно так же весь роман мы будем бродить по коридорам и темным подвалам их сознания и жизненного опыта, и в этом отношении факты алкоголизма, домашнего насилия и эмоциональной нестабильности - лишь карта к отелю. "Сияние" - очень неспешный роман, хоть и кажется, что первые главы написаны впопыхах. В нем всего четыре настоящих, полноценных персонажа и лишь раза в два больше действующих лиц вообще. Это и позволяет Кингу буквально посвящать главы тому, чтоб разбирать побудительные мотивы персонажей. Это может прозвучать скучно, но на самом деле это затягивает, затягивает быстро и непоправимо. Потому что это не лекция по психологии или анализу персонажа, а действительно полное и достоверное погружение в мыслительный процесс и эмоциональное состояние замечательно достоверных людей. В особенности Джека. Видите ли, он хороший парень. Талантливый, любящий жену, прекрасно воспитывающий сына. Не лишенный чувства юмора, ответственный, энергичный... Конечно, иногда он с сыном слишком жестко себя ведёт - но его отец был агрессивной скотиной, такие примеры усваиваются на чисто подсознательном уровне, чего ещё можно было ждать? Ну да, порой он слишком раздражителен и не контролирует свои гнев и желчность - но кто мог бы после такой чреды неудач и унижений, помноженных на тяжелое детство? Ну да, он пил - но, опять же, это все из-за папиной наследственности, да и надо ж чем-то заливать фрустрации... Кинг раскрывает перед нами психологию Джека Торранса как ту модельку "Оверлука" на игровой площадке (или как часы под прозрачным колпаком, где виден весь механизм) - но найти конец нитки в этом клубке не удается. Джек стал неудачником из-за проблем с алкоголем, алкоголиком из-за эмоционального напряжения, а фрустрации вызваны жизненными трудностями и подавленной агрессией... Джек ведь старается поступать правильно. Почти до самого конца старается. Даже когда он не хочет уезжать из "Оверлука" - ну скажите на милость, станет ли его семье лучше, если Джек лишится шансов получить приличную работу, если им некуда будет приткнуться? Нет, конечно, нет. "Сияние" - это не страшная история о призраках. Это страшная история о том, как трещинка в отношениях превращается в Большой Каньон. История о человеке, который разрушает свою жизнь и жизни близких, знает об этом и не в силах остановиться. Чертовски страшная история. И в этом смысле мне нравится, что Кинг так и не объясняет, что, собственно, не так с отелем "Оверлук". Первопричины, того самого кончика нити, найти читателю тоже не дано. Это просто клубок отрицательных эмоций, плохих воспоминаний и неправильных решений, обреченных вечно повторяться и отравлять новых жертв, тем самым создавая больше плохих решений, эмоций и воспоминаний - то есть это стопроцентная метафора того самого абьюза в семье, которому и посвящён роман. Прекрасно. А ведь в "Сиянии" метафорично всё - осы, бойлер, буквально всё; как во сне, эти образы повторяются то как аналогии, а то как совершенно реальные объекты, при этом всегда сохраняя всю символическую нагрузку. Кстати, не дайте мне вас обмануть: хотя я и сказал, что роман этот не про призраков, тут есть страшные сцены. И ещё какие страшные. И это уже второй подряд роман Кинга, который бьёт меня лично, прямо по всем нужным болевым точкам. С одной стороны, такие книги нужны, во многом искусство вообще за этим нужно, и я надеюсь, что такие откровения мне на пользу, с другой - мне ещё придется отходить от "Сияния", и из колеи оно меня выбило серьёзно. Но спасибо, спасибо мистеру Кингу за это. "Сияние" - завораживающий роман, который я смело могу рекомендовать. Он хорош на многих уровнях и одновременно типичен и необычен для Кинга.
"Дракула" (1958) В то время как солнце ужасов Universal медленно закатывалось в Чёрную Лагуну, над Великобританией вставала новая заря жанра хоррор, и имя ей было Hammer Film Production. Собственно, студия существовала давно, но именно в 50-х она, во многом благодаря Теренсу Фишеру, занялась тем, благодаря чему вошла в историю кинематографа. И вторым (после "Проклятья Франкештейна") опытом студии и Фишера в этой области стал "Дракула" 1958 года, также известный как "Ужас Дракулы". Стоит сразу подчеркнуть, что Hammer не делали в собственном смысле римейков фильмов Universal - они делали фильмы про тех же персонажей или, вернее, те же мифологемы. Впрочем, те же, да не те же. На примере "Дракулы" можно проследить спиральное развитие трактовки вампиризма в кино. От Дракулы-джентльмена Бела Лугоши, говорливого и постоянно присутствующего на экране, фильм отходит решительно. Кристофер Ли прекрасно умеет играть зловещих властных аристократов, но в "Дракуле" этого от него ещё не требуется; этот вампир ближе к графу Орлоку Макса Шрека, хотя и не настолько гротескный, - у него почти нет реплик (и Фишер явно предпочёл бы купировать их полностью), он либо величественно и мертвенно недвижим и просто появляется, а не входит, либо движется порывисто, будто взволнованное животное, и как животное выражает простейшие эмоции одной лишь мимикой, а не словами. Улыбка гостеприимного дворянина быстро сменяется псевдо-улыбкой нервного хищника, демонстрирующего клыки. Стоит отметить, что при этом Ли выкладывается по полной программе и не поддается соблазну свести такую роль к упрощённому кривлянию. Его Дракула запоминается - и пугает. Отношения фильма и романа - отдельный любопытный момент. Фактически картина Фишера настолько отступает от книги Стокера, что меняются не только сюжетные линии, но даже имена и родственные взаимоотношения героев. Но в тоже время сюжетная структура фильма следует роману точнее, чем большинство других знаменитых киноверсий: прибытие в полузаброшенный замок - мистические события - болезнь и смерть Люси - её уничтожение - поиски гроба Дракулы - преследование графа на его родину и финальное противостояние. Вместо полифонии точек зрения множества персонажей, уместной в эпистолярном романе с довольно неспешным действием, в фильме центральный персонаж один - ван Хельсинг в прекрасном исполнении Питера Кушинга. Это едва ли не прародитель всех охотников на вампиров, какими мы их знаем сегодня. Если предыдущие ван Хельсинги, включая оригинального, стокеровского, только рассуждали и строили планы, и даже более молодые и энергичные помощники профессора обычно не вступали с графом в прямую конфронтацию - тогда как ван Хельсинг Кушинга хоть и учёный, но очень деятельный, готовый сломя голову броситься на врага и побеждающий в итоге в прямом физическом противостоянии, проявляя отчаянную храбрость. Актёрская работа вышла, как и у Ли, не слишком глубокой и многогранной, зато чрезвычайно яркой, эмоционально насыщенной и запоминающейся. "Дракула" очень хорошо поставлен. Поставлен с большим вкусом, надо заметить. При том, что именно в ужастиках Hammer начали активно использовать кровь для усиления эффекта, при том, что эта версия гораздо более открыто сексуализирована, чем фильм 1931 года (вообще заметно, что над британцами не нависает грозная громада Кодекса Хейса), это все-таки весьма сдержанная и со вкусом поданная постановка. За весь фильм встречается всего несколько откровенно снятых "на эффект" кадров, включая крупный план Кристофера Ли, ставший визитной карточкой картины, в остальном же "Дракула" построен преимущественно на средних планах и не слишком быстром монтаже. Большое внимание, конечно, уделено цвету - в 50-х это уже не сенсационная новинка, но все же и не рутина, особенно в жанре хоррор, и его использование должно было быть осмысленным. Фишер использует приглушенную цветовую гамму, но при этом достаточно разнообразную палитру - особенно в замке Дракулы с его витражами и контрастным освещением. И, конечно, знаменитая хаммеровская кровь ни на что не похожего малинового оттенка, отнюдь не проливаемая обильными фонтанами, но зримо маркирующая вампиров как реальную опасность. В "Дракуле" почти нет спецэффектов (и даже особо оговаривается, что трансформация в летучих мышей, неизменно столь комично изображавшаяся в фильмах Universal, вампирам недоступна), но финальная сцена выглядит очень эффектно, несмотря на прошедшие с момента съёмок десятилетия. В целом фильм не нагружен никакими глубокими смыслами и призван лишь напугать и поразить зрителя. Но с этой задачей, благодаря продуманной структуре повествования, талантливой режиссуре и очень сильному актёрскому дуэту на главных ролях, справляется на все сто. Несомненно, одна из лучших киноработ о кровососущем графе.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Итак, сегодня мы начинаем знакомство с волнующей новой буквой D. Чем она нас порадует? Женщина-Кошка, оказывается, регулярно посещает маслобойню. На тигре, да. Томогавк пытается выпендриться перед своим другом и предлагает тому бросить ему вызов, пока за ними наблюдает из кустов жуткий волкомедведь. Огневолосый стоит над мёртвым деревом - которое он, судя по всему, только что убил в жестокой схватке. Лоис Лэйн требует, чтоб Супермен наконец-то определился (и помните, дети, домашнее насилие - это не смешно!). Аквамену нравится погружаться глубоко - чем глубже, тем приятнее. А Бэтгёрл запрыгнула на парту, но потом поняла свою ошибку. Да, я чувствую, буква D будет очень интересной.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Позвольте оповестить вас, дамы и господа, что в субботу, 31 января, в киноклубе "Пакет крекеров" пройдёт показ фильма по повести Оноре де Бальзака, герой которой имеет некоторое касательство к выпадающему на эту дату Дню ювелира. Речь идёт о последнем фильме актёра и режиссёра Константина Эггерта "Гобсек". Начало интересной и содержательной лекции, как всегда, в 12:00, адрес и детали - тут: vk.com/club63040713 Посмотрите в глаза режиссёру - ну как к такому не прийти!
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Осилил несколько дней назад "Историю уродства". В первую очередь я хотел бы подчеркнуть, что, несмотря на доставшуюся в наследство от "Истории красоты" надпись на обложке «под редакцией Умберто Эко», в выходных данных его имя не значится нигде. И её содержание наводит на мысль, что правда - в выходных данных, а не на обложке. Скажу сразу, я отдаю себе отчет, что авторы (автор?) поставили перед собой трудную задачу. Теория красоты, естественно, разработана гораздо лучше, чем её противоположности. Кроме того, об уродливом, пугающем и жутком уже отчасти говорилось в "Истории красоты" - по контрасту или в связи с течениями типа декаданса и романтизма, где уродливое и прекрасное сливались. Так что я могу понять, почему они сочли необходимым заменить хронологическое членение материала тематическим, а также (признаю, не без оснований) расширить понятие уродливого до неправильного, злого и вообще неблагого. Структура в "Истории уродства" всё та же - авторский текст, картинки и цитаты. Но если в "Истории красоты" эти три составляющих были равны по объему, а авторский текст играл первенствующую роль, тогда как изображения и цитаты его иллюстрировали, то тут авторский текст значительно короче и скорее поясняет изобразительный материал и источники, а порой и только перечисляет их. И это главная моя претензия к книге - это не исследование, не компиляция, а просто сборник разных образцов уродств, своего рода цирк уродцев от культуры. Причём порой этот текст ещё и сомнительного качества - по крайней мере, у меня вызывают сомнения утверждения вроде того, что большинство ведьм, попавших на костёр, были оговорены из-за старости и уродства, кажется странным и то, что авторы совершенно серьёзно предлагают использовать роман Гюисманса как авторитетный источник с описаниями реальных практик сатанизма, а "Остров накануне" Эко - как реалистичное описание навигационных методик XVII века. Также странной часто выглядит и компоновка глав: в одну главу объединены оказываются уже упомянутый Гюисманс, материалы процесса Жиля де Ре, де Сад и мало ли кто ещё. Впрочем, есть и удачи - глава про китч и кэмп (кстати, единственная, где авторский текст доминирует над цитатами и картинками) очень любопытная. Характерно, что именно эти насквозь субъективные категории лучше всего прописаны в книге, которая (опять же в противовес "Истории красоты" настойчиво пытается подать уродство (и зло, которые уравнивает) как некую совершенно объективную и вневременную категорию. Тем не менее, именно как сборник материалов книга весьма любопытна. Хотите вы, например, описать омерзительную старуху? Пожалуйста - образы старух, текстовые и визуальные, за несколько веков, сколько материала для вдохновения и компиляции! А рядом - картиныы ада, галерея изгоев, списки садистских процедур и прочая, прочая, прочая. Такую книги и правда небесполезно иметь под рукой - но неинтересно читать именно как книгу.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
автор что-то постит чуть не каждую неделю, но мне все лень было выложить. сверху - картинка для привлечения внимания, а под катом - чувственные арты, преимущественно ЗелАме и Кселлос/Филия. Кликать на картинки, чтоб перейти к оригиналу (а то, боюсь, оригиналы dA удалит, один так уже). Но все равно посетите автора: xlayers.deviantart.com/
Музыкой навеяло. )) Или образ задрота в викторианской Англии.
«Согласно тезисам из антимастурбационных памфлетов, онаниста можно вычислить по следующим признакам: Поведение: в обществе дам онанист нервничает, смущается и торопится поскорее покинуть их компанию. Предпочитает одиночество. Лицо: бледная кожа с желтым оттенком; прыщи по всему лицу, особенно на лбу; тусклые, запавшие глаза; расширенные зрачки; беспокойный и смущенный взгляд. Тело: конечности ослаблены; дрожь в руках и ногах; головные боли и головокружения; боли в спине, животе и шее; проблемы с пищеварением, запоры перемежаются поносом. Половые органы: их состояние просто ужасно. Член уменьшается в размере и провисает; отсутствие эрекции и импотенция; воспаление и постоянная боль в половых органах; непроизвольное семяизвержение и прочая, и прочая… Психологическое состояние: заикание; речевые процессы замедлены; потеря памяти; часто бредит наяву; потеря аппетита; возможны эпилепсия или сумасшествие.»
Екатерина Коути Наталья Харса "Суеверия викторианской Англии"
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Кстати, о Супермене. У нас давно не было "Супер-Словаря", не правда ли? Срочно исправляюсь! И сегодня мы заканчиваем с буквой C! В честь этого Тэд и Терри Трапперы безуспешно пытаются сдвинуть корову, Бэтмен, Пингвин и Джокер спорят, кто из них самых сумасшедший (неплохое резюме сути готэмской линии DC Comics, кстати), Крипто озадачен кваканьем, Хоукгёрл преследует ворону, Супергёрл весьма сексуально сворачивается в кресле (?), а затем с поразительнйо проницательностью замечает кого-то за занавеской. Какие сенсации ждут нас с буквой D?! Оставайтесь с нами и узнаете!
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Итак, "Супермен. Красный Сын" Марка Миллара. Миллар - безусловно, один из самых значимых деятелей комикс-индустрии последних пятнадцати лет, но при этом холостых выстрелов, на мой взгляд, у него было больше, чем попаданий в десятку (хотя одного такого попадания уже достаточно, чтоб войти в историю жанра, хотелось бы сразу оговориться). Хотя Миллара обычно хвалят за оригинальность, в сущности, он напрямую продолжает идеи Мура и моррисона, но зачастую в более легкомысленной и энергичной манере, большинство его комиксов так или иначе преломляют одну идею: перевернуть стереотипы супергеройского жанра так, чтоб все стало злым. Иногда, как в "Wanted", это дает потрясающие результаты, иногда, как в "Nemesis" - ерунду, а "Красный Сын" вышел... ну, давайте посмотрим. Завязка, думаю, ясна - космическая колыбель Супермена упала не в Канзасе, а в Украине. Выращенный простыми колхозниками на идеалах Маркса-Ленина-Сталина, он после обнаружения своих способностей оказывается под крылом у последнего в качестве образцового коммуниста и супероружия Холодной войны. Естественно, ученый и предприниматель Лекс Лютер становится главной надеждой свободного мира в этот непростой момент. Когда товарищ Сталин умирает, Супермен, после некоторых колебаний, берет, по просьбам трудящихся масс, бразды правления в свои руки... Самая главная проблема "Красного Сына" - не развесистая до невероятия клюква. С этим я вполне могу смириться. Беда в том, что Миллар использовал принципиально политический повод - противостояние общественно-экономических систем, - чтоб говорить о совершенно неполитических темах. Таким образом, материал сопротивляется замыслу автора, а читатель постоянно обращает внимание не на то, и задается не теми вопросами, что было задумано (ну, по крайней мере, если этот читатель я - но я убеждён, что это естественный результат дурно выбранной темы). Я упомяну только некоторые из этих вопросов. И их список может содержать СПОЙЛЕРЫ, осторожно!Двадцатипятилетний глава НКВД, внебрачный сын Сталина, лично приходит в дом диссидентам и убивает их (причем речь не идет о том, чтоб выдать это за самоубийство, как обычно). Более того, почему-то в советском государстве под управлением человека, который видит сквозь стены и слышит катастрофу за тысячи километров, возможны теракты в важнейших зданиях столицы - каких не было и не могло быть в реальном СССР. США и Чили оказываются единственными странами, не вошедшими в коммунистический блок, и я хотел бы знать, как их экономика существует в таком положении (от гуманитарной помощи, в отличие от реальной КНДР в похожей ситуации, они отказываются). Лекс Лютер контролирует каждый цент на американском рынке и устраняет безработицу усиленным строительством - потрясающий способ противостоять коммунизму, не правда ли? И прочая, прочая, прочая... Да, Миллар не понимает, что такое тоталитаризм и как он работает (просто взял пару штампов из пересказов Оруэлла), ему неинтересна полит-экономическая подоплека противостояния двух систем; все это только декорации, чтоб говорить о другом. Но нельзя уделять декорациям так много места и при этом совсем не уделять внимания. Ещё один вопрос к "Красному Сыну" - его объем. Три выпуска явно слишком малы, чтоб вместить переосмысления всех звёзд DC и главных событий в истории Супермена, да ещё и показать эволюцию тирана, и потому повествование кажется невероятно поспешным. Это часто порождает дыры в мотивации или логике событий, и такие дыры куда менее простительны, чем приведенные выше вопросы, до которых Миллару просто не было дела. Что же до идеи Миллара - боюсь, до него её уже более удачно выразил, тоже переосмысляя образы известных персонажей, другой автор - и Великий Инквизитор как-то поинтереснее и поглубже коммунистического Супермена. Да, между защитой, опекой и порабощением пролегает тонкая грань, нельзя спасать силой, нельзя пасти людей, как скот (если вы не Лекс Лютер - да, мораль тут ещё и слегка противоречивая). При этом я не хотел бы сказать, что все плохо - есть тут и сильно поданные сцены, и остроумные находки в "советской" теме (ушанка Бэтмена!), да и переосмысления-отсылки выполнены вполне достойно. Кроме того, мне понравился финал. То есть самый-самый финал. К нему тоже много вопросов как с точки зрения морали (что, вероятно, осознанно - Миллар любит такие вещи), так и в вопросе сюжетной логики, но при этом он интересный и крутой. Над комиксом работали двое художников (я имею ввиду - в карандаше, конечно), и если работой Дэйва Джонсона можно только восхищаться - это именно тот стиль рисунка в супергеройских комиксах, который я всегда приветствую, - то рисунок Киллиана Планкетта вызывает смешанные чувства: он технически неплох, но принадлежит к той странной школе комикс-художников, что рисует всех персонажей какими-то подчеркнуто некрасивыми... Я уже сказал про ушанку Бэтмена, должен отметить, что дизайны (за них почти целиком ответственен Джонсон) мне нравятся и в целом, хоть комикс не вполне преуспел в схватывании какой-то специфически "советской" эстетики. В общем и целом "Красный Сын"... ничё такой. Сами решайте, похвала это скорее или нет.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Пришло время хвастаться подарками, классными друзьями и тем, как потрясно я провёл вчера время. Во-первых, на день рождения я получил: классные рисунки от нескольких друзей и от сестры (она странная); новый монитор, к габаритам которого я ещё не привык; альбом с моими же фотографиями за последние двадцать пять лет; диск с "Пролетая над гнездом кукушки" (наконец-то я его посмотрю! стану культурным человеком!); книгу "Недобрая старая Англия" (с учетом ещё новогодних подарков я столько про Англию узнаю!); первый том "Requiem Chevalier Vampire" на бумагне (ИИИИИИИ!!!); "Красный Сын" (о нём скоро будет подробнее).
У нас было два паке... У нас был четкий, хорошо продуманный план встречи моего дня рождения. Каким-то образоом он сперва пошел к чертям, а потом все вышло точно по плану и как нельзя лучще. Первая часть плана подразумевала игру в аркады. Искомый "House Of The Dead 3" нашёлся в кинотеатре "Формула Кино Горизонт", что на Фрунзенской; уголок с аркадами там небольшой, тесный, но очень уютный, мы смогли его оккупировать часа на два фактически только лично. Правда, уют имеет и недостаток - пришлось трижды переспрашивать продавца прежде, чем он почесался вынуть жетоны из автомата, чтоб продать их нам. Зато игра была крутой!!! Адреналин, динамизм, зомби, истерическая смена у ружей, карлики с электроножами, всеобщие крики!!.. Так я и представляю веселье!
-Интересно, почему иногда среди зомби тут встречаются просто неподвижные погрызенные трупы... -Может, это девственники? ...стрельба по разваливающейся нежити сразу напоминает мне про "Хеллсинг".
-...А что, уровни можно выбирать? -Не знаю. Кажется, я выбрал.
-Ну что, будем брать ещё жетоны? Или нам уже надоело?.. -ЭТО ЖЕ ГИГАНТСКИЙ ЗОМБИ ЛЕНИВЕЦ. -Бегу за жетонами.
Когда, наконец, все жетоны все-таки кончились, наступила вторая часть. К сожалению, без горы мороженного, но с бургерами, "Dr. Pepper", алкогольными коктейлями, обсуждением "Звёздного Пути" и кулстори про то, кто трэшовее всего лажал в ролевых. А сегодня мне на работе подарили открыточку с какими-то даже персональными словами от некоторых сотрудников. В общем, у меня все шикарно. Прям ваще-ваще. Спасибо всем, из-за кого это так. Потому что это правда только благодаря вам.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ну вот и настал мой первый юбилей, как мне не устают напоминать все вокруг. Похоже, пятидесятый день рождения следует сразу за двадцать пятым без всякого перехода. Не уверен, что я пришел к этому возрасту с тем, с чем положено, но сегодня я рад, всем (и даже собой) доволен, чего и вам желаю. Можете выражать мне своё восхищение.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
О фильме Евгения Червякова "Города и годы" довольно сложно говорить адекватно, так как часть его, причем содержащая самую завязку конфликта, утрачена. Но я все же попробую, с оговорками, говорить о нём хоть как-то. Фильм начинается сценой во время Гражданской войны, но почти немедленно мы переносимся в 1914 год, в Германию - весь сюжет представляет собой гигантский флэшбэк. Итак, в Германии живёт молодой русский художник Старцев, опекаемый некиим немецким офицером. В то же время немецкий социал-демократ Курт Ван без особого успеха пытается участвовать в стачках рабочих. Но вот начинается война - офицер уезжает на фронт, предварительно защитив Старцева от агрессии не в меру патриотичной толпы, а художник остается, пишет картины об ужасах войны и соблазняет офицерскую невесту-дуру... Далее, к сожалению, утеряна принципиальная для понимания сути сюжета часть фильма: современный зритель не видит ни дружбы и сближения Старцева и Курта, ни того, как Старцев почему-то решает вернуться в Россию и примкнуть к революции. Мы видим его уже в Петрограде, подхваченным Куртом и втянутым в революционную работу. Но для работы этой слабый, пассивный и инфантильный Старцев явно не годится, он тут не к месту и неудивительно, что эта ситуация оканчивается для него очень дурно. В своё время фильм ругали за идеологическую невыдержанность - фокальным персонажем оказался неприятный и, в сущности, чуждый революции Старцев, и в итоге поступок Курта, вполне оправданный революционно-пролетарской идеей, таковым не выглядит и кажется слишком жестоким. Я не совсем с этим согласен, но в любом случае выбор Старцева в качестве главного героя сомнителен; возможно, в утраченной части это было как-то гениально обоснованно, но вообще я не верю, что тот Старцев, которого мы видели как до, так и после этого перерыва, мог уехать в Россию делать революцию. На его фоне гораздо симпатичнее кажется не только суровый революционер Курт Ван, но и вообще-то отрицательный персонаж - злобный немецкий офицер. Отчасти я виню в этом и актёрскую игру - Иван Чувелев играет неумеренно экспрессивно, с почти нелепой жестикуляцией и мимикой, как играли в немом кино гораздо более ранней эпохи. Поскольку все остальные выступают гораздо сдержанней и тоньше (особенно хорош Бернхард Гецке в роли немца), это смотрится тем более искусственно. Кинематографически же "Города и годы" хороши во всех аспектах, кроме одного. Режиссура Червякова вызывает уважение. Он эффектно строит кадр, он очень хорошо передает эмоциональное впечатление от различных сцен, причем даже таких, где нет известных нам персонажей (в фильме есть попытка дать широкую картину Великой войны и революции). Чрезвычайно мне понравилась "немецкая" часть фильма, где буржуазная предвоенная германия показана с элементами сатиры и гротеска, массовка и эпизодические персонажи сплошь - яркие, фактурные типажи. Но "Города и годы" имеют, как я сказал, серьёзный недостаток, и этот недостаток - монтаж. Он плох в самых разных смыслах. Иногда вставные сцены тут буквально разрывают действие совершенно без предупреждения, что само по себе уродливо и плохо для повествования, а к тому же и в содержании этих сцен почти невозможно разобраться. Во многих сценах, особенно в боях, невозможно разобраться уже просто потому, что монтажные склейки следуют друг за другом каждые полторы секунды, не более. Как эти разрозненные кадры соотносятся друг с другом, что происходит, кто и где - все это совершенно непонятно. Есть тут даже короткий момент, который, полагаю, противопоказано смотреть эпилептикам. Таким образом удачи постановки Червякова во многом похоронены в невнятном монтаже, а история, вызывающая мало сопереживания, ещё и сумбурно рассказана. При высоком качестве отдельных моментов и несомненном режиссёрском таланте "Города и годы" остаётся в итоге посредственным и проходным фильмом; я посоветовал бы оценить немецкие сцены как самостоятельные кинозарисовки и этим ограничиться.