Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
воскресенье, 18 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
суббота, 17 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Смотреть "Yuri Kuma Arashi" я начал где-то в июне. Сериал про медведей-лесбиянок уже некоторое время привлекал моё внимание, а уж когда я узнал, что его снял сам Кунихико Икухара, автор недавно открытого мною для себя шедевра, сиречь "Утэны", то, естественно загорелся. Загорелся и быстро перегорел.
Поначалу сериал вызывал лишь недоумение, но также и давал понять - рано ещё судить, оценить эту работу можно только в перспективе. В "Утэне" флэшбэки тоже играли важную роль, добавляя сюжету глубины и ставя происходящее в необходимый контекст, но там это скорее походило на подъём по той самой винтовой лестнице - с каждым витком пейзаж виден всё дальше, а ближайшие объекты все меньше закрывают обзор на общую картину. "ЮриКума" же, фактически, целиком рассказан через флэшбэки, а просмотр напоминает скорее сбор паззла без коробки, на которой нарисован конечный результат - начинаешь от краев и с кучи деталек, когда вообще непонятно, что ты собираешь, и это можно узнать только ближе к концу, когда большинство деталей встанут на свои места. Но уже с первой серии нельзя не задаться вопросом - а не получится ли в результате фигня?.. Слишком уж подозрительные эти детальки.
С самого начала Икухара прямо-таки переполняет сериал отсылками и параллелями с "Утэной"; вообще-то я скорее одобряю, когда автор не стесняется самопародии или, напротив, разработки подчеркнуто тех же тем, что принесли ему известность, по-новому, но что именно тут "по-новому" было как-то неясно. Вообще сериал не то уж слишком глубокий (и я вообще ничего в нём не понял), то ли, напротив, настолько плоский, что в нём всё понятно с первых кадров. Медведи-лесбиянки, эгоистичная влюблённость-пожирание, героиня-изгой... Всё это довольно бессвязно, но не сказать, чтоб умно или ново.
При этом всё вертится вокруг нескольких повторяющихся формул, и это мешает проникнуться к героиням и увидеть в них живых людей, а не сюжетные схемы. Сюжет очень мелодраматичны, но не такой уж трогательный, потому что в Курэхе, Гинко и Сумике сложно увидеть объёмные личности.
У меня также некоторые сложности с визуальной частью сериала - современную моэ-эстетику, затопившую аниме после "K-On!" я не люблю совсем. Правда, стиль сёдзё 90-х я не люблю тоже, а Икухара в "Утэне" его заставил работать, но тут это почему-то не получается. Когда я понял, что главгероини - семнадцатилетки, я вообще немного подвис.
По-настоящему понравились мне только дизайны медведей (и связанные с этим моменты типа уморительно смешного поля битвы), да первая половина 4-й серии (сцены с пинком коробки правда круты). Ну и совсем отдельные моменты типа медвежьей светухи да привязчивых - реально привязчивых! - фразочек. Ибо это сексуально, щабададу! Гау гау...
Поначалу сериал вызывал лишь недоумение, но также и давал понять - рано ещё судить, оценить эту работу можно только в перспективе. В "Утэне" флэшбэки тоже играли важную роль, добавляя сюжету глубины и ставя происходящее в необходимый контекст, но там это скорее походило на подъём по той самой винтовой лестнице - с каждым витком пейзаж виден всё дальше, а ближайшие объекты все меньше закрывают обзор на общую картину. "ЮриКума" же, фактически, целиком рассказан через флэшбэки, а просмотр напоминает скорее сбор паззла без коробки, на которой нарисован конечный результат - начинаешь от краев и с кучи деталек, когда вообще непонятно, что ты собираешь, и это можно узнать только ближе к концу, когда большинство деталей встанут на свои места. Но уже с первой серии нельзя не задаться вопросом - а не получится ли в результате фигня?.. Слишком уж подозрительные эти детальки.
С самого начала Икухара прямо-таки переполняет сериал отсылками и параллелями с "Утэной"; вообще-то я скорее одобряю, когда автор не стесняется самопародии или, напротив, разработки подчеркнуто тех же тем, что принесли ему известность, по-новому, но что именно тут "по-новому" было как-то неясно. Вообще сериал не то уж слишком глубокий (и я вообще ничего в нём не понял), то ли, напротив, настолько плоский, что в нём всё понятно с первых кадров. Медведи-лесбиянки, эгоистичная влюблённость-пожирание, героиня-изгой... Всё это довольно бессвязно, но не сказать, чтоб умно или ново.
При этом всё вертится вокруг нескольких повторяющихся формул, и это мешает проникнуться к героиням и увидеть в них живых людей, а не сюжетные схемы. Сюжет очень мелодраматичны, но не такой уж трогательный, потому что в Курэхе, Гинко и Сумике сложно увидеть объёмные личности.
У меня также некоторые сложности с визуальной частью сериала - современную моэ-эстетику, затопившую аниме после "K-On!" я не люблю совсем. Правда, стиль сёдзё 90-х я не люблю тоже, а Икухара в "Утэне" его заставил работать, но тут это почему-то не получается. Когда я понял, что главгероини - семнадцатилетки, я вообще немного подвис.
По-настоящему понравились мне только дизайны медведей (и связанные с этим моменты типа уморительно смешного поля битвы), да первая половина 4-й серии (сцены с пинком коробки правда круты). Ну и совсем отдельные моменты типа медвежьей светухи да привязчивых - реально привязчивых! - фразочек. Ибо это сексуально, щабададу! Гау гау...
пятница, 16 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Кого ещё в детстве поразила история о тартарских барашках?
Ещё один величественный лесной дракон.
Sweet Sweet Pony Loli Beach!! ...кажется,я придумал название для аниме.
Вполне фольклорный проказливый гоблин (?) из MtG.
Более или менее стилистическая палитра M:tA.
Я все еще ничего особо не знаю про Overwatch, но Заря - явно лучший персонаж!
Красивая ведьма.
Соперничество Ино и Сакуры идёт странными путями, но мимика обеих мне нравится.
Чем грознее и эпичнее хищный динозавр, тем меньше и нелепей у него руки. Закон природы такой.
Злобная зубовная мантикора.
Ещё один величественный лесной дракон.
Sweet Sweet Pony Loli Beach!! ...кажется,я придумал название для аниме.
Вполне фольклорный проказливый гоблин (?) из MtG.
Более или менее стилистическая палитра M:tA.
Я все еще ничего особо не знаю про Overwatch, но Заря - явно лучший персонаж!
Красивая ведьма.
Соперничество Ино и Сакуры идёт странными путями, но мимика обеих мне нравится.
Чем грознее и эпичнее хищный динозавр, тем меньше и нелепей у него руки. Закон природы такой.
Злобная зубовная мантикора.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
16.09.2016 в 16:30
Пишет gorbutovich:В день выборов избиратель получил избирательный бюллетень, но, вместо того чтобы не глядя опустить его в избирательную урну, стал его читать. «Что вы делаете?» — грозно спросил его наблюдатель в штатском. «Хочу знать, за кого я голосую». — «Да вы что, не знаете, что выборы тайные?!» [~1937] 3017A. {1}URL записи
*3016. Обычный вопрос в день выборов в Москве: «Вами уже выбирали?». {2} [~1934-1936]
3018. Армянское радио: «Когда были проведены первые свободные демократические выборы советского типа?» — «Когда Бог создал Еву из ребра Адама и сказал:“Выбирай себе жену”». {3} [~1957]
3019. Армянское радио: «Что такое демократический централизм?» — «Это когда каждый в отдельности против, а все вместе — за». {4} [~1967]
читать дальше
год появления сюжета анекдота в [скобках] поставлен мной на основе книги-источника, могу неправильно истолковывать шифры книги.Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
16.09.2016 в 08:25
Пишет Темная лиса:Пост из фейсбукаURL записи
Пост взят с ФБ от сюда
Друзья, потерялся наш такс Чега
13 сентября, вечером в районе м. Теплый стан (ул. Академика Варги) потерялся кобель карликовой таксы по кличке Чега. Собака пожилая, 11,5 лет, видит плохо (на обоих глазах начинается катаракта), к чужим осторожен, от страха может огрызаться, в руки, скорее всего, не дастся
Вечером 13 сентября его видели перебегающим дорогу в сторону входа в Тропаревский парк на ул.Виноградова. Вполне может пойти в парк.
Особые приметы:
– был в черном текстильном ошейнике и в ошейнике против блох,
– на спине видны следы старой драки – шишки и маленькие проплешины,
– на левой передней лапе аллергический нарыв, требующий ухода, пес немного прихрамывает.
читать дальше
четверг, 15 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если первый (по оригинальной нумерации) том "Босоногого Гэна" описывал тяготы жизни в Японии в последние месяцы войны, а второй - атомную бомбардировку и непосредственно примыкающие к ней события, то третий описывает бедствия, обрушившиеся на голодающих, лишённых крова и страдающих от радиационных ожогов людей в первые месяцы после атаки, а четвёртый посвящён более продолжительному периоду после капитуляции страны и японскому взгляду на американскую оккупацию (конечно, взгляду отнюдь не сочувственному).
С одной стороны, манга уже перебралась через свой естественный кульминационный момент, и в этом томе/томах ощущается некоторая затянутость и однообразность - так, семь Гэна снова принимает подруга мамы и снова их терроризирует её свекровь, и снова их выгоняют... Почти каждый эпизод тут повторяется и зеркалится. Не уверен, в какой степени эта цикличность была для Накадзавы осознанно использованным приёмом. Но это не раздражает, потому что, в сущности, передаёт то самое ощущение мытарств и безысходности, которому и посвящён том.
Вообще, впечатляет, что в манге совсем нет хороших финалов, несмотря на постоянные призывы жить и держаться. Накадзава очень честен в этом плане. Как бы вновь обретённый брат, новорождённая сестра, спокойное пристанище - всё это непрочно и быстро гибнет.
Шок-контента после взрыва тоже сало не намного меньше: в этом томе есть изнасилование, похищение младенца, горы радиоактивных трупов, совершённое трёхлетним ребёнком двойное убийство и так далее... Я бы даже усомнился, не сгущает ли автор краски, но в полуавтобиографической работе всё же склонен ему верить. А вот комедийные (?) моменты порой вызывают недоумение - особенно когда новый друг Гэна, изуродованный художник, вдруг начинает рисовать его и его названного брата голыми; то, что сцена занимает всего страницы три-четыре и никуда не ведёт, лишь усиливает недоумение.
Конец тома приходится уже на 1947-й год - интересно, что будет дальше и как Накадзава расскажет о послевоенной жизни в более широкой панораме.
С одной стороны, манга уже перебралась через свой естественный кульминационный момент, и в этом томе/томах ощущается некоторая затянутость и однообразность - так, семь Гэна снова принимает подруга мамы и снова их терроризирует её свекровь, и снова их выгоняют... Почти каждый эпизод тут повторяется и зеркалится. Не уверен, в какой степени эта цикличность была для Накадзавы осознанно использованным приёмом. Но это не раздражает, потому что, в сущности, передаёт то самое ощущение мытарств и безысходности, которому и посвящён том.
Вообще, впечатляет, что в манге совсем нет хороших финалов, несмотря на постоянные призывы жить и держаться. Накадзава очень честен в этом плане. Как бы вновь обретённый брат, новорождённая сестра, спокойное пристанище - всё это непрочно и быстро гибнет.
Шок-контента после взрыва тоже сало не намного меньше: в этом томе есть изнасилование, похищение младенца, горы радиоактивных трупов, совершённое трёхлетним ребёнком двойное убийство и так далее... Я бы даже усомнился, не сгущает ли автор краски, но в полуавтобиографической работе всё же склонен ему верить. А вот комедийные (?) моменты порой вызывают недоумение - особенно когда новый друг Гэна, изуродованный художник, вдруг начинает рисовать его и его названного брата голыми; то, что сцена занимает всего страницы три-четыре и никуда не ведёт, лишь усиливает недоумение.
Конец тома приходится уже на 1947-й год - интересно, что будет дальше и как Накадзава расскажет о послевоенной жизни в более широкой панораме.
среда, 14 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прекрасные фентезийные лесбиянки.
Эльза и Анна... ну, в общем, как обычно.
Немотивированно и прилюдно раздевающаяся Ёручи. А потому что почему бы и нет.
Я б на их аккаунты подписался...
Да, Иви, я тебя понимаю...
Такая сладкая попка, что лимон для баланса, наверное, правда не помешает.
Купающаяся голышом Конан.
Не совсем банальная секси-зайка.
Чудесные пышные демоницы.
Удивительно, что при отсутствии трусов Тацумаки не сталкивается с такой проблемой чаще (technically SFW).
Эльза и Анна... ну, в общем, как обычно.
Немотивированно и прилюдно раздевающаяся Ёручи. А потому что почему бы и нет.
Я б на их аккаунты подписался...
Да, Иви, я тебя понимаю...
Такая сладкая попка, что лимон для баланса, наверное, правда не помешает.
Купающаяся голышом Конан.
Не совсем банальная секси-зайка.
Чудесные пышные демоницы.
Удивительно, что при отсутствии трусов Тацумаки не сталкивается с такой проблемой чаще (technically SFW).
вторник, 13 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Майкл Муркок настолько не скрывал, что его главные герои типологически очень схожи, что превратил прямую констатацию этого в ось всего своего творчества под именем Вечного Воителя. И в прочитанном мной на днях сборнике, одном из первых, как я понимаю, изданий Муркока в нашей стране, это видно как нельзя лучше.
Для незнакомых с легендой фантастики "новой волны" постсовеских читателей сборник специально составили не по циклам, чтоб дать им широкую панораму творчества Муркока. Он включает "Призрачный город", "Вечного Воителя" и сборник рассказов "Обитатель времени". В целом, тут можно усмотреть хронологический принцип: все эти работы относятся к одному десятилетию.
Итак, Вечный Воитель обычно умнее и тоньше своего окружения, он чуточку "лишний человек" - только с мечом, и, как ни парадоксально, войны не любит и даже в лидеры, скорее всего, не очень рвётся. Его внимание направлено скорее на себя и свои переживания, а не на внешний мир. В то же время он довольно инфантилен и порывист, а также склонен поддаваться влиянию того самого окружения - или судьбы, роль которой, впрочем, редко акцентируется в событийной части. Как его необдуманные решения "выть с волками по-волчьи", так и попытки проявить природную мягкость в равной степени ведут к побоищам и катастрофам для целых царств (в рассказах, впрочем, масштаб поскромнее).
Вообще, работы Муркока - особенно его зрелого периода, так сказать, фирменные и узнаваемые - представляют собой удивительный микс из эскейпистского wish-fullfilment'а (в "Вечном Воителе" даже есть буквально "попаданец" - а с учётом того, что именно на Эрекозе нанизываются прочие циклы, это легко экстраполировать на всё творчество Муркока) и пессимистической печальной констатации бессилия человека перед лицом судьбы и огромного равнодушного мироздания. Огромные промежутки времени и цикличность событий - излюбленные темы автора, и с одной стороны Вечный Воитель постоянно становится свидетелем и участником заката величественных цивилизаций (у истока которых он сам зачастую стоял в предыдущих воплощениях), а с другой - само его существование является образцом вечного цикла, повторяемости и детерминизма. Эти темы, может быть, ещё ярче видны в рассказах, где герои действуют в подчеркнуто хаотическом мире и либо не вольны в собственных действиях, либо могут найти покой лишь в смиренном отстраненном наблюдении за этим хаосом.
Для незнакомых с легендой фантастики "новой волны" постсовеских читателей сборник специально составили не по циклам, чтоб дать им широкую панораму творчества Муркока. Он включает "Призрачный город", "Вечного Воителя" и сборник рассказов "Обитатель времени". В целом, тут можно усмотреть хронологический принцип: все эти работы относятся к одному десятилетию.
Итак, Вечный Воитель обычно умнее и тоньше своего окружения, он чуточку "лишний человек" - только с мечом, и, как ни парадоксально, войны не любит и даже в лидеры, скорее всего, не очень рвётся. Его внимание направлено скорее на себя и свои переживания, а не на внешний мир. В то же время он довольно инфантилен и порывист, а также склонен поддаваться влиянию того самого окружения - или судьбы, роль которой, впрочем, редко акцентируется в событийной части. Как его необдуманные решения "выть с волками по-волчьи", так и попытки проявить природную мягкость в равной степени ведут к побоищам и катастрофам для целых царств (в рассказах, впрочем, масштаб поскромнее).
Вообще, работы Муркока - особенно его зрелого периода, так сказать, фирменные и узнаваемые - представляют собой удивительный микс из эскейпистского wish-fullfilment'а (в "Вечном Воителе" даже есть буквально "попаданец" - а с учётом того, что именно на Эрекозе нанизываются прочие циклы, это легко экстраполировать на всё творчество Муркока) и пессимистической печальной констатации бессилия человека перед лицом судьбы и огромного равнодушного мироздания. Огромные промежутки времени и цикличность событий - излюбленные темы автора, и с одной стороны Вечный Воитель постоянно становится свидетелем и участником заката величественных цивилизаций (у истока которых он сам зачастую стоял в предыдущих воплощениях), а с другой - само его существование является образцом вечного цикла, повторяемости и детерминизма. Эти темы, может быть, ещё ярче видны в рассказах, где герои действуют в подчеркнуто хаотическом мире и либо не вольны в собственных действиях, либо могут найти покой лишь в смиренном отстраненном наблюдении за этим хаосом.
воскресенье, 11 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
by Prettio (pixiv, deviantart)
P.S. Рубако-фандом отвратителен, тошнотное змеиное гнездо даже по фандомным рамкам. Я начинаю задаваться вопросом, был ли он таким в русскоязычной среде 10 лет назад, и я тогда просто не замечал этого?..
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
В четверг состоялась лекция "Что такое киберпанк?". Её можно прослушать здесь, что я всем и настоятельно рекомендую сделать.А я тут коротенечко свои дилетантские впечатления и замечания.
Лектор - талантливый, это я давно знаю, так что и читал бойко, интересно и легко удерживая внимание аудитории. Некоторые шероховатости (типа отсутствия объяснения, почему "Бегущий по лезвию" - типичный киберпанк, а вот "Мечтают ли андрооиды об электроовцах" - нет) объясняются явно крайне сжатым, к несчастью, хронометражем лекций в "ЧиГ" вообще. Подход к "видообразующим" признакам киберпанка - а это ре-колонизация, т.е. отношение к городу как к чуждой, дикой и требующей завоевания среде, гибридность как отрыв всего от его контекста и произвольное смешение с чем угодно, эгоцентричная этика, в которой во главе угла - сохранение и реализация своей личности, и, наконец, своеобразное оптимистическое отношение к смерти - очень интересен и нетривиален.
Тем не менее, не во всём я могу с лектором согласиться.
Невероятно длинный, бессвязный и паршиво сформулированный вопрос из зала попал, однако, в точку - лектор, как мне кажется, необоснованно игнорирует общественно-политический контекст жанра, тогда как хронология просто кричит о его первостепенной важности: киберпанк в собственном смысле, согласно самой же лекции, просуществовал не более десяти лет, и это были как раз годы экономического спада и отказа от социальных льгот в пользу крупного бизнеса. Сложно поверить, что совпадение краткой жизни жанра, посвященного люмпенизации, борьбе с мега-корпорациями и, наконец, ощущениям одинокого и находящегося под давлением агрессивной и равнодушной к нему среды, того самого нуждающегося в ре-колонизации социума, с этим периодом было случайным.
Конечно, "жанр держался на нескольких авторах, которые потеряли к нему интерес" - тоже объяснение, но оно не отвечает на вопрос, почему при большой популярности жанра и десятках подражателей и продолжателей он без этих нескольких основателей мгновенно умер, уступив место совершенно иному содержательно посткиберпанку.
Впрочем, я нисколько не хочу соревноваться с автором научной работы по данной проблеме. Весьма вероятно, что это я что-то упускаю...
А лекция шикарная.
Лектор - талантливый, это я давно знаю, так что и читал бойко, интересно и легко удерживая внимание аудитории. Некоторые шероховатости (типа отсутствия объяснения, почему "Бегущий по лезвию" - типичный киберпанк, а вот "Мечтают ли андрооиды об электроовцах" - нет) объясняются явно крайне сжатым, к несчастью, хронометражем лекций в "ЧиГ" вообще. Подход к "видообразующим" признакам киберпанка - а это ре-колонизация, т.е. отношение к городу как к чуждой, дикой и требующей завоевания среде, гибридность как отрыв всего от его контекста и произвольное смешение с чем угодно, эгоцентричная этика, в которой во главе угла - сохранение и реализация своей личности, и, наконец, своеобразное оптимистическое отношение к смерти - очень интересен и нетривиален.
Тем не менее, не во всём я могу с лектором согласиться.
Невероятно длинный, бессвязный и паршиво сформулированный вопрос из зала попал, однако, в точку - лектор, как мне кажется, необоснованно игнорирует общественно-политический контекст жанра, тогда как хронология просто кричит о его первостепенной важности: киберпанк в собственном смысле, согласно самой же лекции, просуществовал не более десяти лет, и это были как раз годы экономического спада и отказа от социальных льгот в пользу крупного бизнеса. Сложно поверить, что совпадение краткой жизни жанра, посвященного люмпенизации, борьбе с мега-корпорациями и, наконец, ощущениям одинокого и находящегося под давлением агрессивной и равнодушной к нему среды, того самого нуждающегося в ре-колонизации социума, с этим периодом было случайным.
Конечно, "жанр держался на нескольких авторах, которые потеряли к нему интерес" - тоже объяснение, но оно не отвечает на вопрос, почему при большой популярности жанра и десятках подражателей и продолжателей он без этих нескольких основателей мгновенно умер, уступив место совершенно иному содержательно посткиберпанку.
Впрочем, я нисколько не хочу соревноваться с автором научной работы по данной проблеме. Весьма вероятно, что это я что-то упускаю...
А лекция шикарная.
вторник, 06 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Человек-Мотылёк, не похожий, в сущности, ни на человека, ни на мотылька.
Очень классный редизайн Хи-Мэна.
Neighbors who hide up in the attics, inbreeding happily for years...
Осторожно, обнажёнка! Но вообще не эротика, а крутой образ типа Цири, но жестче.
Одомашненный василиск, про которого наконец-то помнят, что он отчасти петух.
Ди, охотник на вампиров; давно я его, красавца, не видел.
Это самая странная Фрейя, что я видел... (И тоже 18+, кстати)
Ничего не знаю об этой игре, но то, что она не как на картинке - явный недостаток.
Очень клёвый редизайн Какаси.
Очень крутая женщина-воительница.
Когда твоя жена-сестра слишком много времени проводит в стране Ёми...
Будь у меня время и силы хоть на какие-то переводы,я прямо сейчас переводил бы ЭТО. Потому что это должен прочитать каждый - каждый фанат Харли, и вообще. (Кстати, ссылка на перевод тоже под катом)
Очень классный редизайн Хи-Мэна.
Neighbors who hide up in the attics, inbreeding happily for years...
Осторожно, обнажёнка! Но вообще не эротика, а крутой образ типа Цири, но жестче.
Одомашненный василиск, про которого наконец-то помнят, что он отчасти петух.
Ди, охотник на вампиров; давно я его, красавца, не видел.
Это самая странная Фрейя, что я видел... (И тоже 18+, кстати)
Ничего не знаю об этой игре, но то, что она не как на картинке - явный недостаток.
Очень клёвый редизайн Какаси.
Очень крутая женщина-воительница.
Когда твоя жена-сестра слишком много времени проводит в стране Ёми...
Будь у меня время и силы хоть на какие-то переводы,я прямо сейчас переводил бы ЭТО. Потому что это должен прочитать каждый - каждый фанат Харли, и вообще. (Кстати, ссылка на перевод тоже под катом)
понедельник, 05 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Про первый выпуск "Механизмов Хендрика" мы говорили тут, куда я и отсылаю любопытствующих читателей, а пока поговорю про выпуск второй.
Начну с того, что мои главные претензии к первому номеру в этой части сняты - рисунок на сей раз явно подшлифовали для печати, доработали, добавили деталей, так что он все ещё производит небрежно-динамичное впечатление, характерное для современных, не скрывающих свою диджитальность комиксов, но теперь не кажется просто халтурным вроде поспешного наброска.
А вот в сюжетной части без заметных изменений. Пока история лишь разворачивается (кстати, масштаб, на который явно замахнулись авторы, вызывает уважение), но в то же время ни персонажи не поражают новизной, ни сюжетные ходы - непредсказуемостью (хотя посмотрим, может, мои ожидания относительно их развития окажутся в корне неверными!). Все это оставляет такое отчетливое ретро-ощущение чего-то белянинско-громыкоидного, в духе не самих даже авторов, а вдохновлённых ими тысяч фанфикеров и подражателей. Несколько неотёсанный главный герой ср странностью, но одновременно практической жилкой, ехидный говорящий кристалл, рыжеволосая гиперактивная девица-спутница и прочая, прочая, прочая... Как водится в таких случаях, предполагается, что в истории много юмора, но настоящих шуток тут практически нет (разве что визуальные гэги) - боюсь, Драйк не юморист. Впрочем, диалог в связи с номером и именем кристалла действительно забавен - маловато на целый номер, но лучше, чем в первой части, из текста которой не запомнилось и вовсе ничего.
В этом выпуске вводится множество новых персонажей, и они даже интересны, хотя не благодаря сценарию, а из-за визуального решения: Таша действительно хорошо работает с мимикой, и нарисованные ею герои очень выразительны и харизматичны. В особенности Катерина и Сонечка - просто прелесть, хоть как персонажи-то они раскрыты чуть более, чем никак. Таким же образом рисунок и уже упомянутые визуальные гэги помогают нарисовать и образ мира.
В общем, форма в "Механизмах Хендрика" пока явно превалирует над содержанием, но это, в общем, и неплохо. Как за комиксами пойду в следующий раз - возьму третий выпуск на сдачу...
P.S. Кстати, о походе за комиксами - в этот четверг в "ЧиГ" обещают лекцию про киберпанк, на которую я сам стремлюсь и всем советую.
Начну с того, что мои главные претензии к первому номеру в этой части сняты - рисунок на сей раз явно подшлифовали для печати, доработали, добавили деталей, так что он все ещё производит небрежно-динамичное впечатление, характерное для современных, не скрывающих свою диджитальность комиксов, но теперь не кажется просто халтурным вроде поспешного наброска.
А вот в сюжетной части без заметных изменений. Пока история лишь разворачивается (кстати, масштаб, на который явно замахнулись авторы, вызывает уважение), но в то же время ни персонажи не поражают новизной, ни сюжетные ходы - непредсказуемостью (хотя посмотрим, может, мои ожидания относительно их развития окажутся в корне неверными!). Все это оставляет такое отчетливое ретро-ощущение чего-то белянинско-громыкоидного, в духе не самих даже авторов, а вдохновлённых ими тысяч фанфикеров и подражателей. Несколько неотёсанный главный герой ср странностью, но одновременно практической жилкой, ехидный говорящий кристалл, рыжеволосая гиперактивная девица-спутница и прочая, прочая, прочая... Как водится в таких случаях, предполагается, что в истории много юмора, но настоящих шуток тут практически нет (разве что визуальные гэги) - боюсь, Драйк не юморист. Впрочем, диалог в связи с номером и именем кристалла действительно забавен - маловато на целый номер, но лучше, чем в первой части, из текста которой не запомнилось и вовсе ничего.
В этом выпуске вводится множество новых персонажей, и они даже интересны, хотя не благодаря сценарию, а из-за визуального решения: Таша действительно хорошо работает с мимикой, и нарисованные ею герои очень выразительны и харизматичны. В особенности Катерина и Сонечка - просто прелесть, хоть как персонажи-то они раскрыты чуть более, чем никак. Таким же образом рисунок и уже упомянутые визуальные гэги помогают нарисовать и образ мира.
В общем, форма в "Механизмах Хендрика" пока явно превалирует над содержанием, но это, в общем, и неплохо. Как за комиксами пойду в следующий раз - возьму третий выпуск на сдачу...
P.S. Кстати, о походе за комиксами - в этот четверг в "ЧиГ" обещают лекцию про киберпанк, на которую я сам стремлюсь и всем советую.
воскресенье, 04 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
пятница, 02 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Когда слишком величественно встаёшь с трона.
Прекрасная купающаяся гномка (?).
Сцена в онсене с антропоморфными лесбийскими понями. Perfect.
Красивая темнокожая женщина без штанов. Да.
Просто обнаженная девушка.
Няшные плоскогрудые лесбиянки.
Это практически как если б кто-то нашёл мой тамблер...
Отличная, пышная эльфийская попа.
Немного Overwatch'а.
Хината и Сакура. Харуно разделяет мои чувства относительно канонических пейрингов, возможно?
Эльфийка топлесс, полирующая меч. Буквально, а не так, как можно ожидать.
Прекрасная купающаяся гномка (?).
Сцена в онсене с антропоморфными лесбийскими понями. Perfect.
Красивая темнокожая женщина без штанов. Да.
Просто обнаженная девушка.
Няшные плоскогрудые лесбиянки.
Это практически как если б кто-то нашёл мой тамблер...
Отличная, пышная эльфийская попа.
Немного Overwatch'а.
Хината и Сакура. Харуно разделяет мои чувства относительно канонических пейрингов, возможно?
Эльфийка топлесс, полирующая меч. Буквально, а не так, как можно ожидать.
четверг, 01 сентября 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
30.08.2016 в 14:10
Пишет Cyborg Noodle:В ленте твиттера промелькнуло прекрасное.URL записи
Я даже не знаю, что в этих кадрах из комиксов 70-х круче - совершенно неподходящие фразы из учебника русского или шахматисты-террористы.
картинки
В связи с этим вспомнила, что недавно досмотрела немецкий сериал про Штази, Стену и шпионаж. Вот удивительно, но там по-русски говорят чисто. И в основном касте актер с русскими (наверное, возможно из другой страны бывшего СССР) фамилией-именем. Это было так внезапно, что я в первые несколько секунд полезла проверять, не включила ли я случайно дубляж вместо оригинальной дорожки.
Неплохой, кстати, сериал про восьмидесятые и холодную войну - не знаю, как у них там с исторической достоверностью, потому что довольно слабо разбираюсь в истории периода, но вроде в титрах указано аж четыре консультанта - и саундтрек там классный.
среда, 31 августа 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
вторник, 30 августа 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Эта история началась очень, очень давно.
После того, как я окончил первый класс, мы впервые выехали за границу (вернее, впервые выехали за границу СНГ, но в начале 90-х Евпатория как-то совсем не казалась "заграницей") - в Болгарию. И там я где-то на прилавке, предоставленный ненадолго сам себе, заметил комикс. Открыл на первой попавшейся странице и увидел жуткого шипастого монстра с огромной пастью и истекающего зелёной фосфоресцирующей кровью мрачного парня в огромном алом плаще. А на следующем развороте полетели во все стороны оторванные руки.
С тех пор я ждал.
В 2001 году его анонсировали вместе с первыми номерами Ultimate Marvel, и я ждал. Смотрел фильм и ждал. Смотрел мультсериал и ждал. Собрал четыре относящихся к франшизе action figures и ждал. Следил за новыми анонсами и переносом сроков и ждал. Нашёл несколько забугорных выпусков на английском и ждал.
Прошло почти двадцать лет. И этот день наступил.
И я - счастливый обладатель первой книги "Спауна" Тодда Макфарлейна.
И как ни странно, этот комикс наводит меня на мысль об издательстве "Bubble", особенно с учётом предисловия Дэйва Сима к 10-й главе.
Image Comics в начале 90-х было новорождённым издательством, в котором вряд ли кто-то мог угадать тогда одного из главных игроков рынка в будущем, лишь слегка уступающего в весовой категории близнецам-гигантам Marvel и DC. И "Спаун" был одним из кирпичиков в самом основании этого здания. Однако если сейчас Image, благодаря своей нетипичной политике относительно авторских прав, это своеобразная агломерация авторских комиксов самого разного плана, включая "Секспреступников", "Сагу" и "Королев крыс", то их старт в 90-е... Это десятилетие было странным и, прямо скажем, не слишком хорошим для комиксов, а такие люди как Джим Ли и Тодд Макфарлейн были просто концентратом всего девяностошного.
Если точнее, я подразумеваю смехотворные дизайны персонажей, бессмысленную сверхсексуализированность женских образов и принцип "крутость>смысл", короче говоря, комиксы, сделанные для читателей раннепубертатного возраста и как будто их ровесниками.
Думаю, не надо объяснять, к чему я тут вспомнил "Bubble".
И неудивительно. что, как пишет Дэйв Сим, "в первый год существования Image Comics ребята из издательства получили много негативных отзывов относительно качества сценариев". До сих пор я не был знаком с Тоддом Макфарлейном как со сценаристом... и о боже, он ужасен. Я имею ввиду - ужасен. Обычно я против сравнения разных форм медиа, так как одно и то же может сработать тут и не удаться там, но сравнить "Todd McFarlane's Spawn" со "Спауном", действительно написанным Тоддом Макфарлейном, в данном случае правда поучительно. Сюжет сериала развивается от эпизода к эпизоду, Симмонс постепенно вспоминает свою жизнь и смерть, а Осквернитель постоянно вертится рядом, как загадочный поначалу, но неизбежный спутник, высмеивая и исподволь стараясь разрушить его надежды на возвращение к себе-прежнему. Симмонс также постепенно овладевает своими способностями и от раза к разу все более направленно применяет их для защиты тех немногих, кого ещё ценит, вслепую ища новую цель своего существования. На заднем плане своей жизнью живёт город, и Спаун понемногу врастает в эту жизнь, обретая и заново находя врагов, не случайно и не беспричинно ввязываясь в криминальные истории Нью-Йорка. Комикс же просто швыряется в нас персонажами и событиями. История с педофилом уместилась в один выпуск и не повлияла ни на что. Осквернитель обменялся со Спауном парой слов и тотчас же перешёл в свою демоническую форму и попытался его убить, а почему?.. Даже комикс не знает, ведь сюжет ясно даёт понять, что ничего такого ему не поручали. И после этого Осквернитель, опять-таки, исчезает со сцены. Персонажи при этом постоянно произносят очень пространные и пафосные монологи, ничем не спровоцированные и слабо связанные с текущей ситуацией; в большинстве случаев это даже не экспозиция, а просто поток сознания. Впрочем, если они не заняты этим, то пикируются с противником, будто шестиклассники на школьном дворе, и неизвестно, что хуже. Крайняя поспешность, будто Макфарлейн пытался выдать все свои идеи как можно раньше, приводит к тому, что зрелищных батальных сцен, которыми был славен мультсериал, в комиксе гораздо меньше - множество потенциально эффектных моментов, вроде проникновения Спауна в защищённое логово мафиози, просто оставлены за кадром.
Ровно треть первой книги "Спауна" написана (после тех самых жалоб) приглашёнными сценаристами, и эти главы легко опознать, даже не заглядывая на страницу с указанием всех авторов. Оттуда исчезают навязчивые монологи (за исключением сегмента от Алана Мура, но там этот монолог органично встроен в контекст), речь начинает звучать естественно, появляются интересные и запоминающиеся не-визуальные подробности, чего больше нигде в комиксе нет. И хотя Сим и Миллер явно не относятся к нему всерьёз, их сегменты все равно смотрятся куда эмоциональней и эффектней, чем страшно серьёзный основной сюжет.
Но если Макфарлейн и не одаренный сценарист, то рисовальщик он талантливый. Да и дизайнер отличный (да, Спаун отчасти нелеп... но и целиком и полностью крут тоже! а про Ангелу лучше не будем). Его своеобразный и всем уже ныне известный инкинг, изобилие деталей, умение эффектно строить кадр в духе обложек Фразетты и Валеджо, - от всего этого нельзя не получать удовольствие. Кроме того, Макфарлейн очень хорошо работает с пространством комикса, со структурой панелей и композицией страницы. Порой из-за обилия деталей, штриховки и сложно скомпонованных панелей действие кажется неясным, но это действительно мелочь в сравнении с чисто визуальным наслаждением, которое приносит практически каждый разворот. И в этом плане Макфарлейн создал идеального для себя персонажа - не так важно, как Спаун написан, со всеми этими цепями, складчатым плащом и привычкой сидеть на крестах или глядеть вниз с небоскрёбов он в исполнении своего создателя прикуёт внимание зрителя.
А вот меняющиеся порой колористы в паре номеров подводят (как минимум, в 9-м). Но большей частью цвет смотрится тоже вполне достойно.
Пара слов про российское издание. Оно шикарно. Твёрдая обложка, качественная печать, небольшие, но приятные бонусы и даже закладочка, - все при "Спауне". И по весьма умеренной цене, добавлю. Если уж и ждать годами чего-то, то именно сделанного на таком уровне.
Рекомендовал бы я эту книгу как комикс? Скорее всего, нет. А для знакомства со Спауном я вообще предложил бы только мультсериал. Рекомендовал бы я эту книгу, как коллекционный экземпляр и символ эпохи? Безусловно. Счастлив ли я, получив, наконец, книгу, быстрый взгляд на которую когда-то ощутимо разжег мой интерес к комиксам? Ну ещё бы!
После того, как я окончил первый класс, мы впервые выехали за границу (вернее, впервые выехали за границу СНГ, но в начале 90-х Евпатория как-то совсем не казалась "заграницей") - в Болгарию. И там я где-то на прилавке, предоставленный ненадолго сам себе, заметил комикс. Открыл на первой попавшейся странице и увидел жуткого шипастого монстра с огромной пастью и истекающего зелёной фосфоресцирующей кровью мрачного парня в огромном алом плаще. А на следующем развороте полетели во все стороны оторванные руки.
С тех пор я ждал.
В 2001 году его анонсировали вместе с первыми номерами Ultimate Marvel, и я ждал. Смотрел фильм и ждал. Смотрел мультсериал и ждал. Собрал четыре относящихся к франшизе action figures и ждал. Следил за новыми анонсами и переносом сроков и ждал. Нашёл несколько забугорных выпусков на английском и ждал.
Прошло почти двадцать лет. И этот день наступил.
И я - счастливый обладатель первой книги "Спауна" Тодда Макфарлейна.
И как ни странно, этот комикс наводит меня на мысль об издательстве "Bubble", особенно с учётом предисловия Дэйва Сима к 10-й главе.
Image Comics в начале 90-х было новорождённым издательством, в котором вряд ли кто-то мог угадать тогда одного из главных игроков рынка в будущем, лишь слегка уступающего в весовой категории близнецам-гигантам Marvel и DC. И "Спаун" был одним из кирпичиков в самом основании этого здания. Однако если сейчас Image, благодаря своей нетипичной политике относительно авторских прав, это своеобразная агломерация авторских комиксов самого разного плана, включая "Секспреступников", "Сагу" и "Королев крыс", то их старт в 90-е... Это десятилетие было странным и, прямо скажем, не слишком хорошим для комиксов, а такие люди как Джим Ли и Тодд Макфарлейн были просто концентратом всего девяностошного.
Если точнее, я подразумеваю смехотворные дизайны персонажей, бессмысленную сверхсексуализированность женских образов и принцип "крутость>смысл", короче говоря, комиксы, сделанные для читателей раннепубертатного возраста и как будто их ровесниками.
Думаю, не надо объяснять, к чему я тут вспомнил "Bubble".
И неудивительно. что, как пишет Дэйв Сим, "в первый год существования Image Comics ребята из издательства получили много негативных отзывов относительно качества сценариев". До сих пор я не был знаком с Тоддом Макфарлейном как со сценаристом... и о боже, он ужасен. Я имею ввиду - ужасен. Обычно я против сравнения разных форм медиа, так как одно и то же может сработать тут и не удаться там, но сравнить "Todd McFarlane's Spawn" со "Спауном", действительно написанным Тоддом Макфарлейном, в данном случае правда поучительно. Сюжет сериала развивается от эпизода к эпизоду, Симмонс постепенно вспоминает свою жизнь и смерть, а Осквернитель постоянно вертится рядом, как загадочный поначалу, но неизбежный спутник, высмеивая и исподволь стараясь разрушить его надежды на возвращение к себе-прежнему. Симмонс также постепенно овладевает своими способностями и от раза к разу все более направленно применяет их для защиты тех немногих, кого ещё ценит, вслепую ища новую цель своего существования. На заднем плане своей жизнью живёт город, и Спаун понемногу врастает в эту жизнь, обретая и заново находя врагов, не случайно и не беспричинно ввязываясь в криминальные истории Нью-Йорка. Комикс же просто швыряется в нас персонажами и событиями. История с педофилом уместилась в один выпуск и не повлияла ни на что. Осквернитель обменялся со Спауном парой слов и тотчас же перешёл в свою демоническую форму и попытался его убить, а почему?.. Даже комикс не знает, ведь сюжет ясно даёт понять, что ничего такого ему не поручали. И после этого Осквернитель, опять-таки, исчезает со сцены. Персонажи при этом постоянно произносят очень пространные и пафосные монологи, ничем не спровоцированные и слабо связанные с текущей ситуацией; в большинстве случаев это даже не экспозиция, а просто поток сознания. Впрочем, если они не заняты этим, то пикируются с противником, будто шестиклассники на школьном дворе, и неизвестно, что хуже. Крайняя поспешность, будто Макфарлейн пытался выдать все свои идеи как можно раньше, приводит к тому, что зрелищных батальных сцен, которыми был славен мультсериал, в комиксе гораздо меньше - множество потенциально эффектных моментов, вроде проникновения Спауна в защищённое логово мафиози, просто оставлены за кадром.
Ровно треть первой книги "Спауна" написана (после тех самых жалоб) приглашёнными сценаристами, и эти главы легко опознать, даже не заглядывая на страницу с указанием всех авторов. Оттуда исчезают навязчивые монологи (за исключением сегмента от Алана Мура, но там этот монолог органично встроен в контекст), речь начинает звучать естественно, появляются интересные и запоминающиеся не-визуальные подробности, чего больше нигде в комиксе нет. И хотя Сим и Миллер явно не относятся к нему всерьёз, их сегменты все равно смотрятся куда эмоциональней и эффектней, чем страшно серьёзный основной сюжет.
Но если Макфарлейн и не одаренный сценарист, то рисовальщик он талантливый. Да и дизайнер отличный (да, Спаун отчасти нелеп... но и целиком и полностью крут тоже! а про Ангелу лучше не будем). Его своеобразный и всем уже ныне известный инкинг, изобилие деталей, умение эффектно строить кадр в духе обложек Фразетты и Валеджо, - от всего этого нельзя не получать удовольствие. Кроме того, Макфарлейн очень хорошо работает с пространством комикса, со структурой панелей и композицией страницы. Порой из-за обилия деталей, штриховки и сложно скомпонованных панелей действие кажется неясным, но это действительно мелочь в сравнении с чисто визуальным наслаждением, которое приносит практически каждый разворот. И в этом плане Макфарлейн создал идеального для себя персонажа - не так важно, как Спаун написан, со всеми этими цепями, складчатым плащом и привычкой сидеть на крестах или глядеть вниз с небоскрёбов он в исполнении своего создателя прикуёт внимание зрителя.
А вот меняющиеся порой колористы в паре номеров подводят (как минимум, в 9-м). Но большей частью цвет смотрится тоже вполне достойно.
Пара слов про российское издание. Оно шикарно. Твёрдая обложка, качественная печать, небольшие, но приятные бонусы и даже закладочка, - все при "Спауне". И по весьма умеренной цене, добавлю. Если уж и ждать годами чего-то, то именно сделанного на таком уровне.
Рекомендовал бы я эту книгу как комикс? Скорее всего, нет. А для знакомства со Спауном я вообще предложил бы только мультсериал. Рекомендовал бы я эту книгу, как коллекционный экземпляр и символ эпохи? Безусловно. Счастлив ли я, получив, наконец, книгу, быстрый взгляд на которую когда-то ощутимо разжег мой интерес к комиксам? Ну ещё бы!
воскресенье, 28 августа 2016
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сегодня, 28 августа, день рождения Джека Кёрби, человека, чьё влияние на супергеройские комиксы трудно переоценить.
И, собственно, я предлагаю отметить этот день просто глядя на его работы:
И, собственно, я предлагаю отметить этот день просто глядя на его работы: