Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел (ну, впервые с того возраста, для которого она предназначена, то есть лет с одиннадцати) "Битву титанов". Разумеется, я говорю о классике 1981 года с Лоуренсом Оливье в роли Зевса, а не об этом новоделе. Итак, хотя формально всё это дело снято по мотивам греческих мифов, такого сюжета не знали ни Гомер, ни Гесиод. Точнее говоря, первая часть фильма вообще прямо построена на сюжете европейской сказки (кажется, Перро). Впрочем, судите сами. После того, как царь Аргоса бросает свою беременную дочь Данаю в эдаком древнегреческом гробу в море, Зевс (от которого, собственно, ребёночек) велит Посейдону доставитть гроб целым в какое-нибудь тихое место, а заодно выпустить Кракена (sic!), последнего из титанов, с тем чтоб в наказание за такую бесчеловечность уничтожить Аргос. Прошло 20 лет. Зевс покарал сына Фетиды, Корибанта, за его жестокое поведение (включая уничтожение расы крылатых коней, кроме единственного Пегаса), сделав его уродливым монстром. В отместку Фетида повлияла на покорных ей жрецов города Яффы и его принцессу - Андромеду, наречённую Корибанта, и перенесла во сне Персея (ведь "Зевс не поступил бы так со своим собственным сыном") туда же, в Яффу. Тут юноша знакомится со странноватым пожилым драматургом и узнаёт, что за руку Андромеды ведётся конкурс - любой желающий может попытаться отгадать загадку (каждый день новую) принцессы, при успехе становясь её мужем, а при неудаче будучи сожжённым заживо. Зевс велит богам прислать Персею дары: рубящий что угодно меч, отполированный щит и шлем-невидимку, и с их помощью, а также отловив и приручив Пегаса, юноша узнаёт, что во сне дух Андромеды улетает против своей воли на болота к Корибанту, который внушает ей очередную загадку. На следующий день Персей даёт на загадку ответ - кольцо Корибанта, бросая его под ноги Андромеде вместе с рукой. на которую оно надето. Все радуются. Однако объявляя помолвку Кассиопея, мать Ариадны, (и тут начинается хоть что-то древнегреческое) неосторожно ставит её выше богинь, включая Фетиду (в её собственном храме!), что даёт той повод просить у Зевса разрешения наслать Кракена на Яффу. Через месяц Кракен или получит Андромеду как жертву или сравняет с землёй весь город. Персей отправляется искать способ победить Кракена. У трёх грайй он узнаёт, что единственное действенное против Кракена оружие - взгляд Медузы Горгоны. Он отправляется на границу преисподней, где она (кстати, бывшая жрица Афины, согрешившая с Посейдоном прямо посреди её храма и за то наказанная) обитает, а в пути ему помогает механическая сова, сделанная Гефестом по образцу совы Афины и разговаривающая щелчками и свистом как R2D2. Преодолев немало трудностей, Персей получает голову, обращает Кракена в камень и спасает Ариадну. В финале Гера замечает, что это опасный прецедент: что, если все смертные станут столь отважны и целеустремленны? Зевс подтверждает: "Ну, тогда мы станем им не нужны. Но пока в мире достаточно трусости, праздности и алчности. Я запрещаю трогать Персея". Боги - это, пожалуй, самое интересное, что есть в фильме. Они как раз довольно близки к мифологическим прототипам: капризны, безответственны, жестоки, мелочны и вечно ссорятся. Олимп - место примитивных склок, которые влияют на существование тысяч смертных. Весьма уместен образ большого шкафа, в котором расставлены статуэтки всех живущих - боги достают их, когда хотят что-то сделать со смертными, со своими игрушками. Интересно также, что пантеон представлен далеко не полностью и из богов мужского пола мы видим лишь пожилых Зевса и Посейдона. А богини выглядят не такими уж юными... Отчего-то всё это только усиливает ощущение каких-то... светских кулуаров. Фильм был создан на исходе очередной смены стандартов зрелищности... и обеими ногами стоит в уходящей эпохе. Монтаж часто очевиден, а спецэффекты неуклюжи, зато пластилиновые куклы монстров, приводимые в движение покадровой анимацией, просто великолепны. Честно говоря, я всегда считал, что по достоверности они превосходят компьютерную графику. Их дизайны тоже хороши, кроме, разве что, Цербера, похожего на ужасно симпатичного и пушистого двухголового волка. Кроме того, общие планы и пейзажи, созданные, как я понимаю с помощью масштабного моделирования, раскрашенных задников и монтажа, чрезвычайно красивы (хоть местами и странны - почему в Яффе так причудливо переплетены эллинские и ассирийские мотивы?). И, наконец, великолепно построенные кадры в огромном количестве пафосных сцен, будто созданных, чтоб рисовать с них рекламные плакаты, совершенно восполняют недостаток зрелищности, связанной с компьютерной графикой. Вообще есть в этой слегка безумной сказке нечто, делающее её очень милой. Однако просмотр всё-таки убедил меня, что лучшей (возможно, единственной хорошей) экранизацией греческих мифов остаются советские мультфильмы. А про грядущий ремейк "Битвы титанов" - вот вам картинка на сей счёт...
@музыка:
Александр Лаэртский - Сифилитический Делирий
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочёл "World War Hulk". По-моему очень хороший знак, что у нас стали издавать такие мини-серии - кроссоверы, хоть, к сожалению, в отрыве от основных глобальных серий они, конечно, не вполне понятны (вот и тут мы лишены некоторых интересных моментов данного сюжета, вроде Тони Старка, готового отправить Манхэттен в Негативную Зону). Вдвойне приятно, что формат несколько больше, чем у "сериных" томов комиксов (а то он меня угнетает). Комикс, как и большинство заметных глобальных серий в последние годы, кажется, посвящён демонстрации того, что худшие враги супергероев - это другие супергерои, и вообще большинство из них - не такие уж хорошие. Двигателями сюжета продолжают оставаться Иллюминати - не столько супергеройская команда, сколько организация, образованная Ридом Ричардсом, Железным человеком, Доктором Стрэнджем, Чёрным Громом и профессором Ксавье. Впрочем, последнему посчастливилось (очень спорно, конечно, учитывая конкретные обстоятельства этой удачи) не участвовать в инциденте (правда, в мини-серии, прилегающей к "World War Hulk", Халк его всё же навестил). Итак, эти четверо задумали окончательно решить вопрос Халка и с тем заманили его на шаттл, который отправили в другую галактику. Там Халк упал на планету Сакаар, где местные сделали его гладиатором... а после некоторых перипетий - королём. Но едва он начал мирно править счастливой планетой вместе со своей беременной женой, как шаттл взорвался, начисто уничтожив Сакаар. Халк, разумеется, выжил и теперь вместе с несколькими друзьями-гладиаторами несётся сквозь вселенную к Земле - чтоб отомстить Иллюминати, которые во всём виноваты. И он зол, как никогда. А вот тут начинается, собственно, история. Халк до полусмерти избивает Чёрного Грома на Луне, а затем посылает на Землю требование очистить Манхэттен от людей в течение суток - он будет там драться с Иллюминати и не отвечает за последствия. Начинается паника. Железный Человек (в отсутствие Халка он с друзьями, как мы знаем, развернулся - действие происходит уже после "Civil War") объявляет амнистию незарегистрированным супергероям, которые помогут эвакуации и обращается к Часовому - тому, кто всегда мог успокоить Халка. Но герой с силой миллиона сверхновых и ужасающе расшатанной психикой не горит желанием участвовать в битве. И Тони Старк не находит ничего лучшего, как внушить ему собственную философию (которая, собственно и привела к этой ситуации), где путаница ответственности за себя и других как-то исподволь превращает ответственность во власть - "никто из нас не готов взять на себя роль бога, Роберт, но тебе придётся". Пока Часовой аутично раздумывает над этим, Халк высаживается в Манхэттене, без особого труда побеждает героев, пытающихся ему противостоять, равно как и армию во главе с генералом Россом, и устраивает в Мэдисон Сквер Гарден гладиаторскую арену. Пока Иллюминати дерутся друг с другом, принуждаемые гладиаторскими "дисками покорности", на горизонте наконец-то появляется Часовой. К сожалению, он понял Железного Человека немного слишком буквально. Битва двух невероятно могущественных созданий, не сдерживающих свои порывы, обращает половину Манхэттена в пылающие руины, но в итоге Халк успокаивает Часового, напомнив, что он сам должен выбирать, что делать и кем быть... и вспоминает об этом сам. Он вновь становится Брюсом Баннером, однако... А вот тут я возьму и воздержусь от спойлеров. Скажу лишь, что кончилось всё сравнительно хорошо, несмотря ни на что. Сперва мне показалось, что Джон Ромита в качестве художника - не лучший выбор. Я не очень люблю его стиль (хоть, конечно, бывают много худшие варианты), а главное - его стилю не свойственна динамика. Однако по прочтении я понял, что это не недостаток: хотя комикс и построен на серии сражений, тяжеловесная манера боя Халка (а также его неизменное превосходство) требует как раз не текучести, а монументальности, свойственной рисунку Ромиты. Интересный комикс, хоть в большей степени в широком контексте новейшей истории Marvel Universe. Однако особенно знаменателен сам факт издания "Мировой войны: Халка" - комиксы определённо начали у нас выпускать серьёзно и "по-взрослому", и это очень радует.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
На самом деле, даже без мазохистского. Ибо я не вижу тут ничего постыдного или достойного сожаления, кое-чему очень рад, а человек, составивший эту таблицу мне представляется довольно скучным... ибо это явно консервативный "белый воротничок" с хорошей работой, перспективами и чётким планом жизни на ближайшие пятьдесят лет. Ой, аж передёрнуло.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочёл второй и третий тома "Ultimate Spider-Man". Помнится, о первом томе я отозвался резковато - новые улучшили общее впечатление, и теперь я, хоть и с осторожностью, склонен охарактеризовать комикс скорее положительно. Я говорю об этом, потому что, боюсь, отзыв в итоге выйдет почти сплошь критическим. В действительности же я получил удовольствие от прочтения. Итак, Зелёный Гоблин (гораздо меньше сохранивший от человека, чем в традиционной вселенной) свалился в реку и исчез навсегда (?), Паркер освоился в роли Человека-Паука... Второй том начинается с того, что, воспоминания о дяде Бэне, Паркер решает бороться с организованной преступностью целенаправленно... Точнее, нет, начинается он с того, что Паркер приносит фото Человека-Паука в "Дэйли Багл" и неожиданно получает там работу веб-дизайнера. И вот в материалах "Дэйли Багл" он кое-что находит про связи убийцы дяди... а также про главу нью-йоркской преступности и респектабельного миллионера Уилсона Фиска, также известного как Кингпин. Человек-Паук находит его офис, атакует... и ловит апперкот от Кингпина и разряд от Электро, после чего падает с небоскрёба. После этого он решает, что следует думать перед атаками и действовать в соответствии с планом. И его хитрый план работает - Спайди удаётся выкрасть записи камер слежения из офиса Кингпина, на которых находится... компрометирующая информация, и уже в процессе этого подраться, причём небезуспешно. На удивление, появление у репортёров записей, на которых человек, похожий на Уилсона Фиска, сдавливает голову подчинённого, пока она не превращается в кашу, создаёт Кингпину настоящие проблемы, так что он, видимо, бежит куда-то в Гондурас (ах, райское место)... Тем временем Питер сообщает Мэри-Джейн, что он - Человек-Паук, и та приходит в восторг. В третьем томе в себя приходит доктор Отто Октавиус, впавший в кому ещё в первом. Сообщение, что несчастный случай срастил электронные манипуляторы с его телом (а нашедшие его правительственные структуры предпочли понаблюдать за этим редким процессом, а не провести вовремя операцию), его, мягко говоря, расстроило. Отто винит во всём Джастина Хаммера, пожилого миллионера и просто хорошего человека, который проводил эксперименты над людьми и послал дока шпионить за аналогичными разработками Осборна - по мнению Октавиуса, взрыв, изуродовавший его, был диверсией Хаммера. Тем временем Кравен Охотник в своём телешоу (да, он ведущий и главный персонаж какого-то безумного реалити-шоу про охоту, я сам в шоке) объявляет, что будет охотиться на самую опасную добычу в мире - на Человека-Паука. А в школу Паркера поступает Гвен Стейси, очаровательная боевитая девушка-нонконформистка, чья близость расстраивает Мэри-Джейн. Доктор Октопус собирает толпу репортёров и вызывает Хаммера, чтоб выбить из него признание в прямом эфире. Человек-Паук приходит на помощь, не без труда побеждает Октавиуса (а потом - Кравена, оказавшегося просто телевизионным позёром), а затем даёт интервью в прямом эфире, объясняя, что он вовсе не злой, тем временем Хаммер умирает от инфаркта, а Октопус попадает в руки "ЗАЩИТЫ"... Ну что ж, рисовка всё ещё спорная и не очень нравящаяся мне, хотя и далеко не худшая, что я видел, а Октопус и Кингпин в ней и вовсе вышли очень удачно. Но вообще художник, не меняющийся в течении трёх томов - это само по себе похвально. Кроме того, тут есть несколько очень эффектных по построению страниц - например, целый разворот, занятый всего двумя горизонтально вытянутыми кадрами, на одном из которых - ряд врагов, разными способами синхронно атакующих Человека-Паука, а на втором - сам Спайди, последовательно увёртывающийся от всех так. Помимо рисовки, в "Ultimate Spider-Man" мне не нравится Мэри-Джейн. Я никогда не был большим поклонником этого персонажа, но тут она выглядит просто эталоном тупой раздражающей самки. Будь я Паркером, я бы выбрал Гвен без колебаний... Как ни жаль, Эм-Джей в новых томах только больше. Зато мотивация Октопуса стала яснее, а его безумие - реалистичнее, а ещё у него новые щупальца, с помощью которых он может даже стрелять, что странно, но круто. К счастью, он ещё вернётся в следующих томах - пожалуй, Док Ок это самый удачный персонаж комикса на данный момент. Мне нравится, как переданы мысли Паркера. Рефлексия и чувство юмора, именно так. А ещё - это почти похоже на внутренний монолог пятнадцатилетнего парня, разрывающегося между семейными обязательствами, мыслями о девушке и взрослой ответственностью, которая оказывается серьёзной проблемой. Сомнительным решением кажется непривычная хрупкость супергеройского инкогнито. К этому моменту истинная личность Человека-Паука уже стала известна, в хронологическом порядке: Норману Осборну, Кингпину, Мэри-Джейн, Доктору Октопусу, а кроме того, о ней догадывается одноклассник Паркера. Кстати, тётя Мэй перестала быть добродушной старушкой, не замечающей решительно ничего вокруг и хоть как-то отличающейся от мебели только когда её похищают суперзлодеи, и объяснение отлучек и ранений осложняет Питеру жизнь. Ну и я просто не могу не привести совершенно восхитивший меня момент. Кингпин поймал Человека-Паука и буквально держит за горло. -На кого ты работаешь? -Н.. на Карсона Дейли. -Не знаю такого. -Ещё бы - он не изобрёл новый вид пончиков! Чуть позже, Кингпин, вышвырнув Спайди в окно, бросает через плечо своим подручным: -Да... Найдите человека по имени Карсон Дейли и убейте его.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Мир — это доброкачественная загадка, которую наше сумасшествие делает ужасной, ибо старается разрешить её исходя из собственных представлений. Умберто Эко
Я дочитал книгу супругов Фанторп "Тайны сокровищ тамплиеров и Святого Грааля: Секреты Ренн-ле-Шато". И надо признать, дочитал с немалым облегчением - сначала безумные конспиративные теории забавны, но они быстро утомляют и начинают изрядно раздражать. Для начала, о фактической стороне. Ренн-ле-Шато, деревушка, упомянутая в названии, примечательна тем, что местный священник, Беранже Соньер, на рубеже XIX и XX веков, будучи прежде бедным, вдруг начал тратить большие суммы, перестраивая церковь, построив для себя усадьбу и т.д. Его экономка, Мари Денарно, обещала раскрыть тайну его богатства перед смертью (она пережила Соньера на сорок лет), но инсульт помешал ей что-либо сообщить. Таково ядро загадки. Если оно кажется вам достойным в лучшем случае сельского детективного романа, то только потому, что вы не услышали ещё о дополнительных обстоятельствах, например, что географические объекты вокруг деревни образуют идеальную пентаграмму (да и не одну), что поблизости есть развалины крепости тамплиеров, что на камне, найденном Соньером под церковью, изображено, возможно, бегство выжившего наследника Меровингов, что когда-то где-то тут жили катары, что в церковной колонне нашёлся таинственный свиток, по поводу которого Соньер, возможно, консультировался с Приоратом Сиона... Если к этому моменту вас возникли навязчивые ассоциации с "Маятником Фуко" (поневоле я буду упоминать его едва ли не чаще самих "Тайн сокровищ тамплиеров..."), значит, мы с вами похожи - а ассоциации это вполне обоснованны, ибо это не просто книга, которую вполне могли бы напечатать в издательстве "Гарамон", но и теории и факты, изложенные в ней, были использованы и Эко. К несчастью, Лайонел и Патрисия Фанторп лишены иронии и адекватности, присущих ему. Авторы формально - ортодоксальные христиане (Лайонел - священник!), однако их ортодоксальность имеет довольно забавный характер. Они твёрдо стоят за все основные догматы христианства (заметная часть книги посвящена не слишком уж конструктивной критике Байджента, Лея и Линкольна с их теорией Иисуса и Марии Магдалины, бежавших во Францию и давших начало династии Меровингов), однако готовы поверить во всё, что этим догматам прямо не противоречит. По сути, они типичные оккультисты - так, примечательно объяснение, почему в ордене тамплиеров, возможно, существовал эзотерический кружок: авантюристы с разных концов мира могла порассказать друг другу немало историй и "сказания из Сирии могли придать смысл обрядам из долины Эсхол", иначе говоря авторы (вероятно, даже не задумываясь об этом) предполагают, что в мире действительно есть некая универсальная тайна, первопринцип, намёки на который разбросаны всюду. Вот так-то. Сразу сообщу, что в финале они объявляют, что самым вероятным объяснением тайны Ренн-ле-Шато они считают предположение, что странная география этой местности позволяет восприимчивым людям войти в контакт с Геей (коллективным разумом живых существ Земли), однако важно не путать её с Богом, как это случалось в прошлом - она лишь одно из Его творений, стоящее не многим выше людей. Говоря же о предположении, что Соньер просто грабил древние аристократические могилы, план которых он нашёл, они с поразительной честностью признаются, что это было бы слишком просто и скучно. Впрочем, они тут же находят логические обоснования, что "всё не может быть так просто!". В оправдание Фанторпов надо сказать, что они пишут бойко и живо, и многие пассажи, по меньшей мере, запоминаются. Так, Симона де Монфора в связи с его знаменитым походом на катаров характеризуют как "закалённого в битвах и алчущего крови военачальника, который и в свои пятьдесят с лишним лет оставался на гребне жизни", а насчёт какой-то загадки сказано "это всё равно как если бы археолог преодолел множество ловушек и лабиринтов, миновал яму с кольями и стрелы, вылетающие из стен, лишь для того, чтоб найти в гробнице мумию кошки Тутанхомона, завёрнутую в старые газеты". Есть и много иных чудесных моментов, которые мне сейчас лень искать... В целом проблема книги в том же, в чём у любого другого подобного труда: во-первых, авторы очень любят строить теории на допущениях, вроде "Френсис Бэкон вполне мог бы быть членом Приората Сиона (если таковой существовал), и тогда вполне вероятно, что его водяные знаки указывают...", причём чем глубже в выводы из теории, тем меньше оговорок "если", а количество предположений неограниченно; во-вторых, они готовы признать значимыми любые хоть примерные параллели, например, что в названии компании, проводящей раскопки Денежного Колодца в Новой Шотландии, присутствует слово "тритон", в родном городе Соньера есть фонтан с тритонами, а отцом Меровинга по легенде было волшебное существо из воды. Легко понять, что с такой методологией легко построить Теорию Всего, и авторы недолго сумели удержаться в окрестностях Ренн-ле-Шато (и тут вновь нельзя не вспомнить "Маятник Фуко"). Изумрудные скрижали Гермеса Трисмегиста, Бэкон, Сен-Жермен, Фламель, розенкрейцеры, человек в железной маске - кажется, Фантропы не пропустили ни одного обязательного пункта. Однако особого внимания заслуживает их интерес к литераторам. Большого внимания им не уделено, зато те, кого упомянули!.. Ладно, оставим Гюго - если авторы не верят, что историю о спрятанных сокровищах можно рассказывать, не имея ввиду единственные совершенно определённые сокровища, пусть их. Но далее они находят среди водяных знаков Бэкона нечто вроде трёхзубой короны; возможно, это три священных горы из Библии - Мориа, Синай и Голгофа; Мориа созвучна Мории Толкиена; Мория - подземелье, где есть сокровища и труп короля, вход в неё охраняется паролем, а рисунок её врат немного похож на другие водяные знаки или карту Таро "Звезда"; с чего бы Толкиену так подробно описывать попытки войти в неё? Потому что он был посвящённым и намекал! Однако лучше всего финал. Фантропы объявили тайным посвящённым... Умберто Эко! Разве стоило так тщательно охранять в "Имени розы" всего-то книгу о смехе? Нет, это намёк на иную, не раскрытую тайну, как и кажущееся отсутствие тайны в "Маятнике Фуко" - чтоб отвлечь от бесчисленных намёков! Интересно, они хоть осознают, что ставят себя на место всех отрицательных персонажей Эко разом?.. Я мог бы долго разбирать разные элементы книги, но это ни к чему, так что вы не услышите ни набившее оскомину доказательство воскресения Христа с помощью принципа неопределённости Гейзинберга, ни рассказы о лазерных ружьях XVII века, ни... Короче говоря, "Тайны сокровищ тамплиеров и Святого Грааля: Секреты Ренн-ле-Шато" - это именно то, чем кажется по названию: эзотерически-параноидальное произведение, увлечённо срывающее покровы и устанавливающее параллели. Это может показаться забавным чтением, но скажу честно - большую часть книги я просто заставлял себя читать, ибо со временем обилие шизофренических свободных ассоциаций утомляет...
@музыка:
Marilyn Manson - I Don't LikeThe Drugs (But The Drugs Like Me)
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вот, наконец, я и добрался до фильма "Тень вампира". Что ж, впечатления неоднозначные, но, по меньшей мере, довольно неожиданные. Это - фильм о съёмках фильма - лишь немногим более редкий жанр, чем книга о писателе. Необычность это придаёт то, что, во-первых, речь о реальном фильме - "Носферату. Симфония ужаса", а во-вторых, что при этом фильм совершенно не основан на реальных событиях. Коротко говоря, Макса Шрека, невероятно уродливого и талантливого актёра, сыгравшего графа Орлока, не существовало. Это псевдоним, который режиссёр Фридрих Мурнау придумал для найденного им в Словакии вампира, которого он уговорил сыграть вампира же в своём фильме. Для остальных он - поклонник системы Станиславского, никогда не выходящий из образа до окончания съёмок. Впрочем, несколько смертей, прочие странности и отсутствие со стороны Орлока (будем звать его так, ибо иного имени не названо) малейших попыток скрыть свою природу быстро наводят съёмочную группу на подозрения. Но фильм доснимают. Несмотря ни на что. Я говорил, что Уиллем Дэфо не переиграет Шрека, и я готов это повторить. Даже с великолепным гримом Дэфо не так ужасен, как Шрек. Однако они играют совершенно разных персонажей. Орлок, которого играет носферату для Мурнау, - совсем не такйо вампир, как он сам. Если носферату Шрека был предельно нечеловеческим и неживым, что-то вроде механизма, работающего на крови, то носферату Дэфо - существо, почти потерявшее человечность, но всё-таки некогда ею обладавшее, нечто между животным и безумцем. Шрек очень скупо двигался, и единственная мимика, которую он допускал - что-то вроде настороженности на крысиной морде. Дэфо, напротив, очень подвижен, его лицо беспрерывно конвульсивно подёргивается, он будто что-то пережёвывает, его пальцы всё время шевелятся, будто паучьи лапки. Уродливая, неестественная, пугающая мимика, но она есть. И именно вокруг такого образа носферату построен фильм. Впрочем, в нём можно выделить несколько смыслов. Во-первых, поскольку это всё-таки кино о том, как делают кино, мне видится в нём и чисто киношный смысл: носферату - это капризная звезда, актёр, котрого режиссёр не может контролировать - не сомневаюсь, кошмар любого кинодеятеля. Отчаяние Мурнау, пытающегося заставить носферату следовать его замыслу, но всё больше самого оказывающегося рабом прихотей вампира, вызывает сопереживание. Во-вторых, - да, образ самого носферату. Бесконечно древнее, слишком древнее существо, потерявшее человеческий облик и самую память о человеческом бытии, одновременно омерзительное и вызывающее сочувствие, ужасно-несчастная тварь, представляет собой необычный тип вампира. И, наконец, это картина, и очень яркая, духовного климата 20-х годов, межвоенного периода. Если раньше человеку искусства угрожала опасность впасть в эскейпизм и забыться навеки в стране фей, теперь всё изменилось. К искусству относятся не менее фанатично, но не как к альтернативе жизни - как к её двигателю, методу воздействия на неё, её высшему проявлению. Мурнау говорит о кино как о науке и считает, что занимается практической деятельностью по переустройству мира. В итоге понимание относительной ценности реальных событий и творческих порывов теряется. Мурнау в финале увлечённо снимает, как носферату расправляется с его товарищами и собирается убить и его, даёт указания, обращается и к погибшим... И когда фильм целиком отснят, он вполне удовлетворён.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
У нас появился невероятно клёвый лектор. Конечно, у нас немало хороших преподавателей, фактически - подавляющее большинство, и много даже очень-очень хороших. но она привлекает внимание даже на этом фоне. Это практически идеальный преподаватель в моём представлении. Слушал бы целыми днями... Лёгкость речи, эрудиция громадная, интерес к предмету, но без фанатизма... И в то же время все (sic!) однокурсники насчёт её лекций брюзжат. Кто-то считает, что она рассказывает про неинтересные вещи (так ни о чём скучно нельзя рассказывать), а кто-то даже не одобряет саму манеру ведения лекций. Поразительно. Лишь мощным усилием воли я удерживаюсь от отрицательных выводов об упомянутых однокурсниках, хм. Что ж, видимо, это указывает нам, что качество преподавания - штука чисто субъективная. Слышал же я положительные отзывы о преподе, к концу первой (и единственной посещённой мной) лекции которого я мечтал отгрызть себе руку и забить её ему в горло, лишь бы он замолчал...
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Иду сегодня из института. У входа в подземный переход стоит пара молодых людей со стопками книг, которые они безуспешно пытаются раздать прохожим. Быстро миновав крикнувшего мне вслед "Возьмёшь книгу, друг?" энтузиаста и увернувшись от всовываемой мне в руки "Бхагават-Гиты", спускаюсь в переход. Выхожу с другой стороны - у входа вертится старушка с кипой листовок и кричит "Пасха! Христос воскресе! Возьмите, Пасха!". Много думал.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Это гульфик рыцарских доспехов. Вот это они носили. И считали себя благородными воинами и аристократами, господи Слаанеше ты мой... Что за проблемы были у этих людей?.. Как страпон с улыбающейся рожицей стал атрибутом рыцарского облачения?.. Я опечален, глубоко опечален...
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ему в веках достался странный жребий Служить мечтой убийцы и поэта, Быть может, как родился он, на небе Кровавая растаяла комета. В его душе столетия обиды, В его душе печали без названья, За все сады Мадонны и Киприды Не променяет он воспоминанья. Он злобен, но не злобой святотатца, И нежен цвет его атласной кожи, Он может улыбаться и смяться, Но плакать... плакать больше он не может. Н. Гумилёв, "Портрет мужчины"
Меня тут попросили рассказать, каков, по моему мнению, смысл манги "Hellsing". Я кое-что уже писал об этом, но попробую развить и систематизировать. Предупреждаю - будет длинно и будут спойлеры.
1. Насилие рождает насилие. Я это знаю, все это знают, но иногда так приятно помечтать о насилии. (с)
Search and destroy! SEARCH AND DESTROY!!!
Это манга о насилии. Насилие - её тема и её приём, даже её персонаж. Я бы сказал "о войне", но война - лишь ярчайшее его проявление, но не единственное, не полное, недостаточное. Нет, речь идёт о чём-то очень простом и всеобщем, что ничуть не изменилось с тех пор, как Каин вышел с Авелем в поле и убил его. Лишь интенсивность и масштаб нарастают крещендо от юных "Бонни и Клайда" в начале до обсуждения ядерного удара по Лондону ближе к финалу - и завершаются вновь противостоянием двоих людей, простым убийством, потому что речь всё равно именно о нём, всегда о нём. Абсолютно все персонажи манги связанны с насилием. Это убийцы и полицейские, солдаты и военачальники. Это люди, которые используют насилие для решения проблем. За всё время ни разу не встаёт вопрос о допустимости его применения, о мирных способах, о непротивлении злу. Никому тут это и в голову не приходит. И, чёрт возьми, как часто эти мысли серьёзно рассматривались в человеческой истории? Люди верят, что насилие - это хорошее решение и что правильные вещи можно сделать, пользуясь огнём и мечом. До некоторой степени это можно назвать "встречным палом". Читатель, без сомнения, и сам не подумает, что как-то иначе можно противостоять ордам голодных зомби, порождённых голодным священником, или психопатам и упивающимся насилием подросткам, вроде тех же "Бонни и Клайда" или Яна Валентайн (кстати, я отнюдь не утверждаю, что можно как-то иначе). Поначалу манга может казаться обычным боевиком, где хорошие парни брутально убивают всех плохих парней, но остаются хорошими....
2. Государство — аппарат насилия в руках господствующего класса.(с)
-Вы все ненормальные. -Вы понимаете, с кем говорите? Может, мне стоило надеть чёрную форму СС? Мы - СС Третьего Рейха. Сколько людей мы, по-вашему, убили?
Итак, в этой манге собрались все, кто ассоциируется с использованием насилия или имеет на него санкцию: полицейские, наёмники, солдаты, генералитет... Однако в центре внимания стоит три организации, ни одна из которых как таковая в реальности не существует, но которые имеют вполне реальных прототипов и исторические корни, которые мангака и не пытается скрывать. Впрочем, тут надо признать, что если причины выбора XIII Отдела Инквизиции Ватикана "Искариот" и "Letztes Bataillon" мне были понятны, то Королевский Орден Протестантских Рыцарей - Организация "Хеллсинг" казалась мне немного чужой в этом ряду. Причины моего непонимания очевидны - слабое знакомство с историей и культурой Великобритании. Пожалуй, открыла мне глаза окончательно как-то встреченная фраза Хэмфри Гилберта: "У Ее Величества страшные мечты - она видит Англию маленькой страной, живущей в мире. И никто при дворе не рискует ей сказать, что Рим начинал так же. Его Католическое Величество некогда удовольствовался половиной шара - нам придется взять весь.". Итак, перед нами три вымышленных организации, представляющие организации вполне реальные и известные, во-первых, фанатизмом, а во-вторых - крайней жестокостью в следовании своим целям, известные настолько, что стали, по существу, архетипами коллективного бессознательного. Эти архетипы Хирано и изображает для нас с непревзойдённой красочностью. Уже то, что в центре повествования стоят подобные структуры, позволяет усомниться, что противление злу насилием останется совершенно без рефлексии. В действительности же этой рефлексии манга подчинена целиком. Однако на уровне "оправдывает ли цель средства" Хирано почти не останавливается. Этот вопрос поднимается лишь один раз, однако так, что пока Интегра решает его для себя, для читателя ситуация предстаёт в более широком контексте и он задаётся вопросом уже о самой Интегре - о целях ли речь? Именно в этом и предлагает разобраться "Hellsing". Сперва выбрав организации, известные жестокостью во имя собственного фанатизма, Хирано затем спрашивает - а действительно ли идеи вели их и заставляли убивать сотни и тысячи? Нет, отвечает он. У них руки по локоть в крови не из-за фанатизма - они известны фанатизмом, потому что им требовалось оправдание, чтоб пролить реки крови.
3. Судить на войне за убийство это все равно что штрафовать за превышение скорости на автогонках.(с)
Если вы в состоянии начать войну, вам стоит это сделать. В этом мире полно людей, которым не нужна идея, чтоб получить то, чего они хотят.
Насилие бесцельно. Насилие самоценно. Люди совершают насилие не потому, что оно полезно, что у них нет другого выхода, или это быстрейший путь к цели, а потому, что хотят его совершать, и им это нравится. Пока Интегра думает, так ли важна её цель и её служение Короне, чтоб принести им столь обильные кровавые жертвы, как в Бразилии, Алукард задаёт ей совсем другой вопрос - "Тебе понравилось?". Он знает, что приказ "иди напролом и убей всех, кто будет тебе противостоять" отдаётся не во имя блага Великобритании, протестантской веры или присяги. Он заставляет Интегру почувствовать ответственность - сперва напомнив, что убийства, совершённые по её приказу, это убийства, совершённые ею, а затем - спросив, доставило ли это ей удовольствие. Напоминая о вещах, которые Интегра знает, но предпочла бы не знать и не хочет признавать. Когда-то Оруэлл сказал "Цель насилия - насилие. Цель пытки - пытка. Так вот, цель власти - власть". В "Hellsing" порядок нужно изменить - насилие ценнее власти, власть - лишь средство для его совершения и для самооправдания. Эта манга - о трёх людях, обладающих властью и сеющих насилие, и о том, как они осознают, что делают. Интегра упорно отрицает, что это доставляет ей удовольствие. Она ощущает себя уютно как рыцарь, служащий высшей цели, выполняющий чужие приказы и повелевающий убивать по веским причинам. Однако это не так, и для стороннего зрителя это вполне очевидно. Другие персонажи, лучше осознающие собственную природу, человеческую природу, природу жестокости, постепенно ведут её к пониманию самой себя - это и составляет содержание и сюжетный стержень манги. В конце она делает определённый выбор - не отбрасывая свои прежние идеалы-ширмы, однако гораздо лучше осознавая, что выбирает. На иной ступени осознания находится архиепископ Максвелл. Он уже вполне равнодушен к идеологическим установкам и флагам, под которыми действует. Бог для него - прежде всего гарант его положения и власти. Однако на этом он и останавливается, ценя прежде всего свою власть, а творимые его именем убийства воспринимая как средство её достижения или её проявление. В итоге он выглядит наиболее жалко и гибнет, становясь жертвой собственного, инициированного им насилия, как это часто и случается с теми, кто достигает власти подобным путём. Наконец, Майор. Это единственный человек (человек!) в манге, вполне понимающий всё вышесказанное, осознающий, что и зачем делает. Он получает удовольствие от войны, от неконтролируемого, беспредельного насилия, он живёт им, во всех проявлениях. Не для того, чтоб добиться власти, как Максвелл, не для того, чтоб поднять свою самооценку, как Люк Валентайн (ещё одна жалкая смерть), наслаждаясь и победами и поражениями, не имея никакой цели, Майор совершает бесчеловечнейшие поступки потому, что ему так хочется. В этом он схож со всеми остальными, но в отличие от них, он не скрывает этого от себя. Важно понимать, что Майор - не какая-то мутация, психопат, случайная ошибка природы и социума. Да, он целиком осознаёт и не скрывает от себя своих желаний, и да, он этим желаниям с упоением следует, но сами по себе эти желания присущи абсолютно всем, каждому человеку. Майор - очень плохой, но всё-таки человек, более того, он - воплощение именно человеческой природы, в которой заложена отнюдь не только человечность, уж простите за каламбур. Он не чудовище...
4. Кто сражается с чудовищами, тому следует остерегаться, чтобы самому при этом не стать чудовищем.(c)
Пусть даже в личине маленькой девочки он вызывает улыбку, пусть как коленопреклонённый воин он выглядит сентиментально, но в любом виде он остаётся не более, чем монстром!
...В отличие от некоторых других персонажей. Впрочем, Алукард - не персонаж. Он - зримое проявление насилия, его воплощение, атрибут Интегры, и только. Он не обладает собственной личностью - он совокупность тысяч и миллионов личностей, личностей, затронутых и уничтоженных насилием. Майор выбрал свой путь безумной бесконечной войны, Алукард выбирать не может. Он - разрушение, смерть, убийство, он - чёрное пятно и дыра в реальности. И он действительно отвратителен - отвратителен даже самому себе, поэтому ждёт того, кто сможет его победить - безуспешно. Ибо с ним сражаются такие же чудовища. Капитан или Александр Андерсон - неважно, они - инструменты, они - оружие, убивающее по воле своих хозяев, все они лишены индивидуальности, и не так важно, заменена ли она верой и служением Богу или собачьей преданностью и дисциплиной. Они не люди, и поэтому не так уж важно, кто победит, ибо по сути они - одно. Разумеется, все чудовища - это те, кто были когда-то людьми. И они стали чудовищами не потому, что погрузились в жестокость, как Майор - нет, потому что слишком предались целям, чему-то или кому-то высшему, потому что отказались от ответственности и воли, как могла бы Интегра. Война за освобождение своей страны, праведная месть - разве это так уж плохо? Но почему тогда это породило величайшего монстра? Потому что цель подавила его полностью и лишила возможности выбирать. Превращение в чудовище демонстрирует нам Виктория. Милая девушка с вполне нормативными моральными ориентирами, хотя и (как мы уже выяснили, вполне естественным образом) получающая порой удовольствие от своей работы, сталкивается с тем, что её представления о правильном не всегда совместимы с работой, которую она тоже считает правильной,.. Но решающим моментом становится не этот выбор "довериться ли себе или приказам", решающим становится момент, когда ей не удаётся выполнить приказ. Особняк, который она обязана защищать, люди, которых она обязана защищать - сейчас падут... а человек, которого она хотела защитить, уже мёртв. Отчаяние упрощает выбор. Потеряв всё, что ценила, она отказывается и от себя самой, чтоб выполнять приказы и выполнить всё-таки этот приказ. Именно в этом суть чудовища - в невозможности выбора. "Приказывай, хозяйка!" - требует Алукард, и не зря. Она может выбирать, убить или помиловать, он - нет. Человек может быть очень плохим - но чудовище не может уже быть хорошим. Разрушение - всё, что остаётся ему, лишённому воли и желаний. Не случайно Алукард так настойчиво старался освободить Викторию от зависимости от него самого, приучить к самостоятельности... Не вышло. В финале насилие-Алукарда пытаются подавить своего рода нирваной. Шрёдингер, переставший мыслить/существовать, тоже своего рода чудовище, погребает в своём не-мышлении и не-желании Алукарда... Однако он возвращается. Чудовище могут победить только люди, единственная антитеза насилию - сознательный отказ от него. А сон разума... правильно, рождает чудовищ.
Что ж. вот так я вижу мангу "Hellsing". Извиняюсь, если изложение было слишком путанным, туманным или неоправданно пространным. Многие частные примеры и рассуждения, подтверждающие мои тезисы, я опустил, чтоб не раздувать объём сверх меры. И в заключении - "Вы думаете, что я отличаюсь от вас. Ну что ж, война уже давно объявлена, так давайте повоюем!"
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Хаяо Миядзаки обладает редким даром. Как известно, любая история, любок художественное произведение основано на конфликте. Сказка начинается с возникновения недостачи. А вот Миядзаки удаётся (кто ещё так мог, даже и не знаю... ах, да, Даррелл) создавать увлекательные произведения без конфликтов и неудовлетворённости, о счастливых людях. Разумеется, таковы далеко не все его фильмы, и едва ли в "Принцессе Мононокэ" есть счастливые персонажи, однако всё-таки снял их немало. И так поразительно талантливо, что вроде как и веришь и не кажется нереалистичным, что все люди - добрые, жизнь - тихая и радостная, а детство - счастливое и спокойное. А вот я не Миядзаки, совсем нет. Я не могу не подумать о том, что девочек из "Моего соседа Тоторо" (время действия которого я при первом просмотре отнёс почему-то к середине 30-х, а не 60-м, как на самом деле) лет через десять изнасилуют американские солдаты, а их отец погибнет где-нибудь в Нанкине. Эх...
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вот сейчас по Первому каналу показывали "Фантастическую четвёрку: Вторжение Серебряного сёрфера". Не то чтоб я собираюсь этот фильм обозревать - скорее выразить недоумение. Этот фильм явно демонстрирует, что отчаяние - опаснейший грех. "Фантастическая четвёрка" была, пожалуй, нелепейшим фильмом по лицензии Marvel за долгое время, и в сиквеле авторы решили не постараться исправить ситуацию, а, раз началось всё неудачно, уже и не заморачиваться и клепать такой же мусор. Итак, чем нас поразили два фильма о Фантастической Четвёрке? Прежде всего, поразительно неудачным кастингом. Конечно, нельзя подобрать для экранизации актёров, которые устроили бы всех, особенно фанатов, но... Такое ощущение, что тут кастинг сознательно проводился от противного. Йоан Гриффит - очевидно комедийный актёр, выглядящий моложе своих лет и слишком очевидно не обладающий IQ 187, Джессика Альба - очаровательная девушка, но подходящая для роли, которую она играла в "Городе грехов" - малолетней подзаборной шлюхи, а никак не жены гения, воплощающей семейные ценности 60-х... Говорить плохое про Джулиана Макмэхона мне не позволяют нежные воспоминания о ранней юности и "Зачарованных", но но Доктора Дума он, определённо, не похож. Вообще легко заметить, что всё это - актёры, в лучшем случае, второго эшелона, тогда как в других фильмах Marvel непременно засветится Уильям Дэфо, Патрик Стюарт или Бен Аффлек. Возможно, несколько не вполне успешных экранизаций до того заставили продюсеров экономить? Если так, то они прогадали (или нет? Сборы-то, кажется, у этих сомнительных произведений неплохие). Так или иначе, спецэффекты в фильмах такие же, как актёры - не те, которых ждёшь в блокбастере. Они не то чтобы плохи, но такое смотрелось круто в 90-е, а в следующем десятилетии "завораживающими спецэффектами" стали называть уже несколько другое. Каменная кожа Существа очевидно резиновая и не позволяет ни на секунду воспринять его иначе, чем как человека в идиотском резиновом костюме; кстати, костюм Доктора Дума выглядит ничуть не более металлическим. И всё остальное воображения не поражает - такого "серебряного сёрфера" мы видели аж в 1994 у Кэмерона, равно как и более красивые полёты, более эффектных горящих людей, более разнообразные трюки и более внятную угрозу из космоса. Всё сделано даже не плохо, а никак. А вот сценарий - он да, сделан плохо. Во-первых, почти никогда герои не произносят за раз больше одной фразы. Возможно, обмен короткими репликами - неплохо в боевой сцене или в напряжённой ситуации, но общение в таком режиме в течение полутора часов... Возможно, отсутствие лишних разговоров маскирует очевидную алогичность происходящего и отсутствие у персонажей хоть какой-то мотивации. На самом деле, большей частью они просто носятся и иногда что-то взрывают - может, и подходящая формула для Майкла Бэя, только, как мы уже выяснили, тут нет "БА-БАХОВ" Бэя. Спорю на желание, что вы не сумеете объяснить мне, что и зачем делают персонажи в последние полчаса "Вторжения Серебряного сёрфера" (и в любой другой момент обоих фильмов, конечно, но это просто образец бессмыслицы). Я уже не говорю, что изобилие непристойных шуток про невидимость или превращение Рида Ричардса в этакого Шурика - просто гениальная идея и великолепный сценарный ход, жаль только, авторы не пошли дальше и не заполнили оба фильма касатками, играющими в крикет, вместо супергероев. Изобразить Галактуса в виде громадного пылевого смерча посреди космоса - достойное завершение трудов сценаристов. У каждой линейки Marvel cвои особенности атмосферы и сюжетов, и Фантастической Четвёрке в особенности свойственны масштабность и некоторая "философская" направленность, выражающаяся в обилии антропоморфных абстракций и буквальном изображении умозрительных процессов. Фантастическая Четвёрка в своём роде очень близка к мифу. И Галактус именно пожирает миры, он личностное создание, с которым можно общаться - собственно, именно сделки зачастую становились решением. Кстати, решение в фильме тоже гениально - конечно, Сёрфер его просто взорвал, это же так логично - наделить своего эмиссара силой, с которой он легко может тебя убить. Очень, очень хорошо, что Marvel решила перезапустить фильмы. Не испытывая вообще большого восторга по поводу большинства конокомиксов, особенно по ёе лицензии, я нахожу всё же, что эта команда заслуживает лучшего.
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Я узнал о себе ужасную вещь. Я в замешательстве и даже как-то не знаю. как жить дальше... Увидел я вот тут какую-то древнюю советскую книжку для детей "Твои наркомы у тебя дома". На каждой страничке в незатейливом стихотворении рассказывается о функции разных наркоматов и изображены, схематично, но узнаваемо, их наркомы. Просмотрел я их и вдруг поймал себя на мысли "А и изрядно же тут семитских профилей". Конечно, среди этих людей и правда немало евреев, но с чего чего бы мне обращать на это внимание?!.. Эх, вот уж чего не ожидал от себя... Я изрядно расстроен. Пройти, что ли, гиюр - может, хоть это меня исправит?.. Ох-хо...
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Побывал на выставке «Пикассо. Москва. Из собрания Национального музея Пикассо, Париж». Конечно, это потрясающе. Разумеется, я имел общее представление о творчестве Пикассо, периодах и развитии его стиля, точнее, стилей, и представляю все важнейшие произведения... Однако настоящее понимание приходит только так, когда видишь много, много полотен и скульптур вместе, подряд, больше чем за полвека. Осмотрев выставку от начала до конца понимаешь, что перемены в творческом методе Пикассо гораздо логичнее и естественнее, чем это может показаться. Вообще-то я поклонник "голубого периода" Пикассо. Одной из любимейших моих картин у него является "Нищий старик с мальчиком". "Розовый период" меня эмоционально не затрагивает, и немногим больше кубизм, хоть силу его воздействия и нельзя не признать... Однако я пересмотрел своё мнение теперь. Во-первых, я впервые, собственно, осознал суть кубизма. Меня как-то вдруг осенило, что это не просто искаженная перспектива, хаотическое расположение деталей или уплощённое изображение, нет, кубизм по своей сути - манипулирование объёмом: или развёртывание объёма в плоскость, или, напротив, концентрация объёмов, создающая поразительное ощущение большей трёхмерности, чем в реальности. И так и есть: Пикассо создал свой метод, рисуя по фотографиям - одну картину по нескольким фото с разных ракурсов. "Домик в саду" и "Дама с веером" благодаря этому осознанию совершенно поразили меня. Мне кажется, именно это новое восприятие пространства и реальности обуславливает всё дальнейшее в творчестве Пикассо, служит своего рода демаркационной линией в его творчестве. Развитие кубизма - это развитие того самого разворачивания объёмов, натура превращается в набор плоскостей, и уже их воспроизводит художник, тем самым совершенно отходя от фигуративности. В то же время эти расщеплённые кусочки реальности начинают дополняться по методу свободных ассоциаций - изгиб скрипки похож на греческую капитель, гриф - на берёзу - что, кажется, подготавливает почву для перехода к сюрреализму. Произведения сюрреалистического периода мне, как поклоннику этого течения в целом, особенно приглянулись. Прекрасна серия "Купальщицы", выражающая очередную влюблённость Пикассо - двухмерные фигуры составлены из всех необходимых частей, но в хаотичном порядке, что, однако, создаёт скорее положительное впечатление обобщённой юности и красоты. Впрочем, особенно понравившаяся мне "Большая купальщица с книгой" выглядит более трёхмерно и сравнительно антропоморфна в смысле расположения частей тела - но не их формы. Другие картины из этой серии идут ещё дальше, напоминая работы Дали, - очень плотные и осязаемые массивы простых геометрических форм образуют фигуры и сюжеты, производящие очень сильное впечатление. Постепенно сюрреализм частично переходит в примитивизм, торжествует полная двухмерность и гротескные формы. Не забывает, однако, Пикассо и об играх с объёмом - часто персонаж изображён всё таким же "развёрнутым", со спины и живота одновременно. Замечательно, что со временем Пикассо становится всё радостнее и оптимистичнее. Если "голубой период" полон отчаяния и страха, холоден и колюч, "розовый" гораздо спокойнее, но меланхоличен и всё ещё веет холодком, ранний кубизм почти лишён эмоциональной составляющей, а вот далее работы всё позитивнее, сюрреалистические, особенно поздние, полотна полны жизнелюбия, простой естественной радости. Формы, напоминающие об архаическом и ещё более - о детском творчестве, выражают и свойственный им восторг перед любыми проявлениями жизни. Яркие краски, простые обтекаемые формы и общее настроение таких картин как "Матадор" даёт невероятно позитивный заряд. Разумеется, примечательным исключением являются картины о войне. Впрочем, как ни странно, деформированные и искажённые фигуры Пикассо не слишком подходят для выражения ужасного и омерзительного. Не могу сказать, что эти работы в основной массе мне особенно нравятся. "Корейская бойня", конечно, довольно эффектна, но решена слишком прямолинейно - особенно для гения Пикассо. Выставка - истинное наслаждение. Говорить - "сходите" не буду, чтоб не выглядеть идиотом. Конечно же, вы пойдёте. Вопрос в том, когда я пойду туда во второй раз...
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
В очередной раз посмотрим, какие поисковые запросы приводят людей в мой уютненький дневничок.
фразы полные оптимизма - и где их у меня нашли?.. сайлес/никт фанфики - люди, вы больные!!! Чёрт, это даже для меня - слишком! Блин! О__о вариации на тему постапокалиптической содомии - звучит круто! *__* Как всегда, поиски сётакона и спанкинга, которые преимущественно приводят ко мне людей, опускаюжестокие красные аниме - боюсь, аниме про Павлика Морозова пока не сняли. демонска кровь - ихор. всемирный день фемдома - а когда он? Явно интересный праздник, я б отметил. скачать на телефон одежда раздвигатель на халяву и без платно - мозг бы вам скачать уважаемый... Но при чём тут я, в любом случае?.. изумрудный хуй понятие - сложное и неоднозначное понятие, да уж. скромные голые девки и их поклонники - какая прелесть. ) гидралиски гомосексуализм - яой вездесущ... Х_х чудесное превращение короля луи-филиппа в грушу - что характерно, три раза ко мне за этим заходили, хоть я в душе не ебал, ро чём речь чем хуй от пениса отличается - филологический, почти философский вопрос, да... уэйн барлоу демон господа для мобильного - демон для мобильного *__* про блудницу - коротко и по существу. Вот это мне нравится. руки прочь от церкви - вот этого искателя явно ждало тяжёлое разочарование... нацистская мельница - с закрученными лопастями? О_о превратные позы - интересно посмотреть. император секс фото - Хирохито? Николай II? дарт вейдер умер - боюсь, что да. фото проникновения фаллоса собаки в женщину - как интеллигентно люди порнуху ищут, далеко нам до них. что будет если съесть дохлого кролика - если он сдох давно, а вы его даже термически не обработали - отравление. И Господь вас осудит, да. очень сомнительная тема эротика идети - не знаю, кто или что это за "идети", но среди кучи имеющейся тут сомнительной эротики его нет. падающие скелет падающие с келеты - нет-нет, в первый раз было правильно написанно! киска из нутри - киска из нутрии. Остров доктора Моро. я как и прежде в детстве ебанут и весел - очень рад за вас, но я-то тут при чём? пришивание губ-гениталий в бдсм - б-р-р... Слишком экзотично для меня. Уверен, тут ничего такого нет. Х_х протокол клинических испытаний и безопасности аппарата альфария - Инквизиция бдит?