"Все мы существуем во времени - оно нас и формирует, и колибрует..."

Прочитал "Предчувствие конца" Джулиана Барнса. Не могу сказать, что роман меня глубоко впечатлил, и не могу сказать, что ожидал иного (полагаю, мой уровень культуры очень низок, коль скоро, обнаружив, что это лауреат Букеровской премии, я жду чего-то неудобоваримого).
Читая книги, возраст главных героев которых не превышает моего собственного, я часто не могу отделаться от ощущения фальши. Так же, наверное, чувствуешь себя при просмотре иностранного фильма про твою родину, автор которого ознакомился со справочной литературой довольно внимательно, но приехал туда впервые на натурные съёмки. Вроде бы правильный стандартный набор - поиск своего места в жизни, осознание, что зря рассчитывал на какую-то особую и примечательную судьбу, секс, попытки жить по философам... Но всё как-то не то. Не ассоциирую я себя с этим героем. Не могу поймать автора за руку и сказать, где он наврал, но...
Правда, у этого может быть иное объяснение - так молодость выглядит в глазах человека немолодого, и, быть может, через сорок лет я буду видеть всё именно так и назову "Предчувствие конца" книгой правдивой и точной. Роман не только написан от первого лица, он написан от лица героя за шестьдесят, что постоянно подчёркивается. Хотя половина книги посвящена периоду его обучения в колледже (и немного до, и немного после), и именно там находится сюжетный центр романа, это всё-таки воспоминания пожившего человека... На самом деле роман именно воспоминаниям и посвящён. Как много человек знает о собственной жизни? Действительно ли мы её помним или неосознанно конструируем удобный нам миф о прошлом? И, с другой стороны, несколько наше прошлое далеко от нас, действительно ли отдалённые во времени события и (особенно!) чувства нас более не касаются и ушли в область чисто архивную? Короче говоря, основной вопрос, занимающий Барнса (который повторяет его с несколько утомительной навязчивостью) - меняемся ли мы во времени?..
Я не могу отделаться от ощущения, что у Джулиана Барнса гораздо больше писательского мастерства, чем мыслей. Последнее особенно заметно в финале, где оба внезапных поворота выглядят банально-мелодраматично. Пока Барнс описывает собственно действие, повседневную жизнь, мелкие детали, придающие повествованию достоверность, - всё прекрасно, как только начинается - а их тут немало - философское отступление с рассуждениями, текст буксует, и автор в лучшем случае отделывается банальностью, а чаще, кажется, сам хорошенько не знает, что хотел сказать. В общем, Барнсу бы писать развлекательную беллетристику, приключения там, лёгкое фэнтези, - писать-то он умеет.
Впрочем, и в этом отношении начинаешь не то чтоб замечать огрехи, но смотреть на текст с излишней даже подозрительностью - и только оттого, что уже ощутил несостоятельность содержательной части. Например, книга начинается замечательным абзацем, обрисовывающим весь её дальнейший сюжет и заодно высвечивающим символизм воды в романе; и только я хотел его отметить и похвалить, как задался вопросом - а заметил бы я этот символизм, если б Барнс так не "подсветил" его, и хорошо ли это?.. Но оставим - слог действительно хорош, образный ряд, диалоги - всё замечательное. Как к мастеру слова к Джулиану Барнсу у меня никаких претензий.
И всё-таки "Предчувствие конца" мне не понравилось, другую книжку Барнса, нашедшуюся в доме, я читать не буду, а если захочу полистать что-нибудь на тему причуд памяти и взгляда из старости в юность - возьму "Таинственное пламя царицы Лоана" Эко.

@темы: смотрит в книгу - видит...

---

"-Мы... ну... убиваем камаров! -Мечами?! Вы идиоты, что ли?"

Вернулся - после перерыва года в четыре, пожалуй - к "Blade of the Immortal" Хироаки Самуры и прочитал 7-9-й тома. Что ж, мне в своё время эта манга очень нравилась, и вернуться к ней было приятно и интересно.
Кратко напомню синопсис - бессмертный роинин Мэндзи сопровождает девушку по имени Рин, ищущую мести за свою жестоко убитую семью. Они преследуют Аноцу, человека, отбросившего представление о стиле в искусстве меча и о принципах бусидо в маниакальном желании продемонстрировать превосходство целесообразности. Мэндзи была обещана желанная смерть, если он поможет Рин убить его...
Но ровно в начале седьмого тома кое-что из того, что я сказал, меняется. Рин узнаёт, где находится Аноцу, и отправляется на его поиски одна - ведь идти нужно в соседнюю провинцию, через заставу, а у разыскиваемого убийцы Мэндзи, понятное дело, нет пропускных грамот. К сожалению, едва расставшись с ним, Рин обнаруживает, что теперь и она тоже - преступница в розыске, так что толку от этого не было, но назад возвращаться поздно. Итак, теперь Мэндзи и Рин действуют порознь, каждый по своему пытаясь найти путь в соседнюю провинцию, один, как водится, при помощи брутального расчленения, другая - при помощи добрых людей... А мы узнаём кое-что об Аноцу и о том, что собственную идею "школы без школы" на самом деле он до конца не разделяет...
С одной стороны, всё это достаточно интересно. С другой - манга неожиданно оказывается историей о политических интригах, нечистоплотном правительстве и причудливом преломлении личных идеалов, если пытаться реализовать их в сём несовершенном мире. Тогда как, честно признаюсь, когда я начинал читать "Blade of the Immortal", то ожидал гораздо больше трэша и рефлексии преимущественно на тему насилия. А персонажей типа поэта с тремя головами и боевыми пропеллерами давно уже на страницах этой манги не появлялось. Если вас не пугает - меня (спасибо длинному перерыву) не напугала - такая смена ориентиров, то готов подтвердить, что хуже "Blade of the Immortal" не стал.
Визуальный стиль Хироаки Самуры всё так же хорош - это, напомню, рисовка, приближенная к реализму, подчёркнуто графичная. Стандартную заливку Самура не использует - сплошь штриховка. Рисунок детализированный и проработанный, любо-дорого посмотреть. Боевые сцены не всегда внятны (хоть сражение Аноцу с учеником Сингето-рю - пример обратного), зато неизменно динамичны и эффекты. Жаль, правда, что высокохудожественных разворотов с финальным расчленением Самура тоже больше не рисует.
В общем, буду дальше следить за "Blade of the Immortal", манга, по-моему, того стоит.

@темы: freak-show, расчленёнка, трэш, угар и содомия, японцы ебанутые, лубки заморские, манго

---

Кафка встречает "Санта-Барбару"

Посмотрел "Муху" Курта Ньюмана, 1958 года. Думаю, стоило забить на список Кинга и начать сразу с версии Кронненберга.
Сюжет общеизвестен, но я всё же обрисую его коротенечко. Франсуа Деламбре ночью звонит его своячница Хелен и сообщает, что убила мужа прессом на его фабрике. И это правда. Полиции Хелен объяснить свои действия никак не может и не выглядит мучимой совестью, так что её считают невменяемой, тем более что женщина демонстрирует явную манию, связанную с ловлей мух. Однако когда её сын сообщает Франсуа, что видел "муху с белой головой, которую мама велела поймать", он начинает подозревать в этом безумии логику и, наконец, добивается от Хелен правды (что ведёт к пространному флэшбэку). Муж Хелен, Андре, занимался в подвале исследованиями телепортации, и успешно. Он сумел уже перенести морскую свинку и решил поставить опыт на себе, но в аппарат влетела муха, и...
Основная проблема "Мухи" - с моей точки зрения, и тут со мной легко не согласиться - в том, что это вообще не научно-фантастический триллер. Это мелодрама. Тут нет, в принципе нет саспенса. Зато очень много чувствительных лирических сцен между Андре и Хеллен. В центре внимания - именно она, её страдания и верность. Впрочем, не могу не отметить также, что образ Хеллен практически целиком сводится к тому, что она верная жена - а Патрисия Оуэнс играет её не слишком вдохновенно, не говоря уж про крики ужаса, сыгранные крайне ненатурально. Чтоб сосредоточиться на чувствах мне требуются более проработанные персонажи, а так история получилась попросту очень скучной - мне пришлось принуждать себя досмотреть до конца.
Правда, перед самым финалом в "Мухе" всё же появляется особое трагическое напряжение, когда Хеллен приходят арестовывать за убийство (интересно, а чего она ждала, беря на себя вину?), а то, что осталось от Андре - и одновременно единственное подтверждение её бредовой истории - безуспешно пытается докричаться до Франсуа из паутины... Но эта сцена выглядит в фильме чужой и смазывается всё же случающимся в итоге хэппи-эндом.
Боюсь, эта "Муха" представляет интерес только с точки зрения истории жанра.

@темы: важнейшим из искусств..., ужас замка Морисвилль

---

The famous Roman Empire was the biggest, meanest neighbourhood (с)

Я всегда рассматривал историю как нечто невероятно интересное и, в сущности, более вдохновляющее, чем большинство художественных произведений - и это, в частности, значит что я неизменно бываю разочарован малым количеством этих самых произведений, вдохновлённых историей.
Вот и сегодня - решил я поискать на DA арты с римскими императорами. Я, наивный, ожидал, что придётся тщательно отбирать наиболее интересные лично мне, однако... В общем, смотрите сами. В хронологическом порядке:


A Ceasar With Apples And Crabs by *fleebites on deviantART

Римская история - несовершеннолетним, нервным и беременным не смотреть

Augustus and Julia the Elder by *cabepfir on deviantART


Augustus by ~RomanImperial on deviantART


Emperor Tiberius by ~TheGreatMC on deviantART



Caligula Cover Wrap 03 by ~Aracubus on deviantART



Claudius by *Pervandr on deviantART



Nero - Prelim by ~Grinning-Oni on deviantART


The Head of Octavia by *KristinaGehrmann on deviantART


Nero by *fleebites on deviantART

Ну, с "четырьмя императорами", понятно, напряжёнка... Почему-то как и Флавиев. Короче, после Нерона наскребаю по сусекам - что найдётся.


Hadrian and Trajan by ~tenkousei on deviantART


COLLAB___Commodus by ~imperator-antea on deviantART


(С)


Elagabalus Antoninus by ~belosnezhka on deviantART


Elagabalus by ~ai-suru on deviantART


Diocletian: The Cabbage Merchant by ~RomanImperial on deviantART


for the gods by *la---mer on deviantART



И только этот парень меня порадовал неимоверно:


Roman Emperors 1 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 2 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 3 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 4 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 5 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 6 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 7 by ~Gorpo on deviantART


Roman Emperors 8 by ~Gorpo on deviantART

@темы: расчленёнка, собрание фактов, которых не должно было быть, картинко

---

Новый год к нам мчится, типа

И по этому поводу желающие могут заказать мне драбблы в качестве подарков. Те желающие, которым я не смогу подарить нормальных подарков! Нормальные знакомые - не надейтесь даже.
Был бы благодарен, если б темы и жанры как-то соотносились с тем, что я пишу обычно (надеюсь, все примерно представляют). Постараюсь всё в срок выполнить - выложу все подарки 31 декабря - 1 января, если буду в силах.

@темы: информационное

---

Когда брат не пытается казаться умным, то почти им становится...

Брат и мама - обо мне:

-Ешь чёрный хлеб! От него худеют!
-Да куда ж ему больше-то!
-Ну, значит, ешь потому, что от него не поправишься!
-А ты считаешь, ему надо следить за фигурой? По-моему он и так довольно худой.
-Это снаружи кажется, что он худой. А внутри он довольно агрессивный и полный.

***

-А как мандриллы справляются, если на них нападают?
-Ну, у них длинные и мощные клыки. И лапы сильные, я думаю.
-И они ими могут кого хочешь забороть? Даже гиббонов? Или стадо яков?
-...Но с чего бы якам нападать на мандриллов? Что им делить?
-Ну, например, то, что они четвероногие...
-А, ну, логично.
-А мандриллы - четверорукие. Вообще все обезьяны четверорукие. Особенно макаки.

***

Сестра и мама:

-А помнишь, как мы врезались?! Так пыпыщь!!..
-Помню. Только я не понимаю, почему тебя это так веселит.
-Ну... Потому что кисточки нашлись. И аттракционы в центре были классные!

@темы: клановое

---

Пропаганда среди несовершеннолетних, как она есть!

16.12.2012 в 09:12

Пишет  кракозябрик:

@музыка: Аквариум - Иван Бодхидхарма

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, западная мультипликация разрушает мозг, картинко

---

Двое, труп и застольные разговоры

Посмотрел благодаря  D-r Zlo "Верёвку" Альфреда Хичкока. Очень интересный фильм, хоть про сложности с его оценкой я скажу ниже.
Фильм начинается с того, что двое молодых людей убили своего друга, чтоб проверить, получится ли у них (да-да, Раскольников незримо витает над этим сюжетом от начала и до конца). Для полного эффекта они пригласили всех его близких на вечеринку, назначенную буквально через полчаса после убийства. Брендон, пытающийся справиться с естественным ужасом перед содеянным и возможным разоблачением при помощи эпатажа и и преувеличенной самоуверенности, решает использовать сундук, где они спрятали тело, в качестве обеденного стола, несмотря на протесты Филиппа, его приятеля, который предпочёл бы покончить с этим поскорее и забыть навсегда... Весь дальнейший фильм, собственно, - та самая вечеринка, ну а затем - развязка...
В связи с "Верёвкой" упоминают гомосексуальный подтекст. Насколько я понимаю, это в первую очередь связано с факторами, лежащими за пределами собственно фильма: подозрениями относительно реальных прототипов этих киногероев. Я ничего гомосексуального между Брендоном и Филиппом не вижу - точнее, я пробовал представить их как геями, так и натуралами, и ничего в фильме и моих впечатлениях от него не изменилось. Поэтому я не вижу причины даже поднимать этот вопрос. Гораздо более значимыми мне кажутся отношения Брендона и Руперта, его бывшего учителя, где как раз гомосексуальный подтекст можно усмотреть, хоть вообще-то речь идёт о влечении более сложной природы. Готов спорить, что у Брендона была очень нездоровая обстановка в семье, и он сразу болезненно остро привязался к наставнику, некритически воспринимал всё, что тот говорил, и совершил убийство, в сущности, ради его одобрения. И в итоге Руперт, приходящий в филистерский ужас от реализации оскаруайльдовских разглагольствований (не пойму, при чём тут Ницше? это же не философия, а типичный эпатаж со скуки), которым он предавался лишь полчаса назад, оказывается самым неприятным персонажем фильма. Собственно, в том и суть "Верёвки", помимо намеренных или нет отсылок к "Преступлению и наказанию" и "Сердцу-обличителю", - за свои слова надо нести ответственность, в том числе и за то, что их могут принять как руководство к действию.
Снята "Верёвка" прекрасно - на самом деле я не понимаю, как фильм не стал хоть бы лауреатом "Оскара" за операторскую работу. Монтажных склеек тут почти нет. Но это не значит, что кадр статичный - о нет, камера постоянно двигается, причём именно её движение, крупные планы определяют фокус зрительского внимания и восприятие происходящего. Фильм поставлен по пьесе, и это заметно - он очень сценичный, но операторская работа придаёт картине динамичности и привносит нюансы, театру недоступные.
"Верёвка" - едва ли великий фильм, возможно, чересчур формалистический, но он всё-таки очень хорош и заслуживает просмотра хоть бы ради потрясающей операторской и актёрской работы.

@музыка: Аквариум - Шумелка

@темы: важнейшим из искусств...

---

"Всё, что я делаю ради себя, обращается против меня, это довольно ужасно"

Прочитал "Отраву" Франсуазы Саган. Это - якобы? - дневник, который она вела, попав в наркологическую клинику в возрасте двадцати двух лет: после автоаварии должна была употреблять много обезболивающих и привыкла. Я первый соглашусь, что начинать знакомство с творчеством беллетриста с публицистических, а тем более не предназначенных для публикации личных записей - глупость и ни к чему не ведёт. Человека может и (вряд ли) можно узнать по дневникам, но то, как кто-то пишет, практически не имеет отношения к тому, какой он человек. Или имеет самое непосредственное, но столь же трудноопределимое, как связь какого-нибудь нуклеотида в генетической цепочке со склонностью расчленять людей. Тем не менее, учитывая, что я, вполне возможно, никогда не прочёл бы ни одной книги Саган, это не худший вариант.
Впечатления очень странные. С одной стороны, Саган показалась мне чужой - как, впрочем, чужими мне оказывались до сих пор все французы, даже, в конечном счёте, и Бодлер с Рэмбо; с другой - примерно с середины этого короткого текста она начала интересовать меня, некоторые пассажи показались очень, как бы сказать, настоящими; с третьей - похоже, она принадлежит как раз к тому типу людей, что меня страшно раздражает. Боюсь, я не могу воспринимать спокойно всё это чрезмерно экзальтированное отношение к собственной молодости, эстетизацию подростковой легкомысленности и прочее в таком духе. А это бросается в глаза, несмотря на (или - благодаря?) интоксикацию, тоску и одиночество автора.
Впрочем, чтение по меньшей мере занимательное. Если не ради того, что это Саган, то просто ради приобщения к чужому жизненному опыту прочитать вполне можно.

@темы: смотрит в книгу - видит...

---

"Будь осторожна, входя в храм первосвященников Дол-лара"

Прочитал два тома "Sha" Патта Миллса и Оливье Ледруа, отчаявшись дождаться продолжения "Requiem".
Мне что-то в последнее время везёт на язычески-феминистическую фантастику - помните, что я писал про "Имаджику"? В ""Sha" примерно то же самое, но даже в более концентрированном виде. По крайней мере, на первый взгляд. История начинается с того, что в XVII веке где-то во Франции после жестоких пыток сжигают молодую ведьму. Она взывает к богине о мести... И мы переносимся в киберпанковское будущее. Среди циклопических небоскрёбов господствуют тоталитарные идеалы общества потребления и христианства, в трущобах идёт гражданская война, а самые влиятельные люди - торговцы оружием и фастфудом. Инквизиторы, палачи и светские владыки, погубившие ведьму, переродились (разумеется, в обличье корпоративных боссов и телепроповедников), и их преследует Ша - таинственная кельтская богиня. А ведьма переродилась как нуарная полицейская, которой выпало несчастье всё это расследовать...
В целом суть довольно очевидна: комплекс вины белых увязывается со всеми претензиями к христианству и всё это подаётся как атрибуты мужчин ("Все они - состоятельные белые мужчины средних лет и протестанты. ЗЛО!!!" (с) "Симпсоны"), тогда как женское, оно же языческое, - жертва их репрессий и одновременно единственное здоровое начало в мире. Поначалу всё это смотрится весьма... малосимпатично, но во втором томе всплывает, в свою очередь, также и хтоническая суть женского начала, так что я поостерегусь выносить суждения о банальности идеи до заключительного третьего тома.
Кроме того, Миллс радует множеством мелких иронических деталей, стильных подробностей, вроде спорта будущего - гномоболла (да, в него играют карликом, который в процессе умирает), прогнозов волнений на улицах ("возможны кратковременные обстрелы"), колониалистских посланцев к другим планетам во главе с преподобным Кортесом и прочего в таком же духе... Эстетика - гремучая смесь WarHammer 40.000, "Судьи Дредда", нуарных детективов и анархического киберпанка, смотрелось бы дико, если б это делали не такие мастера как Миллс и Ледруа. И да, персонажи порой весьма харизматичные - это и главгероиня, столь же милая девушка, сколь и крутой коп, и совершенно очаровавший меня палач с электронными фасеточными глазами...
Впрочем, даже если б сценарий выеденного яйца не стоил, это как раз из тех комиксов, которые можно - с громадным удовольствием! - смотреть как артбук. Рисунок Оливье Ледруа больше, чем великолепен! Детализация и прорисовка поражают, дизайны выразительны и оригинальны, короче говоря - чистый визуальный оргазм.
В общем, "Sha" - это, чем занимались Миллс и Ледруа до "Requiem Chevalier Vampire", каких ещё вам рекомендаций?..

@темы: трэш, угар и содомия, лубки заморские, АдЪ, готишно

---

"13 000000 лет - это чертова уйма времени. Поймешь, что я прав, когда проживёшь"

Прочитал сборник Роберта Силверберга под общим заглавием "Плата за смерть". Возможно, стоит уделить этому автору больше внимания. А может, и нет.
"Хозяин жизни и смерти" - история Роя Уолтона, заместителя Бюро Выравнивания Населённости (или ВЫНАС), организации, функции которой ясны из названия - контроль плотности населения (которого, страшно подумать, аж семь миллиардов) путём расселения, избирательной эвтаназии и - в перспективе - колонизации других планет. Совершенно неожиданно начальник Уолтона гибнет, и он, не будучи готов к этому (да ещё и со свежеприобретённым пятном на репутации) занимает место шефа ВЫНАСа - человека, умеющего право определять не только место проживания, но и право на существование любого жителя земли...
Поначалу кажется, что книга посвящена теме перенаселения и этической оправданности эвтаназии, но это не так. Эти вопросы Силверберг затрагивает лишь вскользь. Они необходимы автору лишь чтоб обоснованно дать главному герою огромные полномочия вплоть до права на убийство, при этом не делая его организацию злой по определению (ВЫНАС всё же ставит своей целью благо человечества). А роман посвящён, в сущности, иллюстрации того, как власть развращает: точнее, эффективность властителя и его упоение властью непосредственно коррелируют. Уолтон принимает пост и.о. главы ВЫНАСа в полной панике и буквально в течение недели осознаёт, что в его власти - дарить и забирать жизни, учится получать от этого удовольствие, проникается осознанием, что массы - бессмысленное и управляемое быдло, и обретает среди них популярность, и справляется с противниками тем эффективнее, чем меньше стесняет себя в средствах. А потом делает фатальную ошибку вследствие чрезмерного упоения собственным могуществом. (Сложно сказать, зачем Силверберг потом, буквально на двух последних страницах, исправляет её с помощью deus ex machina - не желая, чтоб всё человечество страдало из-за ошибок одного?)
"Через миллиард лет" - роман с довольно динамичным сюжетом, который нелегко будет пересказать без спойлеров. В будущем археологическая экспедиция, составленная из представителей различных рас, отправляется на раскопки самых, возможно, крупных руин Высших - таинственной цивилизации, оставившей следы по всей галактике... самые старые из которых насчитывают миллиард лет возраста. Высшие, таким образом, путешествовали в космосе много раньше, чем любая иная известная раса возникла как биологический вид - и, более того, их цивилизация сохраняла стабильность, почти не меняя форм своей материальной культуры, на протяжении сотен миллионов лет!
Повествование ведётся от лица Тома Райса, молодого археолога-стажёра, который надиктовывает впечатления дня для своей сестры - межпланетная связь слишком дорога, и он собирается отдать ей этот своеобразный дневник по возвращении. Именно в форме и заключается львиная доля очарования "Через миллиард лет" - Том обаятелен и довольно достоверен, и его рассказ - живой и эмоционально вовлекающий. И работает на идею.
А идей у романа две. Основная - о том, что вечная жизнь не есть нечто хорошее, на индивидуальном уровне или на уровне цивилизации. В сущности, она равна стагнации. Мысль о том, что однажды наша культура, биологический вид или планета перестанут существовать - весьма неприятная, но альтернатива, как желает показать Силверберг, ещё хуже. Вторая идея - то же слияние душ, которое он изображал идеалом в романе "Время перемен"; я всё ещё нахожу этот идеал по меньшей мере сомнительным, а если честно - пугающим и отталкивающим, но подаёт его Силверберг довольно изящно - до финального поворота этой темы и не замечаешь, однако она присутствует и в образе парализованной сестры-телепата Тома, и в изображении экспедиции, трения в которой происходят из-за несходства характеров и предрассудков относительно рас друг друга, и даже в любовной истории Тома и Яны, разумеется, не способных сказать друг другу о своих чувствах прямо и внятно...
А вот "Пасынки Земли" - настолько шокирующе плохая книга, что я долго проверял, действительно ли это роман Сливерберга, а не поделка русских литературных негров, вставленная в сборник для объёма, как часто бывало в то время. К сожалению, это не так - Силверберг и правда это написал.
На Землю с планеты Корвин (формально - земной колонии, хотя связь с метрополией не поддерживалась уже около восьмисот лет) прибывает посол Бэрд Эвинг. Его планете нужна помощь - через несколько лет к ней прилетят захватнические орды космических муравьёв. Но оказывается, что за прошедшие столетия Земля стала изнеженной и декадентской, у неё нет ни армии, ни космического флота, и сама она скоро станет жертвой другой своей бывшей колонии, Сириуса. Почему формальная (именно формальная - фактически полицейские силы уже почти целиком состоят из сириусян, и в их же руках сосредоточен крупный капитал) власть Сириуса над Землёй это плохо, если столь же формальная власть Земли над колониями - это хорошо, не совсем понятно. Но главное - спасти всех могут учёные, как раз выдумавшие среди декаданса и упадка технологию управления временем, которую, однако, никогда не испытывали и теоретически тоже не осмыслили...
Оставив в стороне гигантское количество роялей в кустах, плоские и недостоверные характеры, очевидного Марти-Стью в качестве главного героя, несущееся вскачь повествование, недостоверное и плохо продуманное будущее, я остановлю внимание лишь на одном - на основном фантастическом допущении. Мало-мальски выраженной идеи у романа нет, так что коллизиям вокруг этого двигателя сюжета нужно уделить особое внимание. Итак, Эвинг, спасённый из плена сириусян замаскированным незнакомцем, пользуется машиной времени, переносится в позавчера и спасает сам себя, надев маску. Силверберг почему-то хочет сделать из этой простой временной петли парадокс, но это бы ладно - он ещё и делает его криво. Все возникшие в результате таких переносов Эвинги продолжают жить в одном временном континууме (то есть в какой-то момент существуют сразу спасённый-не-переносившийся-во-времени-Эвинг, спасший-его-Эвинг и спасший-предыдущего-Эвинга-Эвинг), но при этом новый Эвинг, спасая прошлого себя, не сталкивается со спасающим его же Эвингом предыдущего витка, что никак не объясняется.
Столь же неудачной следует признать повесть "Пламя и молот". В звёздной системе, входящей в гигантскую галактическую империю, начинается восстание на одной из планет. На соседней планете есть легенда о Молоте, могущественном оружии, которое однажды сокрушит империю. Император велит найти этот Молот и им подавить восстание, дабы символически продемонстрировать свою власть, для чего местного первосвященника, который один знает (предположительно) тайну Молота, запытывают до смерти. Как легко догадаться, это только провоцирует восстание и на его родной планете, а его сын, как-то мгновенно из бездаря превратившийся в умелого воина и революционного лидера, находит в итоге Молот и уничтожает имперский флот.
Почему, имя непобедимое оружие, первосвященники ждали много поколений, чтоб его использовать? Какой идиот решил, что управлять империей, простирающейся на тысячи парсеков и охватывающей сотни планет, при помощи системы "у меня есть двое подчинённых, они передадут приказ каждый двум своим подчинённым, а те - двум своим и т.д., пока не дойдёт до кого надо" - это хорошая идея? Нет ответов. Сюжет комической оперы, втиснутый в сорок страниц, и без таких-то вопросов выглядит нелепее некуда.
"Плата за смерть", заглавный рассказ сборника, на этом фоне смотрится получше. Диссиденты пробираются к месту, где их подберёт космолёт планеты, готовой предоставить им политическое убежище. Но самим им это не под силу, и они нанимают контрабандиста-проводника. Главгерой, трепетный интеллигент, поражён столкновением с этим циничным и решительным человеком, не обременённым излишними моральными терзаниями - и в итоге понимает, что у него внутренне больше общего с ним, чем с бесхребетными друзьями, и остаётся на планете делать революцию. В сущности, это весьма банальный сюжет в духе Роберта Говарда, призванный пощекотать нервы скучающих клерков, но, по крайней мере, он неплохо написан - живые характеры, есть даже атмосфера.
В итоге сборник, составленный из весьма удачных и предельно неудачных произведений даёт, надо признать, довольно точное представление о творчестве Роберта Силверберга, скорее обильном, чем ровном по качеству.

@темы: смотрит в книгу - видит..., мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится

---

"I take what I'm given, I follow my truth, I gladly abandon the bloom of my youth..."

Всё ещё под впечатлением от "Drifters" включил вот эту песню (лучше прослушайте прежде, чем читать дальше, во избежание предубеждённости из-за меня):

Так вот, удивили меня топовые комментарии. Люди, оказывается, видят в этой песне портрет самостоятельной эмансипированной девушки, идущей к мечте о свободной Франции. Мне бы такое и в голову не пришло.
Я слышу тут монолог женщины, испытывающей острую неприязнь к собственному гендеру и компенсирующей это болезненной манией величия и осознанной дегуманизацией самой себя. Эта Жанна никак не может быть эмансипированной женщиной, поскольку подчёркнуто отрицает, что она вообще женщина. Комментаторы отмечают, что в песне не сделан акцент на том, что Жанна - орудие Бога. Что ж, в известном смысле это так, поскольку Бог тут подчёркнуто ни при чём. Однако сама героиня настойчиво упоминает его и явно весьма сильно себя с ним идентифицирует (в том числе применяя к себе лишь слегка перефразированные и легко узнаваемые ветхозаветные эпитеты Всевышнего). Про свободу же Франции в песне ни слова даже косвенно.
Короче, легко понять, почему на эту песню аж несколько клипов с Азулой...

А что вы думаете, мои уважаемые читатели? О чём эта песня? Особенно меня интересует мнение девушку.

Чтоб уж зря пост не писать - арты с моим вторым любимым персонажем вышеупомянутой манги...

P.S. А вообще вот это - песня самостоятельной эмансипированной девушки.

@темы: эта музыка будет вечной..., отакуёвое, (к)роличег, вопрошающее, картинко

---

"Ух, как же я здорово сходила в туалет сегодня днём"

Не успел я узнать о православном психологе Медведевой, как наткнулся на другой конец спектра.
Обложка с б-гомерзким мультиком меня сперва смутила, но оглавление вызывает даже желание почитать. А то я до сих пор не знаю, какую роль в этом играет соломка... Нет, правда, я не понимаю сарказма оригинального постинга.

28.11.2012 в 11:43

Пишет  Diary best:

Пишет  Rita Twitter:

Ну я, как педагог, у которого, между прочим, есть право преподавать сексологию, не могу пройти мимо этой эпичной вещи

Такое ощущение, что деффачки и мучачосы с дайрей выросли, хлебнули личной жизни и пошли делить опытом в бумажном виде.

Но больше всего меня интригует название. "Начальный уровень". А можно мне для продвинутых?

читать дальше: ахтунг, траффик

Источник

Ладно, намерение похвальное - легко и доступно о сексе, да еще и к опрятности будущих рыцарей приучить, хотя, имхо, в этом разделе надо начинать с родителей.

Авторы так щедро ссыпят метафорами, что я прям понять не могу, хочу ли я сходить в туалет, или заняться сексом без любви.

Интересно, о предохранении авторы не забыли? Или это уже следующий уровень?

Да и вообще, пора потрахаться, полезно же

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

(с) настоящий источник

@музыка: Семён Слепаков - Секс С Женой

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, картинко

---

"Этот бог слишком жуткий, слишком безумный. Нет, мне он никак не по душе"

Дочитал "Drifters" до 26-й главы. Ну почему всякое говно переводят быстро, а это - еле-еле?.. Хирано-сама, рисуйте побыстрее, пожалуйста! Уважаемые господа переводчики, не забывайте об этой манге!
Эпическая битва завершена. А мораль, как и следовало ожидать от Хирано, неоднозначна - причём её неоднозначность бросается в глаза раньше, чем в "Hellsing". Тоёхиса не просто полуневменяемый берсерк-убийца, коллекционирующий головы, - у него есть принципы и, более того, чувство собственного достоинства. Причём больше, чем у многих более, казалось бы, сложных и развитых персонажей.
В сущности, мораль "Drifters", как мне кажется, коррелирует с концепцией WtO (и неудивительно, и то, и другое - о волевых покойниках в странном ином мире). Разделение идёт не столько по моральной безупречности, уж точно не по пацифизму или прижизненным "грехам", но только лишь по воле к жизни, по отношению к миру и к себе, по цельности личности. Благородный или невинно пострадавший, но впавший из-за этого в отчаяние герой становится Выродком, а безжалостный воин, полный воли к жизни и знающий, к чему стремится, - Скитальцем.
Оказывается, в "Октобристе" тоже Скитальцы? Не ожидал этого. Почему каждый раз, как Абэ но Сэймэй появляется в аниме или манге, он такой фапабельный?!.. Это ненормально же!
Кстати, страшно интересно, есть ли у Хирано продуманная теория относительно внешности Скитальцев и Выродков. Одни выглядят точно так же, как в момент смерти, другие - явно не на возраст, в котором умерли (как Ёити), третьи вообще совершенно отличаются от прижизненного образа (я думал, что это отличительная черта Выродков, но ведь то же относится к Сен Жерми и Сэймэю, а среди Выродков, напротив, есть Ёсицуне или Анастасия Николаевна выглядят сравнительно сходно с тем, какими должны были быть в жизни).
Жду-жду-жду продолжения! Боюсь произносить столь нечестивые пророчества, но, похоже, будет даже эпичнее, чем "Hellsing"!..

@темы: отакуёвое, лубки заморские, манго

---

"А теперь от ненависти, жестокости и предательства перейдём к сексу в мультипликации"

Я очень люблю сайт Третий Рим, незаменимый источник хорошего настроения и информации о грядущем конце света. Но сегодня среди рассказов про мировой компьютер "Зверь" и электронный концлагерь обнаружилось нечто более специфичное - ролик про мультики! Конечно, я не мог не посмотреть - и настоятельно рекомендую всем ознакомиться с этим интереснейшим материалом.  D-r Zlo, тебе, как поклоннице мультипликации и женщин, будет особенно интересно!

@темы: трэш, угар и содомия, (к)роличег, Бог ненавидит идиотов, западная мультипликация разрушает мозг

---

В поддержку студенчества

По мере того, как я старею, всё меньше знакомых страдают от этой напасти. Но всё-таки я знаю людей, у которых сейчас сессия, и сочувствую им.
Друзья, не отчаивайтесь!

@темы: картинко, friendship is manly

---

Рабочие заметки Алоизиуса Брейтхаупта, лист № ...9

Едва я взялся за расследование серийных убийц, как полиция поймала маньяка - разумеется, не того. К счастью, нашим стражам порядка достало ума, чтоб понять - этот измазанный в крови припадочный, едва сумевший добить жертву, не совершал предыдущих, до мелочей продуманных идеальных преступлений. К несчастью, ума и умения, чтоб скрыть этот арест от прессы у них не хватило. Так что теперь власти (и, следовательно, Сородичи) Гамбурга окажутся в полном дерьме, как только настоящий убийца прикончит ещё кого-то - а он сделает это очень скоро, поскольку стремится привлечь к своим действиям как можно больше внимания и вызвать максимум истерии. Всё это очень похоже на действия Сородича, копающего под Камарилью или её верхушку... Анархи, Шабаш, Ассамиты - список слишком длинен, чтоб строить предположения. А главное - убийца явственно безумен, так что за этим может вовсе не стоять никакого плана, и быть вампиром маньяку вовсе не обязательно...
Как я и обещал Ирине, я отправился на поиски Дейаны Ранович, чтоб предупредить её об опасности. Ситуация воистину патовая - нарушать обещания, данные этой даме, явно чудовищно опасно, но вести с ней дела, одновременно играя роль ближайшего сподвижника Лазаря, не менее рискованно. В особенности учитывая, что именно от Лазаря я и должен её защищать. Ранович, вся болезненная, подчёркнуто-невзрачная, застывшая среди икон, напоминает персонажа Достоевского - одухотворённая в той же мере, что и надломленная. Не уверен, убедили ли её мои слова, но дела, полагаю, убедили - я прибыл как раз вовремя, чтоб предотвратить нападение на неё. К сожалению, прикончить последнего из ублюдков я не успел, и мне остаётся только надеяться, что он не заметил, кто именно сорвал их план. Ведь с Лазарем мне ещё работать и работать...
А потому я хочу верить, что серб не выучил пока урока, который сегодня преподали мне итальянцы: если доверяешь кому-то, то тебя предадут. Я мило болтал с Беатриче (она ведь начала мне нравиться - нравиться, хотя романтика всегда была для меня лишь литературным приёмом, дающим повод для трагедии, в самом лучшем случае), а потом, выйдя из их особняка, на мгновение увидел это. На моём капоте - девица, подчёркнуто, гротескно вульгарная, образец того, как низко может опуститься человек, а в её венах торчат рядами причины этого падения. Не ожидал, что моё зрение стало настолько острым. Что ж, решил я, обидно, что за мной хотят проследить, но разве что наивное дитя может надеяться, что среди Сородичей существуют абсолютно доверительные и бескорыстные отношения... А потом у моей машины открылся глаз, и она попыталась меня убить. Полагаю, ощущения не слишком отличаются от того, что испытывает тот, кому не повезло на обледеневшей дороге или в сходной ситуации - отчаянная попытка удержать руль, упирающийся переключатель передач, безумно вращающаяся дорога... С той лишь разницей, что мой автомобиль вполне целенаправленно раз за разом поворачивал туда, где я должен был бы погибнуть, навстречу каждой проезжающей машине - и пытался переехать меня, когда я выбрался из этого бесноватого куска металла.
Думаю, я воздержусь в дальнейшем от визитов к Джованни. Итальянское гостеприимство слишком дорого стоит - я не могу менять автомобили каждую неделю.
Надеюсь, Штефан передал хоть половину того, что я рассказал, своему Сиру... Призраки, убийца, паника - в конечно счёте всё это означает страх, и я начинаю задумываться, насколько сильно влияет на Гамбург Чёрный Змей. Насколько вообще может быть влиятелен бог?..

@темы: ролевое, нежить немёртвая

---

"-Коль умирать, так умирать достойно. -Ты, верно, незнаком с Красной Смертью."

Куда, несчастный, скроюсь я, бежав
От ярости безмерной и от мук
Безмерного отчаянья? Везде
В Аду я буду. Ад - я сам.

Джон Мильтон, "Потерянный рай"

Вот, наконец, и дошли мои руки до самого, пожалуй, знаменитого фильма Роджера Кормана - "Маска Красной смерти". Сложно поверить, что это снял человек, производивший дешёвый трэш всего десятью годами ранее.
Принц Просперо безгранично могуществен и безгранично порочен. Объезжая свои деревни, он встречает крестьян, решившихся говорить с ним дерзко и непокорно, поскольку некто предрёк местной старухе скорое освобождение. Впрочем, сейчас старуха бьётся в агонии, умирая от "красной смерти", болезни скорой и ужасной. Просперо забирает с собой смутьянов, а также заступившуюся за них юную девушку Франческу, а заражённую деревню сжигает дотла. Скоро начнётся грандиозный бал, где соберутся самые знатные и богатые люди страны, а до тех пор Просперо вводит Франческу в свой мир жестокости и пресыщения. Порочность Просперо проистекает не только из развращённости богатством и властью - в отличие от своих гостей и свиты принц смотрит на это философски и творит зло, исходя из собственных воззрений на мир: бог любви, если он когда-то и существовал, давно умер, и миром безраздельно правит Сатана, которому Просперо и служит. Он проводит для Франчески наглядные "уроки", демонстрируя, что по природе своей люди трусливы, алчны и бессовестны, а если благородство кто-то и проявляет - оно не вознаграждается. Тем временем по окрестным лесам бродит некто в красном...
Мне представляется, что этот фильм - в определённой степени стилизация под старую драму, барочную (а может, и шекспировской эпохи), но я недостаточно разбираюсь в истории театра, чтоб судить. Однако несколько условный сюжет и сильные страсти, включая преувеличенную жестокость Просперо, почти что балетный финал и абсолютно сценический эпилог с пересказом последующих событий вызывают именно такие ассоциации. Кстати, перевод, в котором я смотрел фильм, выполнен ритмической прозой а часто и прямо белым стихом - у переводчика впечатления совпали с моими или так и в оригинале? К сожалению, я не смог найти данных об этом...
"Маска Красной смерти" потрясающе красиво поставлена и снята. Замечательные маскарадные костюмы, прекрасные, отлично продуманные декорации и сценография - одна анфилада разноцветных комнат Просперо многого стоит. Кстати, цвет тут использован великолепно: те самые комнаты, красный балахон, ярко полыхающий в тёмно-синем лесу, финальные трансформации... Не менее филигранно построен кадр - операторская работа и монтаж равно хороши и вместе создают необходимое макабрическое впечатление. Вообще, при том, что я ценил "Человека с рентгеновскими глазами", я никак не ожидал, что фильм Кормана может быть настолько хорош именно кинематографически.
На сей раз к игре Винсента Прайса нельзя применить никаких эпитетов, кроме хвалебных. Харизма - через край, образ наполовину играющего в монстра, а наполовину и вправду цинично-жестокого до опустошённости принца нарисован отлично. Джейн Эшер прекрасно дополняет его, играя трепетную и наивную Франческу, почти дитя (впрочем, актрисе и самой на момент съёмок было едва восемнадцать).
Остаётся отметить ещё причудливую, жутковатую хореографию и замечательную музыку Дэвида Ли, запоминающуюся и дополняющую атмосферу безумного маскарада до идеальной полноты.
"Маска Красной смерти" произвела на меня большое впечатление. Фильм, может быть, не великий, но более чем примечательный.

@темы: важнейшим из искусств..., ужас замка Морисвилль, готишно

---

Стулья, деньги, теология

Прочитал 11-й и 12-й тома "Liar Game". Не могу сказать, что манга стала хуже... но вопрос, как долго Кайтани собирается её длить, уже назрел.
Как обычно, пересказывать сюжет (если комбинацию интриг можно так назвать, ведь история собственно персонажей развивается очень медленно) едва ли имеет смысл. Перейдём к особенностям томов. Старик-монах, который казался новым большим игроком, надежд не оправдал - он мало действует и совершенно не проявился как харизматический персонаж; кажется, это чисто "механический" противовес Акияме и Йокое, чтоб усложнить игру, но не адекватное по значимости действующее лицо. Также я не вижу (по крайней мере, пока) для чего понадобилось вводить эту странную теологическую тему, которая, в сущности, дублирует уже давно поданные в манге постулаты.
Кроме того, мне не очень нравится новая манера изложения - конспективно, через обсуждения наблюдателей. Понимаю, что при игре, длящейся так долго, да ещё и с участием, в сущности, трёх, а то и четырёх команд, продолжать наблюдение за игроками "изнутри" было бы затруднительно, но в итоге игра становится всё более математической, что снижает интерес.
С другой стороны, характер Нао понемногу развивается, так что обвинить мангаку в осознанном затягивании и топтании на месте я не могу. Должен сказать, мне нравится, как, пообвыкнув, она теперь сочетает свой типичное восторженно-эмоциональный вид с кое-какими интриганскими мыслями.
Я, кстати, внезапно осознал, что гиперэмоциональные лица - конёк Синобу Кайтани и одна из вещей, делающих мангу такой клёвой. Я всё ещё в восторге от Фукунаги - а тут поймал себя на мысли, что это в очень значительной степени благодаря тому, как он(а) прекрасно выражает ярость - а выражает почти на каждой странице, на которой появляется, мангака своё дело знает. Забавная особенность для манги про сокрытие своих чувств и мотивов. На этом фоне Йокоя, с одной стороны, выделяется своим змеиным лицом без мимики, а с другой - не слишком-то выразительно смотрится.
Кстати о рисовке... Мне кажется, или Кайтани начал рисовать груди больше, чем прежде?..
В общем, начинает сказываться, что "Liar Game" по концепту очень схожа с "Королевской битвой", но, перенося конфликт из области насилия в пространство интеллектуальных игр, она и та проиграла в напряжённости - и тут нужно не слишком затягивать с финалом.

@темы: отакуёвое, лубки заморские, манго

---

Мы все живём как в сказке, как в старой-доброй сказке...(с)

Прочитал пять глав, то есть первую сюжетную арку, "Fables". И, пожалуй, мне этого хватит.
Есть идеи, которые действительно носятся в воздухе. Конечно, когда очередной автор берётся за их реализацию, его к этому подталкивают впечатления от уже созданных на основе этого концепта произведений, но он вполне может и сам этого не осознавать, тем более, что их слишком много. Последние два десятилетия одной из таких идей является перенос мифологических, фольклорных и в особенности сказочных персонажей и обстоятельств в современную действительность. "Fables" полностью воспроизводит этот канон и ничего, то есть абсолютно ничего к нему не добавляет.
Белоснежка - разведённая стерва-администратор средних лет. Серый Волк - нуарный детектив, клишированный до боли. Джек (у которого волшебные бобы) пытается заработать на "мыльных пузырях" интернет-компаний. Прекрасный Принц - профессиональный жиголо без гроша в кармане. Вы шокированы нестандартным мышлением Билла Уиллингхема, сценариста этого комикса? Я тоже нет. А если я скажу, что злые злодеи напали на страну сказок, убили Аслана, сожгли Изумрудный Город, и теперь персонажи-беженцы живут в Нью-Йорке? Лучше не стало? Я так и думал.
Главная беда "Fables" - это существование Джаспера Ффорде. Потому что в "Тайне выеденного яйца..." есть ровно всё то же самое - детектив, сожительство сказок и реальных людей, куча постомодерна - только интересное, оригинальное и смешное. В этом беда всех таких бродячих идей - если реализовать их посредственно, очевидно, насколько они вторичны.
Рисунок Лэна Медины, несомненно хорош. Тут много деталей, очень выразительные лица, шикарные женщины и нередко удачно и довольно нестандартно решена структура страницы. Но всё-таки это не европейский комикс, читать его как артбук, наплевав на сценарий, нельзя.
Вот прочитал я первую сюжетную арку - и совершенно не ощущаю желания знакомиться с продолжением. А это - главный показатель. "Fables" не то чтоб плох - он посредственный. А это гораздо прискорбней.

@темы: лубки заморские