Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Продолжим обсуждать Р.Л. Стайна. На очереди - "Дьявольская кровь" (в моём экземпляре это "Дьявольская кровь" - видимо, девочка-владельца - или её мама? - зачеркнула имя нечистого, чтоб не сглазить).
На редкость мерзкий и избалованный мальчик должен пожить у своей двоюродной бабушки, пока его родители ищут новую квартиру. Бабушке восемьдесят, она абсолютно глуха и не учится ни языку жестов, ни чтению по губам, но часто болтает со своей кошкой, высокая, сильная и любит странно, грубовато шутить. Не особо горящий желанием проводить с ней время, главгерой знакомится с соседкой, не менее капризной ровесницей, и они вместе покупают в магазине старых игрушек "дьявольскую кровь" - наверняка все дети девяностых помнят такие баночки с густым желе кислотных цветов, в котором иногда ещё плавал резиновый глаз. И вот эта самая резиновая слизь начинает вдруг расти... расти... расти...
У этой книги, оказывается, есть сиквелы - а значит, нет традиционного дурного конца. Вообще финал довольно нелеп, выглядит отчасти роялем в кустах, и к нему - главные претензии. Стайно долго нагнетал саспенс, но в итоге не смог правильно распорядиться этим напряжением.
Не слишком удачная его работа, надо честно признать.

@темы: смотрит в книгу - видит..., ужас замка Морисвилль

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Небольшой и совсем непритязательный фанфик по "Пиратам Карибского моря". Как обычно, накатившее вдохновение. Потом оно откатило, но бросать на середине было уже поздно.
Основан на уже упомянутом мною вопросе - почему могущественная Калипсо, вернув свои божественные силы, ограничилась гигантским водоворотом и более никак не отомстила своим пленителям, даже когда стало ясно, что бароны выжили?.. Я предлагаю возможный - может быть, даже очевидный - ответ...
Ангст, романс, мрачная пичалька.


Даже сквозь миазмы тухлой рыбы, водорослей, гниющей древесины и отчаяния, окутывающие "Летучий Голландец", был ощутим налетевший вдруг запах бури, знакомый любому моряку. Попутный ветер в состоящих уже почти из одной плесени парусах обратился в один миг в штормовые завывания...

@темы: важнейшим из искусств..., ...this suddenly isn't fun, типа творчество

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Наконец-то собрался и посмотрел "Пираты Карибского моря: На краю света". Несмотря на то, что я искренне люблю первый фильм, и мне, вопреки общественному вкусу, понравился второй (хотя не понравилась сама идея продолжать "Пиратов Карибского моря"), третью часть я пропустил и не горел желанием восполнить этот пробел. Однако второй фильм, как ни крути, заканчивается на самом интересном месте, и чтоб узнать, что таки случилось с Джеком в желудке кракена, я всё же глянул теперь на фильм одним глазком. Ответ разочаровывает.
Чувствуется, что это уже окончательно фильм не Гора Вербински, а Джерри Брукхаймера - масштабность и эпичность происходящего возрастают бесконтрольно, и это не идёт фильму на пользу. Дело не только в том, что "На краю света" уже попросту смехотворно эпичен, в рамках жанра это могло бы быть даже плюсом, хоть такое случается редко; беда в количестве значимых персонажей, параллельных сюжетных линий, событий и при том событий, призванных поразить зрителя. Во-первых, они отнимают друг у друга время: уже и не понять, кто тут главный персонаж, а кто второстепенный, никто не раскрыт хорошенько, все теснятся в кадре, мешая друг другу, и даже самые харизматичные герои не смотрятся в такой ситуации. Во-вторых, чтоб быть масштабным, событию необходим масштаб - оно должно выделяться на фоне более мелких, незначительных и рядовых событий; "Сундук мертвеца" снят с пониманием этого: Тортуга, плавание... - корабль который выгыривает из пучины! рыболюди! Дэйви Джонс! - Ост-Индская компания, туземцы, фехтование - кракен! он огромный!! - и так далее... В этом же фильме эффектность подобных событий нивелируется их количеством - они становятся скучными и даже утомительными. Да и количество сюжетных поворотов, предательств, смены сторон, перемен в статусе героев и т.д. таково, что вместо увлекательности возникает одна путаница.
Кроме того, в сценарии попросту полно дыр. Почему освобождённая Калипсо ограничилась всего-то хилым водоворотом и ничего не сделала, когда он не уничтожил пиратских баронов? если сердце Джонса нельзя пронзить, не открыв сундук, почему целящиеся в закрытый сундук солдаты его сдерживают? Не говоря уж про игнорирование фундаментальных принципов сеттинга ради эффектной сцены, когда Джонс стоит в тазу рядом с Джеком и Бэккетом. Персонажи превратились в дурные карикатуры на самих себя (этот процесс начался ещё во втором фильме, но в третьей части стал просто катастрофическим), за исключением Элизабет, у которой просто чудовищный ООС относительно первого фильма, не говоря о том, что она стала невероятной мэрисью. Тема с безумием Джека введена непонятно зачем, не раскрыта и нелепа. Все это досадно.
Что в фильме приятно? Стрельба обезьяной из пушки; Джонс, убивающий агента Ост-Индской компании щупальцем в нос; довольно забавные пиратские бароны; два смешных диалога да ещё пара отдельных потешных фраз; пират-мурена, которого вроде не было во второй части. И ещё неплохо, в том правильном авантюристском духе, которым было проникнуто "Проклятие «Чёрной Жемчужины», снят финал.
В общем, сериал деградировал с каждым фильмом, и если эта тенденция продолжалась, то мне страшно и подумать, насколько плох "На странных берегах". Проверять не буду - просмотра, в сущности, не стоило и "На краю света".

@темы: важнейшим из искусств..., мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится, Брат мой, брат мой, ревы слышишь, запах чуешь, видишь дым?

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Как ни странно, но вчера я был в Музее В.В. Маяковского впервые. Впечатлён.
Строго говоря, это не музей, или музей, хранящий единственный экспонат - громадную художественную инсталляцию, посвящённую Маяковскому. Есть тут и фотографии, и документы эпохи, и при том интересные и показательные, но экспонатами их не назовёшь - по крайней мере я не смог их так воспринять, - это элементы гигантского авангардного произведения на тему жизни Маяковского, наравне с перевернутым портретом Николая II, грандиозным гипсовым смертным ложем поэта, "буржуйкой" в калошах, апостолами, высыпавшимися из окладов, и всей лучевой, стальной, динамической конструкцией пространства.
Думаю, такой музей имени себя Маяковскому бы понравился - отличный компромисс между футуристским "музеи - кладбища!" и эго поэта, явно требовавшим увековечения. Все тут такое подчеркнуто немузейное, такое перенасыщенное авангардом, такое оглушающее яркое и ослепительно масштабное... Не помню, чтоб ещё хоть в одном музее у меня захватывало дух.
В общем, об этом рассказывать - дело неблагодарное. Лучше сходите посмотреть. Тем более, что музейщики опасаются, что в нышнем виде экспозиция просуществует недолго - так что поторопитесь.

@темы: высокое искусство, никогда не опускайтесь до поэзии, мой мальчик

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Итак, мы подошли к последней части единственного сборника Харлана Эллисона, изданного на русском. "Миры Харлана Эллисона, том 3. Контракты души" - книга, с которой парадоксальным образом началось в своё время моё знакомство с автором. В отличие от второго тома, тут нет ничего заслуживающего совсем уж строгой критики, но меньше и по-настоящему ярких вещей - очень многое тут кажется или слишком прозрачным или слишком невнятным.
"Вы меня слышите?" - рассказ-аллегория, но не столь жесткая, как это обычно характерно для Эллисона. Обычный человек из толпы просыпается утром и понимает, что его никто, решительно никто не замечает. Хоть ты ближнего по морде бей - не замечают, и всё. Система стирает человеческую индивидуальность, скрывает ближних наших за их функциями, и вот люди, которым и в принципе недоставало своеобразия, совершенно вытесняются из поля внимания окружающих. Рассказ весьма выразительно (и в довольно лёгкой, нехарактерной для Эллисона, манере) написан, но кажется простоватым.
"Странное вино" - пронзительный и, при всей своей простоте, отчасти даже предсказуемости, пугающий рассказ, каких от Эллисона и ожидаешь. Главный герой - этакий современный Иов, чувствующий себя пришельцем из иного мира, приговорённым за что-то к пребыванию на Земле, в истинном аду... Оптимист считает, что мы живём в лучшем из миров; пессимист боится, что так оно и есть.
"«Покайся, Арлекин!» - сказал Тиктакщик", несмотря на свою популярность и значимость, не слишком-то мне понравился. Мне очень неблизка его идеологема - противопоставление плохих системы, упорядоченности и ответственности хорошим беззаботности, жизнелюбию и хаотичности - поскольку она либо отдаёт инфантильностью, либо авторской нечестностью (ну не может Эллисон, умный человек, не сознавать, что передёргивает). И это явно не лучший способ говорить о гражданском неповиновении (хотя, учитывая, какой цитатой Эллисон его определяет...). А ещё смущает меня концовка - её можно толковать двояко, и то толкование, которое, кажется, следует из морали рассказа, на мой взгляд менее реалистично.
"Парень с собакой" - единственная вещь Эллисона, которую я не просто высоко ценю, интеллектуально одобряю или нахожу интересной, а искренне люблю. Это замечательный небанальный постапокалипсис с отличным стилем и языком. Это едкая, но при том добродушная, не агрессивная сатира - в сущности, тоже против консервативных филистеров, но на сей раз без фальши (потому что альтернатива - более живая и симпатичная автору, но всё же - это мир насилия и дешевой порнухи). Это немного история о социальном расслоении и архетип рассказа о романтике между примерной девочкой к плохим парнем, в значительной степени - просто рассказ о мальчиках и девочках и о том, какие они разные... Но главное - это, как и всегда у этого автора, рассказ об одиночестве и его преодолении. Я писал несколько ранее, что Эллисон неубедителен, когда пытается писать о любви, а обычно упоминает её только апофатически, как некую чаемую противоположность одиночеству. "Парень с собакой" - прекрасное размышление на тему влюбленности, дружбы, полового чувства, любви и разницы между этими понятиями. И хотя к попытке Эллисона определить любовь как состояние, в котором ты не можешь существовать без другого, можно предъявить немало претензий, автор свою позицию выразил, выразил ясно и убедительно, и меня она тронула.

@темы: смотрит в книгу - видит...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал четырнадцатый том "Liar Game" и тем самым добрался до онгоинга. Дальше будет медленно и скучно...
Во-первых Кайтани делает неплохой ход, избавив разом и Акияму, и Нао от долгов - оба при этом остаются в игре, теперь уже несомненно осознанно и по соображениям идеологическим и альтруистическим. Во-вторых, ход с параллельным показом двух игр потенциально очень интересен - и главное, позволит наконец-то лучше раскрыть Фукунагу! Правда, мангака таки опять сорвался на прямое выражение своих идей и аналогию "Игры лжецов" с социумом... но это намекает, на сей раз, на возможность узнать об её организаторах, так что я не против.
Интригу Кайтани держит здорово - в конце тома имеется аж два сложных-пресложных вопроса, на которые мне страшно хочется узнать ответы. Покер-аукцион порадовал меня тем, что это, кажется, игра, основанная больше на человеческом факторе, чем на математических расчётах, которыми я ни разу так и не смог по-настоящему увлечься. Сработает ли план Нао? В сущности, уже ясно, что нет, но...
В общем, лёгкое брюзжание с моей стороны после предыдущих томов было преждевременным. "Liar Game" всё ещё интересна.

@темы: отакуёвое, лубки заморские, манго

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Послушал я тут заодно с детьми радиопостановку... мюзикл... в общем, послушал "Пеппи Длинныйчулок" по либретто Ю. Михайлова (а это никто иной, как Юлий Ким) и с музыкой Владимира Дашкевича. Собственно, это расширенная версия песен из одноимённого кинофильма, с отчасти заменёнными актёрами. Фильм я смотрел только в детстве, он мне не понравился, и больше мы о нём говорить не будем... нет, вру, о нем и придётся говорить в итоге.
Нужно честно признать, что сюжетно эта постановка почти ничего общего с книгой Линдгрен не имеет. Да и идейно она довольно далека от эскапистской прозы шведской писательницы (давайте коротко скажем - я её очень не люблю, несмотря даже на чудесные моменты, порой составляющие большую часть объёма её книг). Она большей частью про конфликт филистерского, застойного общества и живого, свободного от рамок и узких горизонтов мелочного преуспеяния Пеппи. Не та тема, которая способна меня привести в восторг в большинстве случаев, но, по меньшей мере, решена она мило и искренне.
Фактически, пластинка состоит из песен процентов на девяносто пять - между ними необходимы прозаические связки, описывающие собственно действие, но они сделаны предельно конспективно. Песни же, как и следовало бы ожидать от Кима, очень хороши, точны и, главное, как-то удивительно, непривычно искренни. Вообще формат аудио-сказки из сплошных песен снимает все вопросы и претензии, которые можно предъявить к фильму: нет действия, которое слишком часто прерывали бы чрезмерно театрализованные номера, нет нарочито дешёвых и не выразительных декораций... Я так и не смог найти информацию об этом (или обратном), но создаётся порой впечатление, что пластинка была до фильма. Например, Боярский совершенно не подходит по типажу на роль капитана Длинныйчулок, а вот песню его исполнил довольно удачно, очень динамичная песня, эксплицитно подразумевающая, что героиня скачет на лошади, в фильме смотрится странно и, повторюсь, сам избыток музыкальных номеров в кино был спорным решением...
В любом случае, мюзикл действительно стоящий. Поклонникам Пеппи или Юлия Кима - очень советую. И уж точно саундтрек оказался лучше экранной версии.

@темы: голоса в голове

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
27.03.2013 в 20:51
Пишет  mig-70:

ой, мля, зачем я это развидела?
Пишет  Niki-Bs:




URL записи

@темы: любите природу, мать вашу, цитатко, трэш, угар и содомия, картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов

Ну что же, не могу не отметить день, когда родился один из самых талантливых среди ныне творящих кинематографистов. Пятьдесят лет и ни менее чем великолепного фильма. Знаете, если кого и избирать для себя ролевой моделью, то этого парня.
И, я, правда, не родился 27 марта, но...


@музыка: Chuck Berry - You Never Can Tell

@темы: праздничное, важнейшим из искусств..., картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сейчас меня распнут, заклеймят позором и засмеют, и за дело. Но я - признаюсь! - до сих пор не смотрел "Техасскую резню бензопилой". Вот сегодня сподобился. Разумеется, речь идёт о классике Тоба Хупера, а не о римейке.
Стивен Кинг указывал, что ужасы - едва ли не самый чуткий к социальным проблемам жанр, они - осознают это их авторы или нет, - особенно часто отражают проблемы и кризисы, которые актуальны для общества на момент съёмок. И, конечно, всего заметнее это было в семидесятые, когда социальный подтекст был чем-то общеобязательным, и Штаты кипели, как осиное гнездо. Именно это мы видим и в "Техасской резне бензопилой". Во время титров звучит новостная сводка, говорящая о вспышках насилия, катастрофах и убийствах - это новости агонизирующей страны, это почти что трубы Судного Дня. А в Техасе между тем неизвестные оскверняют могилы. похищая части трупов. Наши герои отправляются туда, чтоб проверить, в порядке ли могила деда двоих из них. Кто эти молодые люди и в каких они отношениях друг с другом для нас так и остаётся загадкой. Не хиппи, но, очевидно, безработные, достаточно беспечные, чтоб взять в машину голосующего у обочины человека, явно страдающего от психического расстройства или наркотической зависимости... За исключением крайне инфантильного инвалида с эмоциональной зрелостью пятилетнего ребёнка они - очень среднестатистические; но каким-то образом это не делает фильм хуже. Подобно тому, как в порно мужчина должен быть максимально невыразительным, чтоб зрителю проще было вообразить на его месте себя, в "Техасской резне..." неопределённость образов персонажей способствует чисто физиологической идентификации с ними. Индивидуальные черты героев не стоят между зрителем и мясницким крюком, он не сопереживает конкретной славной девушке, но (потому что, при всём сказанном, Тоб Хупер снимает отлично) зато его внимание целиком сосредотачивается на том, каково это, должно быть, когда метал входит под рёбра... Однако мы отвлеклись, а ведь вместе с автостопщиком-психопатом в историю вернулся социальный контекст: парень увлечённо рассказывает, как на бойне забивали коров кувалдой, а затем с сожалением сообщает, что теперь внедрили более гуманную (и эффективную) технологию, и это плохо - многие люди лишились работы... И это не случайные сведения, поскольку вскоре молодые люди набредут на дом, хозяева которого явно потеряли работу на бойне... и скучают.
Типичный маньяк из слэшера, даже если в сюжете нет ничего мистического, в сущности фигура несколько потусторонняя - движущийся медленно, но всегда настигающий жертву, почти неубиваемый и будто лишённый всех человеческих качеств... Кожаное Лицо - совсем иной тип; это достоверный человек-психопат - сквозь дыры-глазницы его маски видны человеческие глаза, он оказывается в замешательстве, он боится отца, он приходит в буйство... Это, в сущности, огромный, одержимый жаждой убийства ребёнок, умственно отсталый с искалеченной психикой. И это - по-настоящему жутко. Кстати, поскольку "У холмов есть глаза" вышел тремя годами позже - является ли "Техасская резня бензопилой" первым фильмом про монструозную семью?..
Тоб Хупер смело отказывается от саспенса как главного выразительного средства фильмов ужасов, а там, где таковой есть, он не нагнетается навязчиво. В фильме всего одна погоня - правда, кажущаяся бесконечной. хоть едва ли длится больше пяти минут. Вместо этого "Техасская резня..." использует, во-первых, физиологический ужас (при этом не скатываясь в безвкусицу и показывая в кадре совсем мало крови - деловитая подготовка к разделке человека не менее эффектна, чем сам процесс), а во-вторых - эффект неожиданности, неожиданности настоящей, не подготовленной качающимися тенями и страшной музыкой, внезапной как смерть от удара кувалды; зритель не готов к такому, не готов к недостатку кинематографичности, и это шокирует.
Вообще Хупер часто оказывается ближе к натурализму, чем принято. Мэрилин Бёрнс, замечательно исполнившая главную женскую роль, не визжит театрально, как обычные "королевы крика", а истерически вопит и рыдает от ужаса и отчаяния, и ясно видно, что её героиню в самом лучшем случае ждёт полдюжины лет напряжённой психотерапии после пережитого.
Судя по информации, которую я смог найти, ни оператор Дэниел Перл, ни монтажёры Ларри Кэррол и Сэлльи Ричардсон не получили за свою работу в этом фильме никаких наград, и это явственно доказывает дискриминацию подобных жанровых картин. Потому что операторская работа и монтаж в "Техасской резне бензопилой" идеальны. Я готов настаивать на этом - это один из самых классно снятых фильмов, что я видел. Построение кадра, движение камеры, ритм монтажа - в каждый конкретный момент они идеально отвечают настроению и сути сцены. Помимо того, как она снята, "Резня..." была бы просто интересным слэшером; оператор и монтажёры сделали фильм великолепным и требующим просмотра.
В общем, господа, дамы, не будьте как я - посмотрите "Техасскую резню бензопилой" Тоба Хупера при первой же возможности. Если, конечно, у вас нервы в порядке.

@темы: расчленёнка, важнейшим из искусств..., ужас замка Морисвилль

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Кажется, открылось, кто был переводчиком "Заботливых мишек"! По крайней мере, факты очень подозрительные! Судите сами.
Мать и брат:
-Ну пойдём, почитаем про этого медвежонка...
-Мам, он не медвежонок, а хомячок! Когда ты, наконец, научишься отличать медвежат от хомячков!

***

На днях сидели в кафе и разговаривали... Ну примерно о том же, о чём и всегда разговаривают нормальные люди двадцати трёх лет от роду: пони, сёдзё, старые мультики, ещё более старые мультики, гигантские боевые роботы... За соседним (не то чтоб мы говорили громко, просто наши места разве что не соприкасались) столиком сидела какая-то женщина, которую я не замечал, пока она не начала собираться и не обратилась к нам - мол, у меня дочь интересуется примерно такими же вещами, не дадите ли свой емейл, чтоб она с вами познакомилась. У меня особого желания знакомиться с неизвестно насколько адекватной дочерью не было, в интернете и так придурков полно, да и вообще спама мне хватает без раздачи емейлов всем подряд, так что мы как-то вежливо отбоярились, что, мол, ни на каких форумах этого не обсуждаем, и вообще интернета не знаем. Женщина ушла раздражённая, очень явственно, даже не сказать, Чтоб себе под нос, выссказав нечто вроде "Ну и ладно, очень надо, она и без вас обойдётся, тоже мне". А мне стало немного неудобно, хотя с рациональной точки зрения мне кажется, что ничего дурного я не сделал.
с другой стороны, второго дня на одном англоязычном ресурсе со мной попытались познакомиться как с "nice 23-years old Russian girl". Я извинился и вежливо ответил, что, к сожалению, я не girl. Мой незадачливый ухажёр ответил вроде бы и нейтрально, но с явственным раздражением и обидой в тоне, будто я вырастил пенис нарочно, чтоб ему досадить. Может, мне и стоит пореже использовать аватар с Акирой (не тем), ноя в его ошибке не виноват!
Любопытно, почему же в одних случаях я чувствую легкую вину, а в других - изрядное раздражение?..

***

В интернете случайно наткнулся на прекрасного супергероя - Человека-Рассомаху.

@темы: днявка, лубки заморские, ни о чём, клановое, живая жизнь

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ну, прочитал я "Миры Харлана Эллисона. Том 2. На пути к забвению" - на сей раз именно прочитал, а не перечитал, поскольку при первом знакомстве с этим автором мне в руки попались только первый и последний тома его собрания сочинений. Быть может, на сей раз мой настрой не совпал с книгой, а может, а середины и правда, как это обычно делается, поставили самые слабые вещи, или просто лично мне не подходит именно тот Эллисон, которого хотели показать в этой книге, но, так или иначе, ниже будет больше критики и брюзжания, чем восторгов (хоть и они непременно будут присутствовать).
Надо сказать, что в этом трёхтомнике каждая книга разбита на блоки - насколько я понимаю, большей частью тематические и отчасти - основанные на составе прежних сборников Эллисона. И в данном случае я позволю себе писать скопом про целые блоки рассказов, поскольку многие из них в этом томе, к сожалению, не стоят отдельного разговора.
Открывает сборник, несомненно, самый знаменитый рассказ Харлана Эллисона - "У меня нет рта, а я хочу кричать". Известный заслуженно: в эти пятнадцать страниц вложена ударная доза кафкианского кошмара бытия. Люди создали суперкомпьютер, а он уничтожил их - потому что оказался достаточно совершенным, чтоб осознать свою неполноценность, свою утилитарность, но не чтоб преодолеть их. Пять человек осталось в живых и бродят бесконечно по туннелям командных центров и бомбоубежищ, опутавших всю планету, контролируемых невообразимо мощным, и в то же время тупым и жестоким, интеллектом, единственная цель которого - терзать их тела и разумы бесконечно. Мироощущение, самоощущение человека в этой ситуации, оказавшегося игрушкой в руках непреодолимой и бесчеловечной силы (то есть любого человека), удивительный этический парадокс, дающий весьма нестандартный образец самопожертвования, и, наконец, ужасный - достоинство ведь не отменяет ужаса - финал... Этот рассказ заслуживает свою славу и более чем заслуживает прочтения.
Остальные рассказы из этого, посвящённого религии (кстати, в предисловии к рассказу Эллисон утверждает, что не писал в "У меня нет рта..." о Боге), раздела менее интересны. "Трупу" просто чего-то не хватает, чего-то, что сделало бы историю о боге автомобилей запоминающейся. "Визг побитой собаки" - рассказ о мегаполисе, лишающем человечности тех, кто хочет в нём выжить, о еженощной литургии насилия, в которой они участвуют - интересный, с хорошим, хоть и не уникальным концептом, но, кажется, он мог бы быть сильнее чисто художественно. А вот "Птица Смерти"... Если в "У меня нет рта.." Эллисон и вправду не пытался говорить о боге, то у него всё же вышло это лучше, чем когда стал писать о том же - безумном злом творце, освобождении и благой эвтаназии, - осознанно-теологически. Тут я должен отметить, что гностицизм - чрезвычайно интересная система мышления, однако не слишком интеллектуальная, и мне всегда досадно, когда умный человек всерьёз исповедует нечто подобное. "Птица Смерти" - мешанина из невежественной библейской критики, банальностей про немощного безумного Бога-властолюбца и экологической проблематики, и даже оригинальный и остроумный способ подачи материала и воздействия на читателя не спасают этот текст.
Ещё хуже дело обстоит с разделом, посвящённым юмористическим рассказам. Эллисон способен вызвать улыбку тонким ироническим замечанием, но не умеет смешить. Ни одного хоть бы условно смешного текста в этом разделе нет. Более того, эти рассказы подтвердили моё впечатление, что в Америке еврейский юмор хуже, чем в России. Два (2!) рассказа, в которых Эллисон обращается к своим корням, основаны исключительно на неумеренном использовании идиша, а это не так уж забавно. политическая сатира, судя по "Санта-Клаусу против ПАУКа", ему тоже не даётся.
"Самый последний день хорошей женщины" - снова история об одиночестве, на сей раз в аспекте физиологическом, то есть история о девственнике средних лет; честно говоря, не оставляет никакого сильного впечатления. "Валери:быль" - действительно быль, то есть попросту рассказанная от первого лица байка о жизни Эллисона. Я и представить не могу, зачем было это писать - ничего особенно интересно в истории о том, как писателя по мелочи обворовала малолетняя блядь, нет, а болтовни за кружкой пива автору даётся не больше, чем юмор. Рассказ оставляет то же неловкое ощущение, что возникает, когда собеседник травит бесконечную невнятную байку, никому не интересную, кроме него самого. "Второй глаз Полифема" - история о человеке, слишком самоотверженно скрашивавшем чужое одиночество, а "Все пташки возвращаются на насест" - о том, что одиночества не существует, и в него не сбежать от прошлого; оба написаны просто и весьма приятно.
"Похоже, Тотошка, что мы с тобой не в Канзасе" - бесконечно занудное повествование о том, как Эллисона наняли писать сценарий какого-то фантастического сериала, а потом всё испоганили, и на протяжении двух десятков страниц автор изливает желчь и объясняет, что с ним у них бы всё получилось. Эссе интересно лишь тремя вещами: во-первых, автор бичует как халтуру, которая убивает фантастику, приёмы, ставшие к нашим дням общим местом ("звук в вакууме, люди на чужой планете без дыхательных фильтров, клон из обрезка ногтя"), во-вторых, Эллисон говорит о "Звёздном пути" как о презренной халтуре, но парой страниц позже хвастается похвалой Джина Родденберри; и, наконец, перевод на удивление некомпетентен - в тексте вместо "Звёздного пути" - "Звёздные войны" (конечно, в середине девяностых вторая франшиза у нас была куда известнее, но это не оправдание), и весь текст говорится о "гильдии писателей, хотя из контекста до боли очевидно, что это [screen]writers.
"Нью-Йоркский обзор Бёрда" - то, чем мог бы стать "Санта-Клаус против ПАУКа": безумная постмодернистская история с подтекстом. Низкорослый сердитый фантаст (с кого бы он мог быть списан?), потомок Джона Рокстона, Тарзана и Тени (а также всех прочих hero pulps), убивает издателей и распространителей некачественной литературы. Это тонко, это остроумно, это круто. Настоящий постмодерн.
"Человек, поглощённый местью" - простая, но жуткая история о том, что принято называть кармой на Западе, то есть о том, как мироздание неумолимо возвращает дурные поступки нам - с процентами. А ещё - про то, что к каждому телу ближе своя рубашка, и эгоизм - тотальное (и тотально разрушительное) человеческое качество.
"Жизнь в стиле ранней бедности" (ещё один пример не слишком удачного перевода - на самом деле "One Life, Furnished in Early Poverty") - очень пронзительный, преимущественно автобиографический рассказ, "исповедальная проза"; автор возвращается во времена собственного детства, дружит с собою восьмилетним и разбивает себе сердце. Признаю, такое навязчивое самообнажение немного раздражает, но не могу не признать, что оно действительно берёт за душу. Не менее трогателен и рассказ "Джеффри пять лет", про мальчика, который не взрослел и сумел сохранить прошлое, не разрушая его настоящим... на время. Хотя я не согласен с посылом этого рассказа, вещь очень впечатляющая.
"Поцелуй огня" - немного дидактическая история о скуке, декадансе и обществе потребления, хорошо рифмующаяся с "Вино слишком долго простояло открытым, воспоминания выветрились"; пожалуй, идея о том, что надлежит своевременно умирать - характерная черта Эллисона наряду с темой одиночества.
"Разбит как стеклянный гоблин" - жуткая, заставляющая все волоски на теле встать дыбом, кошмарная в своей прямолинейности и поэтичности история деградации наркомана. Тут - лучшее, что характерно для "новой волны" и особенно для Эллисона - тонкая образность и метафоричность, которая не затуманивает, а болезненно обнажает прямолинейный реализм рассказанного. Думаю, я никогда не встречал более эффективной пропаганды отказа от наркотиков, перепечатать бы этот текст Министерству здравоохранения.
"Кроатоан" - ещё один всемирно известный рассказ Эллисона, и тоже - поразительное сочетание прямолинейной назидательности, жестокой морали, от которой нельзя скрыться, и причудливой образности, посредством которой она выражена. Великолепный язык и абсолютно сюрреалистическая структура повествования завораживают в этой истории о герое, спускающемся в канализацию вслед за абортированным эмбрионом. Иррациональность происходящего напоминает о сне, но... И да, в этом рассказе нет ни одного лишнего слова. Кристаллизованный образец писательского мастерства.
А вот в "Эмиссаре из Гаммельна", на мой взгляд, морализм всё-таки восторжествовал над художественной формой, и птому рассказ не цепляет. Быть может, дело в том, что в вышеупомянутых текстах Эллисон жесток, а в этом - сентиментален. Но чего-то определённо не хватает...
Ещё раз - я не хочу сказать, что данный сборник плох. Во втором томе "Миров Харлана Эллисона" есть три без преувеличения гениальных рассказа и ещё, по меньшей мере, с полдюжины очень хороших. Просто на мой взгляд он составлен несколько неудачно... Хотя, чтоб составить представление об авторе, хорошо знать его с разных сторон - не только с лучшей.

@темы: смотрит в книгу - видит...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Я отправился по указанию нашего таинственного информатора на поиски легенды. Легенда нашлась в трущобах, погребённая в пыли - едва ли не буквально. Древнее, забытое здание ею переполнено, она покрывает и страницы книг, скрадывая буквы до полной неразличимости, и антикварные реторты полны ею вместо эликсира бессмертия... Печальное зрелище, слишком близкое к мечте интеллектуала, к моему собственному идеалу, чтоб возможно было игнорировать его уродство. Но он помог. Указал логово Змея. Интересно, что было бы, если б я успел достать их той же ночью?.. Интересно..
Но сон, призраки и солнце мне помешали.
В Двухолмье я отправился лишь на следующую ночь. Долгие поиски. Наконец - тень, скользнувшая в канализацию. Был ли это тоже старый бог или всего лишь одно из их порождений? Не знаю. Осклизлая бледная тварь со жвалами и запавшими чёрными буркалами. Я видел Носферату красивее. Вероятно, оно было всего лишь рабом Балоров. Дало мало ответов, но путь благодаря твари я нашёл. Капище в канализации, как символично. И всего омерзительнее, что доктор Хау наверняка осознавал и приветствовал этот символизм.
Разумеется, доброго доктора я и нашёл "в центре паутины". Хотя, вероятно, теперь его следовало всё же называть Энмауном - возвышенные (и отвратительные) черты, великолепно блестящие паучьи лапы, изящное плетение брони, и вся эта атрибутика диснеевских злодеев, котёл и паутина. И всё-таки кровь ему я пустил. Ошибся. Недооценил его. Но кровь ему пустил.
А потом он потащил меня в котёл за собою.
А там - мир снов Гамбурга. Скучнее, чем у Кэрролла. Довольно безвкусный, если уж честно. И мне предстояло вечно делить его с Энмауном... Нет уж, спасибо. Этого я не хочу. И не хочу отравлять всех вокруг тем, что я есть. Этим холодным, злым и бессмысленным. Я устал от холода, зла и бессмыслицы.
За что мне держаться? Всё, за что стоило бы, прошло, не вернётся и почти забыто. Нежно-розовые облака в серебристом небе первых минут рассвета. Мягкий хруст свежего хлеба в ладони и его вкус... Мамины объятия... Я так и не заехал убрать лужайку, а ведь обещал... Бодрящие морозы под Рождество, горячий шоколад у камина, искренняя улыбка...
Всё прошло.
...Тишина.

@темы: ролевое, нежить немёртвая, с них, ублюдков, станется

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
-Да не ной. Я вон вообще превратился в чистую идею в измерении абсолютного зла.
-Ты с самого начала такой был.

-...а иначе тут начнётся драка, которая уже идёт!

-...на соседней улице началось массовое столкновение, поджигают машины.
-Отлично! Продолжим устанавливать мир и спокойствие. Мир и спокойствие, мир и спокойствие!

-Ты отдаёшь себе отчёт, что вёл этот разговор в машине гуля Вентру и в его присутствии?
-...Блин.
-Да нет, всё в порядке. Ты же и сказал "наши друзья Вентру". Вежливо так.
-Наши благословенные оверлорды Вентру.
-Hail Blueblood!

@темы: ролевое, трэш, угар и содомия

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Эпизод 8, "Home is Where the Horror Is"

читать дальше

@темы: западная мультипликация разрушает мозг, картинко, all hail Kylie Griffin!

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов

Милонов как-то раз увидел Стива Фрая

Амораль - очередной выпуск Ньюзикла на "Эхе Москвы" и "Дожде"

Смотреть >>



@темы: это есть хитрый византийский политИк, трэш, угар и содомия, в этих наших интернетах

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Я, знаете ли, плохо знаю отечественный кинематограф. И исправить это как-то кажется проще, начиная с фильмов не слишком известных. Например, с "Личной жизни Кузяева Валентина" Игоря Масленникова и Ильи Авербаха.
Телерепортёры останавливают на улице прохожих и задают им по нескольку случайных вопросов - это такой быстрый кастинг на, с позволения сказать, ток-шоу о советской молодёжи. Между прочим, остановили и Кузяева Валентина (для друзей - Кузю), старшеклассника, с одной стороны, недалёкого, а с другой - благодаря этому! - воспринявшего вопросы предложенной ему анкеты с серьёзностью, которую организаторы передачи явно не подразумевали. Кузя, в сущности, впервые задумался о себе самом и начал с собой знакомиться. Есть ли у него цель в жизни? Считает ли он допустимым заговаривать с незнакомцами? Любит ли он тишину?
Валентин Кузяев не знает всего этого, потому что никто никогда его об этом не спрашивал, а будучи человеком простым, очень юным и крайне неуверенным в себе, сам он никогда не думал интересоваться собственной личностью. И вот об этом "не спрашивал", как мне кажется, весь фильм. Он состоит из трёх новелл, в каждой из которых происходит одно и то же - неслучившийся диалог. Не знает Кузя, как разговорить незнакомку, погружённую в свои непонятные ему проблемы и видящую в нём только шумовую помеху. Раз за разом повторяет "надо бы поговорить" Кузин отец - и раз за разом обсуждает с Кузиными приятелями мотороллер, потому что о чём можно говорить с сыном, которого не видал лет тринадцать, совершенно неизвестно. Ну и, наконец, Кузю, тщательно разыскивавшего в себе ответы на все эти вопросы, подготовившегося говорить с миром, на передачу просто не приглашают.
В общем, передами такой позитивный, шестидесятнический молодёжный фильм про одиночество. Причём самое радикальное.
Снятый, кстати, очень просто - почти целиком на средних планах, операторская работа кажется незамысловатой, но композиция каждого кадра очень точна. Прекрасно, очень трогательно играет Виктор Ильичев. Вообще удивительно зрелая работа при том, что (я был удивлён) это и для режиссёров, и для основного актёра - дебют.
Вы, возможно, не смотрел "Личною жизнь Кузяева Валентина". А это интересный фильм. Такой... размышления для.

@темы: важнейшим из искусств...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Есть проблема, что меня беспокоит,
Это личности моей раздвоенье.
Забываю иногда даже, кто я -
То ли девочка, а то ли виденье.

"О.С.П. Студия"

Спасибо в очередной раз, Зло, я благодаря тебе обратил внимание на ещё одну отличную вещь, о которой иначе не узнал бы!.. Итак, прочитал я мангу "After School Nightmare" Сэтоны Мидзусиро (она же - "Hōka-go Hokenshitsu").
У старшеклассника Масиро есть проблема - выше пояса он парень, а ниже - девушка. При этом он считает себя парнем и готов на этом настаивать. И вот однажды (как раз вскоре после его первых месячных) Масиро пригласили в школьный подвал с рядами скрытых пологами кроватей. Оказалось, чтоб закончить школу, нужно спать здесь каждый четверг. Во сне каждый принимает истинную форму своего "я", и все ученики сражаются, потому что, чтоб окончить школу, нужен ключ, который в каждом сне - только один, и спрятан в чьём-то теле. В отличие от остальных учеников - которые выглядят кто как пустые доспехи, а кто как ползучая рука или бумажный жираф, - Масиро выглядит во сне почти также, как и в жизни... только носит девчачью форму.
В аниме и манге вопросам гендера и его неоднозначности уделено немало внимания - от Старлайтов, которых мы помним с детства, до классической "Принцессы-рыцаря", от бессмысленного "Kämpfer" до Алукарда образца 1944-го, а для совершеннолетних зрителей футанари тоже кое-что добавляют к теме. И всё-таки "After School Nightmare" - самая гендерно-проблемная манга, что я видел. А Масиро - один из самых закомплексованных персонажей.
Масиро - девушка, это болезненно очевидно. Гениталии - дело десятое, но его эмоции, его реакции и, в конце концов, его желания!.. Собственно, истерические утверждения "я парень!" сами по себе доказывают обратное. Впрочем, главная беда не в этом. Масиро ориентируется на довольно нелепые гендерные стереотипы (от "мужчины сильные и доминантные" до "мужчины не пьют кофе с сахаром") и, что хуже, именно на их основе пытается строить свою жизнь. Масиро никогда не задумывается "чего я хочу" или "что было бы правильно" - нет, только "как поступил бы парень" и "не по-девчачьи ли это". Его целует парень, Соу, и Масиро, испытывающий сложные чувства, вместо того, чтоб решить, как он относится к Соу, решает, что парень парня любить не может, зато парню положено любить девушку - и из смеси жалости и любования своим - мужским! - рыцарством делает роман с Курэхой, девушкой, у которой как раз проблемы с мужчинами. И вот тут - главная, серьёзная беда. Масиро не видит вокруг себя людей (людей с настоящими трудностями, с серьёзными чувствами, людей, которым очень больно), видит только отражения себя как мальчика или девочки, своих мечтаний о мужественности и женственности, да ещё те самые картонные стереотипы. Потому что Масиро - слабовольный эскапистский эгоист, и поэтому он постоянно ранит всех, с кем соприкасается.
Знаете, это манга про терапию, так что тут вроде как нет здоровых. Но невероятным образом все, кроме главного героя... героини... выглядят, в сущности, адекватными, симпатичными или, по меньшей мере, приличными людьми. Синбаси - вообще идеальный парень и просто чудесный человек! Курэха ненавидит мужчин? И всё-таки она милая, понимающая и способна прямо говорить об отношениях. И даже раздвоение личности не мешает одному из персонажей лучше понимать, чего он хочет, нежели Масиро. А вот главный герой... героиня... умудряется раздражать всё больше с каждой новой главой. Казалось бы, нельзя уже поступить более по-свински - но нет, Масиро удаётся!..
Ну ладно. На самом деле Масиро так меня бесит потому, что я нём... ней... этом узнаю себя. У меня никогда не было проблем с гендером, но всё равно... Чёрт возьми, до чего стыдно было читать эту мангу.
Помимо гендерно-отношенческой проблемы это в значительной степени упрощённый аналог "Homunculus" - но не то чтоб чрезмерно упрощённый. Правда, временные. появляющиеся на несколько глав персонажи не слишком проработаны, а вот у основных персонажей облик во снах продуман прекрасно - он и точен, и заставляет немало погадать, кто же есть кто. Разве что с сестрой Соу я как-то неожиданно раскрыл интригу раньше, чем та толком оформилась. И всё-таки чувствуется, что эта тема, в сущности, вторична по отношению к просто школьным будням, что главное развитие персонажей происходит как раз в декорациях нефантастических.
И вот тут я не могу не влить ложечку дёгтя... Чувствуется, что сама Сэтона Мидзусиро хотела использовать этот приём ярче и придать ему больше значения, и особенно чувствуется это в финале. У японцев вообще нередка страсть делать развязку истории такой противоречивой, запутанной и многослойной, что весь сюжет рискует потерять всякий смысл, а концовка повисает в воздухе. Насколько я помню, только Хидэики Анно это далось удачно (да и то финал "NGE" воспринимается не без усилий), в случае же с "After School Nightmare" последняя пара глав не то чтоб совсем лишняя... но чувствуется, чувствуется, что мангака где-то "пропустила поворот", что финал уже должен был быть, а его всё нет. И я не уверен, как относиться к последнему сюжетному откровению - очевидно, что это было задумано изначально, вот только я не знаю, прибавляет ли это хоть что-то хорошее к уже сказанному в манге. В общем, финал оставляет смешанные чувства.
Рисовка довольно простая, в узнаваемой эстетике сёдзё и яоя - но в хорошем смысле. Лица выразительные, персонажей никогда не составляет труда отличить друг от друга, - выразительные и очень милые! Весьма помогает сопереживать романтическим метаниям героев. Деталей в рисунке не то чтоб много до невероятия, но бедным и примитивным я бы его не назвал. Боевые сцены в меру динамичны - они короткие и не в центре внимания, а потому большего от них и неразумно требовать. В общем, визуальная сторона оставляет только приятное впечатление.
Знаете... С одной стороны, "After School Nightmare" - до жути грустная манга. С определённой точки зрения из неё можно сделать крайне неутешительные выводы. С другой - она добрая и трогательная. И с достойной моралью.
В общем, прочитайте "After School Nightmare", а мне надо ещё подумать и немного успокоиться. А то что я как баба прям...

@темы: отакуёвое, лубки заморские, манго

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ответы к флэшмобу.
Участников у нас было немного, но общими усилиями разгадали почти всё. А победителем объявляется  D-r Zlo с двенадцатью правильными ответами. Всем спасибо!

Литература
1. Их школа и те же люди - "Моя семья и другие звери", Дж. Даррелл,  D-r Zlo
2. Работа скамеек - "Игра престолов", Дж. Мартин Похоже, я слишком извратился, никто не разгадал!..
3. Невидимый свет - "Зримая тьма", У. Голдинг Эй, народ, сколько я писал об этой книге в последнее время!
4. Номер чертополоха - "Имя розы", У. Эко,  Hundred Clouds
5. Красный километр - "Зелёная миля", С. Кинг,  D-r Zlo
6. Дуэт на ноутбуке - "Соло на ундервуде", С. Довлатов,  Rainy Elliot
7. Он - быль - "Я - легенда", Р. Матесон,  D-r Zlo
8. Лицо Зелёной Жизни - "Маска Красной Смерти", Э. По,  D-r Zlo
9. Материк аспиранта Бланш - "Остров доктора Моро", Г. Уэллс,  Hundred Clouds
10. Звук науки - "Цвет волшебства", Т. Пратчетт,  Hundred Clouds

Кино
11. Лежащий в раю - "Восставший из ада",  Hundred Clouds
12. Спокойные коты - "Бешеные псы",  D-r Zlo
13. Доброжелательные живчики - "Зловещие мертвецы",  Rainy Elliot
14. Индивидуальный натюрморт на пленэре - "Семейный портрет в интерьере",  Rainy Elliot
15. У низин нет ушей - "У холмов есть глаза",  D-r Zlo
16. Веселье на площади берёз - "Кошмар на улице Вязов",  Rainy Elliot
17. Озабоченный пешеход - "Беспечный ездок",  D-r Zlo
18. Дневной постоялец - "Ночной портье"
19. Плебейка благословенных - "Королева проклятых",  Hundred Clouds
20. Проползая под норой пеликана - "Пролетая над гнездом кукушки",  D-r Zlo

Мультипликация
21. Расхитители бодрости - "Хранители снов",  Rainy Elliot
22. Белое пальто - "Чёрный плащ",  D-r Zlo
23. Овечий снег - "Волчий дождь",  D-r Zlo
24. Учебник жизни - "Тетрадь смерти",  Hundred Clouds
25. Карате гризли - "Кунг-фу Панда",  D-r Zlo
26. Фильм саванны - "Книга джунглей",  D-r Zlo
27. Малый бизнес героев - "Корпорация монстров",  Hundred Clouds
28. Гардемарины Белого Полуострова - "Пираты Чёрной Лагуны",  Rainy Elliot
29. Поползновение рыцарей - "Полёт драконов"
30. Инквизиторская рассылка - "Ведьмина служба доставки",  Hundred Clouds

@темы: флешмоб, информационное