Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Нашёлся полный вариант этой картинки. Художник всё ещё не обозначен, но зато известно, что это из буклета к "Lina garage kit" (видимо, этому).



@темы: отакуёвое, в этих наших интернетах, картинко, думаешь, Повелителю Ада нужны деньги и секс?

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сарик Андреасян - режиссёр довольно известный, оставивший на российском кинматографе такие несмываемые пятна, как "ЛОпуХи", "Тот ещё Карлосон!" и "Беременный". Но в этом году он решил, что для России сделал достаточно, и решил привить свой удивительный талант на холмах Голливуда. Результатом стал фильм "Ограбление по-американски".
Интересно, что в США Андреасян решил начать свою карьеру с гей-драмы. Формально, конечно, создатели представляют "Ограбление по-американски" как криминальный триллер и боевик, но боевик, в котором полторы экшн-сцены, причём очень вялые? Зато главные герои много плачут, обнимаются и говорят об однополом сексе, да и главная интрига фильма завязана на нём. Один из главных героев, Фрэнки, выходит из тюрьмы, где провёл десять лет, и идёт к брату Джеймсу, который за совместное ограбление отсидел всего полтора года и давно ведёт честную жизнь. Джеймс не хочет возвращаться к прошлому, но почему-то соглашается сперва подвести очень подозрительных людей на встречу с "инвестором" - глубокой ночью и в доках, а потом приходит послушать план ограбления, в котором не собирается участвовать. Фрэнки рассказывает, что его подельники не то спасли его от регулярных изнасилований в тюрьме, не то ими и занимались, но так или иначе, Фрэнки их сучка и не может соскочить. "Брат, братан, братишка", - говорит Фрэнки, умоляя Джеймса помочь ему, чтоб они стали богатыми, и им не пришлось, как маме, трахаться с ниггерами... Скрепя сердце, Джеймс соглашается...
Всё это - только то, что говорится в фильме открытым текстом и не может быть истолковано превратно. А ведь есть ещё постоянные объятия и прикосновения братьев, долгие обмены взглядами, навязчивое "мы вдвоём - одни против всего мира". Не говоря уж про чернокожего гангстера по имени Сахарок, который "любит всё большое". Вообще главный конфликт фильма, его тема и образный ряд (о, эта сцена с пистолетом во рту!) вертятся целиком вокруг ответа на классический вопрос "что в тюрячке делают?". И это нормально. Я бы с удовольствием посмотрел фильм о роли гомоэротизма и сексуального насилия в тюремной и бандитской культуре, это явно перспективная тема (хотя позиционирование фильма ве равно вызывает вопросы). Беда в том, что снято всё это... ну, Сариком Андреасяном.
А он не стал прогибаться и отступать от принципов, и голливудский фильм за десять миллионов с Эдираном Броуди снял так же, как кино за три копейки с вышедшими в тираж КВНщиками.
В целом фильм просто очень невыразителен. Многие сцены более или менее прямолинейно украдены, но как-то без огонька. Несколько раз в "Ограбление по-американски" вторгаются чужеродные экспериментальные элементы (типа движущейся перед героем камеры в сценах, когда Джеймс упорот), которые ни с чем не гармонируют. Если смотреть драматические сцены в основном просто скучно, то... смотреть экшн одновременно и скучно и неудобно. В фильме ровно одна коротенькая сцена погони, которая снята так: крупный план одной машины, крупный план другой машины, крупный план людей в машине, какая-то машина едет, повторить пять раз. Я даже верю, что оба автомобиля снимали одновременно и они действительно ехали друг за другом, но если б их снимали с разницей в полгода в разных декорациях, с такой операторской работой и монтажом зритель никогда не смог бы это заметить. Сами сцены ограбления вдохновлены, очевидно, очередной частью GTA; по мнению Андреасяна, грабители поступают так: бегут посередине широкой улицы с мешком денег, потом оборачиваются и стреляют в полицейский вертолёт, сбивая его. И это все равно смотрится скучно. Особенно обидно за сцену выстрела Фрэнки в банке - это вроде как драматический пик фильма, герой повторяет свою трагическую ошибку, пути назад нет... но поставлен и снят этот момент как заправский слэпстик, и не хохотать просто невозможно!
Конечно, хорошая актёрская игра может если не вытянуть провальный фильм, то скрасить впечатление от него. Итак, чем же отметились у Сарика Андреасяна голливудские актёры-профессионалы? Коротко говоря, похоронили свои карьеры. Хайден Кристенсен весь фильм проводит с лицом обиженного котика; конечно. это говорили об его игре ещё после "Звёздных войн", но там он хоть бы пытался изображать тёмную сторону Силы и какую-то драму, а в "Ограблении по американски" есть обиженный котик и больше ничего. Джордана Брюстер переклюючается с ненатуральной неловкой улыбки на ненатурально поднятую бровь. Зато Эдриан Броуди, кажется, меняет свою трактовку персонажа прямо между монтажными склейками: то он бесконечно пританцовывает без явной причины, то у него сталь в глазах, то он невротический еврей а-ля Вуди Аллен, то он рыдает и чуть ли не облизывает брата... Всегда и всюду Броуди явно переигрывает, хотя, надо отдать ему должное, Фрэнки - единственный персонаж этого фильма, на которого хоть бы не совсем наплевать при просмотре. (Как Броуди вообще попал в это кино, я даже выяснять не хочу).
У "Ограбления по-американски" есть и плюсы: последний поворот линии Фрэнки был неожиданным и даже сильным. Хотя сам финал и несколько невнятен, но этот сюжетный ход производит благоприятное впечатление - и ещё больше подтверждает, что ту же историю с подчищенным сценарием и другим режиссёром было бы интересно посмотреть.
Пока же этот фильм можно рекомендовать только слэшерам,- фанфики по "Ограблению по-американски", можно сказать, сами себя пишут.
Саммари одной картинкой:


@темы: важнейшим из искусств...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Потрясающий восточный дракон.

Чуть ли не единственный призрак, появлявшийся в обоих сериалах про охотников за привидениями.

Кайли Гриффин на пляже.

Научно-фантастическая мама Гренделя. Нет, не знаю, о чём думал автор.

Подлинный Бромий!

Индра и Дьяус, один из вариантов его отца, убитый им же.

Ближе к классической ликантропии, чем пушистый Кринос, в сущности.

Прекрасный и явно нечеловечкий освернитель могил. Да и труп какой-то подозрительный.

Как-то так и должна выглядеть река, которой сами боги клянутся.

Гого Юбари. Потому что смертоносные японские школьницы это ня.

Нечто между BLAME! и «Прометеем»; вообще, очень рекомендую просмотреть весь комикс.

@темы: freak-show, нежить немёртвая, важнейшим из искусств..., ЯРОСТЬ ТОПОРА!!!, западная мультипликация разрушает мозг, картинко, all hail Kylie Griffin!, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Море причалит, а ветер носит
Что это значит - никто не спросит
Никто не спросит, а очень жалко
Иначе в стужу стало бы жарко
Ясно жарко и невесомо
Но здесь пределы любого слова

Борис Гребенщиков, "Кошка Моря"

Я наконец-то добрался до нашумевшего мультфильма "Песнь моря" Томма Мура, но оценивать его мне сложно. Конфликт формы и содержания в нём уж больно острый.
История незамысловата. Жила-была семья смотрителя маяка, вот только жена его была селки и, родив второго ребёнка, ушла в море. Смотритель затосковал, и его дети растут, по большому счёту, без присмотра. Старший, Бен, винит сестру (в самый день рождения которой мать и ушла, произведя её на свет в море) во всех своих несчастьях, а сама сестрёнка, Сирша, даже не умеет говорить. А на свой шестой день рождения ещё и начинает ощущать зов моря и раз за разом бросается в волны к тюленям. Бабушка, посетившая внучку в этот день, вполне резонно решает, что оставлять детей в этом бардаке со своим сыном, который даже не следит, чтоб они не утонули, нельзя, и перевозит их в Дублин к немалому расстройству Бена, которому не разрешают взять любимую собаку... А отец тем временем решает избавиться от шубки селки, принадлежащей по праву рождения Сирше. Вот только Сирша и её шубка оказываются важны для судьбы всего Дивного Народа...
В пересказе всё это звучит неплохо, но дальше сюжет расползается, и к концу фильма в нём больше прорех, чем цельных частей. Сценарий - моя главная и очень серьёзная претензия к "Песни моря". Пойдём по-порядку.
Во-первых, фильм не разобрался с собственной мифологией. Почему, если песня селки могла решить все проблемы Дин Ши, мама Сирши не спела её давным-давно? Кстати, почему она не то ушла в море, не то умерла? И если первое - почему она не навещала своих детей хот бы только как тюлень? Это не праздные вопросы, так как все эти моменты принципиально значимы для сюжета фильма, но ответов на них "Песнь моря" не даёт.
Ещё один любопытный вопрос - если Маха изначально заколдовала сына, чтоб тот не затопил слезами весь мир, то почему, когда заклятие было снято, он стал весёлым, а проблема решилась как бы сама собой? И это подводит нас ко второму, более серьёзному недостатку - к морали фильма. В "Песни моря" две основные, тесно переплетённые темы: значимость чувств, которые не надо сдерживать и подавлять, и поиск волшебства и гармонии с древним мифологическим миром. По обеим темам Томм Мур выдаёт послание противоречивое, если не бессмысленное. Эмоции это хорошо, говорит он, - и показывает отца, на шесть лет погрузившегося в свою скорбь настолько, что испортил жизнь своим детям; да и Маха, вернув себе чувства, сперва едва не лопнула, а потом затосковала. В этом году выходил другой мультфильм о ценности чувств, особенно печальных - "Головоломка", и его создатели сумели показать не только вред от недостатка эмоциональных реакций, но и хорошие стороны этих реакций. В "Песни моря" выпущенные на волю чувства ничего не улучшают. Ещё хуже с волшебством; весь фильм персонажи прикладывают немалые усилия, чтоб восстановить связь и гармонию между миром Ши и человеческим, а зритель страдает, глядя на пивные банки и мусорные пакеты близ окаменевших и поваленных героев прошлого... И всё это для того, чтоб в финале навсегда разрушить связь людей и Ши. Поймите меня правильно, такая тема фильма тоже могла бы быть хорошей (и даже ближе лично мне), но весь сюжет не к этому нас готовил!.. В общем, кажется, что Мур сам не решил, про что же он хотел сделать мультфильм.
И моя последняя претензия, менее значимая, но всё же. Я не понимаю, зачем было делать всех Дин Ши раздражающими сайдкиками в худшем духе "Диснея". Они шумные, они не смешные и, главное, они совсем не волшебные и не чудесные. Они выглядят как толпа престарелых и спившихся хиппарей, вместе пытающихся вспомнить аккорды где-то в подземном переходе. Может, Мур хотел вызвать тот же эффект, что и с каменными идолами в мусоре?.. Но у идолов оставалось достоинство, хоть и попранное, а в ещё живых Ши нет буквально ничего волшебного. Это плохой знак, когда злодеи убивают положительных персонажей, а зритель вздыхает с облегчением - ну наконец-то они заткнутся.
По-настоящему хорошо решена только одна линия - отношения Сирши и Бена, но тут уж к сценаристам не придраться. Оба ребёнка безумно милые и совершенно достоверные, наблюдать за их динамикой - одно удовольствие, да и совместные приключения у них очень интересные. К сожалению, по ходу развития действия другие линии только оттягивают внимание от этих чудесных героев.
Но главное достоинство "Песни моря" - это, конечно, визуальная составляющая. Просто потрясающая анимация, ни на что не похожий визуальный стиль и безумно вдохновенные дизайны. Каждый кадр хочется рассматривать бесконечно, каждый фон - повесить на стену. От полутонов зеленоватого моря до бесконечных извивов и спиралей на камнях волшебной пещеры, "Песнь моря" - пиршество для глаз. Образы персонажей великолепно продуманы и очень выразительны, чем в немалой степени и объясняется их обаяние (я уж не говорю про чудных каплевидных тюленей). Особо нужно отметить дивную работу со светом, который стал лейтмотивом мультфильма. С точки зрения анимации я очень давно не видел ничего, сравнимого с "Песней моря".
Будь это короткометражка, я без колебаний поставил бы ей высшую оценку независимо от сюжета вообще. Но, к сожалению, забыть на полтора часа про связность истории невозможно - особенно если она явно пытается быть связной.

@темы: западная мультипликация разрушает мозг, афинский лес полон волшебства

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Мирча Элиаде - один из величайших специалистов в области религиоведения, и я ни в коем случае не покушаюсь на его авторитет (как я не покушаюсь пробить лбом бетонную стену). все нижесказанное - лишь субъективные дилетантские впечатления от его работы "История веры и религиозных идей".
Эта работа была задумана как тетралогия, но, к несчастью, Элиаде скончался, завершив лишь три книги. Название отражает содержание: Элиаде попытался проследить историю религий - по возможности, всех - в первую очередь, как историю развития идей, а не институций, и начиная с палеолита. Названия отдельных частей задают хронологические рамки, хоть и несколько приближённо: "От каменного века до Элевсинских мистерий", "От Гаутамы Будды до триумфа христианства" и "От Магомета до Реформации".
С самого начала Элиаде задает направление на комапартивистский подход. Собственно, религию палеолита и, в большей степени, неолита он реконструирует исходя из сравнения с т.н. "примитивными" религиями, известными этнографам, и с предположительно древним материалом, замаскированным в фольклоре, а также на основе своих теорий о том, что сущностно характерно для всех религий в целом. Эта тема проходит через всю книгу. Всюду Элиаде ищет axis mundi и периодическое обновление мира; если находит - то обращает на них особое внимание, но нигде не додумывает того, чего нет.
В целом это действительно очень ёмкое описание самых разных религиозных систем. Такая лаконичность в изложении материала и способность схватить главное, а сложные темы описать в рамках одного абзаца, достигается только путём невероятной эрудиции и широты кругозора. Мне неизвестен другой учебник, который столь успешно характеризовал бы такое количество религий. Понятно, что при таком сжатом изложении читатель становится отчасти заложником авторской позиции по спорным вопросам (а какие вопросы в религиоведении не спорные?), но Элиаде честно стремится исправить эту проблему, как минимум мельком отмечая различия мнений по тому или иному поводу. Кроме того, библиография составляет не менее четверти объёма каждого тома, поэтому для любопытного читателя знакомство с разнообразием позиций по тому или иному вопросу не составит труда.
Тем не менее, у "Истории веры и религиозных идей" имеется ощутимый недостаток. Он отчасти заметен уже в первом томе, но действительно значимым становится в третьем. В первом томе можно отметить, что о разных религиях Элиаде пишет по-разному; в частности, он очень подробно излагает биографию Сиддхратхи (причем мифологизированную), говорит почти исключительно об идеях буддизма, а не об его истории и практике, причём почти на подвергает это учение анализу и сравнению с другими (тогда как в прочих статьях Элиаде уделяет много внимания заимствованиям и кочующим элементам). Во втором томе все чаще встречаются откровенно оценочные суждения. Так, во втором томе о откровенно неприязненно говорит о первых христианских монахах, характеризуя их как одиозных маргиналов, чуть ли не вредных для общества (и называет смерть Гипатии "одним из величайших преступлений в истории", что явно несуразно). А в третьем Элиаде сожалеет, что Экхарт не пошёл дальше в своем богословии, которое могло бы стать основой примирения не только разных ветвей христианства. но и его - с индийскими религиями (sic!), а также прямо говорит, что выступления против еретических суждений Экхарта и других маргинальных мистиков были связаны с завистью клира, который потерял в народе доверие из-за своей алчности и порочности.
Разумеется, это писал уже очень пожилой человек, для которого это простительно. Но это ещё раз подтверждает то, о чём я говорил всегда - религиоведу желательно быть атеистом. Элиаде вводит градации мистического опыта как более и менее высокого (собственные градации, так как он сравнивает разные мистические системы), Элиаде совершенно ясно демонстрирует приверженность экуменизму, причём какому-то совершенно вселенскому и несуразному. И это, к сожалению, влияет на текст.
Хотя третий том вызвал у меня много вопросов, первый я готов рекомендовать вообще без сомнений. Да и все три, если читатель способен отнестись к тексту критически. Не уверен, правда, насколько легко будет воспринять текст Элиаде совершенно неподготовленному читателю, но чтоб освежить в памяти и систематизировать какие-то уже имеющиеся знания (как я и делал) "История веры и религиозных идей" практически идеальна.

@темы: смотрит в книгу - видит..., опиум для народа

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
"Сага" Брайана Вона и Фионы Стэпплз великолепна. Like, really. Первый том только что переиздали и наверняка скоро опять разберут, так что бегите и покупайте скорее, если ещё этого не сделали!

Жили-были планета и её спутник, Лэндфолл и Венец. И их население издавна друг с другом воевало. Но вот беда - скажем, массированная ядерная бомбардировка одного из небесных тел могла бы испортить орбиту и другому, а значит, поняли обе воюющие стороны, так воевать не годится. И они перенесли военные действия на всю остальную галактику: любая планета стала союзником той или другой стороны, призывников пересылали в чужие звёздные системы, и гибнущие под случайным огнём гражданские теперь принадлежат к каким-то другим, менее важным расам. И было так, пока не встретились сдавшийся в плен из пацифистский соображений уроженец Венца и непутёвая солдатка Дэндфолла, которая вычитала послание мира и любви из дамского романа в мягкой обложке. Они не только вместе сбежали от войны, но и завели общего ребёнка - и вот этого не могли стерпеть обе стороны, ведь такие примеры могут поставить под вопрос их военную доктрину и, чего доброго, навести солдат на мысль, что им необязательно убивать друг друга!.. Информацию об инциденте тщательно скрывают, что даёт скрыться и нашим героям, но по их следу отправляются сразу несколько наёмников и солдат, которые быстро обрастают личными мотивами для преследования...
"Сага" - это настоящий роман с полифонией тем, десятками разработанных персонажей с собственными сюжетными линиями, одновременно история семьи и история войны (нет-нет, я ни в коем случае не упоминаю Толстого или Митчелл!). Основной фокус сделан на семье Аланы, Марко и их новорождённой дочери, которая путешествует по галактике в гигантском корабле-дереве вместе с бабушкой и няней - тинейджером-призраком. Но у каждого из их преследователей есть своя полноценная сюжетная линия, в сущности. не завязанная на погоню за "неправильной" семьёй, а со временем свои сюжеты появляются и у людей, связанных с этими преследователями...


Если после прочтения предыдущего обазаца вы воскликнули "стоп-стоп, в корабле-дереве? призрак-тинейджер?!", то самое время поговорить о сеттинге "Саги". Она поражает. Отчасти это напоминает "Автостопом по Галактике", отчасти - произведения Харлана Эллисона и в очень значительной степени "LEXX"; это абсолютно ненаучная космическая фантастика, где реализм принесён в жертву выразительности, и при этом психологическая достоверность и повседневная, будничная подача делают происходящее совершенно верибельным. Во многом "Сага" напоминает пространство сна. Венец использует не технологии, а магию, зачарованные шлемы и мечи, а в их танковых войсках - гигантские черепахи. Тут есть планета роботов (которой правит Король Робот и его наследники Принц и Принцесса Роботы), где социальный статус определяется качеством телевизора, который у вас вместо головы. Есть белёк - пастух моржей, и он чудесный. Планета тут может быть яйцом и борделем, а может попытаться вас убить. Это один из самых ярких и причудливых миров, что я в принципе видел.
Огромная заслуга в его создании принадлежит, безусловно, Фионе Стэпплз. Нужен незаурядный художник, чтоб изобразить такие сюрреалистические миры, и Стэпплз - именно из таких. Она сумела придать этому набору образов достоверность и цельность. Рисовка не очень детальная (то есть не как в европейских комиксах), но при этом проработанная. Особо хочу сказать про разработку образов - а тут у каждого героя запоминающееся индивидуальное лицо, - и про мимику; Стэпплз делает эмоциональные сцены по-настоящему эмоциональными, в этих людей веришь (и часто их лица говорят много больше, чем облачка с текстом)... даже Принц Робот, у которого просто нет лица, настолько выразителен, что я без труда интонировал его реплики при чтении.


Но всё-таки в первую очередь "Сага" про не очень зрелых людей, которые вдруг сталкиваются с необходимостью стать родителями, и про общество во время войны. Тут есть пара очень жёстких военных сцен (с санитаркой-белочкой особенно), но фактически военная тематика передаётся почти без показа линии фронта; "Сага" не столько про солдат, сколько про общественное мнение - про людей, которые водят детей на место страшной битвы, чтоб те знали, кого помнить и кого ненавидеть, и про людей, которые взрывают полздания, потому что отттуда стреляют по журналистам (варвары!), про обсуждение у кого на каких фронтах погибли родственники и кто в этом виноват... Местами это даже пугающе актуально.
Семейная линия ещё более достоверна и трогательна. И, в сущности, пугает не меньше. Жизненные компромиссы, вроде необходимости найти постоянную оплачиваемую работу ("мой старик всю жизнь вкалывал, потому что так было якобы нужно для семьи, и стал полным козлом!"), распределение домашних обязанностей и попытки сохранить во всем этом какую-то близость, отношения с родителями и особенно - с родителями второй половинки... Брайан Вон умудряется очень тонко соблюсти баланс между изображением деторождения и воспитания как сущего ада и демонстрацией счастья молодых родителей. Интересно, что преследование не делает именно семейную жизнь главгероев сложнее - они сталкиваются с теми же проблемами, что и любая молодая семья; атака наёмников или столкновение с гигантским космическим зародышем скорее помогают им вспомнить о том, что важнее семейных дрязг.
Кстати, тема родительства тут воплощена не только в магистральном сюжете об Алане и Марко, - она затрагивает почти всех персонажей. И это очень тонкая полифония.


Если вы ещё не читали "Сагу" - сделайте это. Не знаю, может ли она кому-то не понравиться, но я проголтил четыре тома, не отрываясь, и у меня отчаянная ломка - а пятый ещё так нескоро!..

@темы: лубки заморские, картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Просто потому, что кое-кого очень раздражает этот пейринг. ^__^



(с)



(с)



(с)


@темы: отакуёвое, картинко, думаешь, Повелителю Ада нужны деньги и секс?

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Свершилось! Ваш покорный наконец ознакомился со всеми основными линейками Старого Мира Тьмы... ну, никто же всерьёз не считает Охотников или Мумий основными? В общем, я прочитал кору Werewolf: the Apocalypse. Чувства смешанные.
Дело в том, что WtA основана на двух, в моём понимании, не связанных сущностно друг с другом составляющих, и насколько мне близка и интересна одна, настолько же неорганична для меня другая; речь идёт о трэше с расчленёнкой и пафосе соответственно.
Как известно, основная тема WtA - это война, что в корне отличает его от всех прочих линеек Мира Тьмы, как ни странно. Там много конфликтов, но все прочие сверхъестественные существа слишком засекречены или истощены, чтоб вести полноценную войну; это всегда борьба консприаций, интриги или худой мир на фоне отдельных личных стычек - даже Шабаш и Камарилья борются скорее в формате "найти всех вампиров-врагов и не дать им обнаружить себя". У вервольфов, напротив, формально присутствует тема конспирации, но реально балом правит открытая конфронтация - с групповыми сражениями, горами трупов и постоянной опасностью. Соответственно, не секрет, что и сами Гару подготовлены к брутальному насилию на порядок лучше кого бы то ни было. Я впервые ощутил искренний и сильный интерес к WtA, когда увидел почти треть главы, занятую описаниями приёмов типа "оторвать конечности" и "загрызть живьём всей стаей". Это во-первых.
Во-вторых, сеттинг WtA - это сплошной трэш. Причём если тотем Таракана и дух Американской Мечты ещё можно попробовать воспринять всерьёз (о чём - ниже), то враги... Вервольфам предлагается сражаться с ядерными мутантами в стиле комиксов, со злой корпорацией киборгов, с инцестуальными семьями из Луизианы и с им подобными, но светящимися зелёным, покрытыми ритуальным шрамированием и пускающими пену изо ртов. Конечно, все эти элементы встречаются в других линейках. И другие, уникальные элементы трэша, тоже рассыпаны по всему Миру Тьмы (не зря же я его люблю), но везде они опциональны. Например, мой Шабаш настолько же трэшов, но у других Рассказчиков все совсем иначе. В WtA трэш - это не отдельные дополнительные элементы, а плоть и кровь всея сеттинга. А я обожаю трэш, монстров из B-movies, чрезмерное зло и кровавые оргии в марисианском аду.
Но тут мы перехоодим к тому, что меня в WtA смущает.
К пафосу.
Я ничего не имею против него в умеренных количествах, но WtA не знает про умеренные количества. Тут то же, что с трэшем: пафос нельзя дозировать по своему вкусу, он пропитал линейку целиком. Воины-геи (да, мне не надоест) готовятся к Последней Битве во имя Чести и Мудрости, и духи Предков направят их праведные когти на Врага. Ну вы понимаете. А ведь есть ещё и Умбра... Ну почему все описанные умбральные миры такие нелепые? Я понимаю, что можно и свои придумать, но это расхолаживает.
Вторая моя проблема с WtA заключается в том, что Порода, Покровительство и Племя, как мне кажется, слишком чётко описывают персонажа. Мало того, что характеристик три, а не максимум две, это ещё и не секты, описывающие общую направленность и "сторону" персонажа, а именно его личные свойства. Впрочем, это скорее вызов игроку, чем непреодолимая проблема.
В общем, я хочу рвать чудовищно деформированных мутантов на кровавые лоскуты, но не хочу клясться на клейве отца моего отца, Бегущего-от-ответственности, основателя каэрна Царственного Байбака. Наверное, если мне предложат играть, я даже рискну попробовать... Но пока я в сомнениях.

P.S. Мы часто в обсуждениях Гару говорили о том, что их модель - к добру или к худу, скорее последнее - не основана на фольклорных или достаточно общезначимых масскультурных материалах, в отличие от других линиеек. Но вот что я на днях обнаружил у Мирчи Элиаде, любопытно:
«Тисс объяснил судьям, что оборотни преврaщaются в волков и спускaются в aд, чтобы вернуть обрaтно нa землю добро, похищенное колдунaми, a именно скот, зерно и другие плоды земли. Если они не успеют сделaть это вовремя, результaт будет тaкой же, кaк в предыдущем году, когдa они обнaружили, что вход в aд зaбaррикaдировaн, и, поскольку они не смогли принести обрaтно нa землю пшеницу и другие злaки, урожaй был ничтожный.В момент смерти, по утверждению Тиссa, души волков-оборотней возносятся нa небо, в то время кaк колдунов зaбирaет к себе Дьявол. Волки-оборотни ненaвидят Дьяволa; они - "собaки Богa". Если бы не их aктивное вмешaтельство, Дьявол опустошил бы землю.»


Wolfdef by bem78 on DeviantArt


@темы: ролевое, цитатко, картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел я в меру нашумевший в начале этого года фильм Такаси Миике "Страшная воля богов". Я вообще люблю японский сюрный гуро-трэш. Но, боюсь, "Токийскую полицию крови" эта работа в моём личном рейтинге не переплюнет, хоть начали и за здравие...
А начало действительно очень здоровское: нас сразу погружают в действие, точнее, в забрызганный кровью класс, где говорящая неваляшка-дарума взрывает школьникам головы. Когда в живых остаются лишь двое, нам всё-таки показывают флешбэк - но короткий, ничего особо не объясняющий и персонажей не раскрывающий, чтоб не отвлекать от действия. Ведь дарума проводила только отборочный тур, а выживших ждёт буквальная игра в кошки-мышки с десятиметровой манэки-нэко...
В общем, сюжет фильма вертится вокруг национальных японских игрушек и традиционных игр, эдакий фольклорный фестиваль на выживание в отдельно взятой школе. Всё это почти до боли напоминает "GANTZ" по эстетике и настроению (не говоря уж про набор персонажей) - но это совсем не плохо, скорее в плюс "Страшной воле...". Сюжет развивается очень динамично, персонажи постоянно в опасности, каждое решение проблемы кажется верным очень недолго, а потом оборачивается к худшему. Проигнорировать фантасмагоричность и нелепость этих опасностей нельзя, да "Страшная воля богов" и не хочет, чтоб мы это делали. Но в то же время качественная постановка и монтаж порой создают нешуточное напряжение - нелепа дарума или нет, а герою страшно ждать взрыва собственного черепа, и ненадолго зритель себя с ним ассоциирует. Выходит и весело, и страшно, и очень интересно.
А потом Миике зачем-то решает раскрыть персонажей и углубиться в сюжет.
Я так и не понял, что стояло за этим решением: "Страшная воля богов" это трэш, и в первой половине фильма режиссёр явно это осознавал. Нас даже не пытались познакомить с внутренним миром героев или притвориться, что в происходящем есть смысл. Но вот автора переклинило, и вместо беготни по гигантской кошке и разлетающихся кровавых шариков мы получаем диалоги на тему "что делать и кто виноват" и переживания о ценности человеческой жизни. При этом диалоги сценарист писать умеет примерно так же, как актёры-брёвнышки - играть (стоит отметить, что харизма и интересная мимика в этом фильме есть только у компьютерных монстров). Амая (который очень хотел бы быть Идзуми из того же "GANTZ", но см. выше про талант сценариста) - вообще образ, сочетающий отсутствие мотивации и неверибельную игру, как это обычно могут лишь в российском кинематографе.
Ну и финал в стиле "в этом нет смысла, но вы, зрители, притворитесь, что он глубок".
Я, конечно, не стал бы предъявлять к трэшу претензии из-за слабой истории или плохой актёрской игры, но "Страшная воля богов" зачем-то захотела стать чем-то большим, чем трэш, а тут уж и требования другие.
В общем, лично я рекомендую "Страшную волю богов"... досмотреть до появления белого медведя и выключить. Всё весёлое и интересно срежиссированное вы уже видели, а сюжет всё равно толком не раскроют.

@темы: трэш, угар и содомия, японцы ебанутые, важнейшим из искусств...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Эльфы в онсэне. Да-да, банально.

Кажется, «Клиника» сообщила мне о таком применении стиральных машин... Девочки, вы это правда делаете?

Oh, baby, I would! (technically SFW)

Фарнеза ди Вандимион. Люблю я её.

Пони в парилке.

Прозрачный мужик борется с голой горничной. В основном мне просто нравится, как это звучит.

Мэвис Дракула (видимо, округлилась после беременности).

Арт yuni - йоги нет - идёт в коллекцию. Вы уже знаете.

Кайли Гриффин, одетая как Вампирелла в честь Хэллоуина. О да.

Очаровательная нэка, формально SFW.

Белоснежка демонстрирует свои щёчки, белые как снег... Кхм.

@темы: мсье знает толк в извращениях, отакуёвое, западная мультипликация разрушает мозг, всяк, рисующий фуррей..., картинко, friendship is manly, all hail Kylie Griffin!

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал комикс Пола Тобина и Джо Куэрио "Ведьмак: Лисьи дети". Формально это второй том, но история вполне самостоятельная - примерно как новеллы в первом "Ведьмаке" Сапковского.
Технически это дополнение к играм, однако отсылок к сюжетам собственно игр тут нет, а из-за их беспрецедентной верности духу и стилю оригинала комикс вполне можно рассматривать как графический фанфик на сам цикл Анджея Сапковского. Благо этот цикл даёт для фанфикшна идеальную почву: приключения Геральта до войны с Нильфгаардом можно описывать бесконечно и варьировать почти как угодно.
Вот, например, так. Геральт с попутчиком-краснолюдом путешествует по какой-то глуши, откуда выбраться можно лишь водным путём, а кораблей из порта выходит не так много. Но как раз сейчас купеческий шлюп направляется в Новиград и с радостью возьмёт ведьмака на борт бесплатно... если он пообещает защищать их в пути, мало ли что. Геральт, конечно, чует, каким дерьмом это пахнет, но выбора особого нет, и он соглашается - взяв с купцов обещание рассказать правду на борту; и они рассказывают - сперва одну "правду", а потом другую, поправдивее... Выясняется, что они похитили дитя у виксены, лисы-оборотня, владеющей от природы магией иллюзий и мороков; все виксены - самки и размножаться естественным путём не могут, вместо этого они похищают эльфийских детей и растят их, пока те не превратятся в лис. Такую-то полу-превращённую эльфийскую девочку украли купцы и их головорезы-помощники, чтоб продать её в цирк в Новиграде. Геральт требует немедленно освободить девочку - ни мечи, ни Знаки, ни медальон ведьмака не послужат защитой от иллюзий виксены, и лишь немедленное покаяние - возможно - спасёт жизни всех на борту. Только вот незадача - купец, присматривавший за пленницей, ненароком её прикончил...
Пол Тобин - хороший рассказчик и явно проникся духом творений пана Сапковского. Геральт кажется вполне каноничным, да и сама структура приключения соответствует ранним новеллам: тут есть ведмачье задание, есть подвох, из-за которого этичность этой миссии очень сомнительна, а в действии больше попыток Геральта разрешить этот этический парадокс и дать жить как людям, так и монстрам, чем драк на мечах. Впрочем, и последние присутствуют в достаточном количестве. Разве что финал оставляет ощущение несколько наигранной претенциозности, будто Тобин пытался имитировать философию и мысль, неизменно присутствовавшие в новеллах Сапковского, но именно имитировать. Впрочем, может, я не вчитался в комикс внимательно или тут всё же важно соотнести сюжет с первой частью... Во всяком случае, финал сам по себе удачен - в нём есть неожиданный поворот, и подан он стильно. К диалогам у меня тоже нет никаких претензий - они написаны как минимум на уровне игры, а это очень хороший уровень. Пожалуй, единственный мой вопрос к сценарию - два или три случая, когда персонажи совершают уж слишком явные глупости; вас преследует повелительница иллюзий, вы уже сталкивались с её мороками, а сейчас вы видите огромную кучу золота прямо посреди болота - да варвар-полуорк может пройти такую проверку на интеллект!..
Джо Куэрио - интересный художник, стиль которого хорошо гармонирует с эстетикой "Ведьмака". Его стиль немного напоминает рисовку Пола Азасеты, только ещё дальше отходить от стиля Миньолы. Лица персонажей очерчены скупыми и резкими линиями, часто с резкими контрастными тенями. При этом Куэрио не скупится и на детали, причём все они создают правильную атмосферу мира - памятные по игре стёганки и заштопанные кафтаны, шрамы едва ли не у большинства персонажей и, конечно, облик монстров. Правда, болот таких в нескольких днях пути от Новиграда быть, кажется, не могло бы... Но, в конце концов, в статусе реальности всего происходящего между первыми десятью и последними пятью страницами мы не можем быть уверенными.
Если вам нравятся книги или игры о Геральте из Ривии, то, думаю, к "Лисьим детям" стоит присмотреться. Я, например, уже планирую купить и первый том от тех же авторов....

P.S. Мне тут подсказали, что сюжет не принадлежит Тобину и взят из "Сезона гроз" самого Сапковского, который я пока не читал.

@музыка: Harley McQuinn - Про Кита

@темы: лубки заморские

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Мама рассказывает про брата:

-Он меня сегодня спрашивал про загробную жизнь. Я ему говорю, мол, изучи этот вопрос, книги по теме почитай. А он мне: «Ну, наверное, невелика у меня вероятность попасть в рай. Меньше, чем инфузория». Я удивилась - в смысле, инфузория скорее попадёт в рай?Нет, говорит, вероятность, что я в рай попаду, такая же маленькая, как и инфузория.
-Как поэтично! Ну ты его успокоила?
-А как я его могу успокоить? Пусть лучше сейчас задумается о своём поведении, чем когда поздно будет.

@музыка: Instrumental Core - Hybridization of Humanity

@темы: АдЪ, клановое

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вчера закончился БФМ, в ознаменование чего был показан полнометражный мультфильм Чана Хёнюна "Девочка-спутник и дойная корова".
Это такое корейское аниме, балансирующее где-то между такими творениями Gainax, как "FLCL" и "Abenobashi", и творчеством Миядзаки (один из персонажей вообще почти прямая цитата).
Это история о мире, где люди, отчаявшиеся из-за несчастной любви, превращаются в животных, и за ними охотится гигантская незримая для обывателей топка. История о том, как первый южнокорейский спутник услышал любовную песню с Земли, прилетел, чтоб встретиться с певцом, и превратился в девочку-подростка. Ещё тут есть Мерлин в образе рулона туалетной бумаги и много ещё чего интересного.
Фильм вышел очень милым и трогательным. Оно и понятно - сюжет-то про любовь, хотя и с элементами социальной критики. Главный герой, правда, немного смущает - ясно, что он должен вызывать и раздражение, как эмоционально незрелый пассивный лузер, и сочувствие, как чувствительная жертва обстоятельств, что вместе даёт самоидентификацию (поьлму что вот такие лузеры, типа вашего покорного, и составляют целевую аудиторию). Тем не менее, в некоторых сценах неясно, должны ли мы сочувствовать корове или презирать его, неясно, считает ли сам автор поведение своего персонажа правильным в этих моментах. Зато спутник просто чудесная, выразительная и непосредственная не в меру серьёзная девушка. Да ведёт она себя всегда достойно, даже если глупо.Что ещё важнее, корорва и спутник действительно составляют неплохую пару - важный фактор в фильме о любви. Как и во многих фильмах уже упомянутого Миядзаки, глубоко разработаны тут только характеры главных героев, остальные же персонажи представляют собой скорее яркие архетипы; при этом практически все они довольно живые и фактурные.
Сюрреалистический абсурдный сеттинг оттеняет романтически-депрессивную историю главных героев и служит источником действительно забавного юмора. Например, собака главного героя смешит уже своим существованием. Да и шутки про туалетную бумагу смешнее, чем можно было бы ожидать. Кроме того, в "Девочке-спутнике..." много по-настоящему неожиданных гэгов.
К сожалению, ощущается, что режиссёр ещё довольно молодой - темпоритм и монтаж, вернее, переходы между некоторыми сценами, вызывают серьёзные вопросы. Не все темы, поднятые в фильме, раскрыты в равной степени, и иногда, кажется, они заслоняют друг друга, а некоторые элементы сюжета не очень ясны. Есть и как минимум один откровенный ляп, каких в сценарии просто нельзя допускать. В целом "Девочка-спутник..." выиграла бы, как мне кажется, от частичного перемонтажа.
Кроме того, невозможно проигнорировать то, что анимация в "Девочке-спутнике..." достаточно дешёвая, и из-за этого некоторые сцены очень явно страдают визуально - один предположительно трогательный момент вызывает нервный смех просто из-за того, как нарисовано лицо героя, да и первые кадры производят не совсем благоприятное впечатление.
Несмотря на ощутимые недостатки, работа Чана Хёнюна меня тронула. Думаю, "Девочку-спутник и дойную корову" можно смело рекомендовать.



@темы: трэш, угар и содомия, отакуёвое, картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Сегодня мы с вами поговорим про три комикса из моих недавних приобретений.

Во-первых, я обнаружил второй читабельный комикс от Bubble, кроме "Эксли". Речь идёт о комиксе "Зигги: Космический хомяк". Это детский спин-офф с персонажем "Метеоры", образ которого вполне исчерпывающе выписан в названии серии. Широкоформатный журнал состоит из двух мини-историй с поучительной моралью и нескольких одностраничных комиксов-анекдотов. В истории включены как познавательные факты (типа строения планеты от атмосферы до ядра), так и всякого рода несложные задачки на внимательность, обязательные в таких детских изданиях. Включены действительно очень ненавязчиво, Роман Котков - молодец. А рисунок Евгения Яковлева очень простой, яркий и располагающий.
Это не тот тип историй для детей, в которых и взрослые находят что-то интересное для себя, так что я не то чтоб рекомендую "Зигги...", но как подарок детям, младшим братьям, сёстрам, племянникам - идеально. Действительно достойное издание для детей.

Второй комикс, о котором я хочу поговорит, это "Непокорная кровь" Райли Россмо и Алекса Линка, триллер-ваншот из четырёх выпусков (конечно, выпущенных одним томом).
Это история пожарного-неудачника, которого после несчастного (?) случая переводят на вышку посреди тайги, наблюдать за возможными лесными пожарами; так как его брак только что развалился, главный герой даже рад пожить в отдалении ото всех. Но однажды он встречает в лесу жутко деформированных волков и понимает, что начался зомби-апокалипсис. Сначала животные, а потом и люди мутируют и жаждут крови, единственный, кажется, живой человек на много миль вокруг - коп, который связывается с героем по рации, а цель может быть только одна - спасти детей (и, возможно, жену) от жутких монстров...
Комикс с самого начала впускает нас в голову главному герою, где мы видим не только флэшбеки-воспоминания, но и те фантазии, которые все мы, думаю, постоянно прокручиваем в голове: вот я героически спасаю жену и детишек от зомби, и это как в кино... или вот зомби жрёт лицо моей суки-жены, так ей надо... вот я в праведном (конечно!) гневе расстреливаю монстров, которыми стали мои старые знакомые - как приятно наконец выпустить гнев!.. Этот взгляд внутрь очень узнаваемый - и очень тревожащий. В этом отношении вторая половина комикса, когда внимательный читатель, как мне кажется, уже непременно догадывается о сути происходящего, становится даже как-то легче. А вот с финалом Линк намудрил - но вполне, я полагаю, осознанно, twist ending на последних двух страницах стал нынче хорошим тоном.
Рисовка Россмо очень небрежная, особенно в первых главах, с избытком дополнительных линий и "черновых" штрихов, часто лишь с очень обобщённо обозначенными контурами. При этом арт чрезвычайно выразительный, лица, обозначенные лишь несколькими линиями, весьма живые. Особо стоит отметить работу с цветом - разные страницы выполнены в разных тонах, что, опять же, многое сообщит внимательному читателю; в целом колористическое решение варьируется от холодных пастельных тонов до мертвенных сине-зелёных оттенков.
Эти оттенки наверняка напомнят фанатам сериалов о "Ганнибале", и этим фанатам есть на что посмотреть в "Rebel Blood" - оленей и каннибализма тут в избытке. Зомби в комиксе соответствуют современным тенденциям, когда это не столько гнилые мертвецы, сколько деформированные мутанты с непременной рукой-опухолью или распахнутым противоестественно ртом. При этом "Непокорная кровь" предлагает достаточно оригинальные образы - поданных не в юмористическом ключе зомби-кроликов и воробьёв редко встретишь, не говоря уж выкарабкивающемся из повторно убитой зомби-мамы злобном эмбрионе.
"Rebel Blood" - прекрасное, цельное произведение с интересной идеей и мощной образной системой. И подумать, и напугаться. Настоятельнейше рекомендую!

"Бэтмен. Лики смерти" Тони С. Дэниела - это не столько сингл, сколько первый номер одноимённой серии (из семи выпусков), выпущенный у нас сам по себе. Тот самый, где Джокеру срезают лицо, да. Вступление к New-52, да-да. Его всюду продают как коллекционное издание, и это честно - только коллекционную ценность он, по большому счёту, и имеет.
В отношении сценария Дэниел не фейлит ощутимо, но и оценить качество истории по вступлению к ней довольно сложно. На первый взгляд ощущается не то возврат к классике (типа "The Killing Joke" и "Year One"), не то откровенная вторичность относительно неё же.
Нарисован комикс добротно, в традиционном комиксовом квази-реалистическом стиле и с необходимой долей мрачности. Но рисовка тут, конечно, подчинена сюжету и не настолько хороша, чтобы иметь самостоятельную ценность - разве что финальная страница со срезанным лицом, и то вряд ли.
"Лики смерти" легко можно пропустить, хотя как подарок-сувенир вариант гожий.

@темы: расчленёнка, трэш, угар и содомия, лубки заморские, всяк, рисующий фуррей..., то, что меня не убивает, делает меня страннее

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Кэтдольф Серый

Криппи-криппи

Трансформер из грузовиков против трансформера из Китайской стены... ЧТО.

А я ещё удивлялся, когда мне предсказывали бешеную популярность попы ГоГо Томаго...

Церас Виктория в её поздний период

Когда-то тут уже был похожий комикс про эту пару ведьм... Хеллоуински.

Завораживает... И я внезапно хочу в Барселону.

Метконосцы отмечают Ночь Кошмаров со своими обновками.

Всего пару недель назад я предлагал вам один из лучших известных мне артов с Медузой Горгоной... Но вынужден изменить своё мнение. Из лучших - этот!

Этот арт сразу напоминает, сколько ещё Малкавиан я не отыграл...

Оно такое стрёмное и уродское. *__*

Постройка фентезийного боевого робота... и Альфонса Элрика?

Пасть и ноги. А что ещё нужно.

@темы: благословение Малкава, нежить немёртвая, отакуёвое, ЯРОСТЬ ТОПОРА!!!, западная мультипликация разрушает мозг, два кольца - премудрым эльфам, два конца - пещерным гномам..., картинко, I will kill everyone and burn everything to ashes. Then I will go home, masturbate and sleep., friendship is manly, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
-У них там фотограф, что ли, сменился? Собянин теперь на всех фотографиях вниз смотрит.

-У меня так кот смотрит на всех фотографиях.

-Слушай, а может, Собянин стал котом?

-Да просто прошлый фотограф вот так хлопал ладошами вверху, чтоб он глаза поднял: "Соба, Соба!". А этот боится, видно.

@музыка: Sailor Moon - Jingle Bells

@темы: днявка, ...и добывать хлеб в поте лица своего, живая жизнь

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Я знаю, что среди моих читателей немало таких, кто в той или иной степени может сам себя назвать гиком и связан с geek-культурой. Я и сам такой.

Так вот, на Большом фестивале мультфильмов запланировано спец-мероприятие для гиков. Во-первых, там будет мультипликационная программа соответствующей тематики, но не только. Там ещё будет стенд магазина комиксов, лекция от "Мира фантастики", рассказы и показы технических новинок... Я сам подумываю сходить, но не верен, что получится - выхождные, к несчастью, загруженные.

Причём попасть на вечеринку можно бесплатно: у них проходит конкурс с розыгрышем входных билетов.

@темы: he has completely no life, информационное