Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
На днях в разговоре всплыло обсуждение "золотого века" комиксов, а оно, естественно, вылилось в обсуждение жести, которой в этот век было полно. По этому поводу я хочу поделиться с вами своей небольшой коллекцией старых обложек и интересных кадров из комиксов, сегодня - про Бэтмена. Насколько мне известно, все нижеследующие картинки подлинные, реальные и не ретушированные. Разумеется, я не всеведущ и заранее приношу извинения, если впутал сюда стёб... но, боюсь, этого не случилось.


Вы не пожалеете о потраченном трафике. Продлённая жизнь дороже.

And now... BOW BEFORE KGBEAST & NKVDEMON

@темы: freak-show, благословение Малкава, трэш, угар и содомия, лубки заморские, картинко, то, что меня не убивает, делает меня страннее

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Я всё-таки прочитал "За спичками" Майю Лассилы и не зря это сделал. Фильм Гайдая отличается от оригинала чрезвычайно, несмотря на совпадение сюжета и точное цитирование коронных фраз.
Фильм - типичная комедия Гайдая, со стремительно развивающимся сюжетом, диалогами, сплошь состоящими из шуток, и рядом фарсовых сцен с погонями и забавной музыкой. Напротив, книга полностью построена на диалогах - они составляют не меньше восьмидесяти процентов её объёма, и в них же заключена вся идея. Эти диалоги тягучи, пресны и невыразительны, как овсяный кисель; это разговоры людей, которым абсолютно не о чем говорить, которым, честно говоря, не о чем даже думать, и которые совершенно не интересны друг другу; диалоги, состоящие из очевидных замечаний и повторения их на все лады, разговоры, не выходящие из круга тем заштопанных штанов и отелившихся коров. Однако речь идёт не просто о том, "о чём говорить, если не о чем говорить". Эти бесконечные повторы и однообразные темы имеют и более глубокую цель, чем поддержание бессмысленной беседы. По какой-то причине (возможно, ощущая, что их самоценность не так уж велика) все персонажи тут пытаются скрыть свои истинные намерения, точнее говоря, не скрыть, но не высказывать их "в лоб". В то же время они неспособны распознать намёки друг друга, не способны отличить случайно сказанное от значимого, и сами не умеют намекнуть внятно и доходчиво. Все сюжетные повороты и комические ситуации только и построены на том, что двусмысленные и туманные речи героев идёт о разных предметах. чего ни один из них не осознаёт, поскольку фактически говорится и вовсе о чём-то третьем. Короче говоря, эта книга о фатальной неспособности людей общаться и услышать друг друга. Вместо развесёлого быта финских крестьян в стиле смотров народного творчества тут серая обволакивающая жизнь, движимая лишь меркантильными интересами и алкогольным угаром, поскольку все прочие мотивы и чувства атрофировались.
"Воскресший из мёртвых" того же Лассилы - книга несколько другого рода. Дело тут происходит в городе, с босяком, а не с крестьянами, так что о диалогах. полных повторов и экивоков, и речи нет. Напротив, герой рубит сплеча, разделываясь с каждой ситуацией парой кратких ёмких фраз. Тут никто не пытается специально затуманить свою мысль, но недопонимание всё равно происходит - благодаря волшебному ореолу денег, будто сообщающему особое значение всему произнесённому. Мысль о деньгах, чужих, своих или предполагаемых, совершенно меняет человеческий угол зрения. Замечательно, как Лассила сто лет назад фактически создал сатиру на экономическую ситуацию. в полной мере актуализировавшуюся уже в наше время - когда деньги не только не подкреплены реальным товаром, но даже и "живые деньги" отсутствуют, а экономика строится на деньгах виртуальных, на обещании денег, на залоге чего-то, взятого тоже в залог, на обещании обещанных денег. Операции, которыми Ионни взволновал небольшой финский городок, по сути идентичны причинам последнего экономического кризиса.
Во второй части, где главнйо темой становятся не миллионы, а мнимая смерть, книга сильно сдаёт. Невероятные совпадения в стиле О.Генри хороши в объёме рассказов О.Генри, а на половину повести их растягивать не стоит. Вообще Лассила становится неестественно многословен и топчется на месте, будто ему платят по пенни за слово, и он хочет заработать до финала побольше. Да и претензии на философию в сочетании с эдаким сентиментальным настроением смотрятся не очень хорошо - ах. продал и гроб, и тело, и имя!.. В целом "Воскресший из мёртвых" значительно слабее, чем "За спичками", хоть местами достаточно забавен.

@темы: смотрит в книгу - видит...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
28 октября, 2005

К ночи Диана наконец-то сообщила, кто был последним заказчиком Гераваэль - некто Дерранор, Намару из их же отряда (ха, и на это ей потребовался целый день, как же). Что ж. я с утречка наведался в университет, где он преподаёт (кошмар) японскую геральдику. С удивительной откровенностью сеньор Анжело Элькарро, как его, вероятно, называют студенты (если есть такие, что не зовут его "занудный сноб" - сложно поверить), с замечательной откровенностью рассказал, что и правда заказал кражу книги, но для Гильермо, к которому испытывает сентиментальные чувства, и громилы которого сами заказ забрали, пристрелив попутно Эмилио природного идиотизма ради. Чёрт возьми, эта "Книга Анкераха" так же популярна, как блондинка из группы поддержки, и так же часто переходит из рук в руки. Очень часто - не успел я доложить о результатах, как узнал, что они устарели: один из домов Гильермо ограбила французская мафия этой же ночью. Смутно вспоминаю, что французами занимался кто-то из Золотого же Отряда. Как весело, дети. Вновь призвал своих бравых телехранителей - параноика-вампиробойца и юного мастера фехтования, а сам отправился в "Дис" разузнать, кто это. Разузнать ничего не разузнал - ну, в отношении Золотого Отряда... Зато доподлинно выяснил, что Дэлшавэль хороша в постели, и весьма. Что ж, приятный бонус. Тоже клянчит книгу - кажется, только она не для себя, а тупо выслужиться на фоне Алехандро... Но трахается хорошо. Почти аргумент.
Чтоб войти в ресторанчик, где обитают эти французы, потребовалось всего-то слегка пограссировать. Их босс и по совместительству агент Барона в Золотом Отряде, Дамьен Оруа, объявил, что книга ему нужна исключительно для Барона и даже согласился отвезти её к нему немедленно, хотя в его руках она в безопасности, не то что в моих - а потом пять человек, как-то незаметно оказавшихся в ресторане, открыли по нему огонь. Минута неразберихи, в меня (сколько ж, на хрен, можно!) всадили пару пуль, а когда я подошёл к стойке бара, за которой скрылся Дамьен, то нашёл там лишь его со шприцем в плече, и ни книги, ни шлюхи, скрывшейся за этой стойкой тоже. Вот ведь блядь! Мы бы и догнали её, но полиция, повинуясь природному рефлексу, догнала первой. Я позвонил Алехандро, чтоб он забрал книгу из ящика для улик, а сам пошёл зализывать раны.
Таруба любезно меня вылечил, после чего, по обыкновению из ниоткуда, явилась Вэланай и изъявила настойчивейшее желание помочь в изобличении Гильермо, который по её мнению вернул книгу себе. Ну, может, хоть кто-то делает тут работу без задней мысли?.. Охренеть, я брежу.
Пока выясняли, кто именно нам нужен, я вспомнил про бал-маскарад, надвигающийся на днях. Возможно, до этого город погрузится в пламя инферно или в хаос гражданской войны, но если мы не отправимся в ад, на вечеринке без костюма выглядеть будешь глупо. Поскольку найти костюм чуть проще, чем уничтожить город, я положусь на это решение. Думаю, нереида из меня сейчас выйдет очаровательная, но денег на второй такой костюм у меня нет, так что придётся выразить себя иначе. Сиреневый пиджак, бабочка, белила, помада и зелёный парик вполне подойдут.
Тем временем информация о Гильермо подтвердилась. Штурм во имя "Книги Анкераха" назначили на рассвет, и я отправился тем временем подремать. Организм противится сну до рассвета, но эпические битвы лучше устраивать выспавшимся.
На рассвете в условленном месте встретились мы с Доминикой... и Марсело. Мне очень интересно, как Алехандро выбирал союзников, ну да хрен, не гнать же его. Ну что ж... Когда Алехандро сказал "Она в его личном кабинете на тридцатом этаже корпоративного небоскрёба - смотрели «Матрицу»?", я сразу ощутил лёгкое сжатие очка, а взгляд на этот небоскрёб родил много очень насущных вопросов. Когда мы вошли трое как с индуистского алтаря - двухметровая махина из шерсти и мха, чёрно-сияющий парень с пистолетами в верхних руках и вертящейся хренью в нижних и, конечно, безумно красивый сияющий я, изящно поднявший когтистые ладони и покачивающий рапирой в щупальцах, - охрана явно была впечатлена. Я добежал аж до девятнадцатого этажа прежде, чем началась стрельба. А вот потом стала, блин, больно. Правда, не только мне - определённо, приятно видеть живые факелы на месте палящих в тебя придурков. Оставшимся я сумел продвинуть, что я, мол, посланец Господа, призванный покарать дьявола-Гильермо и не хочу ненужных жертв. Не думал, что сработает, хе... Добежав до тридцатого этажа обнаружили, во-первых. что Марсело расчистил нам путь, и во-вторых, что со всех сторон надвигается спецназ. Доминика вырвала из стены сейф целиком, мы сбросили его в лифтовую шахту и сбросились сами. К сожалению, Марсело всё-таки приземлился на своих крылышках, быстро вскрыл сейф и, сука такая, скрылся. Благодаря Доминике мы выбрались из окружения, тем не менее... Я просто обязан прикончить этого засранца, просто обязан. Не выпивать его даже, а просто посмотреть, как он улетит в Яму.
Однако же мистер Дрейк, приехавший нас полечить (хе-хе, до чего приятно принимать помощь от врагов, не желающих её оказывать, его рожа уже утешение), книги не получил. Неужели Марсело не просто засранец, а умный засранец и не так фанатеет от этого злобного англичанина, как мы думали? Я поражён. Но мы всё равно его найдём. Я прямо охрененно хорошо мотивирован...

@темы: ролевое, АдЪ

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Итак, я добрался до самого знаменитого комикса о Бэтмене в истории. Я прочитал "The Killing Joke", написанную Аланом Муром и нарисованную Брайаном Болландом.
Что ж, популярность этого комикса вполне заслужена, не правда ли? В коротенькой истории на сорок пять страниц Мур сказал о безумии... не всё, нет-нет, разумеется, не всё, но очень много и вполне достаточно. Шокирует прежде всего простота этой истории. Во всём, от общего замысла до конкретных деталей. Я этого совершенно не ожидал. Тут всё именно то, чем кажется. Главный внезапный поворот этого комикса это отсутствие внезапных поворотов - и немного я знаю сюжетов столь же внезапных. Пара громил и пистолет - и этого достаточно. Ну, конечно, потом нужно добавить карликов... Просто невезучий парень (вы только подумайте, он даже был несмешным комиком!), оказавшийся в неподходящем месте и получивший многовато пинков от судьбы за одни несчастные сутки. Никаких гигантских пишущих машинок с веселящим газом. Никаких искалеченных гениев, обезумевших лучших друзей и потерянных братьев. У него в руках, дамы и господа, действительно ничего нет, можете убедиться. И это - фокус-покус! - работает.
Меня действительно смутила идея рассказать о прошлом Джокера. Я был ещё более смущён. когда понял, что это прошлое просто парня, которому чертовски не повезло в жизни. Сочувствие к злодею неизменно размывает его эффектность, и очень многие архетипические чудовища пострадали от того, что им начали сочувствовать. Кроме того, мотивация для Джокера - то же самое, что вода для Железного Дровосека. "Что ты делаешь, Алан?" - в ужасе возопил я, листая страницы. Но Мур, разумеется, не глупее меня, а намного умнее, и всё это сам знает. Он умудрился дать Джокеру грустную, пронзительную предысторию, в которой нет никакой его вины, - и ни на йоту не уменьшить ужас и отвращение, которые вызывает этот бесчеловечный психопат и воплощённый кошмар. Более того, речь идёт не просто о Джокере, Мур сумел реанимировать мысль, которая всё время куда-то будто бы девалась во всех историях о страдавших злодеях со времён "Франкенштейнв" - даже очень большие проблемы не дают тебе права убивать и мучить людей. Именно эта, простая в общем-то идея и шокирует так в "The Killing Joke".
К истории Мура прилеплен, кстати, уж совсем короткий комикс "An Innocent Guy", нарисованный Болландом уже по собственному сценарию. Это небольшой штрих к портрету безумия там, куда кисть Мура не добралась. Безумие может выглядеть рациональным. По сути, это продолжение всё того же пистолета вместо гигантской падающей монеты или ядовитой помады, доведённое до логического конца. Это то, о чём мы все думали, наблюдая за приключениями Бэтмена и прочих супергероев. Ну а кроме того, это история про психопата, который не заливается истерическим хохотом, никогда не попадёт в лечебницу и скорее всего не сделает за свою жизнь ничего хоть сколько-нибудь антисоциального. Джокер чуть ранее настойчиво предлагал нам открыть дверь безумия, которая всегда рядом; это маленькое послесловие даёт повод задуматься, а по какую сторону двери мы вообще-то находимся?..
Рисунок, конечно, великолепен. Я люблю стиль Брюса Тимма, очень люблю, для меня он навсегда останется, пожалуй, образцовым взглядом на Готэм, но всё-таки Брайан Болланд - великолепный художник, и он отлично передал и нуарную мрачность историй о Бэтмене (в особенности этой) и элемент безумия и сюрреалистического бреда, формирующий их в не меньшей степени (особенно эту).
Что ж тут скажешь. Классику как-то глупо хвалить. Алан Мур - величайший гений комиксов, и "The Killing Joke" - одно из неопровержимых доказательств.

@темы: благословение Малкава, трэш, угар и содомия, лубки заморские, то, что меня не убивает, делает меня страннее, chef-d'oeuvre, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Ещё одно общеизвестное аниме в мою копилку - посмотрел "Maria Holic". Сказать честно, я не ожидал от этого аниме ничего хорошего, просто не знал, что бы попробовать посмотреть, - и я ошибся, не в выборе, но в ожиданиях! Аниме отличное.
Прежде всего в "Maria Holic" привлекает стилистика. Это не "стиль ради стиля", как иногда бывает, по крайней мере, его не назовёшь совсем уж пустой скорлупкой, но он - главное, что выделяет это аниме. И присутствует он на всех уровнях, начиная от визуального и заканчивая подачей сюжета.
Но, вероятно, нужно изложить сюжет прежде, чем переходить к тому, как он излагается. Итак, Канако поступает в католическую школу для девочек с целью найти свою суженную (да, она лесбиянка и, хм, с весьма активным либидо), но едва она успевает очароваться местной "школьной королевой" Марией, как выясняет, что перед ней - переодетый парень. Чтоб Канако не выдала его секрет, Мария селится с ней в одной комнате и вообще постоянно вертится рядом, хотя больше издевается над ней, чем следит. Сама же Канако с головой погружается в быт женской школы, полной самых разных привлекательных девушек, и то воспаряет в мечтах (можно сказать и "в грязных фантазиях", если вам так больше нравится), то больно стукается о суровую реальность...
Начнём с рисовки. У "Maria Holic" есть свой (и вполне симпатичный) визуальный стиль, но кроме того: активно используется чиби; когда героини, в реальности или в фантазиях Канако, делают нечто женственное и романтичное, возникает типичная сёдзё-рисовка, напоминающая о "Сейлор-Мун" и "Юной революционерке Утэне" (разумею в обоих случаях мангу прежде всего); в восприятии восхищённой Канако привлекательные одноклассницы отображаются в стиле Альфонса Мухи; в патетических сценах персонажи запечатлены на витражах; немые сцены - страницы манги... Меняя стиль, режиссёр замечательно передаёт все оттенки настроения и включает зрителя в эмоциональное поле аниме. Но мы можем увидеть и ещё многое - часто мысли героев записаны иероглифами прямо на экране, там также появляются сноски и прочая бесполезная информация.
Кстати, о мыслях - Канако регулярно произносит пространные внутренние монологи, в которые вскоре начинают вмешиваться другие персонажи. К концу сериала они переговариваются мыслями самым бессовестным образом. Кроме того, хоть вообще-то закадровый текст - работа главной героини, иногда прорезается рассказчик, и с ним прочие персонажи тоже очень любят пререкаться. По меньшей мере Мария и Мацурика осведомлены, что участвуют в аниме и то отсчитывают время от начала эпизода, то специально вносят элементы фансервиса. Короче говоря, элементы, данные только зрителю, и элементы, включённые в повествование, практически невозможно разделить. Всё это может напомнить "Sayonara Zetsubou Sensei", благо режиссёр тот же.
Но и как разделить "как" и "что", мир "Maria Holic" и аниме - повествование о нём, если сам мир подчёркнуто построен по законам аниме? С одной стороны, это гаремник (хотя и необычный - ведь девушки не только не борются за расположение главного героя, но и не воспринимают его, точнее, её, как романтический объект вообще) - и тут, к восторгу Канако, есть все типажи из гаремника, от серьёзной девушки в очках до сексуальной медсестры. С другой стороны, одним из главных двигателей сюжета является носовое кровотечение Канако - отнюдь не чисто визуальный эффект, а объективный симптом малейших эротических поползновений с её стороны, неоднократно доводивший её до больничной койки. Интересно отметить структуру серий - в конце каждой случается некоторый трагический или напряжённый поворот, разрешение которого оставляется на следующую серию... и который в следующей серии разрешается в первую минуту безо всякого влияния на сюжет. Кроме того, в "Maria Holic" полно и совершенно странных, не получивших никакого объяснения элементов абсурда и чистой эстетики - это и завхоз общежития, лоли с кошачьими ушками, требующая, чтоб её называли Богом, и постоянно мелькающая на общих планах школы розовая хрень с ушами, и сумка Канако, в которой живёт, кажется, Патриарх Ласомбра, и...
А вот чего в сюжете мало, так это темы кроссдрессинга. Я был весьма удивлён, но Мария остаётся на вторых ролях, во многих сериях практически не появляясь, а внимание сосредоточено на лесбийских страстях Канако. Если же Мария и действует, то это обычно связано с издевательствами и насмешками над соседкой по комнате, а отнюдь не с забавными ситуациями из-за ношения парнем платьев. Голос за кадром и пояснительные надписи даже вынуждены регулярно напоминать нам, что он парень. И меня такая ситуация вполне устраивает: можно и посмотреть на бесконечно кавайного трапа, и не тосковать от шуток насчёт переодевания (всё-таки тема такая классическая, что сложно придумать действительно оригинальную хохму), а наслаждаться всё-таки более свежими гэгами насчёт тайной девичьей любви.
"Maria Holic" богато харизматичными персонажами. Лучшая из всех, конечно, уже упомянутая Хозяйка, таинственная кошкоухая девочка, напевающая за работой садистские песенки, сопровождаемая собакой в переднике, любящая "вещи с трагической историей" и наводящая на общежитие мистический ужас. Всё, от самой концепции до её голоса (как она говорит "Хочу стереосистему"!) в ней идеально, готов внести в список любимых аниме-персонажей всех времён. Мария тоже неплох - не слишком, впрочем, глубок и интересен, но стиль у него есть. Канако просто прелесть, её искренность не может не очаровывать, её вкусы сложно не разделить, её бедствиям нельзя не сопереживать, а ещё она такая миленькая! Но, конечно, главная сенсация "Maria Holic" после Хозяйки - это Мацурика, горничная Марии. Вот она, совершенная анимешная горничная! Безэмоциональная, в кружевах, постоянно материт всех окружающих. включая и своего хозяина... Ах!
Ещё пару дней назад я готов был сказать, что первые же два аниме, просмотренных в этом году, оказались редкостными шедеврами, но теперь я всё-таки не буду ставить "Maria Holic" на одну доску с "Panty& Stocking with Garterbelt". Начиная с седьмой серии сценарий кажется мне слабее, чем вначале. Едва ли в комедию про трапов и лесби нужно было вносить элементы драмы (при этом не укоренившиеся в итоге); "Maria Holic" - вещь, как мне кажется, довольно девочковая, но в другом смысле. Плотность гэгов на единицу экранного времени снизилась. Я совсем не понял эпизод про Мистера Берлина, да и озабоченный священник-филолог мне не пришёлся по нраву. И, наконец, хоть не додумывать финал для продолжающей выходить манги в экранизации - проявление большой мудрости и возвышенной добродетели, всё-таки, думаю, стоило бы хоть как-то обозначить в последней серии паузу. Сюжет не пришёл ни к чему настолько, что даже непонятно становится, к чему он шёл. Аниме остаётся отличным, но всё-таки не такой чистый незамутнённый восторг по сумме впечатлений, как от первых серий.
Что ж, жду, отчаянно жду второго сезона. "Maria Holic" - рекомендую всем, кому нравятся хорошие комедии, аниме с элементами безумия, трапы или юри! По всем пунктам - не разочаровывает!

@музыка: Yuu Kobayashi - Hanaji

@темы: трэш, угар и содомия, японцы ебанутые, отакуёвое

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Изначально я не хотел писать ничего о фильме "Восход тьмы" Дэвида Каннингэма, поскольку, запутавшись в телепрограмме, пропустил примерно первые полчаса. Однако, поразмыслив, я всё-таки решил это сделать. Простите, но я не верю, что в эти первые полчаса попало нечто, что изменило бы моё мнение в корне. Можно уверенно сказать, что Квазимодо - не красавец, даже если он в больших солнцезащитных очках.
Сценаристы не имеют представления о сути своей работы; актёры не имеют представления о сути своей работы; оператор представление имеет, но какое-то странное; только художники по спецэффектам работают на совесть. С огромными стаями ворон, сияющими витражами, волнами клубящейся тьмы и тому подобным здесь всё в порядке. Поэтому вполне можно посмотреть рекламный ролик - главное, не идите дальше.
Сначала я относил очевидную скомканность сюжета, невнятную краткость сцен и их последовательность, явно подразумевающую большие промежутки времени и опущенные эпизоды между ними, на счёт того, что это экранизация. Но потом я обратил внимание, что трёхдневный срок до Большого События - один из основополагающих моментов сюжета, и понял, что сценарист просто не имеет никакого представления о ритме повествования, композиции, не говоря уж о реалистичности развития характеров. Главный герой - четырнадцатилетний мальчик, избранный, единственный, кто может спасти мир; для этого ему нужно найти шесть таинственных артефактов и сразиться с повелителем Тьмы. Нет, сюжет фильма действительно таков, я не шучу и не преувеличиваю. Обратите внимание на нечто более интересное - семья мальчика ни о чём мистическом, по идее, не осведомлена. Тем не менее, тот факт, что не менее чем половина из родственников героя за эти три дня испытывала вместе с ним перемещения во времени, никак на них не повлиял. Так же, как и странное поведение сына, его уходы в ночь к странному британскому мужчине, которого они едва знают, а затем - внезапно появившиеся сосульки, затем падающие вопреки всем законам физики не вертикально. Развитие характера главного героя даже могло бы вызвать доверие - если бы отдельные эпизоды и правда отстояли друг от друга на месяцы; в таком же ритме это выглядит немотивированно и истерично. Я уж не говорю о том, что главная загадка фильма настолько очевидна, что даже ребёнок, впервые пришедший в кинотеатр, должен сразу сообразить, в чём дело. Я всё-таки надеюсь, что попытка четырнадцатилетнего (sic!) мальчика узнать, каков характер отношений привлекательной девушки с его братом при помощи вопроса "у вас с ним тили-тили-тесто?" - это уже вольности переводчика (или умственная отсталость полагается главному герою по сюжету).
Но есть и положительный момент. Идиотические диалоги и бессмысленные действия, предписанные сценарием, выглядят очень органичными для героев, поскольку актёры все поголовно совершенно не умеют играть. Большинство из них обходятся одним выражением лица на весь фильм (зачастую и оно не выражает какую-то чётко определённую эмоцию, а просто есть), когда же пытаются его менять... Лицо главного героя ничего не выражает почти весь фильм, а в моменты смертельного противостояния или сильного гнева он, похоже, очень старается не пукнуть. Наиболее удачно сменить мимику получилось у возлюбленной главного героя и по совместительству правой руки главного злодея (я не боюсь сказать это, потому что вы и сами догадаетесь); когда последнее открывается зрителю, она обретает зловещую и коварную улыбку, свойственную дошкольникам, собирающимся сделать шалость.
Оператору полюбились косые кадры и быстро вращающаяся камера. Всякий раз, как ситуация позволяет, он наклоняет камеру по отношению к линии горизонта. Вообще-то это могло бы придать фильму специфичности, но сделанное так и в таких объёмах просто оставляет впечатление плохого симулятора американских горок. Кадры с поднимающейся на дыбы лошадью злодея действительно эффектны - проблема в том, что режиссёр с оператором тоже это поняли и принялись использовать, как только могли. В итоге за весь не слишком длинный фильм, полагаю, наберётся минут десять сцен со вставшей на дыбы лошадью. И она смотрится уже не так эффектно.
Самое обидное, что "Восход тьмы" - даже не трэш. Это просто кино, снятое людьми, не имеющими к этому ни таланта, ни большого желания.

@темы: важнейшим из искусств..., мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Наконец-то добрался до выставки, проходящей фактически на моём рабочем месте - "Царь и президент. Александр II и Авраам Линкольн. Освободитель и эмансипатор". Как несложно догадаться, выставка посвящена 150-летию как начала Гражданской войны в США, так и подписания Манифеста об отмене крепостного права. А заодно демонстрирует период едва ли не самой искренней русско-американской дружбы в истории. Поскольку параллелизм задан уже названием, боюсь, я не смогу избежать его, излагая впечатления...
В отношении портретном царь явно проигрывает президенту. Всё-таки лицо Александра II не назовёшь ни выразительным, ни волевым - а некоторые особо парадные и пафосные портреты (в том числе один - под античный бюст), пытавшиеся это, видимо, изменить, привели лишь к обратному эффекту, придав императору аутичный вид. Линкольна не назовёшь ни привлекательным, ни харизматичным - пожалуй, я не стал бы голосовать за него, судя по лицу, - зато внешность у него характерная и вполне подходящая для освободителя рабов - не зря так хорошо смотрятся памятники ему, макетов которых, в том числе довольно больших, на выставке немало. Кстати, я раньше не знал, что Линкольн баллотировался безбородым и отрастил знаменитую бороду только будучи президентом. Весьма интересно фото 1847 года, где Линкольн выглядит именно как вполне типичный провинциальный юрист средних лет. Его жена Мэри, кстати, женщина довольно простой, но симпатичной внешности - резкий контраст с "Портретом великой княгини Марии Александровны" Неффа, на котором будущая императрица выглядит истощённой, с явными синяками под глазами (была ли она уже тогда больна туберкулёзом?). Ещё на выставке впервые показан мундир Александра II, в котором он был во время последнего покушения - ничего удивительного, что зрелище это довольно омерзительное. Интересным артефактом, символически связывающим две темы выставки, можно назвать французское издание "Хижины дяди Тома", принадлежавшее Александру II. Впрочем, как и очень многие экспонаты выставки, сама книга не столь интересна, как факт её существования. Библия, на которой приносили президентскую присягу линкольн и Обама, по крайней мере красивая. И, разумеется, главные (по крайней мере, самые разрекламированные) экспонаты - перья, которыми подписали документы об отмене рабства в двух странах. И это подводит нас к историческому измерению выставки...
В целом "Царь и президент. Александр II и Авраам Линкольн. Освободитель и эмансипатор", честно соответствуя названию, сосредоточена скорее на личностях знаменитых преобразователей, но кое-что можно узнать и о самих преобразованиях. В американской части это преимущественно довольно мрачные моменты - фото покрытой жуткими шрамами от порки негритянской спины, рабский ошейник, да и фото освобождённых рабов на фоне разрушенного города довольно неоднозначно, хоть и ощущается оптимистически. В российской части экспонатов, связанных с ужасами крепостничества, кажется, нет; тут главное благодеяние героя выставки представлено плохой копией "Чтения манифеста" Кустодиева и рядом других изображений, сводящихся к сюжету "триумф императора и восторг крестьян". Вообще-то я не люблю подобных обобщений, но не могу удержаться от вопроса, почему в сознании русского человека лучшим образом для свободы оказалась толпа, простёршаяся ниц и целующая ноги осиянного божественным светом государя.
Разумеется, царя и президента объединяет ещё и смерть. Про изорванный мундир императора я уже сказал. Трагедию Линкольна представляет билет и афиша театра Форда. Разумеется, имеются и фотографии убийц обоих героев. Занятно, что политические убийства, кажется, удавались только романтическим и наивным авантюристам. Но, однако, никогда не приводили к желанным для них результатам (пример Брута никого ничему не учит, а?). Впрочем, и тут есть различие, возможно, стоящее размышлений - если вскоре после выстрела, сделанного Бутом, были ратифицированы тринадцатая и пятнадцатая поправки к Конституции США, то бомба Гриневицкого ознаменовала поворот к реакции и консерватизму, разве что до восстановления крепостного права не дошедший...
Вообще выставка небезынтересная, хоть ничего особенно выдающегося. Ничего страшного, если вы её пропустите, но, думаю, не пожалеете и если заглянете.

@музыка: Тэм - Позови меня, брат

@темы: собрание фактов, которых не должно было быть

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Увидел у  Hanabi_. А почему бы, собственно. и нет?..

Смотрим список, выделяем пункты, соответствующие нам (я позволил себе выделить абсолютно верные пункты жирным, а пункты под вопросом - курсивом, ибо, как обычно, не определился), и можем путём подсчётов выяснить, на кого из "Kuroshitsuji" мы похожи.

Итак, с кем же вы общались так долго - с сёта с травмой детства или с трансвеститом с бензопилой?..

@темы: флешмоб, самолюбование и автобиографичность, отакуёвое, маленький мальчик с глазами дебила (и его дворецкий)

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал "Корпус сочинений" Дионисия Ареопагита. Договоримся, что я и дальше буду называть автора так, не вдаваясь в вопрос о его истинной личности, хоть вообще-то, конечно, очень интересно, что могло подвигнуть его на такую фальсификацию. Сочинения даны с комментариями Максима Исповедника, но те преимущественно сводятся к повторению комментируемых фраз (возможно, это осмысленно на греческом?), а местами объяснения Максима кажутся более громоздкими и невнятными, чем текст Дионисия. Так что я не буду особо их отмечать - разве что интересно, что, хотя Максим и защищает горячо подлинность сочинений и правильность их атрибуции, однако часто комментирует словами вроде "Заметь, это он пишет против несториан" или "ариан" или ещё кого-то. Конечно, Ареопагит мог богословствовать в формулировках Вселенских Соборов, ведь те только разъяснили ставшую не всем ясной апостольскую веру, но уж выступать против Ария и Нестория, до рождения которых остались века, он едва ли мог.
В трактате "О небесной иерархии" Дионисий впервые затрагивает вопрос о "неподобных образах", применяемых для описания божественного, поясняя, что не только выразить языком, но и представить не может человек вещей, связанных с бытием умных существ (сиречь ангелов), а тем более - Бога; поэтому не являются неблагочестивыми уподобления в Писаниях этих вещей плотским образам, но крайне неблагочестиво было бы принять эти образы за правду. Прежде же всего он развивает, собственно, учение о небесной иерархии - некоторым образом напоминающее учение об эманациях (хоть не настолько, чтоб уличить автора в неправославности), а ещё более - о сефирах: Бог сообщает Своё божественное сияние, то есть знание Себя, высшим ангелам в наибольшей степени, те передают его следующему за ними чину с меньшей интенсивностью и так вплоть до человека. Мне представляется, что этот трактат по сути своей нужен лишь как подготовка к книге "О церковной иерархии", для закрепления у читателя мысли, что каждый член иерархии непосредственно общается лишь с предшествующим ему и следующим за ним и, таким образом, высший его иерарх репрезентирует для него самого Бога. Но обо всём по порядку.
Трактат "О божественных именах" целиком посвящён разбору упомянутых выше плотских образов применительно к теологическим вопросам, а также апофатическому богословию. Этот трактат (да и "Ареопагитики" в целом) очень напоминает мне не так давно прочитанный "Путеводитель растерянных" Маймонида; разве что Дионисий не столь категоричен, как Рамбам, не считает, что последствия слишком буквального понимания Писания губительны для религии, а кроме того связывает верную интерпретацию в меньшей степени с натурфилософским и логическим образованием, а в большей - с отказом от рефлексивной деятельности ума. Собственно объяснения самих божественных имён (таких, как Жизнь, Бог богов, Слово) Ареопагит соединяет с апофатическим богословием, которое считает высшим и наилучшим, подчёркивая, что Бог совершенно не есть, например, Жизнь, не имеет жизни, не жив, не является жизнью, свойственной живым, и т.д.. Часто текст напоминает напоминать парадоксальную медетативную мантру, сплетающую взаимоисключающие утверждения, - наверное, подобное могло бы понравиться буддистам.
"О церковной иерархии" прямо продолжает трактат "О небесной иерархии". Ареопагит кратко повторяет его основные тезисы, а затем экстраполирует трёхчастную структуру небесной иерархии (очищающие, просвещающие, совершенствующие) на иерархию земную. Сводится же мысль трактата к требованию строгой церковной дисциплины. Епископы (называемые тут иерархами) превозносятся чрезвычайно, до достоинства почти божественного - акцент на этом вызывает даже удивление. Кроме того, этот трактат содержит описания основных таинств, не весьма интересные (зато благодаря комментариям Максима Исповедника я обнаружил, что уже в VII веке отсутствовало причастие под двумя видами - позор мне, я думал, это более позднее новшество).
Трактат "О мистическом богословии" по сути своей - краткий апофатический гимн. Тут уже практически нет объяснений и рассуждений, только вдохновенное перечисление всего, что отсутствует в Боге и у Бога.
Послания в целом повторяют основные мысли трактатов. Интерес представляет только Послание к Димофилу служителю, по сути тоже посвящённое непреложности иерархии и полному подчинению вышестоящим, но написанное весьма живо - воистину, из-за него можно поверить в авторство Дионисия.
Ареопагит пишет красиво, изящно, и даже в целом понятно - за его логикой не сложно следить. Однако очень витиеватая манера, из-за которой в "Ареопагитиках" нелегко найти предложение, занимающее меньше половины страницы, делает чтение, тем не менее, утомительным. Это интересные сочинения, но всё-таки не могу сказать, что из тех, что читают ради удовольствия.

@темы: смотрит в книгу - видит..., опиум для народа

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
16.03.2011 в 23:48
Пишет  Эльвюна:

16.03.2011 в 23:32
Пишет  sanitareugen:

Окситанская Азбука для Благонравных Окситанских Детей
А – это славный град Альби,
Его всем сердцем возлюби.
Недаром тех, что веру чтут,
Все альбигойцами зовут.


Б – это рыцарь Бодуэн,
Раймону он попался в плен,
И им Раймон, граф добрый наш,
Дополнил утренний пейзаж.

В – добродетельный виллан,
Сеньору служит трезв и пьян.
Он пьет по праздникам – Вино,
А для чего ж еще оно?

читать дальше

(C)tal-gilas.livejournal.com/118417.html

URL записи

URL записи

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, собрание фактов, которых не должно было быть, никогда не опускайтесь до поэзии, мой мальчик

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Так получилось, что когда "Death Note" стали издавать в России, я бросил скачивать переводы - всё равно ведь куплю мангу, чего два раза это делать. тем более, что переводили не очень быстро, а на тамошнем форуме я как раз перестал появляться (скажем мягко), так что отпадала необходимость ходить на сайт вообще. К тому времени перевод как раз дошёл до восьмого тома. И вот сейчас его, наконец (в тот момент, пожалуй, я переоценил скорость публикации) выпустили в печатном виде, и я с ним ознакомился целиком.
Раньше я полагал, что часть после смерти L в целом не нужна, что манга искусственно растянута, а следовало бы дать L поймать Киру и завершить её в меньшем объёме. Теперь я осознал, что был неправ. Хоть манга и стала заметно слабее начиная с седьмого примерно тома, однако этот "второй акт" совершенно необходим структурно. В ней образ Киры получает требующееся для раскрытия основной идеи развитие. Хотя мы видели Лайта с самого начала его "карьеры" и потому не обольщаемся относительно него - психопатическая природа его амбиций и слабость его личности очевидны, - однако в своём противостоянии с L он всё-таки выглядел привлекательно. Сильный ум, амбиции, идеи о преобразовании мира - пусть и растущие из бедной и отравленной почвы... Теперь мы видим Киру на гребне успеха, лишённого соперников. И что же? Он более жалок, чем прежде. Лишённый стимула в лице достойного и опасного противника, приближающийся к вершинам власти и влияния, Лайт теряет ориентиры и всё меньше думает о своих целях - ведь они были рождены абсолютно иррациональным желанием доказать себе собственную сверхценность. Сейчас пора бы продумывать план, по которому мир, который Кира почти держит в руках, будет преобразован, но ни о чём таком и речи нет - Лайт не знает, как построить утопию, это никогда не было его истинной целью. Появление M и N становится для него спасением в каком-то смысле - бесконечно повторяя "я должен защитить порядок, установленный Кирой" он может скрыть от себя, что этого порядка не существует. Однако и противостояние с новыми противниками показывает его с худшей стороны. Сложных логических ходов и запутанных трюков больше нет, заслуг Лайта в происходящем нет вовсе - теперь он лишь использует средства, имеющиеся в его распоряжении: авторитет L, японскую полицию, глаза Мисы... Лайт стал придатком к своему статусу - и личностно тоже. Он очень раздражителен и не уравновешен - ему больше не достаточно убеждать себя в своей избранности и божественности, ему нужно, чтоб его признавали другие. Весьма характерно, что Лайт явно неосознанно всё более идентифицирует себя с L, личину которого носит - явственный признак продолжающегося расщепления его личности; пытаясь уйти от себя, Лайт идентифицируется с любой ложной личностью, особенно непогрешимой.
Мне в целом приглянулся Сидо, по меньшей мере, его дизайн, хоть образ персонажа явно не дотягивает до Рем и Рюка (впрочем, тот тоже окончательно превратился в мебель, а жаль). Ну да я и сказал, что объективно Ооба сдаёт несколько. Правила богов смерти уже окончательно работают роялем в кустах, даже не пытаясь это скрыть.
Зато тут есть миленький Мелло. Конечно, L был самым харизматичным персонажем "Death Note", зато Мелло - самый милый, кавайный и симпатичный. Няшечка блондинистая. Ради одного его вида можно читать (хоть для манги, прославившейся, предположительно. изощрёнными интеллектуальными загадками, это спорный комплимент).

@темы: отакуёвое, лубки заморские, манго

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
15.03.2011 в 22:18
Пишет  Доктор Нел:

Этот пост полон любви, обожания и Андрея Пежича
"А вы видели Андрея Пежича?" - задалбываю я всех, кто попадает в поле моего общения. И никто не видел. "Непорядок!" - говорю я. Поэтому покажу вам Пежича. Смотрите и наслаждайтесь.

give me more Pejic!


URL записи

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вот, побывал я окончательно и совершенно последний раз в университете. Обрезал пуповину, порвал призрачные связи, и получил вновь (хе-хе, этот документ я имел при себе всего пару недель) подтверждение, что среднее образование у меня всё-таки есть.
Человек я, подверженный ностальгии весьма, так что родные стены несколько умилили. Впрочем, родные стены кто-то покрасил в омерзительный розовый, что несколько примирило меня с переменами в моём статусе. Да и вообще, я ожидал от себя большей сентиментальности.
Больше стен впечатлили люди, хоть людей (в смысле, знакомых людей - кажется, киборги ещё не захватили РГГУ, хотя кто знает) я встретил прискорбнейше мало. Шефа я в итоге не застал, хоть он весьма любезно передал мне книжек почитать, однако всё-таки книжки не заменят общения с родным деканом. И курса своего я не видел (ну, кроме дружественных долбоёбов-Мастеров, мужественно хранящих традицию закрывать сессию в марте), хоть думал, что как раз попаду на их выгон с пары... Зато столкнулся нос к носу с А.И., с которой встреча праздник, даже если она еженедельная, а не раз в год. А.И. частично пояснила отсутствие народа, рассказав последние новости, согласно которым мои (бывшие) однокурсники даже круче, чем я полагал, но при этом все поголовно не в России, позвала на восхитительный спецкурс, а когда я пояснил, что даже самые интересные спецкурсы не меняют моего рабочего расписания, к несчастью, внезапно предложила работу. Неожиданно. Вообще-то об этом надо подумать - если уж всё равно ломать глаза над архивными документами, то делать это в таком обществе, безусловно, приятнее...
Зато пообщался с  D-r Zlo, и сие было великолепно. Обсуждали особенности учебного процесса, особенности творческой манеры Константина Васильева, из-за которых от его арийских витязей хочется ржать и плакать, кино - сначала с Джонни Дэппом, потом 3-D, а потом русское (чувствуете, как опускается планка?), и, конечно, мультики! Как же приятно сидеть много часов в Макдональдсе ()всё-таки отличное место - болтаешь до захода, всего раз обновив заказ) и обсуждать мультики! Российская мультипликация, оказывается, достойна российского кино (сам я из неё как-то знаю уже разве что то, что младшие смотрят), и теперь меня обуревает нездоровое желание ознакомиться с образцами. И наконец-то я нашёл кого-то, кто поддержал идею марафона по просмотру "GreenGreen"! Ура!
Короче говоря, отличный сегодня был день. Вот просто замечательный. Всю жизнь бы так. Посылаю всем лучи любви! Вы очень славные. Да-да, вот вы все. Отдельное спасибо,  D-r Zlo, ты чудо! *__*

@темы: днявка, самолюбование и автобиографичность, луч любви, радость-радость-радость, счастье-счастье-счастье

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Вообще-то, как я тут неоднократно утверждал, я не пишу (ну, ничего, кроме порнографии), так как не имею к этому таланта. Но иногда, очень редко, бывает, накатит, пальцы тянутся к перу, перо - к бумаге, туда-сюда, кошмарный творческий процесс...
Это фанфик, не бойтесь, я не настолько погрузился в творчество, чтоб придумать нечто оригинальное. Но фэндом я вам не скажу, а то не будет смысла. Я не против услышать ваше мнение, но не обещаю принять его к сведению.

Интересующиеся да поинтересуются

@темы: ужас замка Морисвилль, типа творчество, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Слыхал я немало бредовых интерпретаций самых разных текстов, образов и исторических персонажей. Но это превосходит всякое разумение. Я даже не знаю, что сказать...

14.03.2011 в 14:22
Пишет  Asterious:

Прототип Карлсона

Мало кому известно о том, что Астрид Линдгрен, автор знаменитого “Карлсона” в 30-е 40-е годы состояла в ультраправой партии Nationalsocialistiska Arbetarpartiet, Шведском варианте немецкой НСДАП, а сам персонаж буквально списан со второго человека в Третьем Рейхе, Германа Геринга, с которым у Линдгрен были дружеские отношения.

Писательница и рейхсмаршал познакомилась еще в 1925-ом, когда летчик-герой Первой мировой войны Геринг устраивал авиашоу в Швеции. Знаменитый “Моторчик” Карлсона – не что иное, как намек на Геринга-авиатора.

Интересно также то, что Карлсон постоянно употребляет расхожие фразы своего прототипа. Например, “Пустяки, дело житейское” – любимая поговорка полноватого и доброго рейхсмаршала. “Я мужчина в самом расцвете сил” – еще одна из его "козырных" фраз. Герингу принадлежит также сама идея моторчика за спиной, которого ему так не хватало в жизни – именно этим он однажды поделился с узким кругом друзей, в числе которых была и Линдгрен.

URL записи

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, Бог ненавидит идиотов, картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посетил выставку "Коллективное бессознательное: графика сюрреализма от Де Кирико до Магритта", чего и вам желаю. Пропустить это положительно невозможно. Думаю, такого собрания элиты сюрреализма в Россию ещё не привозили.
Бесспорно, центром, символом, самым прямым и точным выражением сути и содержания выставки является Рене Магитта "Это не трубка". Впрочем, и прочие его работы, представленные на выставке, вполне достойны - в основном это ожидаемые глаза, яблоки и голуби (собственно, насколько я понимаю, на представленная графика суть копии и парафразы более известных живописных работ); тут и "Женатый священник", и очаровательное в своей простоте "Искусство жить", и особенно нравящийся мне пень с башней (или проросший корнями замок?). Вообще, у Магритта больше всего именно такой дорефлексивной простоты, его ассоциативное мышление свободно, но здорово, что не так уж часто встречается у сюрреалистов.
"Манекен" Джорджо де Кирико, попавший на афишу выставки, смотрится своего рода переходным звеном от авангарда в преломлении кубизма и тому подобных направлений к сюрреализму как таковому. По существу, это схематический набросок, ученическая тренировка в рисовании объёмов, как уроборос укусившая себя за хвост, чтоб стать завершённым произведением искусства.
Доротея Таннинг двумя работами на тему "Морской прибой" не очень-то порадовала. Если в её живописных работах порой присутствует выразительность (пусть и, на мой вкус, слишком прямо позаимствованная у Дали), то эти образы кажутся просто невыразительным подражанием Кандинскому и совсем меня не затронули. То же самое можно сказать и про Роберто Матта с его "Аргонавтами" - не в отношении Канлинского, а в отношении отсутствия какого-либо эмоционального отклика.
Макс Эрнст представлен серией "Бельфорский лев" - коллажами на основе иллюстраций к романам XIX века. Это довольно странная гипнотическая последовательность литографий, полных городовыми, разнорабочими, тигриными и львиными головами (зачастую на плечах упомянутых городовых и разнорабочих), порочными женщинами и поруганными девами, сексуальной символикой (по крайней мере, мне так кажется; моя мама отрицает, что это действительно гигантские беснующиеся сперматазоиды или что на одной из литографий лицо персонажа заменяет стилизованная схема яичников и матки, точь-в-точь как вываливающаяся из разрезанного живота на соседнем коллаже, но отрицать символичность шипастой раковины, торчащей у дамы между бёдер, невозможно), а также зачастую изображениями той самой скульптуры из Бельфора. Всё это свободно смешивается и естественно сосуществует в рамках одного произведения, а также свободно перетекает между литографиями так, что бессознательно начинаешь ощущать сюжетную связь в последовательности этих иллюстраций (на то и первая глава графического романа).
Разумеется, присутствует и Сальвадор Дали, прежде всего с серией "Блюда для Галы". Это тоже своего рода коллажи, безумные картины, составленные из ингредиентов изысканных блюд (как будто у Арчимбольдо bad trip), или же блюда, ингридиентами для которых служат батальные сцены, обнажённые тела и слоны на паучьих ногах. Серия восхитительна целиком, особенно примечательно Осеннее людоедство" (интересно, это отсылка к "Титу Андронику"?..), дивная вещь в багряно-чёрных тонах, композиция из аккуратно порубленных омаров и людей; "Вершины лилипутских тревог", усатый пирог с водружённым на него мозгом, очень напоминают автопортрет. Несмотря на, мягко говоря, нездоровую атмосферу и безумные образы, серия производит позитивное впечатление, это яркое биение живого воображения, не окрашенное ни ужасом, ни отвращением, ни даже похотью к образам, которые рождает, каковы бы они ни были.
Чего не скажешь о последнем непременном участнике выставки - Г.Р. Гигере. Картины Руди представлены во всём своём омерзительном великолепии. Творчество величайшего из живых художников представлено несколькими работам из "зодиакальной" серии (в частности, присутствуют "Рыбы" и "Телец"), но также и прочиехарактерные для него мотивы - помпезная "Дюна-2" (к соответствующему фильму) и одна из многих ладоне-позноночно-черепных вариаций на тему Чужого, "Дьявол", похожий на морду нетопыря, подбрющье насекомого и вывернутое наизнанку лицо одновременно... Не могу не выразить удивление по поводу того, что не только публика, вообще-то тесно толпящаяся по всей выставке, шелкографии Гигера обходила стороной, но и в рецензиях на выставку регулярно утверждают, будто ему там не место. Господа, может, Гигер и творит "фантастический реализм", но это же ровным счётом ничего не значит - это не жанр и не стиль, ибо большинство людей, определявших так своё творчество, делали это независимо друг от друга и разумели совершенно разлмчное. Но нельзя не увидеть, что работы Г.Р. Гигера прямо продолжают сделанное его предшественниками - тем более, когда эти предшественники смотрят с соседних стен. Это же деформированные монстры Эрнста, обретшие мутную синтетическую плоть, разорвавшую их фраки и сюртуки, это фрагменты женских тел и шевелящиеся клешни Дали, залитые ртутью.
Оформлена выставка в соответствии с духом экспонатов. Багряные стены, покрытые силуэтами, вырванными из знаменитейших сюрреалистических полотен, создают ощущение аквариума в мозгу безумца, а графика в рамах кажется высвеченными на мгновение лучом фонарика обитателями этих глубин. В центре зала лениво меняют свои цвета подсвеченные кубы, а под потолком, на окнах, то конвульсивно, то вольно сменяют друг друга образы сна, оттиснутые многократно, как оттиснуты и работы под ними. Интересна и композиция - диагональ прямоуголдьника, каковым является зал в плане, делит его на тревожно-болезненную часть с Эрнстом и Гигером и детски-фантазийную с Магриттом и Дали.
В целом, повторюсь, "Коллективное бессознательное: графика сюрреализма от Де Кирико до Магритта" - событие, которое пропустить нельзя. Редкий случай - у меня есть даже желание посетить увиденную уже выставку ещё раз.

@музыка: HellSongs - The Trooper

@темы: высокое искусство, freak-show, благословение Малкава, трэш, угар и содомия

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Внезапно, разнообразие в моих фэндомах. На сей раз я представляю фик по сериалу "Аватар: Легенда об Аанге". Пейринг - Катара/Тоф, тема, как обычно, спанкинг (и легчайший элемент фемслэша), рейтинг, как обычно, NC-17... Хоть вообще получилось как-то сопливо, сам удивлён и раздосадован, но, надеюсь, вздрочнуть всё-таки можно. И да, я согласен, что Тоф/Катара (или просто Тоф/<кто угодно>) было бы лучше, но в данном случае ко мне пришла эта сцена. Комментировать не возбраняется.

Предупреждён - значит вооружён. Кто может вместить, да вместит.

@темы: мсье знает толк в извращениях, западная мультипликация разрушает мозг, типа творчество

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Этот пост, очевидно, вызван мазохистскими побуждениями, ибо он призван доказать, что я совсем не такой начитанный, как вы, возможно, думали. Впрочем, вы ещё можете скопировать эти списки к себе, чтоб я потом спрашивал у вас, что стоит почитать из того, до чего добрались вы, но не я. За незнание некоторых произведений в списке мне стыдно, и я постараюсь его исправить, хоть их и не так много. кроме того, надо заметить, что многие книги я начинал читать, или читал частично, или не помню. читал ли и целиком ли - всё это я не отмечал.

По версии "Daily Telegraph" есть 110 книг, которые каждый уважающий себя джентельмен/леди должен прочесть, дабы прослыть человеком образованным и способным вести светскую беседу с королевой.

110 книг

200 самых популярных книг
200 книг

@темы: днявка, смотрит в книгу - видит...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел фильм "Уродцы" Тода Броунинга. Давно хотел посмотреть эту классическую картину, но, чёрт возьми, это тяжёлое испытание. Фильм не оказался, как я опасался, всего лишь кинематографической версией цирка уродов, о котором повествует, но его воздействие на нервную систему, напрямую. помимо всяких художественных изысков, всё-таки очень сильно.
Первые минут десять я провёл в прострации, сдерживая тошноту и пытаясь подавить шок. Я видел немало фильмов, которые пытались быть страшными, которые старались шокировать, и это получалось у них с переменным успехом, но никакие спецэффекты не могут подготовить к зрелищу самой большой труппы уродов в истории, снятой вовсе без спецэффектов. Это зрелище действует на уровне рефлексов. Хочется блевать, вопить и плакать одновременно. В мозгу остаются только две равно интенсивных мысли - "О господи, это же люди, как они живут так?!" и "Это не люди! Эти существа не имеют ничего общего с человеком!". Если вы не атеист, держите при просмотре Книгу Иова под рукой, потому что у вас могут возникнуть к Богу очень серьёзные вопросы.
Но это фильм, а не ярмарка. более того, это произведение искусства. Это драма. Почему Ганс, детоподобный карлик, так привязан к Клеопатре - ведь довольно очевидно, что она его использует? Вероятно, потому, что ухаживая за красивой (ещё важнее - полноценной!) женщиной он чувствует себя человеком. Признать, что она насмехается над ним, означает признать, что он непоправимо иной, что он не может быть наравне с нормальными людьми. А Ганс с этим смириться не хочет.
А "Уродцы" ясно показывают, что эти самые уродцы - действительно не вполне люди. Частично, конечно, это связано с их внешностью как таковой - наивно полагать, будто тело никак не определяет человека, то, с чем ты себя идентифицируешь, важно. Однако прежде всего речь о социуме. Социум ретранслирует норму, ведь представление о норме во многом его и определяет, а значит, для всех его членов оно общее; иначе говоря, уродцы тоже знают, что они уродцы. В социум им не интегрироваться, их место определено. Особенности личности, конечно, влияют на роль в обществе, но ещё больше роль в обществе создаёт особенности личности. Люди знают, что уродцы - не одни из них, и уродцы это тоже знают, и именно такими и формируются. Это особенно очевидно в кульминационной сцене. Эти чудовища, извивающиеся в грязи, не имеют отношения к человечеству. Мы совсем не сопереживаем ублюдкам, которых они преследуют, но сцена вызывает подлинный ужас всё равно. Все наши критерии нормальности, от инстинктивных до воспитанных, вопят от этого зрелища.
Вы скажете, что говорить так плохо. Я и сам знаю. что это не слишком этично. А жизнь не слишком справедлива. Но прежде, чем говорить это, посмотрите "Уродцев" и честно ответьте себе, что испытывали при этом. Я с удовольствием выслушаю всё, что вы после этого всё ещё захотите мне сказать.
Между тем, Тод Броунинг не останавливается на этом. Потому что Клеопатра, несмотря на свою привлекательную и вполне человеческую внешность, всё-таки вызывает больше отвращения, чем вся эта безрукая, безногая, тощая, жирная, деформированная толпа. Да, они чудовищны, но отсутствие даже намёков на мораль, на стыд, по крайней мере, гораздо не-человечнее отсутствия конечностей. Мы, конечно, не хотим идентифицировать себя с уродами, но смотрим на ситуацию их глазами и испытываем те же отвращение и ненависть к Клеопатре и Геркулесу, что и они. Эти противоречия свели бы зрителей с ума, но Броунинг милосердно оставил клапан сброса давления в виде Фросо и Венеры - нормальных людей, поддерживающих уродцев. Вот с кем можно себя сопоставить, не опасаясь, что катарсис окажется слишком силён - а он мог бы оказаться.
Это действительно мощный фильм. Важный фильм. Серьёзный фильм. Тем не менее, я не буду рекомендовать "Уродцев" к просмотру. Не всем нужны экстремальные упражнения (я не уверен, что и мне это было нужно). Если вы готовы ко встрече с фильмом, художественное воздействие котрого состоит в том, что он резко бьёт вас кастетом в лицо, а потом пинает, пока вы не перестанете даже скулить, то... Я же не уверен, что смогу сегодня ужинать, и очень надеюсь, что мне вёс же удастся заснуть.

@темы: freak-show, важнейшим из искусств...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
В последние недели я развлекался тем, что в очередной раз проходил, а сегодня вот прошёл, прекрасную игру "Freedom Force vs. The 3rd Reich". Яркая, необременительна, остроумная и недлинная - то, что нужно. Я даже в настроении немного о ней побеседовать.
Это (строг говоря, это уже продолжение игры "Freedom Force"), по сути, дивная пародия на "золотой век" комиксов, а по жанру, кажется, hack'n'slash. Мы играем за команду супергероев под названием Защитники Свободы, соответствующую всем канонам супергеройских комиксов (вплоть до того, что прототипы большей части персонажей вполне очевидны), причём комиксов середины века. Нелепо-яркие, контрастные цвета (точь-в-точь как когда печатать оттенки было слишком дорого - вы же знаете, что именно поэтому у классических супер-костюмов такой вид?), мирный Город Патриотов, полный честных граждан в фетровых шляпах, пафосные реплики, злобно-зубовные коммунисты, вылетающие при ударах надписи "БУМ" и "ХРЯСЬ"... Ах, все мы вышли из этой шинели. Я неоднократно уже писал о растущей роли фансервиса (в его более широком смысле), направленного на kidults - и "Freedom Force..." была одной из первых ласточек этого направления. Это одновременно и стиль сильного ретро и лёгкая пародия на это ретро, и оба варианта милы сердцу задротов, мечтающих ночами о первом выпуске "Adventure Comics" в хорошем состоянии.
По игровому процессу "Freedom Force vs. The 3rd Reich" очень напоминает "Ночной Дозор", о котором я писал как-то (или, скорее, "Ночной дозор" с него содран), разве что вместо пошагового режима тут кнопка паузы. Однако игры отличаются не только в отношении эстетики (а ведь насколько одна ярка, настолько же вторая скучна и бесцветна), то же самое наблюдается и в самом геймплее: вместо четырёх персонажей тут несколько десятков, и у каждого по десятку особых атак и способностей, помимо миссий "дойти из пункта А в пункт Б и побить всех по дороге" есть множество более разнообразных, а также дополнительные задания типа "помешать злодеям разрушить оперный театр" или "освободить всех превращённых в лягушек кубинцев". Ах да, и тут тоже есть разрушаемость объектов - только, опять же, выполненная на более высоком уровне. Как же мне нравится драться вырванными фонарными столбами!
Так вот, а теперь о главном - о сюжете. В игре три сюжетных арки, опосредованно связанных (опять же, по кимиксовому принципу). Сперва Защитники Свободы отправляются на Кубу, чтоб сразиться со своим старым врагом - советским злодеем Ядерной Зимой, прямо-таки воплощающем всем своим видом понятия borsh, vodka, ushanka & balalaika. При помощи языческой ведьмы по имени Красный Октябрь (очевидно, соединяющей в себе Хеллоуин и годовщину Великой Революции) и украденного саркофага космологической сущности Повелителя Времени он получает доступ к вывезенным с Кубы год назад, в 1962-м, ядерным ракетам (конечно, это же самый простой способ!)... Затем герои перемещаются на двадцать лет назад, чтоб предотвратить изменения в потоке истории и победу Третьего Рейха. Тут в качестве суперзлодеев выступают Гитлер с гигантской головой (ну, формально это не Гитлер, но ничем, кроме гидроцефалии, он не отличается от фюрера) при поддержке немецких солдат и продуктов арийской науки - антропоморфных горилл с кнутами и мозгов в банках с щупальцами; жирный итальянский оперный певец вместе с римскими легионерами (почему-то скорее похожими на греческих воинов); и очень пафосный и вежливый самурай с красно-белым флагом вместо лица, почему-то заодно с огненными элементалями. Лучшее изображение стран Оси до "Axis Powers Hetalia" (да и после, по-моему, но тут слишком многие со мной не согласятся). И, наконец, Защитникам Свободы противостоит их собственная соратница, пробудившаяся в которой громадная сила вызвала к жизни новую, злобную и разрушительную личность (привет, Джин Грей!).
Не могу не процитировать хоть некоторые из прекрасных диалогов (не так часто получаешь столько удовольствия от роликов между миссиями):

-Ну, Тумбстоун, чем занимался в отпуске? Играл в гольф? Разводил щенков?
-Животные дохнут в моём присутствии.

-Не упоминай товарища Зиму, капиталистический дурак! Он стоит двух таких мужиков как ты!
-Не сомневаюсь, что он активный член Политбюро, но ты уже не в России!

-Ну а теперь, насмотревшись на шестидесятые, мы хотели бы вернуться во Вторую Мировую. к миру и покою.

Короче говоря, если вы в своё время не играли в "Freedom Force vs. The 3rd Reich" - поскорее постарайтесь исправить это упущение.
А я теперь буду перепроходить старые эроге, это почти так же расслабляет...

@темы: трэш, угар и содомия, лубки заморские, игрища позорные