Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Хотя обычно я всеми силами избегаю просмотра сиквелов до предыдущей хронологически части, но в итоге "Тёмный рыцарь: Возрождение легенды" всё-таки посмотрел. Будем считать, что это способ выяснить, стоит ли смотреть просто "Тёмного рыцаря" - поскольку в своё время "Бэтмен: Начало" меня не заинтересовал ничуть, то дополнительная мотивация не помешает.
Даже и не знаю, что делать с сюжетом - то ли он всем известен, то ли страшен риск наспойлерить... В общем, Готэм поднялся из бездны преступного произвола к вершинам процветания благодаря жёстким мерам, введённым во имя и на волне популярности покойного Харви Дента, Брюс Уэйн восемь лет живёт спятившим миллионером-затворником (впрочем, миллионы его тают), ну а Бэтмен, разумеется, не появляется. Тем временем некий таинственный и невероятно эффективный террорист в маске Бэйн похищает русского учёного-ядерщика, а затем собирает в подземных коммуникациях Готэма маленькую армию. А в поместье Уэйна проникает очаровательная воровка... Всё это кончается тем, что комиссар Гордон оказывается в больнице, а Уэйн быстренько восстанавливается от многочисленных ран и натягивает мышастый костюм, но вскоре лишается Альфреда, компании и денег...
Надо, наверное, начать с того, что я не фанат нолановского подхода к экранизации комиксов, который столь многим кажется удачным. Можно экранизировать комиксы не в комиксовом стиле - да, но так, чтоб непосвящённый просто не узнал бы, что это экранизация комикса (например, "Punisher" - это просто типичный боевик, и лишь название да майка напомнят фанатам, откуда у него ноги растут). Усидеть же на двух стульях - показать парня в плаще и маске, при этом сохраняя сугубую серьёзность и реализм, - нереально; потому что в таком случае в сюжете неизбежно появляются условности - и цепляют взгляд, чего не было бы в изначально более условном, ярком и карнавальном кинокомиксе. И вот, вместо того, чтоб сопереживать героизму и усилиям персонажей, невольно задумываешься - а как это Уэйн, без денег и документов, чуть ли не за день добрался из Чего-то-стана в (кстати, напрочь перекрытый и оцепленный) Готэм? А избыток таких вопросов в итоге разрушает веру в происходящее, "вторичный мир", так что в самый драматический момент зритель думает, как это раньше не замечал, какая классная задница у Энн Хэтэуэй (кстати, правда шикарная; большой плюс фильму за это), то есть страдает именно серьёзность. Фильм мог бы быть глубже и восприниматься лучше, если бы меньше пыжился.
Идея фильма - остро-социальная. Помнится, в "Бэтмен: Начало" она тоже играла роль, хоть и не столь, кажется, явно (не знаю, как насчёт второй части трилогии). Бизнес должен быть социально ответственным; богатые должны служить народу, а никак не жировать за его счёт - в противном случае однажды кто-то толкнёт систему (система - она вроде как необходима, но в то же время прогнила сверху донизу) достаточно сильно, народ выйдет на улицы и, так сказать, кишкой последнего попа последнего царя удавит. В общем, это довольно типичный взгляд современного умеренно-левого жителя "первого мира", чувство вины которого за принадлежность к этому миру (и даже его, как минимум, high-middle классу) уравновешивается в действительности приверженностью его ценностям, недостаточно реализованным на практике. Здравое зерно тут есть, и протестный пафос, безусловно, захватывает зрителя. Правда, с образом народа у Нолана не всё гладко - каждый отдельный человек выглядит скорее хорошим, и когда речь идёт о самопожертвовании, упоминаются "невинные люди" и "добрые граждане"; тем не менее они без особого принуждения впали в оргию грабежа и линчевания, причём - и это тоже подчёркнуто, - массово. Но такая неоднозначность, возможно, и осознанна...
Из всех персонажей фильма мне интереснее и симпатичнее всего комиссар Гордон. Вот по-настоящему славный человек, которые делает, по-моему, правильные и достойные вещи; Гэри Олдмен сыграл нервного пожилого человека с несгибаемым стержнем прекрасно. Затем - Альфред, про которого можно сказать почти то же самое; спасибо Майклу Кейну за единственную сцену фильма, от которой и правда защипало в глазах. Попку Энн Хэтэуэй мы уже похвалили - и играет она (актриса целиком, не только её ягодицы) весьма хорошо, тем более, что образ ей достался самый неоднозначный в фильме; но где Хэтэуэй стоит похвалить, там сценаристам - упрёк: по-моему концепт Селины Кайл противоречив и несколько ходулен, только прекрасная игра позволяет его воспринять (зато мне нравится дизайнерское решение; сохранить в "реалистическом" сеттинге кошачьи ушки как силуэт сдвинутых на затылок очков - это умно). Бэйн не лишён харизмы (хоть я подозреваю, что это скорее вопрос того, как его снимают), но в его образе дыр ещё больше, и их уже ничем не компенсировать, да и не так он глубок. Бэйл-Бэтмен достаточно хорош (хоть его внутренняя эволюция могла бы быть заметнее; но, возможно, я придираюсь), однако это нам известно и по предыдущим фильмам.
В целом "Тёмный рыцарь: Возрождение легенды" - определённо, неплохой фильм, производит впечатление, ни в коем случае не провал. И достойное завершение трилогии. Но это не лучший фильм о Бэтмене, не лучший комикс-фильм, не лучший фильм Нолана и вообще не самое потрясающее кино.

@темы: лубки заморские, важнейшим из искусств..., то, что меня не убивает, делает меня страннее, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Некоторые вещи находишь очень странными путями. Когда-то я увидел AMV, представлявшем собой микс из целой кучи мало кому известных непопулярных мультфильмов; кадры одного из них чем-то - едва ли я смог бы объяснить, чем, - привлекли моё внимание. Это оказался "Rock and Rule", мультфильм 1983 года, и вот я, наконец, его посмотрел.
В некоем постапокалиптическом будущем, где людей сменили мутировавшие антропоморфные коты, псы и крысы (на самом деле - абсолютно антропоморфные, не считая кожаных носов, так что зачем этот фурри-элемент вообще - не вполне понятно) легендарный рокер Мок, судя по всему, удивительно влиятельный (музыка тут, похоже, более serious business, чем в нашем мире), планирует стать ещё могущественнее, овладев силой некоего "создания из иного измерения". Но чтоб открыть врата между мирами, необходим единственно верный, создающий нужный резонанс голос - и после долгих поисков Мок находит его в задрипанном рок-клубе у Энджел, участницы начинающей группы (название которой, кажется, даже не упоминается). В группе имеются трения - Омар, фронтмен, не даёт Энджел развернуться с её собственными песнями, однако от предложения Мока бросить ребят и петь только с ним она отказывается. Только его мнение девушки не очень-то интересует... Но, хотя для остальных всё выглядит так, будто Энджел отправилась искать с суперзвездой лучшей жизни, они следуют в Ньюк-Йорк за ней - чтоб, по крайней мере, поговорить...
Понимаете, я знаю, что это китч. Постапокалиптически-киберпанковый антураж с фуррями, злодейский злодей, даже полуобнажённая скованная красотка... Это невозможно отрицать. Но в таком случае я должен со всем подобающим смущением признать, что мне нравится китч. При всём упомянутом у "Rock and Rule" есть стиль - пожалуй, только в 80-х нечто подобное могло действительно иметь стиль, - есть атмосфера, даже есть смысл.
Конечно, главная находка фильма - Мок. Эдакая смесь Энди Уорхола, Дэвида Боуи и Игги Попа (который его частично озвучил), безумно стильный, одновременно отвратительный и харизматичный, вроде бы стереотипный злодей, но почему-то совершенно восхищает; поначалу кажется, что Моку нужны власть и преклонение, но постепенно мы понимаем, что он сидит на наркоте очень плотно, как следствие, совершенно безумен, а кроме того, как многие оккультисты в таком состоянии, не столько контролирует тёмные силы, сколько подчиняется им, - короче, что он вызывает кровожадного лавкрафтианского бога, сам не зная зачем. Но и вообще сценарий тут неплохой. Основная идея - важность дуэта - легко просматривается, но кажется мне интересной, поскольку речь не о совсем уж банальной всепобеждающей силе любви, а именно о дуэте, о чём-то более широком: тут и партнёрство, и дружба, и способность со-творчества... И подана эта идея продуманно (правда, в фильме есть несколько невнятных моментов - явно результат монтажа, - но всё во второстепенных сценах). А в одной из сцен мне почудилась аж критика постницшеанского и вообще постмодернистского взгляда на мораль как относительную или излишнюю категорию ("Бог умер" там прямо сказано в подтексте, если такое словосочетание имеет смысл). Опять-таки, юмор буффонный, я не уверен, сколь соответствующий требованиям хорошего вкуса, но меня повеселил очень.
Рисунок, который и был изначально причиной моего интереса, довольно стильный и мне импонирует. Напоминает "Heavy Metal", только более умеренный, не отрывающийся от мультяшных корней (в принципе, то же можно сказать про фильм в целом). Это, пожалуй, и стало причиной его непопулярности - слишком много sex, drugs&rock-n-roll, чтоб показывать детям, а для взросдых недостаточно битв насмерть на арене Грудизея; мне-то такой баланс, когда персонажи, будто сбежавшие из массовки "Утиных историй", носятся по идеальному ночному клубу упадочного киберпанк-будущего, напротив, очень нравится - думаю, это и привлекло меня в первую очередь. Анимация довольно качественная - не идеальная, но местами выглядит почти как ротоскопирование, а фоны - просто роскошные. Особо надо отметить прекрасную сцену появления меняющего формы демона и "наркоманские" клиповые спецэффекты - 80ths in theit best.
Как ни странно это в случае с фильмом про музыкантов, озвученным довольно известными в своё время исполнителями, именно музыка в "Rock and Rule" мне совсем не понравилась. Именно в ёе отношении у мультфильма единого стиля нет, а большая часть наследия восьмидесятых, весь этот глэм-рок и синтипоп, мне не близка. В итоге повторно слушать я стал бы, пожалуй, только пару песен. Но, быть может, вам Дэбби Харри, Игги Поп, Лу Рид и "Earth, Wind & Fire" симпатичней?..
Обычно я избегаю прямых рекомендаций, но тут призываю - если всё вышесказанное хоть толику интереса в вас пробудило, посмотрите "Rock and Rule"! Это страшно недооценённая вещь, которая слишком легко может пройти мимо вас.

Немного иллюстративного материала

@музыка: Lou Reed - My Name is Mok

@темы: трэш, угар и содомия, западная мультипликация разрушает мозг, всяк, рисующий фуррей..., картинко

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Недавно обсуждал Иуду Искариота как персонажа и архетип. Я вдруг обратил внимание, как мало о нём говорят Евангелия. Собственно, все евангелисты, кроме Иоанна, упоминают о нём в контексте предательства впервые. Синоптические Евангелия ничего не говорят о его мотивах (если не считать одержимость сатаной, упомянутую, неясно, буквально ли, у Луки), о его отношениях с Иисусом, присоединении к ученикам (и более того, к избранным двенадцати!), а уж тем более прежней жизни. Это нельзя не счесть удивительным - особенно в сравнении с огромным интересом к этому персонажу, проявившемуся позже. И действительно, человек, оставивший всё и последовавший за живым богом, чтоб потом предать его за весьма умеренную сумму (не говоря уж про раскаяние, ещё усложняющее образ), - это нечто удивительное.
Однако евангелистов, очевидно, гораздо более занимало иное экстраординарное событие - воскресение их учителя из мёртвых, а не его предательство. Какая, в конце концов, разница, что двигало Иудой, когда истинное чудо произошло после?
Чем было вызвано дальнейшее смешение фокуса интереса - привыканием к этой благой вести или скептицизмом по её поводу?..
***
Странно, но не могу найти на DA хороших артов по VtM, причём совсем. По Подменышам я даже сюда кое-что кидал, а вот вампиры - хоть, казалось бы, сеттинг популярный и уж точно самый известный - не то чтоб не охвачены, но... Практически все арты с ними либо совершенно невыразительны, либо изображают лишённых вкуса фриков из плохих ночных клубов.
Может, это потому, что каиниты такие и есть?.. Как ни крути, городское фэнтези уж точно не назовёшь живописным жанром... В играх это, конечно, не бросается в глаза, потому что за внешностью стоит история, и описания только помогают её раскрыть...
Но всё-таки обидно. Среди официальных-то иллюстраций хорошие попадаются!
***
Очень досадно, что осень наступила уже в середине августа. Это единственное время года, которое я действительно не переношу, и я уже чувствую, как серость, холод и дожди высосали из меня всю жизнь... Это, положим, не единственная причина, но я бы не стал её недооценивать.
***
Кураев вот тут пишет, что практика свального греха у хлыстов была доказана. Между тем Панченко, а я ему доверяю, однозначно объявляет это вымыслом, и здравый смысл говорит о том же. Интересно, где можно было бы почитать об этом подробнее (доступ к Журналу министерства юстиции за 1896 году, понятно, для меня несколько затруднителен)?..
Кроме того, моё внимание не могу не привлечь вот этот пассаж:
это «безобразное» учение возникает нередко само собой без воздействия пришлых проповедников «в результате самоличного молитвенного подвига, приводящего порой к таким телесным ощущениям, как замирание сердца, опущение крови вниз, остановка дыхания». И это, как правило, становится причиной «свального греха».
Это первое встреченное мной утверждение (уж точно - первое, исходящее из религиозной среды) о прямой связи "молитвенного подвига" и физиологического возбуждения (а не наоборот, как обычно об этом говорят, возможности принять последствия возбуждения за священное исступление). Действительно занятно.
***
Сложности с CtD, о которых я давеча говорил, связаны с тем, что Пратчетт открыл мне глаза на тот, вообще-то, слишком очевидный факт, что феи - враги железу. И, следовательно, не должны им пользоваться (и уж точно не должно существовать химерического железа).
Это не составляет проблемы игромеханически - разделение обычных металлов и именно холодного железа беловолки уже провели достаточно чётко, а в Грёзе материал, по сути, очень условен, и обсидиановые кинжалы, медные доспехи или даже мечи из зачарованного серебра вполне уместны. Вопрос тут в эстетике. Хотя именно таких описаний беловолки дают очень мало, оставляя максимум пространства для воображения игроков, я прежде представлял Подменышей преимущественно в стиле позднего Средневековья, тогда как антагонизм с железом требует эстетики Бронзового века или раньше, либо же чего-то совсем уж фантазийного и сюрреалистического. Можно ли вообразить Ши в доспехах из кристаллов соответствующей формы или серебряной филиграни? Можно ли представить Красную Шапку в одежде из шкур? Тролля, вооружённого как воин Менелая? Да, да, да. Но всё это будет нечто новое и непривычное. Об этом придётся ещё подумать...

@темы: ролевое, нежить немёртвая, в этих наших интернетах, с них, ублюдков, станется, ни о чём, опиум для народа

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Взялся - вспомнив вновь про список Кинга, - за знаменитый сериал о Куотермассе. Это серия кинофильмов, объединённых образом главного персонажа - профессора Куотермасса, научного гения и харизматической личности, хоть и с оттенком социопатии. Кстати, играли его разные актёры, а литературного первоисточника у серии, насколько я знаю, не было - интересный случай... Сегодня мы поговорим про первый фильм серии, "Эксперимент Куотермасса" Вэла Геста 1955 года.
Профессор Куотермасс без разрешения начальства (святая наивность пятидесятых! Пуск ракеты по собственному почину!) запускает первую ракету в глубокий космос. Чуть позже она падает, неуправляемая, где-то в деревне, и из экипажа из трёх человек на борту обнаруживается только один - от двух остальных остались лишь пустые - при том неповреждённые и застёгнутые - скафандры. Выживший член экипажа очень плох и вскоре впадает в странный транс, причём врачи констатируют, что он вообще не должен быть жив с таким пульсом и давлением, а его кожный покров и даже форма черепа странно изменились...
Фильм выражает, с одной стороны, страхи перед неведомой бездной, где может ждать нечто "за пределами нашего понимания на данный момент", а с другой - перед человеческим безумием и высокомерием, заставляющим ломиться в эти скрывающие ужас двери. Первое тут не достигает лавкрафтовского напора, а вот второе, при меньшей монструозности Куотермасса в сравнении с, скажем, Гербертом Уэстом, выражено более явно. Профессор Куотермасс, кажется, не наделён никакой реальной властью (примета пятидесятых - не упомянуто ни про спецслужбы, ни даже про армию, хотя он раздаёт приказы полиции и прессе, да и как бы ракету запустил сам?), однако обладает столь непоколебимой уверенностью в собственной правоте и непогрешимом статусе первопроходца человечества, что очевидная неэтичность и рискованность его поведения частично теряет значение не только для окружающих его людей, но даже и для зрителей. Суть этого суммирует финал "Эксперимента Куотермасса" - несомненно, самая (скорее единственная) знаменитая часть фильма: сразу же после уничтожения инопланетного мутанта, который был почти неуязвим и вот-вот готов заразить своими спорами всё человечество, Куотермасс, создатель ракеты, занёсшей на Землю эту заразу, идёт, игнорируя требующих у него объяснений или призывающих к ответу людей, и лишь своему ассистенту, подбежавшему спросить, требуется ли тому помощь, отвечает - "Да, чтобы начать всё сначала".
Снят фильм небезынтересно. Хотя скорее всего этот приём связан прежде всего с отсутствием бюджета (и действительно. немногие таки использованные спецэффекты ужасны в неподходящем смысле), попытка снять фильм о монстре так, чтоб монстр не попадал в кадр, приятна, да и реализована хорошо - например, сцена в зоопарке сравнительно жуткая и уж по меньшей мере напряжённая именно благодаря этому. Да и сцены перед нападениями, при их однообразности, производят определённый эффект (в пятидесятых - наверняка более сильный).
Добротный образец фантастики/ужасов пятидесятых. Никак не хуже, чем, скажем, "Нечто из иного мира", откуда, боюсь, "Эксперимент Куотермасса" позаимствовал немало идей...

@темы: важнейшим из искусств..., ужас замка Морисвилль

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Прочитал "Дамы и Господа" Терри Пратчета (кстати, это редкий случай, когда перевод названия его романа меня не удовлетворяет - "Lords and Ladies" тут, конечно, уместнее). Чёрт, до чего ж он хорош!..
Я хотел было описать сюжет, но душа к этому, оказывается, не лежит. С одной стороны, я не хочу лишать вас удовольствия узнать его из первых рук, изложенный куда лучше, чем это мог бы сделать я, с другой - содержание настолько проникнуто идеей, настолько стройно соответствует единому замыслу во всех деталях, что, начав с сюжета, сразу сбиваешься на разговор об этом самом замысле. Так собьёмся же.
Как несложно догадаться из - по крайней мере, оригинального - названия, это книга об эльфах. О дивно прекрасных существах, давным давно ушедших в иные миры через холмы. О существах, любящих смотреть, как танцуют смертные, и любящих пошутить с ними. О существах, которым нужно оставлять молоко за порогом, и из-за которых нельзя играть на улице после заката. О существах, ненавидящих железо. О существах, похищающих детей и затанцовывающих прохожих до смерти. Об эльфах.
Поначалу кажется, что Пратчетт показывает эльфов как хтоническую силу, как опасную - о чём любители пасторалей вечно забывают - сторону дикой, нетронутой природы, как детство человечества, не имеющего ещё и малейших понятий об этике... Всё это верно. Все эти аспекты связаны с мифологемой эльфов в принципе, и Пратчетту о них известно. Но не это главное, не с этим связана идея романа - и иное представление, тоже традиционно связанное с Дивным Народом, хочет автор развенчать. Эльфы идеальны; они - воплощение недостижимых грёз. А недостижимые грёзы жестоки - они приносят только чувство неполноценности, не давая прожить свою жизнь и не открывая дверей в другую. Именно об этом "Дамы и Господа". Не только в части про эльфов - от девушки, бежавшей слишком быстро и принявшей очень давно некое решение, которое поздно менять, до сокольничего, наивно и настойчиво пытающегося приручить своих безумных птиц, от юной ведьмы, жаждущей величия, до королевы, пытающейся соответствовать не только чужим, но и собственным ожиданиям, всюду речь идёт о реальных целях и невыполнимых грёзах, о вере в себя и недостижимом идеале. Пратчетт не призывает вовсе не мечтать; но есть мечты, которые парализуют, мечты, которые унижают, мечты, которые лишают надежды, которые - если так - и не мечты вовсе. Есть эльфы.
Это спорная идея - и об остракизме, о if you can imagine it - you can achieve it, о высоком идеале вполне можно поспорить. Но "спорная" и "плохая" не синонимы, а скорее антонимы. На самом деле "Дамы и Господа" - один из глубочайших, на мой личный вкус, романов Пратчетта; в них всегда есть живая мысль, но зачастую это прописные истины (которые не мешает напоминать иногда, и поданные свежо), тогда как эта книга заставила меня задуматься над вещами отнюдь не самоочевидными...
Как я уже сказал, идея проявляется - явно или нет, в том или ином варианте, забавно и предельно серьёзно, - в каждой сцене. Роман построен очень искусно и продуман до мелочей. Опять же - не припомню у Пратчетта других вещей, написанных так классно. И это, наряду, скажем, с "Ночной Стражей", одна из вещей, которые не сразу решишься и отнести к юмористическому фэнтези - остроумнейших эпизодов и достойных цитирования выражений тут в избытке (чего стоит один только список охотничьих птиц для разных сословий! А общение нянюшки и Казанунды! а характеристики королевских свадеб!..), однако общий тон весьма серьёзен, и напряжение в романе ощущается нешуточное.
Короче говоря, я в восторге. Никогда меня не радовали так книги Терри, в которых не было ни Смерти, ни Ваймса... Да что там, это явно одно из лучших его произведений вообще. И что я так долго тянул с прочтением?..

P.S. Тут есть идеальное - на мой взгляд, хоть, думаю, многие, включая Благих, не согласятся - описание эффекта от внешности Ши и от Искусства Правления в особенности. А ещё обратил моё внимание на проблему, которую придётся хорошо обдумать, если я буду водить по Подменышам...

@темы: смотрит в книгу - видит..., с них, ублюдков, станется

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Я отношусь к авангарду со сдержанным интересом, и к Марку Шагалу в том числе. Поэтому выставка "Марк Шагал. Истоки творческого языка художника" меня порадовала, а не разочаровала.
У выставки имеется концепция, и в этом отношении она устроена уж точно на отлично. А концепция состоит в том, чтоб показать Шагала в контексте, продемонстрировать источники его вдохновения, идей, образов. То есть, прежде всего, низовую еврейскую культуру начала XX века. Или, точнее, культуру еврейского местечка, которая не была создана только лишь евреями, конечно, - есть тут и вполне русские лубочные картинки, например. Подобраны образцы отлично - не просто фоном, нет, каждый такой экспонат соотносится с какой-то конкретной работой Шагала, с безусловной очевидностью доказывая, что преемственность тут есть. Весёлые звери неопределённой видовой принадлежности - в зависимости от контекста они могут быть лошадьми, собаками или же лисами, - столь свойственные Шагалу, явно родичи оленям с еврейских статуэток и ковров, специфические, очень узнаваемые позы легко соотнести с жестами с лубков, как русских, так и специально еврейских... Влияние же тематическое не требует доказательств вовсе: на выставке не только множество картин, изображающих Витебск, но и целая серия ранних работ - разнообразных портретов членов семьи.
Тут, пожалуй, время перейти к собственно работам Шагала. Весь ранний период, то есть произведения десятых годов, да и начала двадцатых, мне не понравился совершенно, за исключением буквально одной или двух работ, в которых чувствуются интуиции будущего стиля Шагала. Он не слишком-то умеет работать с цветами - с цветом, да, но чем больше цветов использует Шагал (если это не несколько очень контрастных, без полутонов), тем меньше в них гармонии и выразительности, тем грязнее смотрится картина, ибо вместо полутонов выходит смесь, как на старой палитре. Кроме того, в этот период Шагал ещё не нашёл свой стиль, а его кубистические эксперименты беспомощны, экспрессионистские деформации кажутся вымученными, а неестественность сразу убивает такую художественную манеру.
Затем, с конца двадцатых и далее, мы видим то, что и ассоциируем с Шагалом - картина в одном или двух контрастных ярких цветах (а вот их оттенки Шагал использует мастерски!), округлые линии, вместо нарочито плохо нарисованных естественных поз - тщательно выписанные ненатуральные, несомненная тяга к экспрессии детского рисунка. Замечательные циркачи, агрессивно-малиновый колорит которых выступает контрапунктом к весёлым и беззаботным лицам. Сервиз "Свадьба" - позитивный до невероятия в своей простоте. Совершенно покорили меня иллюстрации к "Мёртвым душам" - тут нашлось место и любви к чудовищно провинциальным городкам, и гротеску, и особому добродушию взгляда ("Двор Коробочки" просто великолепен!). Серия иллюстраций к басням Лафонтена, более поздняя, созданная в 50-х, оставила смешанное впечатление - работы, бесспорно, сильные, но их атмосфера не так привлекает. Эксперименты зрелого художника, уже нашедшего свой стиль, впечатляют технически и концептуально, но выглядят в то же время шагом назад в смысле потери того самого стиля - или, может быть, я слишком зашорен.
Выставка, короче говоря, интересная. Даже если не очень любить Шагала - собственно, это хороший способ проверить, действительно ли вы его не любите и за что.

@темы: высокое искусство

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Посмотрел наконец "Brave" Надо сказать - думаю, я об этом как-нибудь уже упоминал, - что я не люблю студию Pixar. Их работы большей частью очень скучны, примитивны идейно и стилистически и не то чтоб красивы, короче, эта студия - по-моему. что-то вроде злого и глупого близнеца Dreamworks. На данный момент единственным известным мне примером обратного, причём неидеальным, был "Рататуй", и смотреть "Brave", трейлер котрой меня не заинтересовал нисколько, я даже не собирался. Но в итоге посмотрел таки, большей частью из-за восторженного отзыва  D-r Zlo...
Это своего рода антитеза к "Рапунцель" - тоже фильм о конфликте матери и дочери и борьбе последней за независимость... только наоборот. Мама Мериды её искренне любит и желает ей только добра - и основная жизненная проблема Мериды состоит в том, что мама точно уверена, что знает, в чём именно это добро состоит. Кроме того, она ждёт от дочери ответственности и готовности принимать во внимание и своё, и всеобщее благо (что немного странно, учитывая, что мама Элинор контролирует каждый её шаг, так что шансов научиться ответственности у девушки было не особенно много). Как знает каждый, кому было пятнадцать (да и позже такое преизрядно раздражает, не так ли?), это совершенно невыносимо. А если вы - свободолюбивая раннесредневековая шотландка, и ваше главное хобби - стрельба из лука... Неудивительно, что Мерида хватается за возможность исправить маму (тем более, что "Худеющий" ещё не написан, так что ситуация выглядела для героини не так подозрительно, как для нас).
Задним числом заметно, что структура сюжета рыхловата и некоторые эпизоды кажутся не совсем обязательными, но при просмотре этого не чувствуешь. Правда, напряжения всё же недостаёт - кульминация, то есть речь Мериды перед кланами, приходится почти на середину фильма, а в бою медведей и дальнейшем предрассветном ожидании, как мне показалось, не хватает эмоционального накала. Причины и того, и другого, как мне кажется, в том, что в "Brave" нет внешнего конфликта; сюжетный, тот конфликт, который обязан лежать в основе произведения, есть и хорошо раскрыт, а чисто формального, для экшна, как бы и нет. Иначе говоря, нет злодея. то, кажется, характерно для Pixar - герой в большей степени противостоит трудностям и дурным обстоятельствам, а если персонажи-противники у него и есть, то это не arch-nemesis. В сравнении с той же "Рапунцель" очевидно, что Мерида ни с кем конкретным не борется, кроме собственных (ну и маминых) ошибок и связанных с ними обстоятельств. Зато и преимущества такого подхода ясны - стержневой конфликт мультфильма проработан отлично - семейные отношения показаны тонко и подробно, очень достоверно и трогательно. Уход от оценочности и интенсивности действия в этом смысле пошёл фильму очень на пользу. Правда - это тоже типично для Pixar - разрешён он в итоге несколько ненатурально, слишком легко и счастливо. Пожалуй, это - тоже причина эмоционального провисания концовки.
Самый харизматичный персонаж "Brave" - безусловно, король Фергюс (такими непременно и должны были быть древние шотландские короли!), был бы я девочкой - тут же и влюбился бы, но и остальные персонажи хороши. Мерида раздражает своими подростковыми капризами, в общем, в меру и компенсирует это тем, что мила, как может быть только очень юная девушка. Конечно, прекрасна её мама. Отмечу глав кланов и их сыновей - вроде бы типичные гротескные второстепенные персонажи, но оказывающиеся хорошими ребятами, а не просто нелепыми дураками.
Одна из важнейших причин, почему любые шероховатости сюжета и режиссуры (или почти любые) заметны только постфактум, - "Brave" очень красива. Очень. Пейзажи завораживают. Правда, дизайн персонажей - на любителя, я, немного привыкнув, смог его воспринять, Но разве что к пластиковым пальцам из всех визуальных красот и можно придраться. Очень грамотно использовано 3D - то есть вообще не использовано как-то специально или нарочито, но при этом придаёт ещё больше выразительности многим вполне традиционно - без влетающего в кадр чего-нибудь - поставленным сценам.
Ещё одна составляющая красоты - прекрасный саундтрек. Даже наш дубляж не раздражал!
В целом "Brave" - конечно, не "Принц Египта", даже не "Рапунцель", но фильм весьма добротный, а недостатки, большей частью легко объяснимые сменой режиссёра, можно простить.

@музыка: Horrible Histories - William Wallace Song

@темы: западная мультипликация разрушает мозг

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
 D-r Zlo была настолько потрясающе любезна, что одолжила мне почитать книжку примерно столетнего возраста. Это три работы по античной истории, кем-то переплетённые вместе. Кто их собрал и почему - сейчас является загадкой и для владелицы книги. Набор не совсем равноценный, но... А, чёрт, это книги, напечатанный сто лет назад! Их восхитительно просто держать в руках!
***
Первая работа, попавшая в этот переплёт, - "История античной культуры" Фаддея Францевича Зелинского; к громадному сожалению, лишь её первая часть, до аттического периода включительно. Необходимо срочно найти и прочитать остальное (по-хорошему-то я должен был прочитать это уже много лет назад).
Проблема, сразу встающая при обсуждении такого рода работ, очевидна - с одной стороны, научные труды за сто лет неизбежно устаревают, с другой - критиковать классика (в обоих смыслах) и неудобно, и вполне нелепо - ведь даже до подобия необходимой для этого квалификации мне бесконечно далеко. Таким образом всё, что я могу - рассказать о своих впечатлениях, не претендуя на объективность и по возможности меньше касаясь фактической содержательной стороны вопроса.
Исследование это именно культурологическое; Зелинский разделяет культуру каждой эпохи на четыре составляющие: нравы (включая сюда политику, экономику и быт, объединённые, по его мнению, стремлением к благу), науку (воплощающую стремление к истине), искусство (определяемое стремлением к красоте) и религию (в которой все эти идеалы выражены вместе). Возможно, эта систематика спорна (лично я всё же больше значения придаю материальным факторам), но любая классификация такого рода в конечном счёте инструментальна, а в смысле внятности и убедительности Зелинского не в чем упрекнуть. В весьма лаконичной манере он описывает любой аспект жизни Древней Греции полно и доступно, не уходя в частности, но достаточно конкретно.
Бросается в глаза, правда, что Зелинский относится к Элладе с почти религиозным преклонением и явно её идеализирует - при том, что картину он рисует точную и объективную, превосходные эпитеты и похвалы грекам, в каждом аспекте жизни которых автор видит залог всех будущих ценностей и достижений человечества, кажутся мне весьма неумеренными. Впрочем, Зелинский ведь не был первым поклонником античности, да и нехорошо ставить учёному в вину любовь к своему предмету, раз она не мешает этот предмет знать. Кроме того, конечно, нельзя не отметить крайней наивности соображений по собственно религиозным вопросам; возведение всей мифологии к дихотомии неба и земли (в том числе с целью оправдать её этически-сомнительные мотивы)... Кстати, вот тут приверженность греческой культуре автора подводит: он довольно безосновательно приписывает любые следы человеческих жертвоприношений внешнему финикийскому влиянию, которое греки, впрочем, подавили и свели к символическим актам.
Так или иначе, в целом "История античной культуры" - совершенно замечательная общедоступная работа по одному из важнейших периодов мировой истории. Надеюсь вскоре прочитать всё же книгу целиком и тогда вернуться к её обсуждению...
***
Поразительный контраст ей представляет вторая составляющая нашего сборника - "Тысячи лет тому назад. Рассказы из истории Греции: О войнах и мирной жизни греческого народа и о греческих мудрецах" В. Лукьянской. Кто такая В. Лукьянская, я выяснить не смог (кроме того, что она же, похоже, составила сборник "Друг животных"), но одно ясно - она не историк.
В отличие от предыдущей, эта книга - по крайней мере, по задумке - не культурологическая, а именно историческая, сосредоточенная на событийной стороне. Тем не менее дат тут немного - впрочем, как раз это можно оправдать тем, что работа явно рассчитана на младший школьный возраст. Но и событий тут маловато - или они изложены очень скомкано. Дело в том, что Лукьянской не хватает места на подробное повествование - она слишком занята рассуждениями о том, какими злыми были древние люди и как много несправедливости было три тысячи лет назад.
Видите ли, "Тысячи лет назад" - ужасно девочковая книга. Я не уверен даже, в какой степени автор это подразумевала (сюсюкает-то она с юными читателями явно намеренно) - это, похоже, просто особенность взгляда самой Лукьянской. Ей неинтересно и неприятно описывать битвы, политические интриги и восстания, зато они наводят её на сентиментальные размышления о том, как древние люди не понимали, что все мы друг другу братья, что убивать и порабощать других людей нехорошо и всё в таком же духе. Причём на такие мысли её наводит каждая война или переворот, и повторяются эти мысли теми же слова и в тех же объёмах, что делает чтение невыносимо скучным и раздражающим, гуманистические идеи - невыразительными штампами и при том отнимает место у чего-то действительно осмысленного. Описание событий второй персидской войны занимает столько же страниц, сколько и укоры её участникам да сожаления и погибших людях и потоптанных полях (на анализ причин войны, понятно, места и вовсе не остаётся). Столь оригинальный сентименталистски-социальный подход накладывает отпечаток на всё, о чём в "Тысячи лет назад" говорится: например, способность учеников Сократа понять его философию обратно пропорциональна их богатству - состоятельный Платон учения Сократа не постиг правильно, поэтому считал, что в идеальном государстве могут быть рабы (это, в общем, и всё, что Лукьянская считает нужным сказать о Платоне).
Конечно, это не художественная литература, и, казалось бы, претензии к стилю тут неуместны, но есть всё же некоторые нормы, которые должны бы быть обязательными для любого написанного на русском языке текста, - и этим нормам "Тысячи лет назад" не соответствует. Позволю себе привести одну цитату: "это будто бы мучились души грешников, обречённые на вечные муки. Ужасно было слышать эти стоны, видеть эти мучения!". Этому пассажу явно не хватает словосочетания "мучимые мучителями", не правда ли? И такое встречается почти на каждой странице. В целом Лукьянская колеблется от просторечных выражений до сентиментального стиля дамских романов.
Книга эта, как я искренне надеюсь, не переиздавалась, так что шанса ненароком прочитать такое у вас не будет. Детей же, учивших по "Тысячи лет назад" историю, мне искренне жаль. Неудивительно, что это кончилось революцией.
***
Третьей составляющей книги является "Историческая хрестоматия. Древняя история", составленная Я. Кульжинским и В. Нейкирхом, и её, понятное дело, довольно трудно охарактеризовать как-то в целом. Но я постараюсь!
Во-первых, мне очень жаль, что в то время, когда я учился в школе, таких хрестоматий не было (или, скорее всего, были, но мне их никто не давал); помимо того, что такие свидетельства - это ужасно интересно, они действительно позволяют понять дух эпохи (и просто отличать эпохи друг от друга) куда лучше, чем параграфы учебников. Во-вторых, составлена хрестоматия хорошо и добротно. Правда, меня немного смутила идея включать в неё не только аутентичные тексты, но и эпизоды исторических романов - однако таких оказалось всего несколько, так что на общую картину они не повлияли (хоть мои опасения и подтвердились - сцена из "Саламбо" Флобера кажется не очень реалистичной, а ещё об одном примере - ниже). В остальном же тексты вполне репрезентативны: это и непосредственные свидетельства событий и нравов эпохи (многочисленные выписки из афинских документов, собранные Полем Гиро, или нежно любимое мною письмо Плиния о христианах), и прямая речь исторических деятелей (Солона, Перикла, Марка Аврелия, Цицерона), и примеры из искусства (отрывки из "Облаков", "Всадников", "Энеиды" - и, разумеется, Гомера), а также идейный, религиозный и философский, контекст (от Книги Мёртвых до Аристотеля).
Как вы понимаете, рассказать обо всех отрывках в отдельности (я ведь даже упомянул меньше половины) невозможно, да и бессмысленно в силу их общеизвестности. Так что я отмечу только какие-то свои специфические впечатления. Переложение псалма №136 Языкова ужасно - право, невольно подумаешь о принципиальном превосходстве библейской эпической сдержанности над пафосом од классицизма... Очень странно "греческое предание" в изложении Янины Бодуэн де Куртенэ: если таковая история и существовала в Греции (но почему тогда она не приведена по оригинальному источнику?), в чём я невольно сомневаюсь - история об уродливом спартанском младенце, выращенном своей матерью в победителя Олимпиады, как-то не в духе древней Эллады, - то уж точно греки излагали её не столь невыносимо сентиментальным языком. Очень понравилась мне антирелигиозная сатира Лукиана Самосатского - прежде этот автор никогда не оказывался в поле моего внимания, а теперь я постараюсь непременно ознакомиться с его творчеством... И меня совершенно покорила упомянутая, вообще-то, только между прочим, история войны Бесус - обожаю такие безумные сюжеты.
Короче говоря, вот это, если не переиздавали, то стоило бы.

@музыка: Horrible Histories - Greek Thinkers Song

@темы: смотрит в книгу - видит..., мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится, собрание фактов, которых не должно было быть

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
logo

Викторина

Библейский цитатник

Мой результат: 11 правильных ответов из 12.

Отличный результат. С такими знания вам прямая дорога в караимы, для которых Библия — единственная священная книга.

(пройти эту викторину)



@темы: тест, опиум для народа

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Не из универсальности ли религиозного чувства происходит удивительное, противящееся всякой классификации и систематизации, разнообразие религиозных практик и форм? И та же универсальность позволяет нам, однако, всегда интуитивно узнавать религию, как бы не отличались её проявления, при отсутствии хоть какого-то внятного и всеохватывающего определения.
Единственной характеристикой, которую можно дать этому чувству, - и, как я всё больше подозреваю, вообще единственной его характеристикой в действительности - является его невнятность самому человеку, его абсолютная отличность от всякого другого чувства, от всего человеческого опыта, та самая ganz andere. Религиозное чувство (заметьте, что и определение тут чисто механическое, даже тавтологическое) принципиально невыразимо словами, и при том содержит в себе такую неопределённость, что даже внутренне, невербально человек не может сам себе дать полный отчёт, что и по поводу чего он чувствует. Он пытается определить это через понятия вроде "великий", "могущественный", "превосходный" - тоже неподходящие в действительности, но апофатическое богословие появляется всегда позже, как плод рефлексии по поводу этих неудачных определений. А затем на основе этих понятий формируются соответствующие образы (прошу понять, я ни в коем случае не говорю, что это последовательный и осознанный процесс - это лишь весьма грубая схема происходящего в индивидуальном и коллективном бессознательном). Тут-то и кроются причины пестроты религий.
Что для египтянина естественней связать с идеей мощи, величественности, причинности, чем нил, разливающийся на их глазах и дающий ритм их жизни? Жители гористой Греции и холмистой Иудеи помещали богов на высотах. Оседлые скотоводы вспоминают о быках, кочующие - о конях. Практически всем приходят на ум образы матери или отца (а вот соотношение этих образов, полагаю, тоже обусловлено культурой).
Конечно, миф об Осирисе и Сете - не аллегория противостояния оплодотворяющего и возрождающего зелёного Нила и жгучего хамсина, хоронящего поля под песком. Напротив, Нил и хамсин - аллегория для передачи чего-то неопределённо-невыразимого, сверхценного и удивительного, почему для его описания и отталкиваются от самого значимого, что известно рассказчикам. А далее - поскольку, повторюсь, эта идентификация происходит не волюнтаристски путём осознанного анализа и синтеза, - эти образы увязываются с религиозным чувством накрепко, а оно, таким образом, канализируется и может быть удовлетворено, а главное - более не беспокоит своей загадочностью.

@темы: мозгоёбство, тьфу, любомудрие, опиум для народа

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
21.08.2012 в 13:08
Пишет  Ripushko:

:lol::vict:

21.08.2012 в 10:04
Пишет  fire-dragon:

мои соседи слушают правильную музыку


URL записи

URL записи

@темы: цитатко, трэш, угар и содомия, (к)роличег

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Поделюсь, с вашего позволения, некоторыми, наиболее удачными образцами из своей коллекции фанартов и иллюстраций... Многие, конечно, слишком известны, не судите строго.



He's not dead, but dreams until the fateful day, when they set the Old Ones free on Mankind's final day


@музыка: The H.P. Lovecraft Historical Society - Mythos Of A King

@темы: праздничное, благословение Малкава, картинко, ...this suddenly isn't fun, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов


That is not dead which can eternal lie,
And with strange aeons even death may die.


@темы: праздничное, картинко, ...this suddenly isn't fun, готишно

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
И понял я, что клятвы не нарушу,
А захочу нарушить — не смогу,
Что я вовеки не сбрешу, не струшу,
Не сдрейфлю, не совру и не солгу.

Борис Слуцкий

Прочитал Kithbook: Trolls. Должен сказать, что тролли меня не раздражают так, как Ши, но в то же время совершенно не вызывают интереса и особой симпатии... однако китбук до известной степени смог примириьть меня с этим китом.
С одной стороны, тролли именно таковы,какими кажутся (похоже, в случае с Подменышами первое впечатление вообще обычно оказывается верным, и сплатбуки скорее углубляют, чем меняют его), с другой - гораздо симпатичнее и интереснее, чем кажутся.
До сих пор роль троллей в обществе фей всегда казалась мне странной и не слишком соответствующей стереотипу о них же; речь идёт об их оппозиционности к Ши во время Войны Соответствия. Конечно, поверженные вожди вполне могут стать верными вассалами победителей, в этом нет ничего странного, но тролли-то вроде бы вассалы по самой своей сущности! Более глубокое рассмотрение их отношения к долгу и обязательствам всё ставит на свои места - готовность служить и готовность быть правителями в сущности есть одно и то же служение всеобщему благу и порядку (а не тем, кто, по их мнению, его олицетворяет).
Правда, Неблагие тролли всё же немного смущают меня - не совсем соотносится "честь - это ложь" и свойственное всем троллям рыцарство и верность слову. Книга не отвечает в полной мере на этот вопрос - достаточно внятно объяснено, как Неблагие тролли обходят эти принципы, но всё-таки не ясно, зачем им вообще обременять себя ими. Пожалуй, беловолкам следовало бы указать, что тролли - почти поголовно Благие (как их злые близнецы, Красные Шапки, Неблагие практически сплошь).
Устройство тролльего общества и логично, и интересно; не слишком сложное, но такому киту и пристало это. Бросается в глаза, насколько все их тайные общества не тайные. Список легендарных троллей мог бы быть и поподробнее - и я имею ввиду не большее колирчество персонажей, а информацию о них. Впрочем, кажется, о персонажах-Подменышах всегда пишут до обидного скупо, не знаю уж, почему. Тимплейты немного смутили - создаётся впечатление, что они неявно (при том, что Ментальные атрибуты далеко не у всех третичные) поддерживают стереотип о троллях-тугодумах; так или иначе, они, впрочем, интересны, играбельны и, главное, вызывают желание за них играть. Достоинства довольно занятные, особенно с манчкинской точки зрения (или их перекачанность мне чудится?); недостатки вполне адекватны, хоть и не так ярки, как порой бывают.
В целом этот китбук едва ли насущно необходим тем, кого идея отыгрывать тролля не привлекает, но как источник полезной информации об этом ките книга весьма хороша.

@темы: ролевое, с них, ублюдков, станется

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
Весной, когда густы и сочны травы,
Слабеет у девицы строгость нрава;
Крепчает ветер, месяц скрыт от взора -
Мужает сердце юноши в ту пору.
Остёр язык рассказчика, как жало.
Длинной в три цуня будет он, пожалуй.
Всё взвесит он и перескажет честно,
Что глубоко, что мелко в Поднебесной.

Прочитал сборник китайских средневековых повестей в переводе Д. Воскресенского под заглавием "Сапог бога Эрлана". Получил немалое удовольствие.
Это, так называемая туньсу вэньсюэ (так и хочется не слишком-то корректно перевести это как "pulp fiction"), или, иначе, байхуа - литература на народном, современном языке. Повести, основанные на сюжетах, заимствованных из "большой" литературы - и происходящие от устного рассказа для публики. Поэзия рапсодов и скальдов - это одно, но проза, наполовину рассказываемая наизусть, наполовину сочиняемая на ходу!.. Я упоминаю об этом не только потому, что данный факт меня поразил, но и поскольку происхождение явно влияет на форму повестей: изложение очень свободное, порой автор прямо обращается к читателям в именно разговорной манере, порой отступает от темы опять-таки так, как человек, рассказывающий историю и заодно вспоминающий подходящие к случаю выражения, истории про родственников героев и прочее; и да, кстати, текст пересыпан стихами - иногда просто излагающими происходящее в более витиеватой форме, иногда - действительно упомянутых к слову, иногда - как рекламный блок заполняющих напряжённую паузу в самый критический момент повествования. Всё это действительно передаёт впечатление живой беседы, не печатной книги, а устного повествования.
Повесть, давшая сборнику название, "Сапог бога Эрлана", очень хороша. Наложница императора, который увлечён лишь одной женой в своём гареме, скучает и, отправившись на богомолье и увидев статую прекрасного божества, молится, чтоб и у неё был такой прекрасный суженный. И что бы вы думали? Вскоре её покои посещает сам бог Эрлан, так что все её желания исполняются. Но бог ли это и как императорские сыщики посмотрят на такое нарушение долга супруги и подданной?.. Главная героиня очень милая (заболевающая от романтически-эротической тоски пятнадцатилетняя девушка, это же очаровательно!), сюжет повести при кажущейся незатейливости затягивает, как и положено детективу, а тон её ровно настолько ироничен, чтоб нелепость и бессмысленность истории не раздражала. Кроме того, тут особенно много славных стихотворений.
"Глиняная беседка" - история о грабителях, похитивших, между прочим, молодую вдову, и о её злоключениях. Сюжет тут попроще, зато занимательности и напряжённости в нём с избытком, самый настоящий криминальный сериал, у слушателей, должно быть, дыхание перехватывало. Стоит отметить тут элемент мистики (если такое слово уместно), которая присутствует и в некоторых других повестях - всегда ничуть не выделяясь из фона, не оказываясь в центре истории и даже не обозначается как нечто удивительное. Труп хорошего человека, убитого разбойниками, в нужный момент хватает их вместе и наравне с сыщиками, что ж такого?
"Союз Дракона и Тигра" - довольно странная повесть. Во-первых, у неё во всём сборнике самая рыхлая структура - мало того, что она состоит из двух одинаково длинных и ничуть не связанных между собой историй (о поэтическом соревновании и о юности будущего императора Тайцзу и его побратима), так ещё и вторая из них, по существу, ряд эпизодов. Первая же половина почти целиком состоит из стихотворений - поэтическим играм и посвящена. В данном случае, пожалуй, эстетика устного рассказа поборола чувство меры.
"Мошенник Чжао и его дружки" - моя вторая любимая повесть сборника после "Сапога...". Это, в сущности, пикареска, рассказ о невероятно ловком воре и мошеннике, который может обдурить и обокрасть даже своих собратьев по ремеслу. Кажется, Чжао руководит преимущественно озорство, однако в целом повесть замечательно безнравственная. При этом пользуется Чжао не только своей смекалкой и ловкими руками, но и хитрыми приспособлениями, наркотическими порошками и прочим, эдакий древнекитайский Фантомас. Лёгкая, остроумная и занимательная история, безупречно рассказанная при том.
Надо сказать, что в этой книге собраны избранные повести из коллекций двух знаменитых составителей книг байхуа, Фэна Мэнлуна и Лина Мэнчу. До сих пор мы говорили о повестях из сборников Мэнлуна, а вот истории Мэнчу мне понравились несколько меньше. Задора, оригинальности и красивых стихотворений в них куда меньше. Всё это истории о о браке и прелюбодеянии - сбежавших любовницах, украденных невестах, нарушенных помолвках и прочем. Кстати, женщины тут очень пассивны - тем более на фоне энергичных дам из "Союза Дракона и Тигра". Не хочу сказать, что эти повести плохи - но ничего особенного они собой не представляют, и стоит ли о них говорить?..
В целом вы не найдёте в этом сборнике ни глубоких мыслей, ни сложного психологизма, зато присутствует тут очаровательный литературный стиль и остросюжетность, которой может только позавидовать современная бульварная литература. Замечательное чтение.

@темы: смотрит в книгу - видит...

Если выпало в империи родиться, pа неё и умирать придётся вскоре.(c) Сергей Плотов
И снова - это уже даже не смешно - я проявил свою замечательную невнимательность и прочёл совсем не то, что хотел. Прочёл я первый том манги "The Horror Mansion", полагая, что её автор - Ито, а это вовсе даже некто Ochazukenori (Отядзукенори?..).
Это сборник страшных историй, зачем-то объединённый рассказчиком, который играет меньшую роль, чем следовало бы, если уж его вводить: произносит всего пару фраз, а морали из историй не читает. Впрочем, извлечь её читателю не сложно и самому - они прямолинейны до ужаса, а Внезапный Поворот™ просчитывается страницы с третьей. Итак, у нас имеются - телефонный сталкер-призрак, страшилка про оплодотворяющих спящих демонов-пауков, призраки на пляже, старичок-каннибал... Все эти истории я смог бы придумать, право, и сам, - кроме истории про графа Кевина, слишком бессмысленной, чтоб я до такого додумался.
Зато рисовка интересная. не могу сказать, что нравится мне, хоть и не уверен, что не нравится, но интересная. Довольно гротескный рисунок, местами небрежный (нарочито?), действительно очень отдалённо напоминает некоторые вещи Ито... Заинтересовало же меня построение кадра: в нём всегда много пустого пространств - не белой незакрашенной бумаги, а именно пустоты; люди всегда нарисованы маленькими и где-то с краю кадра, а комнаты - непропорционально большими. В то же время из-за странной формы голов и их несколько мультяшного размера на крупных планах они заполняют весь кадр.
В общем, не берите с меня пример и не читайте эту мангу. Делать это незачем совершенно.

@темы: отакуёвое, лубки заморские, манго, мне не нравится этот корабль, мне не нравится эта команда, и вообще мне всё не нравится, ужас замка Морисвилль